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- 2022-06-21 发布
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高一六班。第六组。成员:董妍,朱贺,梁聿言,王珊,孙威,杨震,张昇。东西方绘画文化的差异\n东西方绘画艺术的差异绘画是一种视觉艺术,其艺术语言要素如线条、形体、明暗、色彩、肌理等,与人类复杂的生活有着密切的联系。由各种绘画语言要素组成的各种形式结构如构图、比例、韵律、空白、均衡、对称等,也与人们精神和情感生活的节奏相一致。无论是中国绘画,还是西方绘画,它作为艺术的一种形式,有其共同的特点,这主要表现在他们都是可以直接看到的、有形有色的具体的艺术形象来反映社会生活和抒发画家对客观现实的感受的。它比小说、诗歌显得具体形象更易为广大群众所接受。在取材上更为广泛。所以,绘画是整个美术以至整个艺术门类中特别丰富多彩的艺术形式之一。对世界影响极其深远。\n走近中国画\n你知道吗\n中国画的由来中国画有悠久的历史和丰富的遗产,从已知独幅的战国帛画算起,至今已有2000余年的历史。如果从内蒙古、甘肃、山东、新疆以及东北各地的原始岩画和1986年发现于甘肃秦安大地湾原始地画来看,它的历史已不下5000年。\n中国画基本知识抢答1.中国画与油画的本质区别是什么?A.来自不同的国家.B.绘画用具材料不同.C.绘画追求的风格不同.\n中国画的基本笔法和墨法分别是?1.中锋.侧锋.逆锋2.焦.浓.重.淡.清\n猜猜看\n\n浅绛山水画浅绛山水画:中国山水画中的一种没色技巧。即凡以淡红青色彩渲染为主山水画,统称浅绛山水。其方法是先用浓淡,干温变化之墨线勾勒轮廓结构变化之后,再施以淡的赭石,染山石,树木结构处。最后用淡花青类色渲染即成。\n青绿山水画:系中国画中施用浓重的矿物颜料的石青和石绿颜料为主。表现山石树木的苍翠而得名。\n没骨(法)画:中国画传统花卉(花鸟)画的一种画法。直接用颜色或墨色绘成花叶,而没有“笔骨”——即用墨线勾勒的轮廓\n工笔画:中国画传统画法之一。画法比较工整严谨,以描绘被画对象的准确形象为准则。相对于“写意画”。\n扇面画:在中国画门类中,历代书画家都喜欢在扇面上绘画或书写以抒情达意,或为他人收藏或赠友人以诗留念。\n主题画:在中国画中,画家通过一定的故事情节人物、场景、题材展示给欣赏者的地社会和人生的某种看法或感想。或对某些历史故事事件的等的形象与场景的形象刻划与再现等。具有一定的再现性,真实性,或揭示性。\n仕女画:仕女,古代宫女。仕女画:是指以美女为主要描绘题材的人物画。最早始于战国。\n写意画:中国画传统的画法之一,相“工笔画”而言,用豪放、简练、洒落的笔墨描绘物象的形神,抒发作者的感情。\n界画:中国绘画很特色的一个门类。在作画时使用界尺引线,故名:界画。起源很早,晋代已有。\n指画:中国传统绘画中的一种特殊的画法。即以画家的手指代替传统工具中的毛笔蘸墨作画,别有一种特殊趣味和技巧。故被称为指画。\n山水画:系中国画,特有的画种之一。在魏晋南北朝时已逐渐从人物画中分离出来,形成独立的画料,到唐代已完全成熟。\n花鸟画(花卉画):系中国绘画门类中特有的一种绘画画种。以描绘花卉、竹石、鸟虫等为作画主体。在我国四.五千年以前的陶器上就出现了简单的鸟鱼图案,可以作为我国最早的花鸟画。\n彩墨画:在中国画里,以“水墨画”为基底,在其上敷色、点彩,使画面较之水墨画在色彩上较为丰富、明快、鲜亮。\n白描画:在中国画里,纯以笔勾勒线条而不设色。或渲染水墨来描绘景物或形象的一种绘画形式。也是中国画的基础训练形式之一。对于训练中国画家的造型能力是必不可少的一个过程。\n静物画:即以相对静止的物体为主要描绘题材的绘画.作者创作构思需要,经过认真的选择,经过精心地摆布和安排,使许多物体在形象和色调的关系上,都能达到高度表现,总的谐和,能传出物象内在的感情。\n\n油画作品欣赏西方绘画赏析\n西方的理性主义和二元论世界观起源于古希腊。理性主义和人本主义是古希腊艺术的灵感源泉。而在理性主义和人本主义的背后则是天人两分的二元论宇宙观。19世纪末20世纪上半叶,西方现代主义文学思潮使艺术注入了新鲜的血液与兴奋剂,所以西方艺术是撩去外在的面纱,来解释其本质,然后由这本质实在加以挥发抛洒,进而尽情表露创作者的情感与意图;而中国的象征性艺术则是物我交融、物我合一的意象,用以展示作者的主观情感、志向及个性。西方象征性艺术实质上是再现艺术,是裸露艺术,“裸文化”,它赤裸裸地表现了人物主体内心的恐怖及污浊的世界。展示的是一种直观的波涛翻滚的情感和内心世界;中国的象征性意境山水画及现代绘画则是中庸、简洁、含蓄地表达意蕴与精神。相比之下,西方艺术象征偏重简单、直接和裸露特征,中国艺术象征则较为委婉、曲折和隐蔽。\n\n\n\n凡高是荷兰人,但长年生活在法国,是后印象派的重要的画家。1887年,通过弟弟提奥的介绍,凡高在巴黎见到毕沙罗,修拉、和高更。开始接受印象派的画风。更加强调用色彩突出主题的绘画风格。在他的画中,总是一片色彩和笔触的狂欢,这种画面所造成的气氛效果表现出一种罕见的旺盛的生命力。这副《自画像》就是如此。凡高一生画过无数的《自画像》,这幅《自画像》属\n\n实践表明:21世纪的中国绘画应该是能够融合“师法自然型”、““以古开今型”、中西合璧型”三者为高度统一体的一门综合造型表现艺术,21世纪的画家应该是多才多艺的复合型“创新”人才,只有这样,才能使中国绘画真正走向繁荣,像芝麻开花一样,步步登高,呈现出无限广阔的前景。因为,绘画的最高境界是一种文化。中西方文化差异形成了如下3种类型:1、“师法自然型”继承前人传统,更加注意面对现实生活所得的创作路子。李可染(江苏徐州人,中央美术学院教授,中国画研究院院长)吸收古代山水画的优秀传统,强调面对自然山川进行写生所得的感受,强调自己投身自然山川所获得的独特认识。这对中国山水画是一个发展。2、“以古开今型”以齐白石、黄宾虹、潘天寿等为代表。消化吸收古代传统,大胆突破,形成自身风格。齐白石把写意花鸟画发展为大写意花鸟画;黄宾虹的山水画在积墨上,多变用墨上形成自己的特点;潘天寿在传达乡土气息,画面的结构上、用笔的力度上,形成了崭新的面貌。