教学论文小学古诗词的有效教学策略 7页

小学古诗词的有效教学策略古诗词是永远值得我们咀嚼，消化和回味的精神食粮，是我国文化艺术史中熠熠生辉的文化珍品。本学期，我校已把古诗词确定为校本课程，根据不同年段的特点，选编了除教材之外的唐诗宋词，目的是让学生感受到中华文化的博大精深，受到良好的美感熏陶。下面我就结合教学实践谈几点教学策略：策略一、情景教学，故事引入。小学阶段学习的古诗词中，有不少的古诗词虽然作者不同，背景不同，但表达的情感主题却是相同或相近的。其作者的思想、经历又无法脱离“社会”这个大背景、大环境。古诗的时代背景距现代很远，对于现代的人们来说要做到细致、深入地了解尚且不够，何况是不谙世事的小学生？教学中只简单地介绍作者无疑显得太过苍白机械，而将作者写诗有关的背景内容以小故事的形式讲给学生，不仅能提起学生兴趣，而且对学生理解诗歌有着极大的帮助。\n如孟郊的《游子吟》：“慈母手中线。游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖？”此诗以母亲为游子缝衣的平常小事，热情歌颂母爱的伟大，结尾以比喻作结，含蓄深刻。诗风清新自然，宛若民歌，意境优美。又如柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”诗中逼真地写出老翁在孤舟江雪中垂钓的生动形象，曲折地反映作者在政治革新失败后表示不屈而又孤独的心态，意境高远清丽。另外，在这方面值得注意的是，介绍背景只是古诗教学的前奏，因此，教师教学时一定要抓住重点，言简意赅，不能为了满足学生的好奇心而讲得太多或面面俱到。策略二．音画共享，感受意境美。   古诗文有很强的音乐美和节奏美，而且诗中有画、画中有诗，一首诗往往就是一幅山水画，一幅田园风光图。通过读，在课堂上营造教师、学生、作者彼此间心灵相融、情感相通、协调合拍的良好共鸣体，从而提高学生知识、能力、人格、审美、文化等综合素养。教师在指导学生诵读时要注意诗的节奏、韵脚及合适的音调，从而恰当地表现诗中的思想感情。重视朗读首先要尊重学生独特的体验，让学生读出不同的感悟，同时教师要成为引领学生朗读的组织者、合作者和促进者，让学生渐入佳境，读出层次。笔者在教学陆游的《示儿》时，按照这样的教学流程进行朗读指导。1、初读诗文，介绍背景，了解诗人的“悲愁”心事。2、精读诗文，了解遗憾，弄清诗人的“悲怆”心境。3、研读诗文，理解信念，感受诗人的“悲壮”心愿。在初读的基础上，确定悲凉的朗读基调，精读诗文引领学生用深沉的语气表达出对祖国前途的忧虑；研读诗文时引领学生用坚定的激情表现出诗人一生为多难的祖国呐喊的爱国精神，从而使学生受到感染、得到鼓舞。\n通过导语的铺陈也是引领学生诵读诗文的一种好办法。在《题临安邸》中“西湖歌舞几时休？”这一句诗的朗读指导时，随着课件所展示的“清明上河图”，老师应这样引导：“多么繁荣的景象，但从金兵跨入城门的那天起，都不存在了，那些酒囊饭袋们葬送了一个繁华如织的汴州，难道他们就不能再葬送一个风景如画的杭州吗？看到，想到这一切，你急吗？让我们问一问那些权贵！”于是，学生情不自禁地齐声朗读：“西湖歌舞几时休？”声音充满了心急如焚的焦虑。老师又说：“你们担忧吗？再问！”于是，学生再读，声音里带着深深的忧虑。紧接着，老师又说：“你们愤怒吗？指着那些权贵的鼻子再问！”这一次，孩子门的声音里充满了激愤，分明自己就是那位爱国的诗人，借这简洁凝练的诗句倾诉着无限的愤慨。在这令人心动的“三问”中，孩子们每一次朗读，无不生成着自己对文本的理解，感受着诗人那颗忧国忧民的悲愤之心。策略三.及时推荐，有机训练 大部分诗，它的内容是围绕一个词或一句话展开的，这就是诗中的重点词句，这些词句往往是诗人思想感情的一个集中点，或是全诗内容所围绕的一个中心，抓住重点词句有利于理清全诗的思路及诗人所要表现的思想。在教学中，必须重视找重点词句的方法，并将它作为分析的切入口或“破译”\n诗意的重点。例如《早发白帝城》是李白在唐乾元二年春天遇赦，离白帝城乘舟东下时所作的。全诗采用叙述和描写相结合的手法，创造出一个富有神话色彩的而亲切，接着用“千里江陵一日还”相对照，表现了诗人轻松愉快之情。猿声用“啼不住”修饰，足见诗人心情的喜悦。而以“轻”饰“舟”，足见诗人心情的轻松。通过这些关键词、句的点染，诗人披霞乘舟，顺江东下的鲜明形象便历历在目，其欢快喜悦之情也溢于言表。描绘了诗歌的“境”，点出了诗人的“情”，学生的想象自然会进入诗歌的意境，和诗人的感情产生共鸣。策略四、反复诵读、读中悟情。诗读百遍，其义自明，其情自见，讲的就是诵读的重要性。古诗尤其要重视诵读，因为古诗内涵丰富，具有很高的审美价值和很强的艺术感染力，词句优美，韵律和谐，节奏性强，易读易记，特别适合小学生诵读。在教学过程中，我坚持以诵读为本，要求学生在理解基本词义、句义的基础上，通过反复诵读，反复吟咏，体会古诗的韵律、意境。引导学生进行多种方式的诵读，如：范读、自由读、个别读、小组读、配乐读、背诵等，从形式各异的读中领会诗人所要表达的思想感情，感受诗中的意境，激发学生感情上的共鸣。《小学语文\n课程标准》中明确提出“注意通过诗文的声调、节奏等体会作品的内容和情感”，这就是给我们老师指出了朗读教学的方向，也就是在指导中我们应充分重视诗歌的韵律与节奏。中国古典诗歌节奏是由“顿”来体现的：如四言诗每句两顿，（所谓／伊人，在水／一方）、五言三顿（白毛／浮／绿水，红掌／拨／清波）、七言四顿（两岸／青山／相对／出，孤帆／一片／日边／来）。而押韵则是指相关诗句末尾的一个音节韵母相同或相似，再加上声调的平仄搭配，就形成了古诗词的音调和谐之美。明白了这些再指导学生能够将诗词的内在情绪读出来，诗歌的诵读就会变得有滋有味，有表现力，有感染力。充分诵读之后就是吟唱，在高声朗诵之后，古人又通过吟唱的方式，进一步品味诗歌。唱，最能打动孩子的心。教师可以有选择地进行配乐吟唱。如《送元二使安西》我们就可以给它配上《阳关三叠》的曲子，让学生在吟中、在唱中、在音乐中感受诗与歌的美。《忆江南》我们就可以配上《高山流水》，悠扬的旋律具有强烈的感染力和穿透力，再加上抑扬顿挫、声情并茂的吟唱，自然能让学生体会到词中绝妙的意境。 策略五、课上交流，课后延伸   课堂交流是对信息的整合过程，也是认识深化、情感深化的过程，教师要充分发挥引领者的作用，在对话交流中导情。 \n每首古诗都着力表现一种意境。因此，在理解了诗的大意后，还必须深入挖掘，细细品味，发挥想象力，把学生引入诗的情境，使诗中描写的景象在头脑中浮现出来，这样，就会产生身临其境的感觉，就会对诗意理解得更深刻，对感情体会得更深入，同时又可以丰富学生的想象力，发展空间思维力，进一步提高阅读能力。所以，教学时教师要创设条件让学生去想象，去领悟古诗中的意境美。可以让学生配乐朗读，可以让学生画一画、演一演，也可以让学生根据古诗去想象、丰富相关情节等等。如《枫桥夜泊》一诗，诗人张继描绘了一幅“秋江夜泊图”。诗人触景生情，通过对江边景物的描写，表现他孤寂忧愁的情怀。教学这首古诗时，不仅要让学生答得出“诗人看到了什么、听到了什么”的问题，更重要的是要把诗人所描绘的意境想象出来。因此，教学时，首先给学生配上一段蕴含淡淡忧思的轻音乐，让学生从“月落霜天”“江枫渔火”中想象出事物的形象和色彩：一轮明月慢慢西沉，月色渐渐暗淡，一眨眼，月亮不见了，天地间顿时暗了下来，这时候，诗人感觉到天地间布满了寒霜，到处透着一股清冷刺骨的寒意，看到的只是渔船上的点点灯火，或明或暗，照着江边早已失去了光彩的枫树。通过想象，学生的头脑中便会展现出一幅清冷凄凉的画面。接下来，再从“乌啼”“钟声”去想象当时的声响：这清冷凄凉的境地里，只有乌鸦哇哇的叫声和半夜里寒山寺敲钟的声音。在学生进入意境、意犹未尽的时候，相机让学生把想象到的画面画下来，进一步感受诗人的感情。这样，学生通过想象这幅“月落霜天”“江枫渔火”“乌啼”“钟声”的“秋江夜泊图”，就会如见其景，如闻其声，就能很容易地体会到诗人那种孤寂忧愁的情怀。课堂是向两头开放的，学生带着问题、信息走进课堂，一堂课上好后，学生带着许多新的问题离开课堂，课堂教学结尾变成了问号式，省略号式，这不仅仅是知识的延伸，更是情感的延续。\n古诗文是中国最早的一种文学样式，诗文教学既要继承前人好的传统教学方法，又要将一些灵活、实用的方法吸收过来，争取每一堂课都有不同表现，让课堂充满生气，让古诗文成为学生的良伴。 赞科夫认为：“教学法一旦触及学生的情感和意志领域，触及学生的精神需要，这种教学法就能发挥高度有效的作用。”诗歌是满溢着生命的情感载体，闲情、乡情、友情、亲情、爱国情是诗人反复吟叹歌咏的主题。我们有义务让“古老”的歌谣传唱、延续下去，让我们借用诗的甘霖去滋润学生的心田，让每一个孩子都徜徉在浩瀚的诗海之中，让他们的心智沐浴在诗风里，使他们的思维动起来，想象飞起来，语言活起来。让我校的学生从多彩的古诗文中去谛听到落叶的叹息、感受溪水的欢畅，探寻春花的芳踪。