幼儿园美术的指导策略 6页

在幼儿绘画活动的指导中，教师应改变过去绘画活动就是单一的模仿和技能技巧训练的观念，而要结合幼儿的年龄特点，引导他们多观察、多欣赏，逐步提高审美水平；还要通过多种方式，了解幼儿的创作意图，激发幼儿的绘画兴趣，兼顾幼儿不同的绘画水平，进行弹性的指导，让幼儿画出自己心中的画，从而推动幼儿绘画水平的切实提高。【关键词】指南；尊重；观察欣赏；情感培养【正文】绘画活动是孩子们最喜欢的活动之一，是幼儿感性地把握世界的一种方式，是表达对世界的认识的另一种“语言”O没有哪个孩子是不喜欢画画的，通过绘画活动还可以发展孩子的想象力、创造力等诸多能力。那么，在绘画活动中教师如何运用适当的教育策略,协助幼儿达到自己画画的冃的、促进幼儿创造能力的增强和心智的健康发展，这是一直以来不断探索的问题。一、幼儿绘画指导活动现存的问题及原因分析1、不敢轻易下笔、不会回、不敢回。2、绘画时胡乱图画或注意力不集中。3、作品大同小异，创作发挥中缺乏想象力和创造力。分析其原因，这些问题的出现与成人在幼儿绘画指导中存在着严重的误区，不科学的绘画指导常常会扼杀孩子们的绘画兴趣。主要体现在：1、教育价值与目标定位上忽略艺术本体能力的培养，重技能技巧的学习。2、教育方法运用上忽略幼儿内在的体验，常常把“指导”变“主导”\no3、教育评价的不科学扼杀了幼儿绘画积极性和创造性，成人式评价标准的干预影响幼儿创造性思维的发展二、幼儿绘画活动的指导策略《指南》的颁布和学习引领广大教师重新对艺术活动的认识，它将艺术领域划分为“感受与欣赏”“表现与创造”两个子领域，这正是它所要传达的一种价值理念，改变绘画活动重技能技巧训练、轻感受表现的绘画现状，强调了幼儿对绘画的“情感态度”，目标中的三个用了“喜欢”这个词，这就告诉我们。幼儿园的绘画活动重在培养幼儿对绘画的兴趣。改“教幼儿如何画画”这种观念为“教幼儿喜欢画画”。在实践教学当中，我认为把握以下一些指导策略会使绘画活动取得较为理想的效果。1、尊重幼儿绘画表现能力发展的年龄特点《指南》艺术领域的前言部分指出，“幼儿对事物的感受和理解不同于成人，他们表达自己认识和情感的方式也有别于成人”。因此,值得反思的是：每个年龄段幼儿都有他们一定的特点，如你教小班画泡泡时一定要圆圆的，画栅栏时直线必须亡直的，那是不可能的。以幼儿的绘画能力发展来看，1-4岁的幼儿处于涂鸦期，他们从无控制的乱线涂鸦到有控制的命名涂鸦；3-6岁的幼儿处于象征期，开始用线条和简单图形的组合来表征自己所感知过的事物，这时受限于幼儿手部精细动作水平和对事物的认知水平，幼儿画的画是非常不像的；而5-7岁进入写实性早期，所画的的画开始有点像了。学前期的这三个阶段在年龄上的重叠，表明了幼儿发展速度的差异性，切忌对幼儿绘画水平上的“拔苗助长”，只有我们理\n解了幼儿绘画能力的表现特点，我们就能宽容地对待幼儿的任何一个表现性行为。2、引导幼儿多观察、多欣赏《指南》在艺术领域的教育建议中给出这样几条原则：“和幼儿一起感受、发现和欣赏自然环境和人文景观中美的事物”；“和幼儿一起发现美的事物的特征，感受和欣赏美”；“创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品”……解读《指南》精神，幼儿艺术教育要强调“感受与表现”，而不再重“技能训练”O在日常生活中可以经常带领幼儿观察生活中的自然景象，如动物、植物、风、雨、雷、电等，人造物如车辆、建筑物、服装等，利用他们的新奇发现，进行联想性的解释；欣赏文学作品、音乐作品时，利用作品提供的特有情景空间,对幼儿进行想象的提问，培养他们的想象力；有意识地带幼儿到大自然去体验，多参加社会活动，多与人交往，可以让幼儿参与一定的家务劳动和公益活动，这样他们会多点生活的体验和感受，这些都是幼儿绘画的素材。在具体的欣赏过程中，尤其要注重幼儿自主的感知、想象与感受。我们知道，幼儿是用感官和双手来探索世界的，是通过颜色、声音和形状来认识事物并激发情感的，教育正是要利用好幼儿这一天性，通过对美好事物的感受和体验来达成教学目标会事半功陪的，这就是为什么同样要求画一幅意愿画，有的人能够立即挥笔成就,而有的人却抓耳饶腮，什么也画不出来，这与他的感知经验和头脑中的表象丰富有很大的关系。所以，对幼儿来说，首先是感受和欣赏美,只有在真实情境中感知真实事物，并由此积累起丰富的感知经验，才有助\n于幼儿进行绘画创作，提高绘画表现能力。三、为幼儿创设宽松的心理环境和丰富的物质材料环境幼儿对绘画活动有着潜在的兴趣，需要教师去诱发、引导、培养和保护，对于幼儿来说，一个宽松的心理环境包括：1、信任。在承认幼儿具有创作潜能的基础上，为其提供充分的机会，让他们能进行绘画创作的活动；2、减少规定。过多、过细、过于整齐划一的限制势必会阻碍创造力的发挥；3、给幼儿的活动提供一段不受评价的时期，使其自由想象不受阻碍。同时为幼儿创设一个富有审美情感色彩的一日生活环境，让幼儿置身与一个优美的环境中，受到美的熏陶。经常选择一些孩子们感兴趣的图片、画、挂历等内容有情趣，符合幼儿审美趣味，采用欣赏、讲故事等形式，让幼儿感受。如花草、小石头、贝壳、小动物等，鼓励幼儿收集自己认为没的东西来布置自己的活动场所。还可以展示各种有感情色彩的艺术作品，如民间手工艺品、儿童画、雕塑、建筑和绘画的图片。在美术活动区域投放各种绘画材料供鼓励幼儿自由选择并进行创作。四、改革评价方法，尊重、理解幼儿的每一幅作品，鼓励幼儿积极创造。我们应对幼儿的每一件独立创作的作品都给予肯定和鼓励，绝不能用成人的眼光去看待，以成人画的框框去评价，不用“像不像”、“对不对”来评价幼儿的作品，而是要强调评价的发展功能与内在的激励机制，即要让幼儿积级参与绘画活动，个个在自己原有基础上获得不同\n程度上的发展。具体地，可以从其个人的成长发展来评价，在评价过程中，尽可能地以欣赏的态度积极评价每一位幼儿，尽可能找出其进步的地方加以鼓励，这种鼓励应该是具体的、确实存在的，而不是泛泛的表扬。女山在创作过程的评价上，可以从幼儿的兴趣性、主动性、创造性、专注性、独立性、坚持性以及绘画活动的行为习惯等方面来进行评价；在创作结果的评价上，重点放在作品对其个人来说新颖独特的表现，形式和内容是否有童心童趣上。只要发现幼儿在上述各方面有任何一点进步，都是值得欣赏和鼓励的。我们要做的是帮助幼儿了解自己，表现自己，让他们产生一种成功的体验，并能感受到其中的乐趣，从而增强自信心，对绘画活动产生更大的兴趣和更强的创作欲望。过多的指责和不恰当的评价方式只会让幼儿对绘画活动失去兴趣，失去自信，更甚产生自卑心理。另外，幼儿绘画不应仅拘泥于某一种绘画形式，而是选择多样化的绘画形式，如铅笔画、水彩画、油画棒画、中国画、吹画、手指画等，这样自然而然的扩大了幼儿通过绘画进行自我表达的形式，可以更好的激发幼儿绘画的热情和积极性，体验不同绘画形式所带来得不同乐趣。作为教师、父母和其他社会教育工作者应该携起手来，发挥各自的优势，统一步调，共同做好幼儿绘画活动的指导工作，为他们提供更多的创造机会和更理想的创造环境，使儿童的创造激情能得到更顺利的发展。在实际教学中，解放思想，认识到“绘画源于生活，源于自然”，尊重幼儿大胆、无拘束的想象与创造，培养幼儿绘画兴趣。老师在绘画教育中既要面向全体，又要注重个体发展，通过感受美，体验美到表现美，创造美的操作活动，丰富幼儿审美经验，提高审美能力，完善人格塑造。通过绘画教育促进幼儿全\n面发展。