精选国家开放大学电大专科《学前儿童艺术教育（美术）》期末试题及答案一（试卷号：2506） 4页

国家开放大学电大专科《学前儿童艺术教育（美术）》期末试题及答案一（试卷号: 2506 ） 盗传必究 一、选择题（每小题 2 分，共 20 分） 1 .（）认为，艺术是一种自由的游戏。 A. 福禄贝尔 B .康德 C .斯宾塞 2 .儿童美术绘画课的基本方法有写生画、（）画、命题画、意愿画。 A.素描 B .设计 C .临摹 3.研究者在对绘画作品的研究中发现，幼儿绘画水平有三个较大的飞跃，依此，将幼儿美术 能力的发展分 为三个阶段。这就是“涂鸦”期、“象征”期、（）o A .“概念画”期 B .成熟期 C .形象期 4 .命题画可分为物体画和（）o A .写生厕 B .情节画 C .临幕画 5 .教师在指导儿童进行美术欣赏过程中，应注意从他们的（）特点出发，启发、引导其进行 美术欣赏。 A .兴趣 B .年龄 C .能力 6.以画面色彩与再现客观事物或表现主观情感有无关系及关系的密切程度为标准，幼儿对色 彩的运用可以 分为涂抹阶段、（）、再现和表现阶段三个阶段。 A. 装饰阶段 B. 兴趣阶段 C. 游戏阶段 A. 2-3 岁 7 .（）儿童手工教学活动目标是在折 粘贴的基础上，开始接触工具。 B . 3-4 岁 C . 4-5 岁 8 .重“技”的美术教育主要沉落于社会中属于“（）”的一类人身上，此类教育以实用性为特征。 A.匠 B . ± 9 .（）是给生活中的某些日用品、工艺品的表面装饰上图案纹样，使它更加美丽、引人喜爱。 A.写生画 B .装饰画 C .临摹画 10.雕塑作品一般分为两类，一种是（），另一种是浮雕。 A .浅浮雕 B .圆雕 C .透雕 二、 填空题（每空 2 分，共 10 分） 11 .美术形象的存在方式依赖空间。 12. 技能技巧的形成需要有一定的练习，这种练习包括分步练习与整体练习。 13. 格式塔心理学家发现，有些完形给人的感受是愉悦的，这就是那些在特定条件下视觉刺 激物被组织得 最好、最规则和具有最大限度的简单明了性的完形。 14. 美术的基本表现形式和手段是线条、形体、结构和色彩。 15. 陈鹤琴把儿童绘画的发展分为四个时期分别是涂鸦期、象征期、定型期和写实期 三、 简答题（每小题 10 分，共 40 分） 16 .根据阿恩海姆的理论，儿童知觉中占优势的倾向是什么？ 答：儿童画并不像一般人认为的那样是依葫芦画瓢的，而是对原物作了大幅度改造之后的形象， 因而看上去 极为简约。这种现象不能完全归结为儿童的智力或绘画能力的水平较低，而是归之于 儿童知觉中占优势的简化倾 向，即那种把外物形态改造为完美简洁的（或好的）图形的倾向。正 是在这种倾向的支配下，儿童画大都是二维的；大都是较规则的 不顾及原 形，只以简洁为准。 17 .中国古代儿童美术教育有哪两种倾向？其内涵为何？ 答：从奴隶社会到漫长的封建社会，中国美术教育存在重“艺”、重“技”的两个极端，主要的教 学方式是 师徒式的。重“艺”的美术教育浮泛于上层社会和文化人中，主要作为一种提升道德、陶冶 性情的精神文化活动 而存在，基本的学习内容是绘画和书法。重“技”的美术教育主要沉落于社会中 属于“匠,，的一类人，此类教 形和椭圆形。这种倾向似乎毫 育以实用性为特征，包括画、塑、铸、剪、刻、雕、磨、贴等，技艺特色浓郁。 18 .开展学前儿童美术欣赏教学活动需要作哪些准备？ 答：第一，根据幼儿年龄的特点，选择合适的欣赏对象。 第二，选择合适的欣赏手段。(多媒体、实物、挂图等) 第三，教师需熟悉所要欣赏的作品，设计欣赏的重点和描述内容。 第四，如有可能，可根据欣赏作品的内容布置相应的环境，以增加欣赏的效果。 19 .怎样理解学前儿童美术教育的涵义？ 答：美术取向的学前儿童美术教育是旨在延续和发展人类的美术文化而实施的教育的最初环节， 这种价值取 向将美术本身及其功能视为首要的东西。幼儿阶段是实现这种价值的最初阶段，它为 这种价值的完全实现打下了 基础。而教育取向的学前儿童美术教育则着眼教育，以美术作为教育 的媒介，通过美术教育，追求一般幼儿教育 的价值。具体地说，就是通过学前儿童美术教育，顺 应儿童的自然发展，保证儿童身心健康地成长，培养儿童的 道德感、审美情趣、认知能力、意志品 质以及创造性。 学前儿童美术教育立足于真、善、美的和谐统一，要求艺术渗透整个教育，使幼儿能按其本来 四、论述题(共 30 分) 20 .学前儿童美术欣赏教学需注意哪几个层次？ 答：(1)感觉的层次。教师以开放的态度，利用艺术作品本身的感染力激发儿童的探究欲望，要 求他们用自己直接的感觉、知觉与美感意识去接触作品。这时教师要避免用自己预定的期望去影响 儿童。 (2) 智慧的层次。艺术活动有赖于智慧的运用，而艺术认知层面的活动是需要学习的。在儿童观 看欣赏以后， 引导儿童从主题、形式、象征、材料、构图等方面进行有意识的观察，并作扼要的陈述, 在教师的指导下，进一 步了解画面的形式及其内涵。 (3) 表现的层次。要求儿童表达对作品的感受，在教师的启发诱导下，对审美要素进行分析、描 述和谈论。 教师可以着重分析作品中视觉元素的特色，作者是如何安排或组织，以达到创作的预 期效果的。教师和儿童在共 同的交流中，用隐喻、暗示和解释等巧妙地呈现艺术品的内涵与意境。 并将所知觉的作品结构加以必要的说明、 解释和评价。 (4) 创造性层次。教师和儿童共同发掘所欣赏的艺术品的潜在美感价值，扩展其新奇性、原创性, 并鼓励幼 儿在作品的潜移默化中创作自己的作品。 面目健康成长, 终成为艺术的、完美的人。