《小学阶段的美术教育》读后感 3页

《小学阶段的美术教育》读后感句容华阳实验小学金成伟《小学阶段的美术教育》这本书阐述了如何将艺术传授给学生们，为广大教师提供了一条直接的、可行的途径。全书一共有四个部分十四个章节，四个部分是：第一部分美术课程的基础；第二部分美术的构成：美术元素，构图原则以及艺术创作；第三部分美术欣赏：观赏美术作品并做出回应——历史、分析、审美；第四部分小学美术课程的建设：计划、评估、组织、提问。书中文字叙述清晰，内容生动，配有很多的教学图片与学生的作品，图文并茂，为第一线教师根据儿童美术发展的水平进行各种类型美术活动的指导提供了可资借鉴的理论和方法。同时，通过教师实际教学经验的总结，并结合案例的分析，帮助阅读者更加透彻地理解所学内容，掌握实施美术教育的操作技巧，从而有利于阅读者日后将实践技能迁移至实际教学之中。该书规划学生的美术实践，激发学生对于实践的兴趣，从而强化每个人不同的发展方向，激发学生的个性和才能。对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。关键它阐释了如何将艺术传授给学生们，指明了一条直接的、可行的途径给我们。犹如盏明灯指引方向。在这本书中，第二部分美术的构成：美术元素，构图原则以及艺术创作这一部分我反复阅读了多次，收获颇多、受益匪浅。在注重理论概括的同时，书中提供了大量的教学案例与相应图片，形象、直观地展现不同年龄阶段儿童美术发展的水平和特点，展现了多种表现形式的儿童作品，体现了儿童美术发展的多元性和时代性，理论与实际相结合。特别是“学习动力小创意”的一栏的设计与丰富的内容让我很震撼，深深感慨作家的研究与探索精神，如果我们每个教师都能让这些多样的教学形式与作业设计运用到我们的教学中，我想，每一节美术课都是“活力无限”的。结合我的认识，我的体会有三点：一、再看“教”与“学”的关系“教”与“学”的关系在实际教学中却有很多教师把握不准，往往出现教师的教和学生的学不能融为一体。如:在教学活动中，教师对完成“作品”的愿望非常迫切，会用较长的时间一遍又一遍地讲解、示范，而学生则坐着听老师讲，看老师画，然后在教师的指导下不假思索地模仿。学生的主动性、主体性难以发挥。这么多年的教学经验我觉得学生的主动性、自主性的培养更重要，对他们今后人格的发展都是有益的。一位优秀的美术教师必须掌握的教学策略：1.熟练掌握课程主题的相关知识。2.具备一定的领导能力。3.和每一个学生都有一对一得有效交流。4.鼓励学生独立构思、独立创作。3\n5.为学生创造树立自信心的机会，通过较难的人物、表扬等方式建立学生的自我成就感。6.组织能够激发学生穿过灵感的活动，以及需要思考、解决问题、自我表达、做出判断和决定的活动。7.尊重个体差异，鼓励学生表现得与众不同。8.经常对学生作品进行展览和讨论。8.经常组织学生讨论美术课能够带给你什么。10.将美术课与其他科目相互关联，拓展课堂之外的经验。11.将描绘相似主题的古今艺术家进行比较和对此。让学生在感受体验、操作尝试、探索发现中去理解知识、学习技能。尊重学生的主体地位，支持学生的自主发展，发挥教师的主导作用，使教育与发展融为一体。二、美术教学期待“新”笔者在第一章就说“对我而言，艺术的想象力较之汲取知识的能力而言意义更为深远。”美术与我们的创造力对话，使我们既成为创作者，又成为鉴赏者。每个人都有着不同的艺术表达方式，无论是视觉艺术、音乐，还是表演艺术、文学、舞蹈、戏剧、建筑等。美术有助于我们挖掘出自身独特的个性和潜能，它使我们记起该如何去编织梦想。1.教师的“新”理念我在教学中也是深有体会的，师生之间应该是和谐、民主、平等的，要建立新型的师生关系，这是迈出创新的第一步。将单一的老师讲解示范变为讲解、讨论、示范、观摩、互评等多向交流的形式。这样既营造了轻松和谐、热烈平等的课堂氛围，又发展了学生的个性，使学生的思想得到了充分的表现。2.教学的“新”形式美术教学一定要改变亦步亦趋的教学模式，在美术教育中要注重培养学生的创新。“应该注意保护学生的独特的个性，并给与学生发挥个性的自由。把激发学生的创新精神和培养学生的实践能力紧密联系起来。要激活学生已有的知识储存，尝试相关知识的综合运用。”我就发现我们的学生在遇到困难时，解决难题的能力欠缺，要培养学生克服困难的意志品质，在美术教育中要注重培养学生的主动创新。3.教材的“新”内容。一套相对静止的教材永远无法承载一个不断变化的世界，它只是学生认识世界的众多媒介之一，是连接师生的桥梁。教材的内容有时比较局限，但教师可以引领学生围绕这一主题共同探索，从学习过程获得学习的方法。在美术学科中，教材为我们提供了许多有关美术的话题。对每个话题，我们不能只考虑线性地深入，还应该着力于点的泛化，教材应该立体化、开放性，教学过程中要使学生的探究性学习有展开的空间，让学生学会学习。教学过程中要使学生的探究性学习有展开的空间，改变灌输教材知识的局面，让学生学会学习。4.空间的“新”探索。3\n在我们身边有大量的美术资源，艺术家、美术教师、美术顾问；美术博物馆、讲解员；画廊、艺术家工作室、艺术中心；报纸、畅销杂志、户外美术展板、广告牌、学生作品展；户外的宣传活动；艺术家的录音带录像带……这些都是我们美术教学需要探索挖掘的新空间，也都可以变成我们教学内容。三、寻找美术教学的“多样化”1.美术工具的不断尝试。教师和学生需要不断尝试感受多样的绘画工具：炭笔、铅笔、钢笔、墨水、蜡笔、粉笔、油画棒、彩蛋颜料、丙烯、水彩，新闻纸、铜版纸、牛皮纸、瓦楞纸等等。作为小学教师，应该为学生尽可能演示多种材料的操作方法，让学生去发掘每一种材料的特性和功能，同是一节美术课，作业可以是绘画，可以是泥塑，也可以是剪贴，让学生选择自己较强或较喜欢的一种美术创作形式来表达自己的情感意愿；还可以选择单色的或选择多色的。学生有了充分的自主权，才能更好的激发学生学习的兴趣，新的尝试也会成为学生学习动力的重要来源，学生对美术学习有了自信心，从而也能感受到美术创作成功的喜悦之情，这点也是学生喜欢上美术课的重要原因之一。2.美术与其它学科相融合，使美术作业功能具有多样性。例如在美术课中进行为语文课文配图、诗词配图等的教学，可以帮助学生加深对课文的理解。又如在美术课中做的头饰、面具等，可以成为语、数、音乐、英语等学科教学中的学习道具，进行表演，能使这些学科获得更全面、更深层次的教学效果。这样，美术作业的用途更广泛了，美术创作也能让学生体验更多的乐趣。3.课堂美术作业延伸。美术作业可以进行横向和纵向延伸，使封闭式向开放式发展，由点向面发展。我们美术老师要注意收集美术课中学生的优秀小工艺作业，当学校或班级有外事活动需要学生作品展出时，我们就有了充足的“货源”。这样，美术作业就不仅仅是学生个人的封闭式产品，而成了具有代表性、展示性的对外开放的展示品了。我们还可以组织一场较持久、较有影响力的美术作业秀，如在校园里布置楼道画廊，成为校园一道独特的风景线，给师生、家长以鲜明活泼的视觉享受。4.美术课堂的拓展。把美术课从室内搬到室外，使美术作业的内涵更丰富、更深刻，也使美术作业超市更具人文色彩。我们美术老师带学生到校园、到校外写生，学生的感受既新奇又丰富，他们觉得这种上课方式有趣、新颖。在这种环境下而产生的一张小小的作业，它浓缩了学生的一个美好的回忆，一次激情的燃烧，一次集体荣誉感的真实体验……它比平时的美术作业有了更丰富更深刻的内涵。我想，对于《小学阶段的美术教育》这本书的的理解是仁者见仁，智者见智，各有千秋。这本书让我对美术教学的理解我豁然开朗。以上这几点感受是我看了本书之后最大的感想，这是一本非常值得我们美术老师阅读的书籍，能帮助我建构崭新的教育观和学生观，她对于教学的研究和探索值得我们实践和探讨，在实际工作中，不断反思、探讨、总结，对我们每一个教师都非常有借鉴意义。3