简说对幼儿美术教学的认识 5页

　　简说对幼儿美术教学的认识简说对幼儿美术教学的认识为大家整理了对幼儿美术教学的认识，希望对大家有所帮助。概要：1.开发早期智力是指导幼儿绘画的首要目的;2.在幼儿绘画发展的黄金期，充分发展幼儿的想象力和创造力;3.培养幼儿的想象力和创造力必须丰富幼儿的感情认识;4.正确的评价和认识儿童画。关键词：非智力因素;素质教育;想象力。素质教育的基础性指出：基础教育重在培养幼儿的基础素质，这些基础素质将为幼儿的全面健康发展打下良好的基础，并使幼儿终身受益，素质教育倡导五育并举、全面发展，美育是其中不可缺少的重要组成部分。幼儿美术教育是幼儿全面发展的教育手段之一，其主要任务是：初步培养幼儿对大自然、社会生活的欣赏力和表现力;逐步培养幼儿对美术的兴趣爱好，发展其观察力、记忆力、想象力、创造力和形象思维能力;手部肌肉动作的协调性和操作能力，初步熟悉并掌握简单的美术知识及用法;运用已学的知识和技能自由地表现对生活的感受，随着素质教育的开展和深入，美术教育也迎来了自己的春天。下面我结合自己的教学实践，针对幼儿园的任务和素质教育的要求，谈一谈对幼儿园美术教育的认识。一、开发早期智力是指导幼儿绘画的首要目的日本的一位研究幼儿美术活动的专家板光彦认为：幼儿美术活动不在于教会幼儿画成一张或制成一件工艺品，不是为了培养未来的画家，而是把它当全开发智力，培养创造才能和高尚情操\n的一种手段。比如画一幅画，从开始到完成，它整个过程同画画人的眼睛、大脑、心灵、手甚至身体的各个部位都有着密切的关系，首先是对所画对象的细致、敏锐的想象力，画画的孩子敢于大胆地把自己所看、所记、所想的尽可能完满地表达出来，这是一个人创造能力的表现。另外，画好一幅画需要双手与身体及手脑之间的协调与配合，需要有使用绘画工具的能力，认识色彩的能力，完整地认识与表达事物的能力，需要耐心、恒心，需要快乐的心情和对美的体验，需要全身心的投入，这一切是早期智力开发所要达到的目的，早期智力开发包括一项非常重要的内容，就是非智力因素的培养，非智力因素主要是指一个人的个性品质，比如骄傲、虚荣、粗心、自主能力差、半途而废等等，非智力因素的培养主要靠潜移默化的教育。如果总是口头教训孩子应该如何如何，其效果是比较差的。要想使孩子的非智力因素随着年龄的增长而同步增长，就必须使非智力因素的培养融会到某种适当的活动中。从这一点讲，绘画就是一种非常适合的活动。一个能够自己面对实行写生的孩子，当他从随意的画画和制作过渡到能比较客观地去表现的时候，当他从要大人指点过渡到敢于自己大胆去创作的时候，他的自主能力自然就加强了;当他们能做到自己比较有条理地去收拾用具的时候，他们的独立性也就增强了。让敢于大胆地去画，让孩子更加细心去画，让孩子画画时有始有终，让孩子自己去寻找自己画中的问题。总之，这一切都有助于培养孩子胆大心细以及锲而不舍的精神。进行早期智力开发应该是指导幼儿绘画的第一目的。关于美术技能训练中的智力开发为大家整理了美术技能训练中的智力开发，希望对大家有所帮助。技能训练在美术教学中几乎贯穿始终，谁都知道它的重要性。但人们往往过多的注重造型本身的技能，如构图、比例、透视、色彩、明暗等;过多的强调了绘画、工艺等形式的步骤及其表现效果，而忽略了比技能更为重要的智力因素，如感知、记忆、思维、想象等。殊不知能力的发展是智力因素直接活动与非智力因素间接作用的结果。智力是人获取知识与能力必不可少的先决条件。所以，有些人一谈素质便强求能力，而不问开发智力，那是很荒谬的。另有一些人把非智力因素捧到天上去，又把最基本的智力因素束之高阁，也是很片面的。一堂课的教学效果固然重要，但我们如果不顾学生主体的智能，一味地追求表面效果，就会或多或少的扼杀少儿的天资，个性及其创造力。我想起一个外国儿童电视剧片断，剧中一位幼儿园女教师教孩子们画想象画。其中一位女孩交上一张白纸。老师问：你怎么没画?我画了。老师又问：画的什么?她说：我想到大海，好大好大的海，纸上放不下去。海里有一条鱼，好小好小的鱼，小到看不见了，所以可见，这个女孩尽管没画，她却真的展开了想象，至于表现空白哪是能力问题。如果，我们用一般的思维习惯去批评她的话，未免有点武断。故只有严格而细心的老师才会真正掌握儿童的心理，也只有开放而赋于远见的老师才会正确引导学去观察、思维和创造。一、观察与感性。首先我们要强调，少儿一进入艺术殿堂就必须培养其敏锐的感觉，用眼睛去观察与测量。无论是构图还是比例都只能凭自己的感官，绝不允许观察时用工具在实物上量，表现时又用尺在纸上量。否则，我们将犯下大错，促使学生走入歧途。例如教孩子们画树叶或者粉笔盒时，其椭圆形的宽扁程度与长方体的长、宽、高比例都必须先用眼睛去观察(目测)，在画面上表现也只是能凭感觉去指挥手。从前，每当我新接手一个班就发现有30%左右的同学把数学工具带进美术课堂。尽管我竭尽全力阻止和纠正学生的错误思维及习\n惯，但总感到力不从心，有时要花一期或一年时间才能奏效。所以，启蒙老师的思维方式，传道方法对学生素质培养是至关重要的第一步。其次，我们要遵循系统性原则，自始至终教孩子们建立独立的感性语言，无论是学哪一种艺术形式都要严格培养独立观察的习惯，训练感觉的能力。一旦学生步入正轨，其他问题都会迎刃而解。二、理解与理性。我们提到感性的重要，并不意味着就不要理性的分析，知觉与感觉是紧密相联的，用感知的形式去认识事物才是完整的。问题是艺术中理性只能建立在感官上的第二次、三次、多次重复感知的基础上去分析和理解，永远不可误入生物、医学、地理等制图的圈套，走向数学逻辑量化的误区。例如孩子的画一片树叶，第一感树叶象椭圆形，第二感树叶有个尖尖的形状，第三感才发现树叶有个蒂把与叶筋。孩子们对树叶形象的理解已基本准确了，再进行描绘便渗入了理性的成份，至于表现的准确与差异是不能强示的，正因为有了差异，学生的作品才会呈现千姿百态，艺术本身就是求异的。如果我们随便让学生把树叶放在纸下描红或在纸上套画，造型是准确了并且千篇一律，但学生的感知、理解能力却被拐仗所代替，天真的儿童就会培养成瞎子傻子。我可毫不夸大其词的说：这就是误人子弟!我在上第十一册画出物体明暗时，有一只陶罐造型比较复杂，学生第一感好难呀!当我引导他们分析时，又立即改变了看法原来不过如此。分解步骤如下图：因此，在第一堂课的每一个内容上，我们都不妨先让学生先观察，同时又及时引导他们去分析、理解、上升到理性认识上来，其感知能力便会一步步增强。三、思维与记忆。一般围棋高手，下完一盘棋后，二、三百手可以一着不漏的复在盘上，有人认为天才会有这个记忆力，其实，每个人都有这个能力。只要你经过了认真思维后的着法都能一一复盘，而且小棋手具有更好的记忆。遗憾的是，很多人还没有正确理解或认识这个围棋的思维与记忆现象。现在我们所见到的学生思维惰性与无意记忆效果是非常难堪的，一堂课记忆或想象画，某些学生的造型就象从哑巴嘴里抠字一样困难，半天不能动笔。这里有所表现力的问题，更严重的是学生头脑中储存表象太少且不清晰。尽管，少儿对直观形象有良好记忆，但他们处在机械识记与无意记忆状态下去完成具体的形象默写与创作仍然是非常困难的。针对这个现实问题，我们采取了两条措施，①调动思维，尽力提供意义识记的条件。我们在教学中不光是提供直观的实物与范图就完结了，还要寻求最佳的教学方法，真正调动学生思维。譬如：分析公鸡的外部形态时把它的\n特性行为联系起来。如果我们再加上生动有趣的语言，把公鸡的特征与特性描述得神乎其神，学生感觉到津津有味，其记忆效果岂能不好呢!②提醒督促学生有意记忆。A、布置学生对家里实物观察，到学校来默写;又把学校里物象带回家去默写，每周训二次。B、对课堂画过的物体进行及时复习，一般第一节课内容在第二节课默写，如果，一、二节课间隔时间过长，就规定在当夜进行。也就象围棋高手的复盘必须在一定的时间内，遗忘曲线尚未完全下降之时才有效果。通常人们喜欢在语文课中背诗默词，很少人在美术课中搞默写，可我觉得它是提高学生记忆与创作力的极好途径。二、在幼儿绘画发展的黄金期，充分发挥幼儿的想象力和创造力素质教育是面向全体学生，面向学生的全面发展的教育。毫无疑问，美育是素质教育的重要组成部分。长期以来，在幼儿美术教育中存在不少妨碍幼儿思维想象和创造力发展的做法。比如教师一般先出示示范画，再示范画的方法，然后幼儿依葫芦画瓢画出与教师示范画的内容、形式和色彩相同的画。这种方法虽然能通过绘画的过程发展幼儿的绘画技能，使幼儿掌握绘画的一些最基本的方法，但是这种方式所产生的消极作用就是容易造成儿童画的模式化、概念化，使儿在画画时产生消极、被动、乏味的情绪，阻碍幼儿的思维和想象力的发展，扼杀他们潜在的创造意识。改变这一状况就要把幼儿从被动模仿中解放出来，充分发挥幼儿的主体作用，注重幼儿的学习过程，引导幼儿大胆表现、自由想象，让幼儿画其所爱，画其所想，使幼儿按自己的兴趣由感而发、由情而画，从而使幼儿对美术活动怀有强烈的兴趣和创作热情，教师可以在教学中提出一些线索作为孩子思考的起点，使其展开想象，大胆创作。例如中线索的提供，即向幼儿展示事物的一部分，引导幼儿想象事物的其他部分，然后用画的形式表现出来。给孩子想象的空间和创造的余地，有助于发展幼儿的想象力和创造力。三、培养幼儿的想象力和创造力必须丰富幼儿的感性认识\n感性认识是想象和创造的基础和源泉，幼儿年龄小，知识经验贫乏，这对幼儿的思维想象和直接的影响。如果没有具体的材料让幼儿依赖，很难令幼儿想象，进而去创造。因此，丰富幼儿的感性认识，才能使想象和创造有更大的空间。大自然是美术表现的丰富源泉，教师应通过各种途径为幼儿创造用感官去接触外界事物的机会，鼓励他们多听、多看、多触摸、多尝试，从而达到发展幼儿感官、丰富孩子生活、增长知识、开阔眼界、丰富想象的目的。例如，让幼儿画以《美丽的鱼》为题目的画，首先把孩子带到水族馆，让孩子们观察各种各样的鱼的外形特征，给孩子讲解鱼的生活习性，鼓励孩子大胆用自己的语言描绘鱼，然后，鼓励幼儿画出自己喜爱的鱼。这样的幼儿绘画作品内容丰富、形式多样，如果用传统模式，幼儿就有可能只会画教师教的一种鱼的画法，作品就可能出现模式化的倾向，内容贫乏。因此感性认识是想象和创造的基础和源泉，要培养幼儿的想象力和创造力就必须丰富幼儿的感性认识。四、正确认识儿童画你胡涂乱抹的什么呀，乱七八糟的、画得一点都不像，难看死了。只拿像与不像作为评价一幅儿童画的好坏标准，给人才的培养带来一个又一个的失误，伤透了一些孩子的心，由于幼儿的生理机制尚不完善，手、眼、脑三者的配合尚不协调，所以画出来的形象荒诞、奇特、不合常理，但这正是儿童画的可爱之处，它所展现的魅力是成人所望尘莫及的。要知道，儿童画更多的像玩一场游戏，这种不像的画正是幼儿自娱自乐的产物，正是他们对外部世界的真实感受和内心世界的真诚流露，是真、善、美的体现，而正是这种游戏启迪了他们的心智，培养了他们的个性品质，想象力和创力。儿童画与成人画相比尽管表现形式和技法无法相提并论，但其纯真、质朴的童趣则是成人画所不及的。这种纯真、质朴的童趣往往给人更强烈的视觉冲击力。因此，教师应珍惜和爱护幼儿的这一特征，不要总在形上做文章，评价像不像、美不美，应该遵循他们年龄发展的规律，循序渐进，善于理解和尊重他们的心理特征。只要他们在绘画的过程中是愉悦的、投入的，教师就不要过分挑剔。只有孩子充分发挥了想象力，做到了敢想、敢画，才有可能画出真正的儿童画。如何在幼儿美术教学中体现素质教育，是美术教师必须认真思考和对待的。以上就是对幼儿美术教学的认识，谢谢查阅。