初中音乐鉴赏教案 17页

初中音乐鉴赏教案篇一：高中音乐鉴赏教案(全套)第一周音乐与人生第一课时［课题］：学会聆听音乐与人生第二课时［教学年级］：高中一年级［教学内容］：一、《第六（悲怆）交响曲》二、《长江之歌》［教学目标］：一、进一步认识和熟悉音乐的形式要素。二、聆听《第六（悲怆）交响曲》第四乐章，通过与《草原放牧》的对比欣赏，感受音乐要素在这两部作品中所发挥的不同的艺术作用。三、听赏《长江之歌》，探究音乐的各形式要素在这首作品中发挥的艺术功能，使学生进一步掌握聆听音乐的方法。［教学重点］：通过对比欣赏，感受音乐要素在《草原放牧》和《第六（悲怆）交响曲》第四乐章这两部作品中所发挥的不同的艺术作用。［教学难点］：分析、探究音乐的形式要素在不同的作品中体现出的不同的特点。\n［教学过程］：教学反思：第二周〈多彩的民歌〉之高亢的西北腔使用年级：高中一年级教学理念：民族因素与流行因素相结合，调动学生的积极性和主动性教学内容：欣赏《上去高山望平川》《刨洋芋》《脚夫调》音乐知识：西北民歌的基本特征教学目标：1）引导学生感受、体验西北民歌的地方风格，认识“花儿”、“信天游”等民歌体裁。2）引导学生探究有关民歌的基本知识，初步认识西北民歌的基本特征。教学分析：本课是高中《音乐鉴赏》第二单元〈多彩的民歌〉之高亢的西北腔，本单元内容旨在引导学生感受、体验民歌的不同地域风格及不同的民族风格，认识民歌中常见的一些体裁形式，进而认识我国民歌是我国传统文化中重要的精神财富，是世界优秀音乐文化中的绚丽瑰宝。本课将主要欣赏学习西北民歌最具代表性的“花儿”和“信天游”。《上去高山望平川》是一首青海花儿，在全国各地颇具影响，声誉极高。《脚夫调》是陕北信天游中的代表曲目，表现脚夫的复杂心情。教学重点、难点：能按歌曲的旋律、节奏等特点分辨西北的民歌。教学课时：1课时教学准备：多媒体课件教学过程：\n一、教学导入a、播放《超级女声民歌联唱》的视频b、学生欣赏超级女声演唱的几首民歌后，提问：你知道超级女声演唱的都是哪个地域风格的民歌吗？（湖南—龙船调；四川—康定情歌；台湾—阿里山的姑娘；安徽—凤阳花鼓）c、引出课题：高亢的西北腔二、教学新课冼星海名言：民歌是中国音乐的中心部分，要了解中国音乐，必须研究民歌。今天，我们就欣赏西北地域的民歌：花儿、信天游1、欣赏《上去高山望平川》a、通过课件，让学生了解歌曲的简要介绍：《上去高山望平川》是一首青海“花儿”。歌词的寓意深刻，富于哲理性。歌词：上去高山望平川，平川里有一朵牡丹；看去容易摘去难，摘不到手里是枉然。其旋律高亢悠扬、开阔起伏、舒展自由，显得大气磅礴。b、播放歌曲，学生欣赏。2、欣赏《刨洋芋》a、学生浏览课件，了解歌曲介绍：《刨洋芋》表现了农民收获后的喜悦心情。歌曲用起兴的方法开始，而后又集叙事与抒情为一体，短小精悍，颇具隽永之艺术魅力。b、回答问题：这首歌曲的演唱风格是怎样的？心情如何？（轻快活泼，风趣幽默；喜悦，乐观）3、欣赏《脚夫调》\na、阅读歌曲简介：歌曲表达了脚夫赶脚时的那种寂寞惆怅、凄恻无助的心情。b、知识链接：什么是脚夫？（所谓脚夫，即为挑脚之人，亦即用肩挑背磨搞运输的村夫。山洞里没有大米，更没有南杂百货之类的东西，有的只是柴竹树木之类及竹木制品。脚夫们把这类物资一担担挑出去，又把山外的日用品一担担挑进来，闭塞的村庄就靠了这管血脉才得已生存。）c、播放音乐，欣赏《脚夫调》。4、音乐知识讲解a、西北民歌的基本特征：西北地区高原峥嵘，一望无垠的黄色土地，气候寒冷，必须向大自然做斗争，所以音调高亢、嘹亮，质朴中带着严峻和深沉。其中“花儿”、“信天游”最具代表性。b、花儿：“花儿”是流行在青海、甘肃、宁夏的一种山歌。其基本特点是：旋律高亢、悠长，多用假声或真假声结合的方法演唱。欣赏《花儿与少年》?互动链接：跟随录音，轻声唱一唱《花儿与少年》c、信天游：“信天游”是流行在陕西、甘肃、宁夏的一种山歌。其旋律有两种类型：一种是节奏自由，旋律高亢辽阔、起伏较大的；另一种是节奏工整、结构严谨、旋律平稳、表达感情较为细腻的。?欣赏《信天游》\n李娜演唱?互动链接：你还知道有哪些具有西北民歌特征的通俗歌曲吗？《黄土高坡》三、拓展探究1、请你说说西北地区的地理、地貌、生活条件、人文环境等情况。2、你能说出一首采用了民族素材的通俗歌曲吗？《花田错》王力宏演唱（二胡、京剧）课堂结语以二胡为代表的中国民乐器也是中华传统文化中的瑰宝，下节课我们将欣赏的就是中国民乐。第三周独特的民族风【教学目标】1、情感态度价值观：欣赏几首有代表性的民歌，感受、体验其音乐情绪，认识、理解蒙古族、藏族、维吾尔族民歌的风格特征。2、知识与技能：认识“长调”、“囊玛”、“爱情歌曲”等民歌体裁。从旋律、节奏特点等方面对三个民族的音乐进行比较。3、过程和方法：学生分成三个组，分别代表蒙古族、藏族、维吾尔族。各组对自己收集到的本民族的地理、风土人情、文化传统等方面进行分析，进而对民族音乐产生、发展做适当的探究。【教学重点】聆听《辽阔的草原》、《宗巴朗松》、《牡丹汗》三首民歌，通过对比欣赏，分辨不同民族的音乐特点。【教学难点】从旋律、节奏等音乐要素方面进行比较，认识三个民族的音乐特征。\n【教学过程】（一）学生服装走秀导入。三组学生分别派出三人展示本民族的服装并做些典型舞蹈动作，让学生先从视觉上感受三个民族的风格。（二）学生作业展示：三组各选派一名代表介绍三个民族的地理、风土人情等。1、介绍蒙古族：每年7月、8月间，草原要举行盛大的“那达慕”大会。“那达慕”源于古代“祭敖包”的仪式，现已成为欢庆丰收的娱乐节日。摔跤是“那达慕”的主要内容。除摔跤之外，“那达慕”上还举行射箭、赛马、马术、赛骆驼等丰富多彩的比赛和歌舞表演。蒙古族能歌善舞。蒙古民歌分为长调和短调，长调字少腔长、高亢悠远、舒缓自由，宜于叙事，又长于抒情，表达了草原儿女独有的深情。长调流行于牧区，而短调则流行于半农半牧区。蒙古族的舞蹈节奏欢快，动作刚劲有力，以抖肩、揉臂和马步最有特色，表现了蒙古族人民淳朴、热情、粗犷的气质。2、介绍藏族：西藏有高原、雪山，有喇嘛，转法轮，有许多的庙宇，有大大的佛像，有青颗酒，有洁白的哈达，有闹分裂的达赖喇嘛，有金瓶签定的转世灵童。3、教师：下面有请阿凡提大叔介绍他们的风俗习惯。阿凡提：维吾尔族信奉伊斯兰教。传统节日有：肉孜节、古尔邦节等。维吾尔族十分重视传统节日，尤其以过“古尔邦”\n节最为隆重。届时家家户户都要宰羊、煮肉、赶制各种糕点等。新疆有吐鲁番的葡萄、哈密瓜、羊肉串；维吾尔族姑娘的小辫、大叔的大八字胡、穿五彩斑斓的衣衫、戴各种做工精细的首饰和绣花帽；节日还举行赛马和叼羊比赛。旅游胜地有：火焰山、天池等地。（三）欣赏蒙古族民歌《辽阔的草原》教师提问：1、这首歌曲在旋律和节奏上有什么特点？2、这是属于“长调”歌曲还是“短调”歌曲？（四）欣赏藏族民歌《宗巴朗松》1、教师：今天老师带你们欣赏西藏民歌，请看大屏幕，音乐响起才旦卓玛演唱的《宗巴朗松》。2、听后提问：你们对西藏歌曲了解多少？给你们的印象最深的是什么？3、教师：西藏被称为歌舞之乡，藏族人民创造了灿烂的民族文化，藏族音乐可分为民间音乐、宗教音乐和宫廷音乐三大类，《宗巴朗松》属于民间音乐的歌舞音乐。教师介绍囊玛音调特点。4、请同学列举知道的藏族歌曲：《唱支山歌给党听》、《洗衣歌》、《北京的金山上》，比较流行的有《高原红》、《神奇的九寨》、《青藏高原》。（五）欣赏维吾尔族民歌《牡丹汗》。学生边欣赏边思考问题：1、该曲是一首描写爱情的歌曲；主要的演奏乐器是冬不拉和手鼓；歌曲的旋律明朗、奔放、感情充沛，歌词寓意深刻。2、教师演唱一首具有新疆典型节奏的歌曲《打起手鼓唱起歌》，见课件完成选择题（1）新疆民歌的节奏特点是（do）do明快\nre缓慢mi自由（2）新疆民歌的旋律特点是（mi）do悠长高亢re婉转抒情mi生动活泼（3）新疆音乐常用的乐器有（re、mi、fa）do马头琴re冬不拉mi手鼓fa热瓦甫（五）对比蒙古族、藏族和维吾尔族民歌特点：蒙古民歌：旋律舒展悠长，节奏自由，句幅宽大，富有浓郁的草原气息。蒙古乐器主要有马头琴。西藏民歌：歌声嘹亮、高亢，乐器主要有藏京胡（形制与二胡相近，男子边奏边舞）、铁琴、神鼓等。新疆民歌：旋律生动活泼，热情奔放。主要乐器有冬不拉、手鼓等。（六）三个小组表演比赛：1、蒙古族进行本民歌接力赛至少要唱四首民歌。2、藏族请同学出来做献哈达的舞蹈动作。3、维吾尔族请同学学老师打切分节奏。第四周醇厚的中原韵一、教材来源：本课选取了由人民音乐出版社出版的普通高中课程标准实验教科书《音乐鉴赏模块》中的第二单元：腔调情韵——多彩的民歌中第四节：《醇厚的中原韵》（音乐鉴赏模块P28—33页数）。二、教学要求：1、聆听《沂蒙山小调》、《王大娘钉缸》和《孟姜女哭长城》，感受、体验歌曲的音乐情绪，认识民歌的变异性特征。\n2、在感受、体验中原民歌音乐风格的基础上，认识民歌的地方风格与生产劳动、语言特点有密切关系，民歌的地方风格突出地表现在歌曲的节拍、节奏、调式等因素上。3、探究这几首民歌的创作方法——鱼咬尾及起承转合四句式的结构方法。4、初步认识民歌与创作歌曲的区别。三、教材分析：1、《沂蒙山小调》又名《沂蒙山小好风光》，是一首带有山歌风味的小调，最初流传在山东临沂地区，现在已传遍全国。《沂蒙山小调》由四个乐句构成。每个乐句两小节，除了第四乐句外前三乐句的节奏青春期会本相同，而第四乐句的变化也是为了歌曲最终的稳定需要。因此，其结构形式显得工整、严谨，具有方整性的特征。从音乐的逻辑上看，每个乐句尾部都有一个依势下行的拖腔，并且四句拖腔的结束音依次收整在do、re、ia、sol四个音上，这种运行方式，不仅加强了旋律的歌唱性，更确立了旋律中“起——承——转——合”的功能地位。2、《王大娘钉缸》在河南邓县、息县、商城、固始一带，流行着一种民间歌舞形式——地花鼓。这种地花鼓多由一旦一丑合作表演。其演唱内容多为北方各地的生活小调。《王大娘钉缸》。应是其中颇具代表性的一首歌舞曲。《王大娘钉缸》采用了上下句的结构形式写成。从整体上看，上句与下句均为6\n小节，彼此呼应，显得工整平衡，如果从上下句的局部看，它们的唱词与衬词之间，一短一长表现出一种不平衡，但是，这一短一长却是一呼一应，尤其是衬词部分，明显地增强了歌曲的明快、轻松、诙谐的色彩。从旋律的运行逻辑上看，上句的歌词部分，结束音落在徵音上，其衬词部分结束音落在商音上，给予人以不稳定的感觉，下句的歌词部分结音的宫音上，明显地产生了向下发展的动力需要，其衬词部分结音到主音——徵音上，给予人完满结束的感觉。这首歌曲的旋律，成为《好汉歌》的创作素材，这在一定程度上说明了民歌乃是作曲家的创作源泉之一。3、《孟姜女哭长城》孟姜女的故事家喻户晓，它深刻地揭露了封建社会残酷的徭役制度带给普通老百姓的只能是痛苦的生活和悲惨的命运。《孟姜女》这首曲子源头本在江苏，它的歌词采用了“四季体”的写法，其内容概括简练，歌曲的旋律流畅，情绪压抑而悲伤。流传到河北以后，发生了“同体”性的变异，歌词以“十二月体”为基础，故事内容显得翔实而细致，而歌曲旋律则在江苏民歌的原在基础上“加花”、“装饰”显得更加流连婉转、绵延不断。这种“同体变异”的现象，可以让人们明显地看到：专业的或半专业的民间艺人进行了艺术上的再加工和再创造。与《沂蒙山小调》相比，《孟姜女哭长城》这首歌也采用了“起承转合”的四句式结构，但是，《孟姜女哭长城》的四句，采用了“商——徵——羽——徵”的结音顺序。徵音的两次出现，都有一定的稳定感觉，所以，它更多地保留了两句式向四免句式过渡的痕迹。而《沂蒙山小调》的四个结音按“商——宫——羽——徵”的逻辑顺序发展的。它更明显地表现了“起承转合”四句式的结构。\n4、相关音乐知识：篇二：中学音乐欣赏教案(天鹅湖一)篇三：初中音乐欣赏课赏析如何上好初中音乐课农村初中音乐课该怎么上？答案肯定不止是一个。但有一点是肯定的，那就是必须遵循音乐课的教学规律，必须按照音乐课的教育目标去上，必须将这二者的要求与学生的生理、心理、知识基础等实际情况结合起来去上。要达到这个目的，就需要教师敢于打破框框套套，冲出语文、数学等课程教学模式的限定，创造出符合音乐课教学规律、教学目标和高效、高质量的音乐教学模式来，这个模式的核心就是要让学生动起来-----通过一系列的教学活动使学生的思维动起来，身体动起来，情感动起来。这种“动”，是在教师的科学方法推动、促动引导下，逐渐诱发学生的主动性，使学生的心扉自由地接受音乐美的沐浴，提高音乐修养，培养起音乐情趣的“动”。\n音乐基本知识的学习是为了让学生懂得音乐构成的基本原理，进而能更准确地理解和体会音乐的美，掌握音乐的精神愉悦方式。但是，音乐基本知识本身是枯燥的，精神愉悦不是本自于音乐基本知识本身，而是来自于音乐知识的教学过程。教学效果与目标的实现也取决天教学过程。这就要求音乐基本知识的教学必须要使学生的思维动起来、兴趣动起来，要提倡将音乐知识穿插在音乐活动中的教学方式，提倡用直观化的方式来教授音乐知识，提倡广泛使用信息技术等一切先进教学手段来调动学生的思维和兴趣，这便是开启学生接受音乐的心理动力。在基本知识的教学中这种心理动力的开启与调动尤为重要，特别应引起教师的重视。许多学生对音乐课的厌倦情绪，最初都来源于学生处在被动、生硬的基础知识学习和枯燥的音乐技能训练中。如何让基本知识教学生动起来，如何使学生的兴趣主动勃发起来，教师都必须在一个“动”字上下功夫。唱歌、欣赏、演奏等音乐教学活动一定要强调学生的“动情”或“情动”。“冶情”是音乐教育的核心内涵和终极目标，这个目标主要是通过音乐欣赏活动和表演活动来实现的。它是用音乐的美来打动学生的情。因此，“动”的关键是要找准音乐的审美点，找准学生的动情点，并且在这二者之间找准促动点，唤起学生对音乐美的深切感受。为了达到学生的动情目的，这些内容的教学形式也必须按照“活动课”的形式进行。同时，要提高学生的参与度和表现度。学生的参与度和表现度越高，情绪就越能被激发。教学环节越是动态的，学生就越容易进行情感投入。要使学生动情，先得教师动情。教师要想在音乐教学活动中感化学生，就先得感化自己，教师自己在教学活动中必须是津津乐道的、情不自禁的。\n唱歌、欣赏、演奏等音乐教学活动中的技巧训练与知识教学是比较枯燥的，有时是艰苦的，需要唤起学生刻苦精神的支持，更需要教师把握和处理好教学的难度以及知识技巧学习的深度，不可以遏制了学生的动情，打击了学习音乐的兴趣和积极性。需要强调的是，学生在教学中的情感投入是自鸣得意教学都很注重的，但在音乐课教学中却有着性质是的不同。各科教学所强调的学生的情感投入是教学手段，是为了让学生在积极的情绪配合下更好地获得知识和得到能力的培养。而在音乐课中，学生的情感投入是目的。陶冶情操是音乐教育的价值核心，没有学生在教学中是情感投入，学生在教学中无动于衷，陶冶情操又如何能实现？学习评价是教学的重要五一节，评价质量对教学质量和学习导向影响重大，而评价的价值取向是教学评价的核心。一般情况的评价是以静态评价指向的学生的音乐审美、是情感世界，因此必须注重动态的教学评价。音乐课的学习评价的价值取向，不光是看学生掌握了多少音乐知识和技能，而且要看他们是如何获得这些知识和技能的，重要的是看他们获得了多少音乐审美愉悦，要看他们在音乐教学活动中“动”得如何？\n没有学生思维的活跃、兴趣的投入、精力的倾注、情感的升华和音乐审美经验的形成，对这种学习的评价应该是大打折扣的。因此，在音乐课的学习评价中，定量评价和结果性评价应少天语文、数学等知识性课程，这往往不能全面反映学生学习音乐的目标要求。在从多的以唱歌为主的中小学音乐课教学中，一个五音不全的学生常常不会引起教师的喜爱和重视，更不会得到学习的高分。但是，五音不全影响的是他们的歌唱表现，骊音乐审美的获得影响并不大，因此并不能说明他们在音乐审美的获得就等于“0”或“59”分。所以，音乐课的学习评价一定要从教育目标出发，要将学生放在一个发展的、全方位的、动态的平台上，从教学活动的全教程中进行评价，这样才能真正达到评价的应有目的。音乐课，该让学生动起来----从生理到心理，从内容到形式，从教师的教到学生的学，从教学要求到教学组织。动起来，才是真正切中当前教学弊端之要害；动起来，才能真正体现音乐课的学科特点和目标要求；动起来的音乐课者学生最渴望的音乐课。如何上好初中音乐课音乐教育是中学生的重要组成部分，但对于一位音乐教师来说，从事音乐教育并不是一件容易的事。现在的中学生大部分都喜欢听流行曲，课本里的歌曲他们都不感兴趣，于是有许多同学上课不认真、搞小动作，有的把耳机带到教室里，一边听，一边小声哼；有的在抄流行曲；甚至有的学生还当着我的面大声喊：“这首歌不好听，来段流行曲吧！”面对这不良现象，我真的有点生气，却又觉得无奈，于是我苦思闷想，终于想到了解决这些问题的好方法。首先，我深入了解学生、研究学生。我放下老师的架子，发挥青年教师与学生交往上的年龄与活动优势，成为学生的知心朋友。并向学生学习，研究他们的生活、学习、劳动，关心他们的喜怒哀乐，熟悉他们的社区和家庭，利用课余十分钟和学生平等、自由地对话，增进了解，提高学生对我的信任。\n其次，我对音乐的教学方法进行改革、创新。一贯的音乐课，我们都是教会学生唱一首歌，讲授一点音乐知识，分组轮唱就算完了，可是现在却不一样了。我结合同学们的要求，在音乐课搞点游戏，如猜迷语，比一比读顺口溜，讲故事……我还要求每一位同学在上新课前，轮流上黑板写一句有关音乐方面的名人格言，或者自己对音乐的一些体会、感受。这样做是为了激发同学们对音乐的学习兴趣，让他们更深刻地了解音乐。记得初一第二学期有一首歌曲《金色年华》，这首歌的旋律比较快，连音比较多，特别难唱，听起来还有点枯燥无味，许多同学都不喜欢上这节课。于是我在上课前先吸引住同学们：“这节课我们学会唱这首歌之后，让你们回忆以前的一些童年趣事或一件难忘、令人发笑的事，用这首歌的旋律唱出来。”同学们都说好。这节课特别安静，同学们个个开口学唱，而且唱的特别卖劲，学得比我想象中还要快，后来我抽查了一下，每位同学都按照我说的方法把要说的事情用音乐唱出来，连平时不爱唱歌的几位同学也争先恐后的举手。最后，我指导学生在课余时间适宜地选择一些乐曲进行欣赏。音乐能通过心理作用影响人的情绪，陶冶性情，从而达到化解不良情绪的目的。因此，在课余时间，我指导学生适宜地选择了一些乐曲进行欣赏。如，催眠时，选用了“二泉映月”、“平湖秋月”、“梦幻曲”等；稳定情绪时，选用了“塞上曲”、“春江花月夜”等；排遣不良情绪时，选用了“高山流水”、“碧涧留泉”\n等，且均以古筝演奏曲和琴阮合奏曲为主。许多学生回去按我的说法尝试后，都说效果很好。长期的试验，同学们上音乐课的积极性明显提高，以往出现的毛病慢慢消失，他们也不再嫌弃课本的歌曲。事实证明我们应该结合自身的教育教学实践进行研究，从身边发现问题入手，从一个学生、一首歌曲、一堂课、一种教法的研究开始，不断总结经验，逐步提高教学水平。浅谈怎样上好初中音乐课培训即将结束，通过近两个月的培训学习，使我在教育教学工作中显得更充实。现就怎样上好初中音乐课谈一下自己的看法。适当利用音乐软件进行音乐教学可以使音乐教学活动更具互动性、更富创造性。教师教得轻松，使学生学得轻松，它能使抽象的变得直观，呆板的变得更生动，使沉闷的课堂变得更活跃。传统中的音乐欣赏教学，学生对单一的听老师(转载自：www.BdfQy.Com千叶帆\n文摘:初中音乐鉴赏教案)演奏（唱）或放磁带录音感到枯燥、单调，这样往往使得学生在欣赏音乐时显得很被动，学生的注意力也容易被分散。这样，老师的教学也达不到很好的效果，而充满美感的MIDI音乐、文字、图片、动画、影像等多媒体综合信息，则能自然地调动起学生欣赏音乐的积极性、主动性，学生会在老师的引导下主动去感受音乐的力度、速度、情绪，学生在欣赏优美画面和音乐时，好象身临其境一般，并激发起了强烈的音乐表现欲、创造欲；创设教学情景、增强教学效果根据中学生的心理和思维特点以及年龄特征，恰当的运用多媒体教学，创设教学情景、营造良好氛围，不仅能激发学生的学习兴趣，调动学生欣赏音乐的积极性，而且能以趣激思、提高教学效果。可见，学生在音乐中感受美的个性心理受到情绪的影响，而情绪受到心境的制约。因此，音乐教学中必须营造一种学生易与接受、学生感兴趣的环境气氛。学生对旋律、乐器、速度、力度的感受是由美的声音和美而有趣的画面对大脑的直接印象所造成的。所以，图文声像有机结合的多媒体教学手段来辅助教学能激发学生的情绪、调动学生的主观性，同时也很大程度的提高了教学效果。