初中语文组赛课教案及评课稿 初中音乐教案 21页

初中语文组赛课教案及评课稿　　篇一：语文组示范课评课稿　　语文组示范课评课稿　　清水县东关小学樊代成　　本次语文组的示范课，精彩纷呈，值得我学习的地方很多，现归纳如下：　　亮点：1.每位教师都能扎实备课，精心准备，在课堂上充分显示了主导和引领作用。如胡老师的阅读课，让学生读完文章后自己提问题，然后学生解答、交流，需要强调引导的教师加以指导，充分调动了学生的主观能性。雍老师所授的《童年的发现》一课，她循循善诱，引导学生感情朗读，感悟、理解、表达，学生掌握效果好。张媛媛老师授课声情并茂，能用肢体语言对一年级学生进行引导，既符合学生的年龄特点，又收到理想的效果。　　2.学生的主体地位在课堂上充分得以显示，自主、合作、探究的学习模式在课堂上发挥的淋漓尽致。如胡老师的阅读课，学生提问，互相解答，生生互动；范老师的识字教学中的识字方法的运用和推广，张芳老师和雷红红老师作文教学中让学生对习作的点评，张媛媛老师的让学生在小组和全班进行讲故事，都是最大限度地调动了学生的积极性，把课堂还给了学生。　　3.每节课都高潮不断，突出了重点，突破了难点。如雍老师通过组织学生自读、齐读、分角色朗读等方法，让学生在读中感悟、感悟中理解。张媛媛老师的给学生颁发故事大王的奖状，范亚涛老师课堂上的摘苹果，找朋友的游戏，张芳老师和雷红红老师作文教学中对学生习作方法的指导，都把课堂推向高潮，学生在轻松愉悦中掌握了重　　点和难点。　　不足：1.个别老师课堂教学设计有些环节出现重复，造成上课拖堂的现象。　　2.有的老师为了课堂的气氛效果，给优生展示的机会多，给学困生展示的机会很少，造成学生参与面不广。\n　　建议：无论是示范课还是平时的课堂，都要多给学生参与的机会，无论是优生还是学困生，只有参与面广了，教师才能更好地了解学生的掌握情况，学困生只有在课堂上参与了展示，才更能调动他们学习的积极性，学有进步。　　篇二：公开课组内评课　　2015--2016年度第一学期　　数学课《一元一次方程》组内评课　　张桂华　　本节课是义务教育课程标准试验教科书七年级上册第三单元第一课时的内容。我被张桂华老师精心设计的教学设计和抛砖引玉的回答所震撼，不禁思考这样一个问题，为什么有的老师得不出自己预想的答案，用一个简单的比喻来说，要想上岸，你必须有一个码头。老师的引导是至关重要的。那么下面浅谈一下自己听课之后的体会和感想。　　一元一次方程是人教版初一年级第3.1.1节的内容。本课是在一元一次方程的基础上，讲述一元一次方程的应用，让学生通过审题，根据应用题的实际意义，找出相等关系，列出有关一元一次方程，是本节的重点和难点，同时也是本章节的重难点。本课讲述一元一次方程的应用题，为学生初中阶段学好必备的代数，几何的基础知识与基本技能，解决实际问题起到启蒙作用，以及在提高学生的能力，培养他们对数学的兴趣，以及在数形结合方面有独特的意义，同时，对后续教学内容起到奠基作用。　　张老师采用问题来创设情境导入，从算术到方程的引入自然，简洁，高效。学生在列方程解应用题时，老师把课堂交给了学生，学生自己读题，看图，审题，找等量关系，而后叫学生板演，老师分析。充分体现新课程的理念——老帅为主体，学生为主导。当然列方程可能存在三个方面的困难：（1）抓不\n　　准相等关系；（2）找出相等关系后不会列方程；（3）习惯于用小学算术解法，用代数方法分析应用题不适应，不知道要抓怎样的相等关系。老师在让学生展示不同学生的解法后小结。从学生的表现来看，学生对知识目标已能够掌握。在解法方面：学生在列方程解应用题时可能还会存在分析问题时思路不同，列出方程也可能不同，这样一来部分学生可能认为存在错误，实际不是，只要思路正确，所列方程合理，都是正确的，让学生选择合理的思路，使得方程尽可能简单明了。我认为这一点能开拓学生思路，做得非常好。通过对一元一次方程应用题的教学，让学生初步认识体会到代数方法的优越性，同时，通过理论联系实际的方式，通过知识的应用，培养学生唯物主义的思想观。　　张老师虽然言语不多，但总能教在点子上。当然“金无足赤”“课无完美”在教学中张老师还涉及到用图表分析法，教学过程中坚持启发式教学的原则，但可能是由于时间的关系并没有充分体现。这仍然是一堂体现新课程理念的精彩示范课，具有一定的借鉴意义。　　篇三：2014年山东省初中语文优质课展评课摘记　　2014年山东省初中语文优质课展评　　省教研室张伟忠老师评课要点　　一、展评目的　　为什么此次展评特别选取“小说”这一文体？　　在中国历史上，小说一向被看作是收集街谈巷语的“杂书”和“闲话”，不能登大雅之堂。（《汉书艺文志》论诸子十家时，认为“可观者九家而已”，小说被排在最后，所谓“出于稗官，街谈巷语，道听途说者之所造也”。）唐代“始有意为小说”，明清小说成集：神魔小说、人情小说、讽刺小说、侠义小说、谴责小说云起。五四之后现代小说兴起，涌现了鲁迅、老舍、矛盾钱钟书等一批大家及其名作。及至当代，八九十年代可谓小说创作的又一高峰，伤痕小说、反思小说、寻根小说、新写实小说、魔幻现实主义小说2013年莫言获得诺贝尔文学奖后，又引起了小说新的阅读高潮。　　然而，受网络的影响，小说阅读的热度总体降低——当今某些新闻较之小说可以说是更加离奇曲折，譬如马航370事件，极大地吸引了人们的关注；在语文教学领域，小说这一文体长期被忽视，主要表现为大家普遍没有关注到小说的特性，没有把小说当成小说来教。基于此，有必要以小说教学作为专题进行研讨和展评，以引起大家对小说教学的关注和重视。　　二、展评标准　　1.文本解读，要突出一个“深”字。\n　　这个“深”是指教师要有自己的心得与体会，是结合了自己的阅读感受，贴近了学生的感受（唯此才是真正的“深刻”），而不是用一些谁都听不懂的语言说谁都懂的道理。　　2.教学设计，要突出一个“新”字。　　3.课程生成，要突出一个“活”字。　　课堂效果要有实效，学生有收获，有提高。教师如果讲得过多，课堂势必沉闷。此外，特别谈一个问题，就是关于借鉴别人的做法，我们认为，如果照搬别人的设计，尤其是全盘照搬是不好的，但如果仅是利用别人的某一环节和做法，并且有能和自己的设计融为一体，有实效，这是可以的。在这个问题上，上课与写论文有所不同（论文写作必须“诚实”，引注要清楚，别人成果不能据为己有）。（愚认为，家常课我们可以不计“彼此”，兼容并收；但是优质课还是要鼓励创新。比如青年歌手大奖赛，原创歌曲有特别加分，当然这是需要实现声明并接受检验的）　　三、具体点评　　整体看来，此次展评，选手的表现可圈可点，水平有所提高。然而要想上出精彩的课，观念和方法仍需要改变。　　1.文本解读　　文本解读必须经过三个阶段：　　一是自然阅读阶段。有人称之为裸读或素读（作为一个正常读者的正常阅读，我们常说要珍视学生的阅读感受，其实我们也要珍视自己的阅读感受，恐怕很多老师已经很久没有亲尝正常的阅读，更没有自己的自然的阅读感受了，没有自己独立阅读感受的老师何谈尊重和珍视学生的阅读感受）。　　二是专业解读层面。我们是汉语言专业毕业的，学了那么多文学史、文学理论等等知识，要运用到解读中去。语文也是一门专业性很强的学科，然而如果如果你对文本的解读总和学生一样，超不过家长，怎么获得专业的尊重。我们要吸取专家学者们的好的研究成果，比如孙绍振、钱理群、王富仁先生的作品。还有，你要上一篇课文，还要读这个作者的传记、其\n　　他作品、相关研究论著。有了研究的广度，也就有了深度。　　三是教学研读层面。在阅读感受、专家解读中作出切合学情的选择。比如有的老师提问，初一到初三的小说改怎么读？郑振铎的《猫》（写实主义小说）、林海音的《爸爸的花儿落了》（自传体小说，散文倾向的小说）怎么读？还有的老师问为什么感觉听一些老师的课总感觉有一些“隔”？省略了自然阅读阶段，没有自己的感受，没有尊重学生的感受，（没有与自己和学生的心贴合）自然产生“隔”。　　三个层次：　　一是内容层，即写了什么。这往往是学生一望而知的地方，可很多老师就在这一个表面滑行，在一望而知的地方下功夫。　　二是意脉层，即文章思路。抓住意脉，才能设计出主问题。　　三是审美层。这是学生一望无知、再往也无知的地方。（教学的意义就在于在学生不会的地方教会学生学）。　　我们要摆脱“具体化的社会历史的读法及解释”（我们面对一篇小说，往往或者根据作品里所涉及的历史时空，或者依据作家写作时所处的社会背景，或者就因为我们读者所在的现实环境与关心的问题，习惯于把阅读重心落在小说的具体内容和社会、历史的关联性上，关注的焦点也在于找到作品里“反映”、“批判”或者“揭露”、“歌颂”等等这些社会、历史、现实问题的踪迹，从而在社会历史的框架里，寻求对于作品内容和形式的解释。——不难体会到，多少年来，这正是我们语文课上概括主题、归纳中心思想的一大路数）　　小说之所以是小说，就是它有意识回避了这些，或者说把自己的意图隐藏起来（很多小说家——比如莫泊桑，喜欢把写作的意图、人物的心理隐藏在作品中，“在一定的环境里”的“这个人必定完成的行动和举止”里，小说的魅力就在于不同的人在同一篇小说中能够获得种种不同的体验、感受和启悟），然而我们却恰恰相反，采用了与小说相反的方法去解读，用生硬的“三要素、四阶段”固化了我们的阅读思维。　　2.教学设计\n　　这里需要解决三个问题：教什么？怎么教？教到什么程度？　　先说关于“教什么”。　　现在存在的一个突出问题是很多教师不知道教什么？比如《白色鸟》，这一篇文章既没有突出的人物，又没有生动的情节，教什么呢？再比如《香菱学诗》，这一课是教香菱写的诗呢，还是教曹雪芹如何写香菱的呢？也就是说教学的重点是放在“诗”上，还是放在“香菱”上？我感觉一位教师按照“识香菱”“知香菱”“悲香菱”的思路展开教学，处理得比较聪明。　　反思我们多年来的做法，很多老师是按照传统的小说三要素、情节三要素来教学的，然而现代小说并不完全是这样的，而且用现在的理论去看我们中国很多传统的小说也不是这样的（的确，比如沈从文、汪曾祺的小说，性格单一、类型化，情节上也无新奇可言，却有大量的风物描写，而且粗看还与任务、情节关系不大。这类写意小说恰是最有中国味的小说。还有中国古典小说中往往有大量诗词，《红楼梦》中就有大量的诗，并且这些诗与人物性格、命运紧密相关，成为情节不可分割的有机部分，这在世界文学史可能是绝无仅有的。比如这次展评的几位老师选取的《香菱学诗》，孙绍振先生称其为“诗话体小说”，并且认为：这样的小说仅评析诗话是不对的，但是仅仅把它当作小说，孤立地分析香菱的语言、神态、动作，以此把握其性格特征似乎有隔靴搔痒之嫌。——小说不同于诗，写人并不是写孤立的人，而是写人与人之间情感的特殊错位。把阅读的焦点孤立地放在香菱的语言、神态和动作上，不但不得要领，而且可能缘木求鱼。这一片段之所以是小说，而不仅是诗话，关键在于香菱的作诗入魔，在黛玉、宝玉、宝钗的观感中展示了情感的错位。——很遗憾这一次几位教师都没有抓住这一点展开）很多小说是“生活横断面”式的，没有连贯的情节，只有几个场景。　　比如《孔乙己》。这时，我们再用原先的三要素理论解读，自然格格不入。所以，我们不应该停留在一望而知的层面上，而要放在学生（乃至教师）不懂不会的文本意脉层和审美层。\n　　因此，我们提倡两个转变：从内容到语言的转变，从主题到形式的转变。扣住文本讲，回避空泛的“批判”。比如，李卫东老师在讲《故乡》的时候，就是抓住人物的话语方式展开的：少年闰土有着说不完的话，是非常健康、非常自然充盈的一种言说方式；而中年闰土则是吞吞吐吐，“失语”了，不正常，不自然。杨二嫂是“颠语”，我是“无语”。失语，颠语，无语，透过这样的话语特征、人物的话语方式，进而分析人物的心理特征，启发学生思考这种言语交际方式背后的意味。还有李先梅老师曾在《〈变色龙〉的三种教学思路》中提到了自己三次执教经历，第一次是“幽默”版，第二次是“变色”版（这是大家普遍的做法），第三次是“对话”版；最后的“对话”版取得了很好的效果。我们应该研究小说最突出的特征，并以此作为确定教学内容的依据。《变色龙》就是一篇以对话为主要特征的小说，对于这样的小说，我们舍弃了对话，对文本的解读和教学就有可能产生隔靴搔痒之憾。再如《我的叔叔于勒》，很多老师往往忽视被删去的开头和结尾。如果是我，可能会从此入手。《社戏》大家一般是从前往后讲，如果是我，我会关注结尾的那句“一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，也不再看到那夜似的好戏了”。今天，《爸爸的花儿落了》这一课，教师关注到了“骊歌”一词，并且从追寻词源切入，既丰富了课堂的文化意蕴，也取得了很好的效果；只是读得很不够，如果能够再多读一些就更好了。　　其次，说说“怎么教”。我认为我们要找到“切入点”和“着力点”。　　第一天一位教师在执教《我的叔叔于勒》时从学生关于景物描写的问题入手，从景物到人物的心情，然后推开到人物的心理这个切入就很好，而且我为学生的问题之深刻叫好。　　着力点要放到语言和语言的形式上面。　　怎么解决“隔”的问题呢？在上一赛区讨论课的时候，有一位教师说得很好，就是要“贴着学生教”。　　我们要避免三个偏向：一是填空式教学，就像测验式的让学生填空；二是结论式教学，教师提出一个结论，整堂课就是想方设法让学生证明这个结论；三是摘录式教学。这个问题在这一次比赛中表现尤其普遍，比如速度X—Y段，寻找把课文都肢解了；还有的老师整堂课让学生跳读，跳读　　至于“教到什么程度”，这要根据学情来确定，学生现有的知识水平、生活阅历、心理水平等，要使学生有所提高。　　3.教学效果　　课堂的生成，要讲究效果、讲究效率，讲究效益。　　注意：非语文的不能拿进来，譬如环保，此其一。不要总在内容上打转，如主题，小说作者故意回避的东西（王荣生教授认为，说是小说的主题不如说是小说的意蕴，越是经典的作品小说的意蕴越丰厚，越有解读的种种可能性，所以教小说的主题——其实是教师对小说的一种研读成果——不如教学生解读小说主题的方法），此其二。其三关于拓展教学问题，注意拓展不要变质，“骊歌”的拓展很好；拓展要有度，比如“对爸爸说几句话”放在主题班会上去做会更好；要注重问题的提出，要点到穴位上；合作的问题，不要热闹而不当的合作、无效的合作。\n　　总之，我们要综合运用多种形式，学生喜闻乐见的、有实效的方式教小说，教出“小说味儿”，小说的艺术性。特别要注意用小说的方式读小说，教小说——为什么要按照不同文体的特征去解读和教学，就像孙绍振先生所说的“散文的诗意和诗歌的诗意，是两种不同的血型”，输血血型不对是要出人命的，不按小说读小说，教小说，只能把小说弄得不像小说了。　　此外，还有很多老师提出了很多问题。比如有个教师问，能不能解决小说答案唯一的问　　题。我只能说这个问题我解决不了，找你们地区教研员解决。其实自从我开始命题以来，我一直认为，小说的阅读没有，也不欢迎“标准答案”。也有教师问，怎么解决影视剧先入为主的问题，我认为教师可以让小说的语言先入为主（教师要在引导学生阅读经典方面有所作为，积极作为），譬如《红高粱》，可以先让学生读莫言的小说。还有老师问，任何解读都是有时代背景的，有一些解读是不是太随意了？我感觉我们要避免不符合人性、人道、人情的解读（任何经典小说的阅读都是一部“成长史”，都在不断地吸纳着、丰富着）。希望老师们在今后的阅读与教学中不断思考，解决。　　评委组长、济宁教研室马正友老师评课要点　　一、亮点：　　1、讲课教师素质高，教学理念、思想都努力向新课标倡导的方向靠拢，较好地体现学科特点，上出了语文味。　　2、注重教学设计，讲课教师努力通过教学设计达成目标，如香菱学诗，抓住“笑”字来设计教学。　　3、多种教学方法的使用，调动了学生的积极性。如读的多样化；多媒体的使用；学生的小组合作探究等。　　4、努力体现“以学为主”的教学思想，如“爸爸的花儿落了”，注重了学法指导，教师重视朗读指导，教出了语文味。　　5、体现了生生、师生互动交流。如学生配合表演、分角色读等。\n　　二、不足：　　1、小组合作讨论随意性太强。不需要讨论的乱讨论，讨论是有层次的，简单问题不需要讨论，太难的问题也不需要讨论。　　2、随意拓展，脱离文本和文本语境。如“喂，出来”，拓展环保、人性占用了10分钟；“爸爸的花儿落了”，拓展自己与爸爸的往事占用了8分钟。拓展要有利于文本的语言环境，一般不超过5分钟，以3分钟左右为宜。　　3、多媒体使用有些过头。部分课把课文大段大段搬上大屏幕，多媒体的使用不是雪中送炭，应是锦上添花。　　4、教学设计过于复杂，问题过于零碎，探究质疑不够。　　5、设计内容太满，学生接触文本太少。　　三、建议：　　1、要体现“以学为主、先学后教、以学定教、少教多学、以学论教”的理念，教师是组织者，应帮助学生拓宽加深理解，扩大阅读量，养成阅读的习惯。部分教师提前写课题，说明心虚，板书体现基本功，要重视板书，教师板书对学生能起到潜移默化的作用。　　2、小说教学要根据具体内容确定教学方法，调动学生生活体验，进行个性化解读。如“香菱学诗”抓住“笑”字牵出思路；“泥人张”抓住“奇”字展开。　　3、小组合作质疑、多媒体的使用要适度，要恰到好处。　　《初中语文组赛课教案及评课稿》出自：百味书屋　　链接地址：\n　　转载请保留,谢谢!\n初中音乐教案　　篇一：初中音乐教学设计《青春舞曲》　　篇二：初中音乐八年级全套教案　　八年级上册　　教案设计　　篇三：初中音乐教学设计　　《大海啊故乡》教学设计　　教学目标　　1、知识目标：感受三拍子的起伏，能够用正确的节奏来为歌曲伴奏，用自然、和谐的声音有感情地演唱歌曲。　　2、能力目标：注意培养学生积极主动的参与到音乐活动中来，让学生通过模仿、体验等方法进一步加深学生对歌曲情感的理解。　　3、情感态度价值观：注重情感教学，进一步加深学生对母亲、对家乡以及生活的热爱。　　教学重点　　用自然和谐的声音演唱歌曲；　　教学难点体会歌曲所要表达的思乡的情感。\n　　教学准备　　电子琴、多媒体课件　　课时安排　　1课时　　教学过程　　一、导入新课：　　师：同学们，我们学过哪些诗是表达思乡之情的?谁来朗诵一下?　　如李白的《静夜思》、王维的《九月九日忆山东兄弟》、王安石的《泊船瓜洲》等，都是学生们耳熟能详的思乡诗。　　师:在“故乡”这两个简单而朴素的方块字中，蕴涵着中华民族五千年文明史积淀下来的思想哲学、民风民俗,中国人走到哪里，都会在故乡情结中良久徘徊，别离之愁、思归之渴，这种情结如同生命一样古老而常新。这种情结不但大量出现在文学作品里，好多歌曲也以此为题材。我们今天就来学习一首思乡的歌曲。　　二、新课教学　　1、初听音乐，设问：它的基本情绪和情感是什么？简单介绍词、曲作者及歌曲创作背景　　2、第二次听赏，设问：这首歌曲是什么节拍？演唱形式是什么？根据学生的回答，　　（1）出示幻灯片：3/4拍，强弱规律为强弱弱，让学生用拍手等肢体动作体验3/4拍的强弱规律，并学习3拍子的指挥图示。\n　　（2）出示幻灯片：二声部合唱歌曲。　　3、歌曲学唱（请学生打开课本26页）　　（1）高声部旋律学习：a、老师范奏(唱)，学生划拍默唱，问学生音乐情绪的变化？前部分和后部分的区别？可重复演奏（唱），让学生体会发现。学生回答后可总结此曲的强弱规律，不同平常的四三拍强弱弱的规律，而是强强弱；b、学生跟琴学唱，注意音乐情绪的变化、力度的变化、四分附点音符后接两个十六分音符，演唱时要体现出来；c、学生自学，老师巡视释疑解难；d、课堂反馈（随机抽测，考察学生完成情况）；e、教师点评，再次巩固。　　（2）低声部旋律学习：a、老师范奏(唱)，学生划拍默唱；b、学生跟琴学唱，同样要注意力度的处理以及前后情绪的变化；c、学生自学，老师巡视释疑解难；d、课堂反馈（随机抽测，考察学生完成情况）；e、教师点评，再次巩固。　　（3）歌词学习：a、按节奏朗读歌词（加强学生对歌曲节奏的掌握）。让学生展开讨论，歌词中“大海啊大海，就像妈妈一样，走遍天涯海角，总在我的身旁。”如何去理解？为什么说“妈妈总在我的身旁”？引导学生去体验母爱，进而加深对歌词的理解。b、配乐朗诵歌词（加强学生对歌曲意境的理解）。带着刚才对母爱的体验，配乐朗诵。　　（4）带词演唱：注意力度度变化以及情绪的处理，启发学生带着情感演唱。　　（5）课堂反馈，抽一组上台演唱；　　（6）完整演唱一次，请一学生担任指挥，老师点评；　　（7）再次完整有感情地演唱全曲，抽一个学生担任指挥，几个学生打击乐伴奏，教师担任电子琴伴奏；　　三、拓展欣赏：欣赏《梦驼铃》和《故乡的云》再次加深对思乡情结的理解和体验，引导学生对家乡的热爱，激发学生立志建设家乡的情感。\n　　四、师生总结：　　大海是宽阔的、又是多姿多彩的。生命源于海洋、音乐源于生命。同学们，让我们热爱大海、热爱生活，共同歌唱大海、赞美大海宽阔的胸襟吧！　　五、下课礼式学生在《大海啊，故乡》的音乐声中和老师说再见。　　《梁山伯与祝英台》教学设计　　教学目标　　1、知识与技能：欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲；　　2、过程与方法：初步认识奏鸣曲式的结构，引子、呈示部、展开部、再现部、尾声。　　3、情感态度与价值观：欣赏过程中音乐的表现手段与故事内容相融合，理性分析与情感抒发相结合，情感在音乐中获得体验，并能展开一定的联想空间。教学重难点　　理解主要音乐片断的含义、视唱爱情主题为本节课重点；　　教学难点　　使学生理解奏鸣曲式结构特点为本节课难点。　　教学准备　　多媒体、电子琴　　课时安排\n　　1课时　　教学过程　　一、检查课前预习效果及导课。　　《梁山伯与祝英台》是我国喻户晓的民间传说，1959年还是上海音乐学院青年学生的音乐家何占豪、陈钢以越剧中的曲调为素材，成功地创作了这部单乐章、带标题的小提琴协奏曲。让我们一起来聆听这首《梁祝》小提琴协奏曲。感受它的无限魅力吧！　　二、用多媒体课件出示作者、创作时间、名词解释及奏鸣曲式结构图解，并让生自由讨论什么是奏鸣曲。　　三、教师讲解、引导学生进行音乐作品完整欣赏。　　引子：乐曲开始由长笛奏出了华彩的旋律，呈现出一派春光明媚、鸟语花香的景象。由双簧管奏出的主题音调，取自越剧的过门音乐　　呈示部：主部主题──在竖琴的伴奏下，小提琴演译出纯朴而美丽的“爱情主题。”（这段旋律在整部作品中起到了举足轻重的作用。多少人听了段旋律都为之陶醉。作者在选取这段主题时可是费了一番苦心。当年他们还是上海音乐学院作曲系的学生。何占豪曾在杭州越剧团当演员，他对越剧音乐既熟悉又喜爱。在创作《梁祝》时，故事流传在浙江一带，越剧是浙江的代表剧种，他决心从越剧音乐中取材。据平时的观察，许多越剧名演员，不论他们演出任何剧目，只要唱到一段唱腔时，台下都会博得热烈地掌声为之呼应。作者抓住了这段唱腔作为《梁祝》中“爱情主题”的基本音调。这段主题是全曲的核心的音)副部主题──与柔美、抒情的主部主题形成鲜明、低沉的音响预示出不详的事情就要发生。　　展开部：由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。\n　　（祝英台的父亲逼祝英台嫁与官僚马府少爷马文才，祝英台抗婚不嫁。）铜管乐奏出了表现残暴的封建势力的主题。紧接着小提琴采用戏曲的“散板”节奏，奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。乐队以强烈的全奏，衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主题。逐渐形成了矛盾冲突的高潮，越来越激化，但音乐突然停顿下来，　　又转入慢板乐段──“楼台会”（传说中正在此时，梁山伯来祝家探望，得知祝英台为女子也得知祝英台的痛苦，二人楼台相会互诉衷肠。）这时大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，如诉如泣的曲调。　　接下去音乐急转而下──哭灵投坟，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的手法，将祝英台悲切的心情表现得淋漓尽至。（传说中在梁山伯归家后不久病故，祝英台得知后悲痛万分，她已下定了决心选择了一条道路，她与父亲约定，穿素服上花轿，并绕道梁山伯的坟前祭奠，父亲同意。那天祝英台来到坟上向苍天哭诉后碰碑自尽。）锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，全曲达到了最高潮，乐队奏出赞颂的音调。　　再现部：乐曲出现了引子的音乐素材，而这已不是人世间的美景，而把我们带入了神化的意境。“化蝶”（当祝英台撞向石碑，墓穴突开，祝英台纵身投入后，从坟墓中飞出一双蝴蝶），我们又再次听到了那段熟悉的“爱情主题”。许多艺术家用不同的艺术形式表现这一动人的情节。下面我给同学们朗读一段“化蝶”的歌词。　　碧草青青花盛开，彩蝶双双人徘徊，千古传颂深深爱，山伯永恋祝英台。同窗共读整三载，促膝并肩两无猜，十八相送情切切，谁知一别在楼台。楼台一别恨如海，泪染双翅身化彩蝶翩翩花丛来，历尽磨难真情在，天长地久不分开。　　所有的人都被梁祝二人所感动，对他们的命运给予同情，人们不甘于悲剧的结局，因为我们都憧憬未来美好生活。一双彩蝶翩翩起舞，飞向远天，去寻找真正属于他们幸福，而给人间留下了无限地遐想。　　四、教师小结。　　今天我们大家一起欣赏了小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》全曲，我们与故事中的主人公同命运共呼吸，是那动人的音乐调动了我们的情感，让我们时而欢喜、时而忧伤、时而悲愤、时而憧憬等等。人的一生所能经历的情感是有限的，而置身于音乐之中，我们的人生就会丰富了许多许多，通过这首作品，也告诉我们人间最可贵的就是真情。　　五、课后作业\n　　（1）分组讨论，设想音乐结局。　　（2）视唱爱情主题。　　《难忘今宵》教学设计　　教学目标　　1、知识目标：引导学生从听觉上视觉上观察体验音乐的突出特征　　2、能力目标：能用圆润流畅的声音有感情的演唱这首歌曲。　　3、情感态度价值观：培养学生的合作与创新能力，能用多种形式展现歌曲魅力。教学重点　　用自然圆润的声音演唱歌曲。　　教学难点理解歌曲的文化情感内涵，对其进行创作与表演。　　教学准备　　电子琴、多媒体课件　　课时安排　　1课时　　教学过程\n　　一、设置情境，导入新课　　大屏幕上展现出影视资料(历届春节晚会中的轻歌曼舞)学生置身于美好的情景中，激发了学习的兴趣，积极主动的走进音乐。　　二、新授歌曲，体验感情　　师：今天我们就一起来学习那首每年“春节晚会”的压台戏《难忘今宵》。教师简单介绍词曲作者。　　师：一起聆听李谷一演唱的优美动听的歌曲，结合大屏幕乐谱，思考：⑴歌曲中的两段歌词各表达了什么内容？　　⑵歌曲中哪些小节的旋律完全相同？　　⑶哪些小节的旋律相似不完全相同？　　生：（答略）　　（教师由其中的1、3、５、７、11、1213小节旋律特点教唱，学生随唱，其中第三小节的跳进旋律，看屏幕跟老师用tita读，用低头唱低音、抬头唱高音。）师：为什么歌曲中采用了这么多的十六分音符，表达了怎样的情感？如果把十六分音符都改为八分甚至四分音符，效果又会怎样？（师唱改编成的音乐）生：大量运用十六分音符，更能表达人们内心的激动，不能平静　　（课堂中的情境提问，引导启发是关键，学生从问题中尝试对歌曲最初的了解，掌握旋律特点便于歌唱。声势训练运用，解决了教学歌唱的疑难问题，排除了学生对较复杂又相似节奏的心理障碍。同时通过比较、讨论曲作者运用的大量十六分音符，理解歌曲的内涵。所以在新授歌曲中，从问题—聆听—体验—思考—回答的思维流动过程，让学生感受到自己在课堂中的主体地位。）　　师：这首歌让你来唱，如何来处理它的情感力度变化昵？生（甲）：深情地演唱，从“共祝愿，祖国好”开始力度强\n生（乙）：第一小节用内在的情感演唱，第六小节对比前面小节稍强，第七、八小节相对前一小节稍弱师：（补充归纳）师：随琴有感情地演唱（师生）　　三、拓展创造，师生互动　　师：这首曲子是李谷一用民族唱法所演唱的，那如果我们把这首歌用美声加通俗来演唱效果又会怎样呢？让我们一起来聆听２００１年“春节晚会”幺红、满文军等演唱的《难忘今宵》。　　（屏幕播放２００１年“春节晚会”的《难忘今宵》）　　师：《难忘今宵》这首歌以它悦耳的曲调、丰富的内涵，深得广大群众的喜爱，　　四、展现自我　　教师引导：假如你是小导演，你将想一想你将如何表演这首曲子，让他更生动，更形象，更富有创意？（例如春节联欢晚会上的多种形式）　　学生思考，讨论回答，教师给予肯定表扬，鼓励，进行赏识教育，给学生十分钟的时间小组即兴表演，培养学生创新意识及个性的全面发展，教师深入其中，参与并巡回指导，最后师生在“青春大舞台”环节中展现自我，在团结合作中，培养自信。　　五、自评与互评　　先请学生代表点评，互相评价优缺点，再由教师点评，评出最佳表演奖、最佳歌喉奖、最佳创意奖、最佳搭档奖。　　六、布置作业　　请你回去搜集你喜欢的节日气氛浓厚的歌曲，下节课大家共同分享。　　附板书设计\n　　难忘今宵　　1=F　　走进音乐感受音乐美妙歌喉展现自我　　《七子之歌》教学设计　　教学目标　　1、知识目标：欣赏并学习《七子之歌——澳门》，有感情的演唱歌曲。　　2、能力目标：培养学生相互合作，相互配合和创造能力。　　3、情感态度价值观：了解歌曲中蕴含的爱国情感和回归祖国的激动心情。教学重点　　1.通过多次体验学习演唱，加深对不同作品情感表达方式、表现手法的理解；2.认识弱起拍在乐曲情感表达中的作用；3.通过对歌曲的演唱处理，表达歌曲的内涵。　　教学难点　　引导学生将情感加以融入唱好《七子之歌》,深刻理解澳门回归时,国人的激动心情。　　教具准备多媒体课件、电子琴。　　课时安排　　1课时\n　　教学过程：　　一、情景导入　　多媒体课件播放澳门行政区区旗和澳门风景图片，问：同学们澳门美吗？澳门这个妈妈的孩子曾经被迫离开祖国母亲怀抱，今天让我们来听一听《七子之歌—澳门》通过歌曲来了解澳门当年的心声。　　《初中音乐教案》出自：百味书屋　　链接地址：　　转载请保留,谢谢!