日本现代室内设计 12页

日本现代室内设计分析——让传统活在现代让禅宗走进生活胡鸿燕n日本的室内设计是从禅宗冥想的精神中构思出来的，为适应现代生活的需要，他们将禅宗理念融入特定的社会、文化背景中，并使这一传统文化得以延续与传承。设计师将禅宗的理念纳入现代室内设计的构思之中，并将这种美的意识升华,以此来寻求形式上的突破.在日本,无论是在餐馆、茶室和庭园等传统形式的建筑中，你都可以充分感受到独特的“和“文化所带来的“禅味“设计，也可以在超现代的钢架结构，或用清水混凝土围造的博物馆、美术馆的建筑中，品味出现代意味的“禅境“来.日本人己将禅宗美学意识中“空“和“寂“，深深地融入到日本社会文化生活的各个层面中。日本现代室内设计n日本现代室内设计的特征一、“不重形式重精神”为禅宗的审美理念，禅宗希望超越物体表象而去关注其精神，发现精神世界中的规律与变化，从而达到精神与想象的统一。二、“轻视物质，强调精神”注重物体的简素之美，日本的室内设计不追求材料的华贵，只崇尚一种内在的精神!三、“闲寂、幽雅、朴素”为禅意空间的精神内涵，它不仅是室内设计追求的一种高境界，也是作为室内设计师创造空灵、简朴意境的艺术原则。n一、注重物体的简素之美由于受禅宗思想和日本的神道教影响，注重物体的简素之美，己成为日本室内设计中一种传统的审美意识和精神构造。在室内设计中，偏爱用木料、石头、竹子、茸草、和纸等可吸光的亚光材料，呈现出的是材料的简素本色，但那粗糙的质地、随意的形态，无不体现出自然的本色之美，洋溢出一派天真、淡泊、潇洒而又雄浑的景象。简素的物体和天然之材所营造的室内空间，使人的心境平和与安祥，超然物外。在这纯自然、高简素的色调中，展现出的是一种朴素、简约之美，这种精练的视觉美感，正是禅宗精神中“纯净意象“的体现。n受禅宗思想和日本的神道教影响，注重物体的简素之美，用木料、石头、竹子、茸草、和纸等可吸光的亚光材料，呈现出的是材料的简素本色，粗糙的质地、随意的形态，体现出自然的本色之美n二、追求形态的非对称之美日本室内设计深谙禅宗之理，将禅宗的简素与自然、孤傲与幽玄，脱俗与寂静以及非对称的美学特性表现出来，宛如一首凝练的诗!在日本的室内设计中有将形体稍加挪动的习尚，使物体处于一种不对称的状态，这种非对称造型的组合，被视为日本艺术的独有的特质，他们试图打破对称与圆满的程式化，表现出对非对称之美的迷恋。在日本的设计师看来，非对称的造型比对称的造型更具灵活性，更具随意性。n非对称造型的组合，被视为日本艺术的独有的特质，他们试图打破对称与圆满的程式化，表现出对非对称之美的迷恋。在日本的设计师看来，非对称的造型比对称的造型更具灵活性，更具随意性n日本室内设计深谙禅宗之理，将禅宗的简素与自然、孤傲与幽玄，脱俗与寂静以及非对称的美学特性表现出来。日本室内设计不是以美炫人，而是力求渗入自然深处，表示出纯洁和简朴。n三、崇尚材料的天然之美在室内设计的构造上，用于建造室内环境的材料大多是货真价实的天然之材，如蒿草、原木、竹子、藤、石板、细石等温润之材，它们不仅能适度地调节气温与湿气，还可和谐人与物之间的关系，透射出朴素，内敛的气息。此种意象刚好反映出禅宗的朴素美学和谦虚性格。除了大量便用木材外，还多利用石材为建筑材料，并有意识的将石块粗糙的肌理外表裸露，为的是体现那原汁原味的材料质感反映出日本人自然朴素的审美理念。除此之外，室内的家具也多为质朴简约，崇尚自然的风格，并力图展现出它的功能性，减去不必要的装饰。在材料的选择上，大多采用樱桃木、榉木、藤、竹、草等作家具的基本材料，为充分的体现材料的肌理，以体现材料的天然、素色之美，从朴素中见高雅。n崇尚自然的风格，在材料的选择上，大多采用樱桃木、榉木、藤、竹、草等作家具的基本材料，为充分的体现材料的肌理，以体现材料的天然、素色之美，从朴素中见高雅n四、呈现空间的幽玄之美在禅宗的精神触发下，日本的室内设计往往将观念性的物体浓缩并缩小到最低的程度，呈现的是一种“无相“和“空相“，达到一种禅宗冥想的精神之美，这也是日本室内设计独特的文化内涵之一。日本的室内设计还常以日本传统园林布局作蓝本，尽可能的将传统的日本建筑符号（榻榻米、推拉门、茶庭、枯山水）融入当代室内生活环境中，再揉合日本的花道、茶道、书道的艺术形式，形成一种独特的“空、间、寂“日本空间美学特征，营造出日本室内设计特有的–”禅境“。禅宗倡导生活中的简约之美，室内设计中家具的省略便是一种体现。这对于一个生活在紧张工作环境的日本人来说，带来的是一种解放。在室内设计中，无需受那些拥挤家具之干扰，令人保持着一种高雅和自尊。n日本家庭的室内尽管小巧玲珑，带有泥土气息的野花，令室内得空灵而高雅。惟有这时候，居者静坐冥想，心中自然生出一种美的“空寂“与“幽玄“，置身于一种禅宗境界，存在一种无限的精神空间