高中音乐《经典流行音乐》课件 13页

欢迎进入音乐课堂\n经典流行音乐——爵士乐精神第十三单元\n第二十三节爵士乐如果有人是爵士大师的话，那他就是路易斯.阿姆斯特朗。他是爵士音乐的缩影，而且永远都是。——（美）杜克.艾林顿\n《南部之子》是一首由路易斯.阿姆斯特朗演奏并演唱的爵士音乐。乐曲速度稍快，表达演奏者愉悦的心情。乐曲开始的前半部分和结尾部分是以小号为主的爵士乐队演奏，当中穿插一段演唱。歌词：在南部有位青年人，英俊潇洒，平时穿着打扮犹如国王一般，是当地女性崇拜的偶像。青年人热爱音乐，把音乐视为生命。人们都把他称为“南部之子”。\n路易斯.阿姆斯特朗出身纽奥良贫民区，很小他父亲就抛弃家庭，不知所终，但困窘的生活并不影响少年阿姆斯壮对音乐的追求，他在社会最底层长大，还曾经进过少年感化院，所幸他在感化院学会了吹短号（cornet），开始接触音乐，没几年的时间，18岁的阿姆斯壮，已经是纽奥良知名的演奏者了，成为当时最红的娃娃欧瑞KidOry乐团的短号手，1922年，加入奥立佛国王JoeKingOliver乐团，在前辈奥立佛的指导调教之下，阿姆斯壮进步神速，逐渐建立起他作为一位伟大独奏者的地位。早在20年代，LouisArmstrong就已是一位知名的小号手，不过更引人注意的是他那低沉浑厚的歌声。在多个乐队与录音室专辑的磨合之后，1927年以他为名的乐队--LouisArmstrongAndHisStompers诞生，同年并首次以歌手的身份进入畅销排行榜。随后，LouisArmstrong还加入了舞台剧、百老汇及电影的音乐工作，在英国、欧洲等地区展开长期的巡回演唱活动，成功的单曲、专辑也不断地发表，即使第二次世界大战期间，依然没有停歇，并不断地创造出无数销售成功的单曲与高度评价的专题作品。\n《不知为何》是一收由诺拉.琼斯演唱的爵士音乐。在以钢琴和大提琴为主的爵士乐队伴奏下，歌声徐缓、缠绵，曲调松弛、怡然、略带忧伤。散发着一种特有的民谣的清新韵律。诺拉.琼斯的演唱音色优美、清新亮丽。\n诺拉·琼斯(NorahJones)1979年3月30日出生在纽约布鲁克林，15岁进入具有“灵魂美声”之称的艾瑞卡巴度的母校BookerT.Washington中学主修表演及视觉艺术。在连续获得1996年DownBeat学生音乐奖及1997年“最佳爵士歌手”音乐奖后，1999年夏天前往纽约，2000年秋，签入美国著名的爵士乐加工厂BlueNote，成为BlueNote音乐大厂中最年轻的爵士女歌手。2003年的全球歌坛绝不会遗忘NorahJones这号人物，她的首张专辑《远走高飞》(ComeAwayWithMe)一举赢得了第45届格莱美年度最佳唱片、年度最佳专辑、最佳流行专辑、年度最佳单曲、年度最佳新人等8项大奖，成为那届格莱美最大的赢家。连她自己都不得不开玩笑说：“我得换套公寓才能摆放得下这些奖杯。”之后的NorahJones并没有因的太过成功而沉寂,在之后的再次在格莱美荣获最佳女歌手.\n迪克西兰爵士这是1917-1923年间，在新奥尔良与芝加哥等地的爵士好手发展出来的早期爵士乐风格，它也是新奥尔良传统爵士乐的一个分支，因为20年代时在芝加哥发展，因此也被称Chicagojazz。Dixieland的英文原意是军队露营之地Dixie'sLand，因此可想而知它与进行曲等音乐有关。这种风格的取材大都来自蓝调、进行曲，与当时的。流行音乐，甚至某乐曲的某一小乐段，都可以拿来加以延伸、推展，这便是即兴演奏的滥殇，这种风格到了50年代之后逐渐没落，不过至今依旧有许多人将它视为一种传承下来的传统，继续演奏它。有的爵士乐历史学者将白人乐手演奏的NewOrleansTraditionalJazz称为狄西兰爵士乐；而黑人演奏的NewOrleansTraditionalJazz则称为新奥尔良传统爵士乐。\n自由爵士乐(FreeJazz)此乐风是以创始人OrnetteColeman在1960年灌录的专辑《FreeJazz》为名，同期的代表人物包括CecilTaylor和AlbertAyler等人,后期的倡导人则是约翰柯川(JohnColtrane)。自由爵士乐是舍弃在它之前的爵士乐和弦结构，重新建立自己一套松散、自由的集体即兴演奏方式的音乐型态。它不照本宣科，不重覆叠句和变化不定的进行速度，如此展现出的音乐风格常夹杂着人声的哭号、小喇叭或萨克斯风的乐器悲鸣。自由爵士乐的诞生有其政治上与种族上的背景因素，因为它曾是黑人争取人权与自觉运动的战歌，因此与60年代初期黑人民权运动息息相关。\n常识积累:1、爵士乐中常用的乐器有:钢琴、爵士鼓、吉他、贝司、萨克斯、小号、长号、小提琴、单簧管2、爵士乐的主要特点：(1)从大音阶来讲，它的第三级(Mi)音和第七级(Si)音经常是降低一些(平时讲是降半音，实际上不到半音)。有时第五级(Sol)音也降半音。这些降音还常辅以滑音和颤音，因而更加强了歌曲忧郁、悲伤的色彩；由于有以上这些特点，按这种方法形成的音阶，人们称之为"布鲁斯音阶"。(2)旋律中多用切分节奏和三连音，形成轻重音颠倒；(3)节奏多为双拍，通常为4/4拍，也有部分是2/4拍；(4)从歌词、曲调结构上讲，布鲁斯多采用对称的、带音韵的两行词。第一句重复一遍。每段曲调12小节，每句4小节，从而形成：‖∶A∶‖＋B三句的固式曲式结构(5)和弦常用主和弦(Ⅰ)、属和弦(Ⅴ)和下属和弦。(Ⅳ)，因此，和声听起来很和谐，而且朴素。\n谢谢合作\n同学们来学校和回家的路上要注意安全\n同学们来学校和回家的路上要注意安全