现代室内设计风格与流派 59页

现代室内设计风格与流派自力教育·室内设计n关于室内设计的风格与流派“风格”是指设计作品所表现出的思想、情感、意趣，作品在审美表意方面能打动人的基本特征，以及作品所反映的品质、格调、风度。“流派”指按学术、艺术观点聚合的人群派别聚合成流派。在多元文化的社会背景及较宽松的学术气氛下，有利于流派的产生。n国际式风格国际式风格伴随现代建筑中的功能主义及其美学理论应运而生。主要特征为：室内空间开敞，内外通透，称为流动空间。不受承重墙限制的平面设计。室内墙壁，地面，天花以及家具，陈列，绘画，雕塑乃至灯具，器皿等均以简洁的造型，精细的工艺为其特征。尽可能不用装饰和取消多余的东西，认为任何复杂的设计，没有实用价值的特殊部件及和装饰都会整加建筑的造价。强调形式应更多的服务于功能。建筑及室内部件尽可能使用标准部件，门窗尺寸根据系统设计。室内选用不同的工业产品家具和日用品。n主要代表人物：瓦尔特·格罗皮乌斯（WalterGropius，1883-1969）格罗皮乌斯积极提倡建筑设计与工艺的统一，艺术与技术的结合，讲究功能、技术和经济效益。大量采用装配式结构，建筑立面简洁，屋顶平整，采用大片玻璃窗。n格罗皮乌斯代表作：包豪斯校舍的实验工厂包豪斯是德语Bauhaus的译音，由德语Hausbau（房屋建筑）一词倒置而成。n格罗皮乌斯代表作：德国西门子城住宅区哈福大学研究生中心n主要代表人物：勒·柯布西耶（LeCorbusier,1887-1965）现代主义建筑的主要倡导者，1923年出版了他的名作《走向新建筑》，书中提出了住宅是“居住的机器”。其现代建筑核心内容归纳为6条基本原则：结构形式：由柱支承结构；空间构成：建筑下部留空，形成建筑的6个面；屋顶上人：屋顶设计成平台结构，可做屋顶花园；流动空间：市内采用开敞设计；减少装饰：尽量减少室内立面的装饰；窗户独立：窗户采用条形，窗结构独立。n勒·柯布西耶代表作：萨伏伊别墅n勒·柯布西耶代表作：马塞公寓昌迪加尔高等法院n勒·柯布西耶代表作：朗香教堂n主要代表人物：密斯·凡·德·罗（LudwigMiesvanderRohe,1886-1969）密斯·凡·德·罗的贡献在于通过对钢框架结构和玻璃在建筑中应用的探索，发展了一种具有古典式的均衡和极端简洁的风格。其作品特点是整洁和骨架几乎露明的外观，灵活多变的流动空间以及简练而制作精致的细部。1928年提出的“少就是多”集中反映了他的建筑观点和艺术特色。n密斯·凡·德·罗代表作：1929年巴塞罗那博览会德国馆n密斯·凡·德·罗代表作：湖滨公寓西格拉姆大厦n密斯·凡·德·罗代表作：柏林新国家美术馆n主要代表人物：阿尔瓦·阿尔托（AlvarAalto，1898～1976）芬兰现代建筑师，人情化建筑理论的倡导者。他抛弃传统风的一切装饰，使现代主义建筑首次出现在芬兰，推动了芬兰现代建筑的发展。n阿尔瓦·阿尔托代表作：帕伊米奥结核病疗养院n阿尔瓦·阿尔托代表作：维堡图书馆卡雷住宅n主要代表人物：赖特（FrankLioydWrignt，1869-1959）本世纪美国的一位最重要的建筑师，在世界上享有盛誉。赖特对现代建筑有很大的影响，但他的建筑思想和欧洲新建筑运动的代表人物有明显的差别，他走的是一条独特的道路。赖特对于建筑工业化不感兴趣，他一生中设计的最多的建筑类型是别墅和小住宅。n赖特代表作：流水别墅n赖特代表作：东京帝国饭店1915年拉金公司大楼1904年n赖特代表作：美国纽约古根海姆博物馆n主要代表人物：贝聿铭（IeohMingPei，1917-）美籍华人，被称为"美国历史上前所未有的最优秀的建筑家"。1983年，他获得了建筑界的"诺贝尔奖"--普里茨克建筑奖。贝聿铭不仅是杰出的建筑科学家，他更是极其理想化的建筑艺术家，善于把古代传统的建筑艺术和现代最新技术熔于一炉，丛而创造出自己独特的风格。n贝聿铭代表作：美国华盛顿国家艺术馆东馆n贝聿铭代表作：法国卢浮宫扩建工程n贝聿铭代表作：法国卢浮宫扩建工程n贝聿铭代表作：北京香山饭店n贝聿铭代表作：香港中银大厦n贝聿铭代表作：日本美秀美术馆n贝聿铭代表作：苏州博物馆新馆n光洁派盛于六，七十年代的室内设计流派，又称极少主义。光洁派的室内设计师们擅长于抽象形体的构成，常常用雕塑的几何构成来塑造室内空间，室内空间具有明晰的轮廓，功能上实用舒适。在简洁明快的空间里运用现代材料和现代加工技术的高精度的装修和家具传递着时代精神，使这些产品，部件的高精度表象成为欣赏的对象。现代主义建设大师密斯提出的“少就是多”，是这一派设计师们遵循的信条。n光洁派室内设计的特征空间和光线是光洁派室内设计重要因素。为了空间明亮，窗口，门洞的开启较大于室内环境通透，连贯。窗户的装饰要便于室内采光和通风，通常采用卷轴式，重直式遮帘和软百叶帘。室内空间流通、隔而不断、具有活泼、宽敞的感觉。简化室内梁、板、柱、窗、门、柜等所有构成元素，天花、地板、墙面大多光洁平整，部分装修材料则可着意显示材料本身的质感和肌理效果。室内也较多的使用玻璃、金属、塑料等硬质光亮材料。采用几何图形的装饰和现代版画的鲜艳色彩，显出令人愉快的现代装饰特点。设计多余的家具，每一件家具都经过了认真的挑选，来满足特定的需要。选用色彩响应，造型独特的工业化产品。另外，往往将个别家具安放在特定位置。墙上悬挂现代派绘画作品或其他现代派艺术，常常使用窄边的金属画框。室内陈设盆栽观叶植物，为室内增添情趣。光洁派的室内设计给人以清新整洁的印象。n高技派高技派是活跃于五十年代末至七十年代的一个设计流派。高技派反对传统的审美观念，强调设计作为信息的媒介和设计的交际功能，他在建筑设计、室内设计中坚持采用新技术，在美学上极力鼓吹表现新技术的做法，包括了战后“现代主义建设”在设计方法中所有“重理”的方面，以及讲求技术精美和“粗野主义”倾向。n高技派国立蓬皮杜文化中心n高技派室内设计的特征内部构造外翻，暴露显示内部构造和管道线路，无论是内力方面还是外力方面，把本应当隐藏起来服务设计、结构构造显露出来，强调工业技术特征。表现过程和程序。强调透明和半透明的空间效果。高技派不断探索各种新型高质材料和空间结构，表现建筑框架、构件的轻巧。室内的局部或管道常常涂上红、绿、黄、蓝等鲜艳的原色，以丰富空间效果、增强室内的现代感。高技派的设计强调系统设计和参数设计。高技派随着科技的不断发展而发展的，强调运用新技术手段反映室内装修、装饰新的工业化风格，创造出一种富于时代情感和个性的美学效果的设计是具有生命力的。因此，可以预料，高技派还会有新的发展，还会不断出现新的形式和新的设计手法。n后现代主义装饰主义、隐喻主义、历史主义。大工业生产规模不断发展的科技高速发展，在人类对大自然的征服与过度掠夺过程中，世界进入了后工业社会和信息社会。然而过量的工业化的代价正在瓦解着人类赖以生存的基础；环境污染、生态危机，世界充满了矛盾与冲突。人们对不同矛盾的不同理解和反应，构成了设计文化中多元发展的基础。为了突破第一形式的枯燥、冷漠，人们又往往会从这一极端走向另一个极端。六十年代以后，后现代主义运用而生并受欢迎。后现代主义强调建筑的复杂性与矛盾性；反对简单化模式化；讲求文脉，追求人情味；崇尚隐喻与象征手法；大胆运用装饰和色彩，提倡多样化和多元化。n后现代主义室内设计的特征一反现代主义的“少就是多”的观点，使建筑设计和室内设计的造型特点趋向繁多和复杂。强调象征隐喻的形体特征和空间关系。设计时用传统建筑或室内元件通过新的手法加以组合，或者将建筑室内元件混合、叠加、最终表现了设计语言。在室内大胆运用图案装饰和色彩。在设计构图时往往采用夸张、变形、断裂、折射、错位、扭曲、矛盾共处等手法。构图上的自由度大。室内设计的家具、陈设艺术品往往被突出其象征隐喻意义。n解构主义解构主义用分解的概念，强调打碎、叠加、重组、对传统的功能与形式的对立统一关系转向两者叠加、交叉与并列，用分解的形式表现时间的非延续性。n解构主义室内设计的特征刻意追求毫无关系的复杂性，无关联的片段与片段的叠加、重组、具有抽象的废墟般的形式和不和谐性。设计语言晦涩，片面强调和突出设计作品的表意功能，作者与观赏者之间难以沟通。对一切既有的设计原则。无中心、无场所、无约束，具有因人而异的任意性。n弗兰克·盖里弗兰克·盖里(FrankOwenGehry)1929年生于加拿大多伦多的一个犹太人家庭，17岁后移民美国加利福尼亚，成为当代著名的解构主义建筑师，1989年他获得普利策（Pritzk-er）建筑奖。以设计具有奇特不规则曲线造型雕塑般外观的建筑而著称。毕尔巴鄂古根海姆博物馆迪斯尼音乐厅n新地方主义派（新方言派）与现代主义的国际式的千篇一律想对立，新方言派是一种强调地方特色或民俗风格的设计创作倾向，强调乡土味的民族化，在北欧、日本和第三世界地区比较流行。n新地方主义室内设计的特征有严格的一成不变的规则和确定设计的设计模式。设计是以反映某个地区的风格样式以及艺术特色为要旨。设计中尽量实用地方材料、做法，表现出因地制宜的设计特色。注意建筑、室内以当地风土环境的融合，从传统的建筑和民居中吸收营养，因此具有浓郁的乡土风味。室内设备是现代化的，保证了功能上使用舒适的要求。室内陈设艺术品强调地方特色和民俗特色。n超现实主义派在室内设计中追求所谓超现实的纯艺术，通过别出心裁的设计，力求在建筑所限定的“有限空间”内运用不同的设计手法以扩大空间感觉，来创造所谓的“无限空间”，创造世界上不存在的世界。反映了超现实派设计师们在世界充满矛盾与冲突的今天，逃避现实的心理寄托。n超现实主义室内设计的特征设计奇形怪状的令人难以捉摸的室内空间形式。五光十色，变换莫测的灯光效果。浓重强烈的色彩。室内空间造型富有流动的线条以及运用抽象的图案，陈设与安放造型奇特的家具和设施。该流派设计师们还常在室内运用现代派的绘画、现代派的雕塑等陈列艺术品来渲染室内气氛。以喜欢用兽皮、树皮等作为室内的点缀饰品。n孟菲斯派七十年代后期在意大利发展形成的在设计界探索装饰艺术的新的设计群体结成了“阿尔其米亚”工作室，代表人物是意大利的门迪尼、索特萨斯等人。1981年以索特萨斯为首的这一批设计师们在米兰结成了“孟菲斯集团”。n孟菲斯派n孟菲斯派室内设计的特征常用新型材料、响亮的色彩和富有新意的图案（包括截取现代派绘画的局部）来改造一些传统的经典家具，显示了设计的双重译码，既是大众的，又是历史的；既是传世之作，又是随心所欲。设计注重室内风景效果，常常对室内界面的表层进行涂饰，既有舞台布景般的非恒久性特点。在构图上往往打破横平竖直的线条，采用波形曲线与直线平面的组合来取得室内意外效果。超越构件、界面的图案、色彩的涂饰。室内平面设计不拘一格，具有任意性和展示性。n东方情调派在西方人眼中，东方文化始终具有特殊的魅力。可以说，在现代西方室内设计实践中，东方的异国情调占一席之地。东方情调派的设计思想是与东方哲学紧密相连的，中国道教“天人合一”哲学思想是其设计指导思想，强调与周围环境融为一体，创造安宁与和谐的室内氛围。该派于七十年代在欧洲人们的欢迎。n东方情调派室内设计的特征朴素雅致是东方式样的突出特点。空间造型简单有序。色彩柔和自然，着意显示装修、装饰材料的材质之类。室内屋架敞开，显示出东方木构架的特有形式。室内装饰方式、陈设方式是西洋似的，但装饰品家具陈设艺术品是东方的。装饰织物采用东方丝绸类，如绸缎、织棉等。常常是悬挂竹帘、室内放置竹家具。n白色派空间和光线是白色派室内设计的重要因素，往往予以强调。室内装修选材时，墙面和天花一般为白色材质，或者在白色中带有隐隐约约的色彩倾向，在大面积材质的情况下，装修的结构部位、边框部位有时来用其他材质材料、以取得大面积白色统一、小面积材质对比、提神的做法来取得更好的效果。运用白色材料时往往显露材料的肌理效果。n白色派罗马千禧教堂n白色派地面色彩部首白色的限制，往往采用淡雅的自然材质地面覆盖物，也常使用浅色调地毯或浅灰地毯。也有时用一块色彩丰富几何图形的装饰地毯来分割大面积的地板。陈设简单、精美的现代艺术品、工艺品或民间艺术品。绿化配置也十分重要。家具、陈设工艺品、日用品可以采用鲜艳色彩、形成室内设计重点。在卧室中，白色派改变了多少年来几乎全部都是白色的做法。由于周围都是白色，因此，窗上用品就可以使用非常鲜艳的色彩，形成室内色彩重点。n超级平面美术现象强调色彩涂饰使表面独立，在用于改造环境时其色彩或图象向外界显示了与建筑室内原有构件无关的信号，是空间失去了严肃性、固室性和管理性，给色彩以独立自由。在原有符合建筑功能的构件表面，或室内构件表面上别种意义的色彩，图象涂饰，产生了双重意义的重叠，这种记号表现和记号内容不相符和的现象具有含混不明确的特点，以及具有意外性和不调和性。n超级平面美术现象具有尺度的自由性。具有改变场所面貌的简便和快速的特点，很少的投资可以使功能恢复或通过改换用途旧的建筑和室内具有新的价值。n关于室内设计的风格与流派近现代风格、流派表现纷呈，较集中的流派表现有：国际式风格、光洁派（极少主义派）、风格派、立体派、混合派、未来派、后现代主义流派（含装饰主义、隐喻主义、历史主义、文脉表现等）、解构主义派、新地方主义派（新方言派）、新古典主义派、超现实主义派、东方情调派、田园派、色调派（白色派等）、银色派、孟菲斯派、超级平面美术现象、听觉空间表现及回归自然的绿色设计派等等。对近现代主要风格、流派表现的理论分析及特点介绍在已出版的《室内设计资料集》的风格流派一章及《室内设计经典派》的总论部分有较详细介绍，在此从略。n影响现代室内陈设艺术风格和流派产生的各种因素来自绘画和雕塑的影响。绘画、雕塑对室内陈列艺术影响极大，人们往往将绘画、雕塑直接陈设于室内供日常观赏、以及与墙面、天花、地面等界面装修及家具表面结合起来，展现于室内的主要部位。来自田园、农舍的影响。现代城市人口集中、休假日人们从城市来到郊外，清新的空气、生动自然的景致使人们留恋郊外农村的田园风光。从而人们在住宅或公共空间中追求田园效果，以满足对田园风光的眷恋。来自回归自然的心理要求。20世纪工业高度发展，人类生态环境遭到破坏，人们向往自然，渴望回到大自然的怀抱中。在城市室内设计中用人工手段创造大自然景观和回归自然的室内意境、受到人们广泛的关注和欢迎，对于绿色室内设计的研究、成为方向。n影响现代室内陈设艺术风格和流派产生的各种因素来自工业高度发达，先进材料技术所带来的必然影响。由于工业高度发展，新材料新技术不断涌现，崇高技术的设计师在室内设计中充分予以体现、展示高、精、尖的科技水平，有的甚至用科幻效果反映未来世界，以引起人们的兴趣。受人类想要知道自己历史的愿望所驱使，怀旧心态，怀念传统。人类在创造历史，告别历史，又会永远回忆过去，寻找根源。艺术传统就是一条由过去到现在直至于未来的连续不断的长河，人们希望看到留有历史痕迹的室内设计和陈设艺术。自然灾害使人们产生对大自然的恐惧，作为寻求刺激的题材，也作为醒世警言的创意表现。天灾人祸，特别是人不能胜天的自然灾害，给人类带来恐惧，在和平盛世、追求享受的时代，这类流派作法可以提醒人们有节制的享受，以及可以获得刺激的不同一般的艺术效果。n影响现代室内陈设艺术风格和流派产生的各种因素来自流行时装样式与色彩的影响。流行时装与环境艺术历来就有着密切的关系，人与他的着装是环境艺术的主体，没有人的环境是死气沉沉的环境，环境艺术为人而存在，人又在能动地创造发展着这门艺术。因此他们的风格流派表现往往很接近。流行色是某个时期人们喜爱的色彩，会在生活环境的各个方面表现出来。受到人们喜爱工艺品的手工制作、具有工艺特色的影响。在反对工业化大生产均一化的潮流中、手工制作、独具匠心的手工艺品更受到人们的珍视。工艺技术特别发达所产生的工艺品是某个历史时期的特定产物，以其精湛的技艺受到人们的喜爱与赞叹，将这类特有的技术、工艺去创造环境艺术，特别运用于室内陈设艺术，便生产出具有工艺品技艺效果的独特的室内艺术效果。n影响现代室内陈设艺术风格和流派产生的各种因素是印刷平面美术走向空间的产物，是现代社会多元文化背景下艺术门类异用杂交的结果。印刷平面美术开始走向空间环境，二倍、十倍、百倍地扩大图形，超越构架的色彩涂饰，是改造环境的简便有力的手段，也成为室内陈设艺术的重要手段。来自现代电子影视技术发展的影响。当代文化是图画的文化，处处可见活动的画面，是直接快速的信息传递和交流。反映在室内设计中，电子影视画面，全息影象类室内陈设艺术也成为时髦。诸多因素影响了现代室内设计陈设艺术风格流派样式的产生，反映了多元化时期。室内陈设艺术的五彩缤纷。另外宗教、民俗、地域风土色彩的影响也至深至远，在此就不一一列举了。n古典传统样式与现代流派表现设计手法的比较古典传统样式室内装饰及陈设艺术品多显示传统手工工艺特点，较多地运用绘画、雕塑、浮雕及摆设各类艺术品，供人们仔细观赏整体和谐统一构图以对称格局为多比例优美，有程式化的比例分配造型设计大多为写实的手法，注重形式，审美受到“法则”、“则例”的约束注重装饰，有较多装饰格调端庄、凝重、色调柔和统一空间意境创造要求静态、永恒现代流派表现室内设计用现代设计观念及艺术手法来塑造空间、强调空间形象的设计、运用光、色的感染力来渲染环境氛围整体中矛盾共处以非对称、自由的构图为多比例往往打破常规、出人意料造型设计以抽象手法为主流，简化形式。体现个人审美情趣，不拘一格，大胆创新简化装饰，或运用符号化的装饰格调轻快、明朗。色调明快，常常有强烈对比，或同类色运用，也不断出现极端作法空间意境创造强调动态感，不断更新、创新，表现新的时空观