中国建筑对其室内设计 8页

中国建筑与其室内设计摘要室内设计实际上是从建筑设计中发展而来的一个分支，论谈室内设计的产生发展自然离不开建筑设计的发展历史。原始居民出于对神的膜拜已经有意识的创造了一种沿中轴展开的室内空间序列表现手法，并且装饰创造了建筑室内装饰艺术。这表明建筑已经不再是仅仅遮挡风雨的物质生活手段，而是变成为设会思想观念的一种表现形式和物化形态，这种变化表明中国建筑已经由技术层面开始向艺术结合的层面发展。关键词：中国古建筑室内设计8n目录1．中国建筑与室内设计的产生····················································42.中国的建筑与室内设计发展概况···············································43．中国建筑传统特点····································································64．传统空间室内组合特点································································8结论·····························································································9致谢···························································································98n中国建筑及其室内设计1.中国建筑与室内设计的产生室内设计实际上是从建筑设计中发展而来的一个分支，论谈室内设计的产生发展自然离不开建筑设计的发展历史。中国的建造活动大概可推至七八千年，这时人类社会发展已进入新石器时代，人类的发展进程逐渐由狩猎采集过渡到农耕和定居，人类的居住环境也逐渐由原始穴居和巢居过度到地面建筑。新石器时代是以木构建筑体系的萌芽期。如中国的黄河流域和长江流域在新石器时代分别出土了木泥和杆栏式建筑，由于原始拜物教的影响，以及出于对神的尊敬，古代建筑发展首先重视的也是成熟较早的建筑类型，当为神庙、陵墓和祭坛。8n五千多年前的神州大地已有祭坛和神庙这两种祭祀建筑出现。中国目前发现最古老的神庙遗址是辽宁西部建平县境内的女神庙遗址，它是一座位于山丘顶部的有多重空间组合的神庙。让人注目的其室内已用彩画和线脚装饰墙角，彩画是在压平后经过烧制的泥面上用赭红和白色描绘的几何图案。由此看来，原始居民出于对神的膜拜已经有意识的创造了一种沿中轴展开的室内空间序列表现手法，并且装饰创造了建筑室内装饰艺术。这表明建筑已经不再是仅仅遮挡风雨的物质生活手段，而是变成为设会思想观念的一种表现形式和物化形态，这种变化表明中国建筑已经由技术层面开始向艺术结合的层面发展。2.中国建筑与室内设计发展概况夏商时期已经出现了壁垒森严的城市和建于夯严谨土台上的大殿，并产生了中国传统建筑的空间的基本要素-廊院。周代建筑布局对称严谨，此后的历代宫殿、坛庙、住宅及城市的布局原则基本遵从周制。春秋战国时期的建筑追求高大、华丽和宏伟，瓦、砖、斗拱及高台建筑开深始出现。秦汉是中国建筑艺术发展的第一个高峰，两代建筑体制宏伟而博大精深，不论是阿房宫，还是始皇陵，均为该时期大手笔的建筑作品。隋代建造的河北赵县安济桥是世界最早出现的敞肩拱桥，又叫赵州桥。唐代是中国历史上的辉煌期，也是中国木构建筑的成熟期。唐代建筑技术的最大成就便是斗拱的完善和木构架体系的成熟。斗拱是靠錐8n将一组小木构件相互叠压组合而成的。斗拱的最基本组拱之间成要承托连接素有两个：一个是横向的和纵向的水平构件“拱”,另一个是位于个层拱之间并承托连接各层拱的方形构件“斗”斗拱名称也是因此而得。有些斗拱中还加入斜向的构件，如“昂”。斗拱在结构上的作用主要有两大方面，其一是将屋顶与屋面的荷载传递给柱子，其二是将屋顶向外挑出以更好的保护屋的木架构。另外，斗拱还具有表明建筑等级的重要作用。同时，斗拱也是中国传统建筑内外空间中的特色装饰。山西五台山佛光寺硕大的斗拱将外檐挑出近四米，不但使屋架免受雨水侵蚀，而且从外观上形成了气势浑厚的唐风建筑。斗拱发展到宋代已经完全成熟，它被当作建筑尺度的计量单位而用到设计与营造上。按照宋代的建造标准，一但斗拱大小确定则整个建筑的其它部分也随之按相应的比例制作，这样古典模数制的运用便大大提高了工作效率。斗拱的这种尺度作用与西方古典建筑柱式的柱经模数作用相当。宋代的建筑装饰及色彩处理上有较大的发展。唐代则大量应用门窗形式主要有板门和直棂窗，宋代则大量应用格子门和格子窗，不仅有方格还有球纹、古钱等，室内分隔主要采用木装修。唐代顶棚装饰采用平们形式，宋代则发展了大方格的平木和藻井。唐以前室内色彩分为以珠白二色，柱梁等木构件为朱红色，墙为白色。宋代木架部分已有各种华丽的彩画，在建筑木架结构件上的彩画，既有保护木构件的作用，具有很强的装饰效果，彩画大致分为和玺彩画、旋子彩画和苏式彩画。明清两代在建筑群体组合及空间氛围的营造上取得了很大的成就，表现在宫殿、坛庙及陵墓的建设上有明清宫、天坛及十三陵等设计杰作。3.中国建筑传统特点8n中国传统文化亘古绵长，伴随着木构架建筑体系产生和发展起来的中国传统室内设计，已经走过了数千年的历程。在世界室内设计发展史中，中国传统定义中国儒道并举思想为代表的追求人与自然和谐共存，寻求的是“天人合一”的境界。这样的文化形成了中国室内设计注重其阶级性、和谐性和隐喻性的特征。作为中国传统住宅代表的四合院，以辈分、年龄、性别为依据，通过对一座住宅中正房、厢房、后罩房、倒座房的安排，以形成亲疏、尊卑、长幼的分野。中国传统建筑的格局正是以“家”的概念作为基础展开，通过环境氛围的营造，把伦理道德的价值观转化为美的意识，从而将建筑和室内设计的审美观念置于理性的支配之下。伦理精神成为中国传统建筑和室内设计所独有的特色。　　中国传统建筑的平面往往有明确的轴线，单体建筑用方位和造型确定明确的主从关系，再通过严格的轴线对称方式将整个组群贯穿起来，形成统一的整体。其实追求轴线的择中论在我国由来已久，早在新石器时代的良渚文化遗址中已表现出一种“中为尊”的观念，并体现于建筑之中。　　建筑构件的梁柱、斗拱、檐椽、彩绘以及窗户的油饰等，都列入了品级的限定。作为门第最直接标志的门制则更为详备。它不仅限定了门的间架，而且限定了门的油漆用色、铺首兽面，甚至对门环也硬性规定了铜环、锡环和铁环三级。在色彩方面，以黄色为最尊，然后依次是赤、绿、青、蓝、黑和灰。宫殿建筑使用金、黄和赤色调，第宅建筑只能用黑、灰、白。8n　　传统建筑彩画的等级依次是：和玺彩画为最高级别，只有宫殿、庙坛的主殿、堂、门才能使用。主要线条以及纹样使用沥粉贴金，较少用晕，主要以蓝绿底色相间形成对比并衬托金色图案；旋子彩画的等级仅次于和玺彩画，主要用于官衙、庙宇的主殿和宫殿、坛庙的次要殿堂；苏式彩画一般多在民间使用，多用于园林和住宅。图案的使用以龙凤为最贵，其次是锦缎几何纹样，花卉、风景、人物大都用在庭园建筑上。宫殿建筑使用龙、凤纹或吉祥草图案，后来又加上了西番莲、灵芝等形象；佛教建筑用莲花瓣、佛经梵文或法器等纹样；普通的第宅建筑布局较为规则，其厅堂装修更趋严整，装饰纹样更多地选择表现礼仪忠孝、如意吉祥等内容的图案；园林建筑总体布局自由，注重与周围环境的协调，常用植物花草或博古器物，如岁寒三友以及琴、棋、书、画等形象作为纹样，富于书卷气。4.传统室内空间组合特点传统建筑的室内布局也大都采用轴线对称形式，尺度、色彩、装饰，都依次分出高低、大小、繁简、明暗，以表现主次和秩序。这种室内布局，无疑是儒家“中正无邪，礼之质也”思想的物化，既是外在艺术形式的综合表达，也是内在人生哲理的具体显现。8n　　古代的陈设艺术品大都采取自由的摆放形式，利用色彩、造型和质感形成对比的装饰效果。其中书画、挂屏、文玩、器皿、盆花、盆景等陈设品又都具有鲜明的色彩和优美的造型，与家具以及其它建筑装饰构件一起，形成一种独具特色的装饰效果，使单调的空间丰富起来，增添室内的生机和情趣。在中国传统建筑和室内设计中，对于自然环境的向往与追求首先表现为内外空间的关联与渗透。中国传统建筑内外交融的特点，正是表现了人们超越实体而求得精神上的一种对自然美的享受。中国传统居室非常讲究空间的层次感。这种传统的审美观念在中式风格中，又得到了全新的阐释：依据住宅使用人数的不同，做出分隔的功能性空间，采用“哑口”或简约化的“博古架”来区分；在需要隔绝视线的地方，则使用中式的屏风或窗棂。通过这种新的分隔方式，单元式住宅就能展现出中式家装风格。8