工笔淡彩画高中教案 24页

工笔淡彩画高中教案篇一：《工笔花鸟画创作》教学大纲《工笔花鸟画创作》课程教学大纲(中国画专业本科适用)课程名称：工笔花鸟画创作课程类型：必修课，专业课总学时：42学时讲课学时：4学时辅导学时：38学时适用对象:本科先修课程：工笔花鸟临摹后续课程：构图创作工笔重彩人体写生一、本课程的性质和任务（一）课程性质本课程是中国画专业主要专业课。通过本课程的教学，使学生掌握中国画工笔花鸟创作的传统理论知识，现代理论知识和传统表现技法，现代表现技法，并具有一定的写生创作和组稿能力。（二）课程任务\n通过工笔花鸟画的学习，能表现花鸟的结构和特征，能准确完成花鸟画的写生着色，使学生从中掌握传统中国画的表现技法。笔、墨、纸、砚是中国画的主要材料，要能灵活运用这些材料，在不断的绘画实践探索中用笔、用墨、用色的技巧，总结出规律性的经验。从而进一步丰富和发展现代中国工笔画的表现技巧。二、本课程的目标通过本课程的教学，使学生掌握中国画工笔花鸟创作的传统理论知识，现代理论知识和传统表现技法，现代表现技法，并具有一定的写生创作和组稿能力。三、本课程的基本内容（一）第一单元工笔花鸟画基础知识介绍1．知识要点（1）工笔花鸟画的发展概况2.中国花鸟画写生（1）了解掌握中国画工笔花鸟创作的传统理论知识，现代理论知识和传统表现技法，现代表现技法。（2）工笔花卉基础知识介绍花的结构形态，作画步骤②叶的结构形态及生长规律，作画步骤，叶的透视变化③枝干的形态特征（3）鸟类造型（4）草虫造型（5）工笔花鸟画的构图①花卉位置禁忌②枝干禁忌③小构图应注意的几个方面④\n常见的几个构图形式（6）工笔花鸟画的着色法（7）工笔花鸟画的作画法①白描②单色画③淡彩画④没骨工笔⑤重彩画（8）工笔花鸟画的作画步骤3．教学的重点难点：掌握花卉的结构、生长规律及鸟的结构、运动规律4．教学的基本要求：对中国画(工笔花鸟)绘画语言的认识，感受中国画(工笔花鸟)的艺术性语言。提高审美能力以及艺术修养。（二）第二单元传统中国工笔花鸟画的创作1．知识要点（1）学习中国工笔花鸟画传统理论知识和传统表现技法。2.教学的重点难点：中国工笔花鸟画传统技法，如中国工笔花鸟画传统审美、传统章法、传统造型、传统立意及用笔、用墨、用色、用水等传统表现技法在创作中的运用。\n3.教学的基本要求：通过教学，使学生掌握中国工笔花鸟画传统技法，如用笔、用墨、用色、用水等传统表现技法的同时，并运用中国工笔花鸟画传统技法创作，如工笔花鸟画传统审美、传统章法、传统造型、传统立意等向创作稿过渡。并具有一定审美趣味的中国工笔花鸟画创作能力。（三）第三单元现代思维性、表现性中国工笔花鸟画创作1.知识要点（1）学习中国工笔花鸟画创作的现代理论知识和现代表现技法。2．教学的重点难点：掌握现代表现技法，如材料、肌理等技法的运用，现代思想的开发创作性3．教学的基本要求通过对本单元的学习，了解标志设计的基本理论，理解标志相关的理论和概念，掌握标志设计的要求和原则。（四）第四单元名画赏析四、练习与实验（一）练习掌握花卉的结构、生长规律及鸟的结构、运动规律。（二）以传统表现技法创作中国工笔花鸟画一幅。（三）以现代思维性、表现性的技法创作中国工笔花鸟画一幅。五、学时分配本课程开设于第三学期，共计42学时，具体学时分配如下六、教学条件（一）师资要求：必修专业主干课程，要求主讲教师具有中级以上职称，并配助教一名。师生比为1：30。（二）教学条件：理论教室、媒体演示教室。\n七、考核方式（一）考核方式：考查（二）考核形式：课程作业（三）成绩核定：课程成绩＝平时（20％）+期末（80％）八、建议教材及参考用书（一）教材：《国画工笔花鸟创作》李小雷(二）参考书:《工笔花鸟画技法研究》李勤、徐士钦河北美术出版社《中国画技法第一辑花鸟》孙其峰人民美术出版社九、其它说明大纲制订人：董晓峰大纲审核人：杨淑馨大纲审定人：大纲批准人：篇二：美术教案《走进美术》教案（第一课时）《走进美术》教案（第一课时）这是学生进入初中阶段的第一堂美术课，教师得先进行自我介绍。所以，在我的这节课里，我先得自我介绍。接近教师与学生之间的心灵距离。接着，试问同学们心中认为的美术课是什么样的一节课？美术课就是绘画吗？学生的答案有两种，那就是美术课＝绘画课，那么这等式成立吗？教师引导学生思考，可以回顾小学阶段美术课里除了绘画之外，还学了什么？学生就会一一地想起来。\n知道了美术课与绘画课的关系后，再引入课题，美术到底除了绘画，还有哪些分类呢？那就让我们一起走进美术吧！??编写思路教学中美术作品的选择是以国内优秀艺术家作品为主，同时结合其他国家艺术家的优秀作品，促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视它们在人类文化传承中的价值，同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性。在重点了解祖国传统文化的同时，与广泛的文化情境联系在一起，才能拓展学生的人文视野，提高人文素养。中学生由于性格、文化修养方面的差异，会有不同的审美趣味和审美价值标准，审美意识也就逐渐形成。在教学中，要善于观察学生，了解学生，让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。课前课后做一些相关文字、图片的收集，使学生通过自主参与学习活动，获得亲身体验，逐步形成一种在日常学习与生活中喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发探索和创新的积极欲望，同时培养发现问题的能力，提出解决问题的设想的能力，以及表述思想和交流成果的能力。教学目标\n一.通过教学，使学生了解美术的主要种类及艺术特点，逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力，培养学生健康的审美情趣和人文素养。二．教学重点：了解美术不同的特点和区别。三．教学难点：掌握美术的类别及不同角度的分类。四．教具准备：油画用具（画布、笔、油画颜料），木刻刀，木板，国画用具（宣纸、毛笔、国画颜料）等。五．教学过程设计：1.导入：（讨论）对比欣赏油画《父亲》与国画《粒粒皆辛苦》，两幅画同样是表现农民形象，但它们也存在一些不同之处，思考：（1）.所用的材料和表现形式有何不同？（2）.谈谈对这两幅画的感受。《父亲》是油画，十分逼真，写真，十分细致，细到汗珠和刀刻一般的皱纹，构图饱满；《粒粒皆辛苦》是中国画，简洁，以线勾勒人物，构图留有空白，给人以想象的空间。学生回答。2.介绍《父亲》的作者和背景。《父亲》曾获得国内外大奖，曾在卢浮宫春天沙龙中获奖。罗中立，是四川美术学院院长，作品表现了生活在贫困中的老农形象。老农古铜色的脸，刀割般的脸，开裂的嘴唇描绘得十分细致，仿佛一个活生生的人站在观赏者的面前。而背景上一片金色的丰收景象与老农手中破旧的茶碗形成鲜明的对比。虽然丰收了，但农民的生活并没有因此而改变。“父亲”\n不是说罗中立的父亲，而是精神上的父亲，正是他们的辛勤劳动才养育了世世代代的中华儿女。（结合学生的父母）3.今天我们就《走进美术》，了解绘画不同种类的特点和区别（1）.中国画（定义）A.从材料上分可分为水墨画、淡彩画、重彩画B.出示材料、宣纸、毛笔、中国画颜料，让学生上来体会一下C.认识中国画颜料分为石色——有一定的覆盖能力，水色——透明。D.从表现形式上可分为写意如《粒粒皆辛苦》和工笔《鸳鸯戏水》。（比较两幅画在艺术形式上有什么不同）E．从题材上分人物画、花鸟画、山水画（2）.水彩画：属于西画，国画中的水色和水彩画颜料可以通用。虽然都充分使用了水，但中国画主要强调墨色的变化，水彩画强调色彩和光与影的变化。示范水彩的色彩之间渗化所产生的效果。（3）.油画：具有教强的覆盖能力出示材料，让学生有所认识，并欣赏油画作品欣赏董希文的《开国大典》，（讨论：对比和《父亲》在色彩上有什么不同）董希文：绍兴人，中央美术学院教授。1\n949年10月1日，董希文在天安门广场亲眼目睹了新中国成立的壮丽场面，萌生了创作的激情。董希文的创作手法十分大胆，将领导人集中放在左侧，中间是毛主席，右侧是宏大的游行队伍。领导人和群众一多一少，一虚一实，更好突出了节日气氛。色彩上十分具有民族特色。（4）.版画欣赏版画作品《鲁迅》，鲁迅是最早将西方的木刻艺术介绍到中国的。鲁迅是用笔杆子代替枪杆子刺向敌人的胸膛，好比一位英勇的战士，作者在创作时，用直线条或尖锐线条来表现鲁迅的战斗性和饱经沧桑之感。介绍版画的工具和示范。4.结束语：今天我们了解了绘画的主要几个种类，下节课我们来了解美术除了绘画还有哪些种类。资料：\n《开国大典》作者董希文（1914-1973），浙江绍兴人。先后就读于苏州美专、国立杭州艺专等校。1943年任国立敦煌艺术研究所副研究员，1946年任教于国立北平艺专。新中国成立后，任中央美术学院教授，是我国当代著名的油画家和美术教育家。油画《开国大典》，是他最著名的代表作。他曾亲身参加过1949年10月1日的开国大典，他把自己的切身感受倾注于作品之中。作品的可贵之处，在于它并不是照相式地复原当时的情景，而是根据自己的深切感受，对真实的情景作了必要的强调和删减，特别是大胆地把国家领导人集中在画面的左侧，同时衬以一排顶天立地的大红柱子。画面的右侧集中表现宏大的游行队伍和辽阔的天空，突出了开国大典的盛况和宏伟的气势。此外，画家为了适应这一特定题材的需要，借鉴了我国传统民间艺术和中国传统的工笔重彩画法，强调色调的单纯与强烈的对比，从而增强了这一具有历史意义的节日气氛。红地毯、红灯笼、红柱子、红旗与蓝天、绿树相呼应；黄色的菊花与金灿灿的灯穗相呼应，使人感到既富丽堂皇，又热烈亲切。什么是绘画绘画是运用点、线、色彩、明暗、透视、构图等手段，在平面上创造图像，反映现实和表达审美感受、思想感情的艺术。这是从造型手段、作品形态和创造图像目的三个方面下的定义。其中在平面上创造图像，作品形态是平面的，这是绘画与美术其他门类的根本区别。绘画按不同角度分类，可分为很多种类。课本上介绍了两种分类的方法：一是按使用的工具材料和技法的不同分类，除课本上提到的分为中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描等主要画种之外，还有丙烯画、镶嵌画、磨漆画、拼贴画等。二是按描绘的对象不同进行分类，可分为人物画、风景画、静物画、动物画等。中国画则习惯按传统分为人物画、山水画、花鸟画三大画科。此外，按照绘画的形式和功用的不同，可分为壁画、单幅画、组画、连环画、年画、漫画、宣传画等。\n以上只是大致的分类，其中许多画种还可以细分。例如中国画，按技法还可分为工笔画、写意画。中国画中的山水画，按技法可分为水墨山水、浅绛山水、青绿山水等。《走进美术》教案（第二课时）(2008-08-2713:34:12)转载▼标签：分类：美术资料《走进美术》教育《走进美术》教案（第二课时）课前准备（学生）收集与生活非常贴近的艺术设计作品（教师）多媒体课件教学过程课前进行小组发言，说说雕塑艺术的调查情况。1.由贴近学生的广告导入（如播一则麦当劳的电视广告），教师引导学生的思路：在上学路上、在商场购物时，不知不觉地可获得许多信息。由学生归纳出标志、广告设计等艺术设计作品在生活中无处不在。2.展示一组视觉传达设计的图片，通过识别，得出视觉传达设计的范围。\n3.通过学生对学习用品的选择，引导学生认识工业设计以及范围（包括家具、服装、纺织品和交通工具等设计）。设计是指对工业产品的功能、结构、造型、色彩、表面肌理和装饰等方面进行综合性的设计，从而创造出符合实用和审美需要的产品。篇三：走进中国画教案篇一：走进美术教案1厚德树人笃学致用******************************************************************遵义师范学院（教案）教案题目：走进美术系别美术学院专业美术教育学年级10级姓名杨贝学号10411202009指导教师古玉时间2013年3月走近美术（教案）一、课题：《走近美术》二、教材分析：本节内容是浙江人民美术出版社出版的义务教育课程标准实验教科书《美术》七年级上册第一课，属于“欣赏评述”\n领域的知识。三、课时：二课时四、教学准备：1.教师准备：有关优秀美术作品的图片及ppt课件2.学生准备：自己喜欢的图片五、教学目标：1.知识目标：通过本课的学习，使学生能够了解美术的主要门类以及其艺术特点。从而使学生在学习美术欣赏的入门知识以后学生能提高视觉感受和欣赏美术作品。2.能力目标：引导学生感受分析各种美术作品，提高美术鉴赏的能力，学会初步鉴赏各类美术作品。3.情感目标：引导学生理解各类美术作品中所蕴涵的思想感情和文化内涵以及审美趣味。从而激发学生对生活的热爱，提高其精神境界和艺术素质及审美能力，培养学生健康的审美情趣和人文素养。六、教学重难点：重点：引导学生了解美术的主要门类中的国画和油画及其艺术特点和区别。难点：掌握美术的类别及不同角度的分类进行初步鉴赏各类美术作品七、教学方法：运用讲授法、比较法、提问法，等。八、教学过程：\n同学们，大家好！首先自我介绍一下，我叫杨贝，大家可以叫我杨老师。这学期将由我担任大家的美术课老师，首先恭喜大家升到初一，到了新的学校，结交了新的朋友。新的学期，新的起点，希望能与大家一起学的开心，玩的愉快！那就让我们一起走近美术吧！1、导入：同学们，你们心中的美术课是什么样的呢？对我们小学已经接触到了美术课，学习了绘画，手工制作，剪纸等等，美术=绘画吗？想不想知道美术到底有哪些分类呢？好，今天我们就来学习、归纳一下吧。美术的主要门类:绘画、雕塑、设计、工艺、建筑、书法、篆刻、新媒体艺术等八个主要门类。下面就有老师一一给你们讲解一下。打开课本第2页，（讨论）对比欣赏油画《父亲》与国画《粒粒皆辛苦》，两幅画同样是表现农民形象，但它们也存在一些不同之处，思考：（1）、所用的材料和表现形式有何不同？（2）、谈谈对这两幅画的感受。《父亲》是油画，十分逼真，写真，十分精致，细到汗珠和刀刻一般的皱纹，构图饱满；2、《粒粒皆辛苦》是中国画，简洁，以线勾勒人物，构图留有空白，给人以想象空间。3、今天我们就《走近美术》，了解绘画不同种类的特点和区别（1）、中国画：中国画简称国画，一般是指用毛笔在宣纸或绢、帛上，用墨和国画颜料所画的水墨画、淡彩画、重彩画等。\na、从材料上可分为水墨画、淡彩画、重彩画b、出示材料、宣纸、毛笔、中国画颜料，让学生上来体会一下c、认识中国画颜料分为石色——有一定的覆盖能力，水色——透明。d、从表现形式上可分为写意如《粒粒皆辛苦》和工笔《鸳鸯戏水》。(比较两幅画在艺术形式上有什么不同)e、从题材上分人物画、花鸟画、山水画打开书第3页，欣赏一下工笔画《玉兰黄鹂》与写意画《粒粒皆辛苦》对比一下，比较表现技法有什么不同？（2）、油画：是西洋绘画的主要画种，目前已经成为一个世界性的画种。用松节油等快干油调和颜料化成的，一般多画在布、木板或厚纸板上。其特点是利用颜料的遮盖力和透明性能充分的表现对象，达到丰富飞色彩效果。欣赏董希文的《开国大典》，（讨论：对比和《父亲》在色彩上有什么不同）董希文：绍兴人，中央美术学院教授。1949年10月1日，董希文在天安门广场亲眼目睹了新中国成立的壮丽场面，萌生了创作的激情。董希文的创作手法十分大胆，将领导人集中放在左侧，中间是毛主席，右侧是宏大的游行队伍。领导人和群众一多一少，一虚一实，更好突出了节日气氛。色彩上十分具有民族特色。\n（3）、水彩画：广义的讲，用水调和水溶性颜料进行创作的绘画都叫水彩画。主要是以静物、风景为绘画对象。属于西画，国画中的水色和水彩画颜料可以通用。虽然都充分使用了水，但中国画主要强调墨色的变化，水彩画强调色彩和光与影的变化。欣赏版画作品《鲁迅》，鲁迅是最早将西方的木刻艺术介绍到中国的。鲁迅是用笔杆子代替枪杆子刺向敌人的胸膛，好比一位英勇的战士，作者在创作时，用直线条或尖锐线条来表现鲁迅的战斗性和饱经沧桑之感。（5）下面我们来玩一个小游戏，我这有一些图片，每个小组派一个代表来取一下。（发东西）好了，东西都到手了，先打开看一下百宝箱里有什么？对啊，漂亮的图片。后面有一份小试卷，按照要求把相应的图片贴在符合的条件的后面。时间为10分钟，跟着音乐的节奏，开始吧！时间到，由小组代表将你们的作品拿上来，让我们一起来看看哪个小组的同学最聪明！好了，我么一起来回顾一下什么是绘画，绘画是运用线条、形体、色彩等表现手段，在平面上创造艺术形象或表现某种氛围、情调，表达情感或传递信息一个丰富多彩的美术门类。从呈现的形态讲，可分为具象绘画与抽象绘画。从绘画使用的工具、材料和表现技法来分，可分为中国画、油画、水彩画、版画。其中，中国画又因为表现技法不同又分为工笔画、写意画、兼工带写。4、作业：收集不同种类的绘画作品，进行分类，每个类别至少有五个作品名称。5、课堂总结\n同学们，今天我们学习了美术的主要门类，油画、国画的特点和区别，美术的主要门类有八种，以后我们会继续学习，今天你学到的什么呢?希望同学们通过本课的学习能够初步鉴赏美术作品。热爱美术，热爱生活。九、板书设计：篇二：中国画教案中国画——丝瓜画法执教：兴化市实验小学仇越教学目标：1、了解中国画水墨，彩墨画法的技巧特点，学会欣赏国画作品，激发学生热爱祖国传统文化艺术的情感。2、学习中国画写意丝瓜的简单画法，进行笔墨基本功训练。教具：1、学生用具：中国画颜料、墨汁、毛笔两支{一支为狼毫小笔用于勾勒线条，一支为羊毫用于点、染色（大提斗笔）}、调色盘、纸杯、毛毡、a4生宣纸。2、教师用具：文房四宝一套、丝瓜范画一张、步骤图一张、吸铁石若干。教学重点：本课重点是提高学生对中国画的认识，练习用毛笔、宣纸作写意瓜果的技巧。教学难点：本课难点是笔墨技法和水分表现不同的浓淡墨色。教学过程：\n一、组织教学检查学生学习用具准备情况。二、导入新课我们在四年级时已学过用中国画的写意画法画，紫藤和螃蟹等种类，今天，老师准备来教同学们用中国画的写意画法画丝瓜。（板书解题：中国画——丝瓜）三、讲授新课1、启发谈话你们知道丝瓜什么时候成熟吗？（指名回答）（——它是夏季的时候成熟）（——炎炎夏日，碧绿碧绿，大大小小的丝瓜吊在浓浓的绿荫里，显得分为美观。丝瓜的末端一朵朵的小黄花，像天幕上的星星一样分外吸引人。在中国漫长的绘画史上有很多大画家就喜欢画丝瓜，不仅因为它适宜国画的水墨表现，而更在于它负载着一片浓浓的田园诗意。今天我们就来学习国画——丝瓜的画法吧！2、读画丝瓜对大家来说，并不陌生，田间地头，超市菜场都能看到。今天我们就来学一学齐白石老先生画的丝瓜（出示范图）（1）请同学们认真观察这幅丝瓜图，看看它们是由那几个部分构成的？（——瓜叶、瓜身、藤蔓、瓜花）。再看看瓜叶有什么特点？瓜身又有什么特征？藤蔓呢？（——\n瓜花有大有小，有淡、有浓、花有全开的花、半开的花，有露出花蕊的和没有露出花蕊的，有朝上的、朝左、朝右开的花，菊枝干劲有力地衬托着叶和花）。而花是由什么形状的花瓣组成的？——由圆圆头的椭圆形组成的。②再请同学们观察黑板上齐白石老爷爷的《丝瓜图》的步骤图看看是如何一步一步画的（——先中锋蘸藤黄点花瓣，再换斗笔侧锋画出瓜叶，未全干时狼毫笔勾出叶脉，长锋笔画藤③写意蔬果的技巧特点写意蔬果使用生宣作画。讲究用笔筒练流畅状物形神兼备。其作画程度不像工笔画那样。把色、染步骤分得那么清楚，往往根据绘画艺术效果的需要，综合勾、皴、擦、染、点等手法表现对象。而今天所学的“丝瓜”为小写意画、下面看看老师是如何所画它的！3、作画步骤边讲边现场演示（贴出空白生宣纸）首先我们必须了解：丝瓜的花和叶，均需藤蔓撑托，须掩叶、叶则映枝。画法一般先画瓜身，后穿藤蔓。而后添叶，也可先画丝瓜，次画叶，最后穿藤蔓。以自己的习惯为准，没有定法。下面介绍一般画法：①画花：先用浓墨从花心往外有层次地勾出花辨，等墨干后再上藤黄色。如枝头有含饱未放的花苞。用淡绿色为小底藤黄色点出。[师示范画后板书]②画藤蔓：用笔可曲可直、要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋，要留下用笔的痕迹。用色一般同叶色。[画后板书]③\n画叶：先用毛笔蘸淡墨（可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，趁墨色未干时用浓墨勾叶脉）③画丝瓜：先用毛笔饱翠绿色可调少量墨绿笔尖再蘸一点浓墨大笔点画，中锋一笔画出，局部可以补笔。[画后板书]（出示分步步骤图）师小结：画花和叶运用了两种不同的手法这两种手法就是小写意蔬果画的最基本的技法特点。4、带领学生临摹定位：也叫布局。就是要把这2丝瓜安排在画纸的适当的位置上。可先用铅笔轻轻的画个大概，以便掌握整体。画花：用狼毫小笔蘸浓墨从花心往外画枝：用笔可曲可直，要有节奏，不可太光，可中锋，可侧锋要留下用笔的痕迹，用色一般同叶色。画叶：用大白云湿毛尖蘸少许的墨在盘中间调几下（可调少许墨绿），笔尖再蘸一点浓墨，大笔画叶（这样画出的一笔，就有深有浅，墨色比较活，五笔画叶）画瓜身：斗笔蘸翠绿，中锋由上而下顺势画出。四、巡回指导1、突出重点：详细讲解勾线用笔方法与点染要领，指示学生注意笔墨的浓淡、干湿变化。2、提醒学生注意环境卫生、不要乱甩毛笔，要用专用的抹布或吸水纸来吸墨、揩桌、擦画具等，培养学生良好习惯。\n五、小结1、展示画好的作业2、评价作业优缺点3、提出今后应注意的地方六、布置课外学习欣赏以丝瓜为题材的美术作品，思考画家是怎样表现丝瓜的，如有时间也可以写生或者临摹一幅菊花写意图。篇三：走进美术教案浙美版七年级《走进美术》教学设计一、教材分析教材中美术作品的选择是以国内优秀艺术家作品为主,同时结合其他国家艺术家的优秀作品,促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视它们在人类文化传承中的价值,同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性.在重点了解祖国传统文化的同时,与广泛的文化情境联系在一起,才能拓展学生的人文视野,提高人文素养。中学生由于性格、文化修养方面的差异,会有不同的审美趣味和审美价值标准,审美意识也就逐渐形成.在教学中,要善于观察学生，了解学生,让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。二、教学目标\n1、通过本课学习,学生能逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力。2、通过本课学习,,学生能清楚了解美术中绘画的主要种类及艺术特点。三、重点难点重点:了解绘画不同种类的特点及区别。难点:掌握绘画的类别及不同角度的分类。四、课前准备学生:收集相关的美术作品的图片或事物教师:相关美术图片及课件五、教学过程1、导入教师提问:在我们的美术课里你想学到哪些东西?学生回答:中国画、水彩画、素描、剪纸、设计??师:大家把在小学学过的内容和你所知道的有关美术的内容进行分类.可以怎样分?生:??师生总结:绘画类、雕塑类、艺术设计类、手工艺??今天就让我们走进美术,走进绘画。2、欣赏油画作品《父亲》、《开国大典》,请学生发表感受。教师引导学生从作品的美术语言的角度,侧重于观察和分析作品的线条、色彩、构图、明暗等是怎样表达作者的思想感情。欣赏张利、靳尚谊等名家作品,感受油画的不同风格。学生(本文来自：WWw.bDFQy.com千叶\n帆文摘:工笔淡彩画高中教案)了解油画工具材料,师生共同总结油画特点:利用颜料的遮盖力和透明性能充分地表现对象,达到丰富的色彩效果。3、请学生说说对中国画的了解?知道有哪些作者,哪些作品,哪些作画技巧等。欣赏作品《粒粒皆辛苦》、《鸳鸯戏水》,分析这两张画的区别，分别是人物画、花鸟画，写意画、工笔画。师生共同总结中国画的种类、特点。4、介绍版画、水彩画.先做简单的比较,再介绍版画、水彩画的各自分类及特点。5、教师将课前准备的图片让学生辨别,也可结合教材中的作品,加强学生对画种特点的掌握。6、对学生收集的作品进行分类,由同学相互评价。篇四：中国画基础教案中国画基础教案刘钎妤课程：中国画基础课时48教学方法与手段：讲授示范辅导＋实训讲评讨论教具与学具：画稿、教材画册\n教学目的与要求：通过教师讲解基本的理论知识，示范染色方法与作画步骤，使学生掌握中国画的勾线、造型、设色等方面的技法特点，要求学生从临摹古代的工笔花鸟画或工笔人物画入手，逐步解决重彩花鸟画或人物画中的造型、色彩、构图等问题，同时要求学生对中华民族独特的文化素养、审美意识、思维方式、美学思想有一个完整的认识，然后融会贯通，使其真正应用到作品中去。独立完成自己的作品。重点和难点：重点：1从临摹传统工笔重彩画，掌握其勾线、设色等技法；2、体会线与形、线对比、线节奏，虚实等关系；3、研究中国传统工笔画的造型、构图，意境等特点。猜你感兴趣：·工笔淡彩画美术教案(2017-05-14)·高中工笔淡彩画教案(2017-05-18)·美术教案工笔淡彩画(2017-07-08)