高中美术静物写生教案 17页

高中美术静物写生教案篇一：高中美术教学工作计划(共10篇)篇一：高中美术教学工作计划高中美术教学工作计划一、情况分析：美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。二、学习内容本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。学习活动建议·美术语言及鉴赏方法·从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用\n鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。学习美术鉴赏的基本方法，联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。进行自主学习、研究性学习与合作学习，通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料，并运用于鉴赏学习活动。充分利用当地的文化资源和自然资源，参观美术馆、博物馆、艺术作坊等，调查、考察美术现象，并写出考察报告。除了课本上的内容，发展学生自觉自主学习的能力，通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。三、成就标准通过“美术鉴赏”的学习，学生能够：(1)\n积极参与美术鉴赏活动。(2)懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。(3)运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。(4)知道重要的美术家及其代表作品，了解中外美术的主要风格、流派。(5)理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。(6)热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。1、认知目标：1)、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。4)、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。2、理解目标：1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。3）、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言四、具体实施计划：1、堂教学改革与创新，信息技术的应用与整合\n充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。2、课堂教学延伸为了发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然．．．．．．3、具体实施措施：\n发展学生自觉自主学习的能力，通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。篇二：高中美术专业生教学计划《素描》教学计划课程内容：素描适合人群：高中美术专业学生授课时间：170课时编写人：刘政一、课程简介（一）课程教学目的与任务：素描是美术专业学习的基础课，也是一门独立的艺术。通过素描课程的学习，使学生基本上掌握基本的造型原理，规律及表现方法，培养学生正确的绘画观察方法，使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力，提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校低奠定坚实的基础。（二）课程教学的总体要求：通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练，要\n求三个月内学生掌握素描的方法与步骤：石膏、人物写生、表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感，最终能够独立完成素描艺术创作。（三）课程的基本内容：静物结构素描、静物全因素调子素描、石膏、人物头像、人物半身带手，人物全身二、课程教学总体安排（一）学时分配建议表学时分配建议表考试方法：根据开设课程每月测试一次成绩构成：构图30%形体40%塑造30%三、课程教学内容及基本要求（一）静物结构素描（7课时）1、教学目的与要求（1）目的：让学生全面了解线条在画面中的作用，透视关系对画面的影响：线条对画面虚实关系的作用。（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能严谨的运用透视理论，空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。2、教学重点与难点（1）、教学重点：构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。（2）、教学难点：透视（平行透视、成角透视、圆形（曲线）透视）3、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。4、教学主要内容：（1）透视的原理认识与应用a、平行透视\nb、成角透视c、曲线（圆形）透视（2）内结构与外结构（3）结合几何形体的表现（4）构图学基础知识（5）线条与空间的关系（6）曲线形体的表现5、作业练习：几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。（二）静物全因素调子素描（42课时）1、教学目的与要求：（1）目的：让学生全面了解光影在画面中的作用，调子在画面中的作用，以及怎样运用调子表达画面虚实关系。（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感，体感，质感，虚实等气氛。2、教学重点与难点（1）教学重点：光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。（2）教学难点：从结构素面到全因素调子素描的转化，及线条的与调子的统一处理。3、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授、示范与实例训练相结合。4、教学内容（1）三大面、五调子的构成与应用（2）结构线与明暗交界线（3）观察能力训练a、整体观察b、局部观察c、立体观察（4）调子与形的关系（5）画面的深入刻画\n5、作业练习：几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张，蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40张，静物组合默写20张。（三）石膏（21课时）1、教学目的与要求：（1）目的：让学生全面了解石膏像的结构及调子分布，整体概括处理对象。（2）要求：学生根据构图的基础知识，造型能力，形象生动的表现出石膏头像。2、教学重点与难点：（1）教学重点：石膏头像的抓形与形体关系的训练。（2）教学难点：石膏头像的外形与内结构的统一。3、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授，示范与实例分析相结合。4、教学内容：（1）头骨结构（额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结）（2）石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现（3）石膏头像绘画步骤（4）石膏胸像训练（明暗，空间，质感）（5）石膏头像头，颈，肩，的动态关系5、作业要求：石膏五官临摹加写生，石膏头像的临摹加写生，石膏胸像临摹加写生。（四）人物头像（42课时）1、教学目的与要求：（\n1）目的：让学生掌握人物骨骼与肌肉的关系，五官之间的结构及其关系。（2）要求：学生能造型准确、形象生动的进行头像写生和默写。2、教学重点与难点：（1）教学重点：整体形象与五官之间的关系。（2）教学难点：根据人物特征气质采用不同的表现手法。3、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授，示范与实例分析相结合。4、教学内容：（1）真人头骨与肌肉的关系。（2）真人的五官结构和明暗局部训练。（3）真人头、颈、肩、凶的关系（脖子的透视关系，衣领与脖子肩膀的关系和表现）（4）头发的表现训练（头发与头骨的关系，头发的概括与表现）（5）真人头像调子表现和五官塑造（6）人物特征与表现手法（造型、特征、结构、整体感的综合训练）（7）男女青年特征区别与刻画5、作业要求：头像五官临摹、头像临摹、头像写生、头像默写（四）人物头像（42课时）1、教学目的与要求：（1）目的：让学生掌握半身带手，全身的结构衣服纹样的搭配关系，手的刻画与表现。（2）要求：学生能造型准确、形象生动的进行人物半身带手写生和默写。2、教学重点与难点：\n（1）教学重点：人物各局部比例关系的掌握及刻画。（2）教学难点：人物比例与透视的应用及其人物内心世界的刻画。3、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授，示范与实例分析相结合。4、教学内容：（1）头、颈、；肩、胸、腰、臀、手、腿之间的关系。（2）构图组合关系小图训练。（3）衣服纹样的概括处理与表现5、作业要求：人物半身带手临摹、默写、人物全身写生、默写四、课程设计要求：在教学过程中，可以按照教学大纲的内容准备教案，准备多媒体教学的图片，范图，按照“循序渐进”、“因材施教”的原则，努力让你的每一个学生都能逐步提高，学有所长！《色彩》教学大纲课程内容：色彩适合人群：高中美术专业学生授课时间：80课时编写人：刘政一、课程简介（一）课程教学目的与任务：色彩是美术专业学习的必修课程，通过本课程的学习，使学生基本上掌握色彩的审美原理，规律及表现方法，培养学生正确的观察方法，使学生具有较完整和独立的创造能力，提高艺术修养并为顺利进入高等艺术院校奠定坚实的基础。（二）\n课程教学的总体要求：通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练，使学生掌握水粉画的理论，工具材料的性能，培养学生正确的观察方法，熟练地运用水粉画的作画方法与步骤：并能够运用色彩知识，掌握水粉画的颜料性能，以及干、湿变化的画面控制和画面基底肌理处理等技法，自如地进行静物写生，表现出对象的形体结构，质感，光感，体积感，空间感，最终能够独立的完成水粉画的艺术创作。（三）课程的基本内容：色彩基本原理理论：视觉世界的色彩：水粉画的材料和技法：静物写生：色彩常见问题分析：色彩人物写生（视具体情况定）。二、课程教学总体安排（一）学时分配建议表考试方法：水粉静物组合写生、默写。成绩构成：构图30%形体20%塑造20%色调20%三、课程教学内容及基本要求（一）色彩的基本理论（2课时）1、教学目的与要求了解色彩在现实生活中的变化规律和色彩的一些基础知识，培养学生的色彩感知和判断能力，更好的在实践中加以运用。2、教学重点与难点（1）、教学重点：色彩三要素。（2）、教学难点：色彩的混合3、教学方法：课堂讲述4、教学主要内容：（1）光和色的关系（2）色彩的调和（3）色彩的三要素\n（4）色彩的冷暖感觉5、作业练习：小稿色彩色调练习8张（二）视觉世界的色彩（4课时）1、教学目的与要求：大自然的色彩千变万化，每时每刻都在变动之中，我们要描绘这个瞬息万变的世界就必须了解其变化规律，掌握影响色彩变化的各种条件和方法。2、教学重点与难点（1）教学重点：光源色，固有色，环境色。（2）教学难点：色彩的观察方法。3、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授、示范与实例训练相结合。4、教学内容（1）光源色，固有色，环境色。（2）色彩写生的观察方法。（3）色彩的夸张和表现。5、作业练习：小幅色彩感觉训练20张。（三）水粉画的材料和技法（7课时）1、教学目的与要求：工具材料是区分画种的主要依据，我们学习使用这些材料和技法，对于更好的发挥水粉画的特点，掌握其色彩表现规律有着重要的作用。2、教学重点与难点（1）教学重点：工具材料的介绍使用。（2）教学难点：颜色的运用及表现。\n3、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授、示范与实例训练相结合。4、教学内容（1）水粉画的工具材料（2）水粉画的表现技法（厚薄法，干湿法，点擦法，扫、拖、勾）5、作业练习：用厚、薄、干、湿等技法，各完成静物写生14张。（四）静物写生（50课时）1、教学目的与要求：静物写生时学习色彩知识，研究色彩规律掌握色彩写生基本方法的最主要学习途径，它有利于从容地观察，分析，研究和进行写生练习，更牢固的掌握色彩各方面的知识。2、教学重点与难点篇二：高中美术色彩画教案全国中小学”教学中的互联网搜索”优秀教学案例评选教案设计篇三：写生色彩教案一、课题色彩静物写生二、教学目的\n1、通过色彩静物课的教学使学生了解色彩基础知识，为学生在以后的色彩学习中更好地研究色彩理论、色彩规律。充分认识到色彩学习中的各种相互变化以及处理好、利用好色彩之间对比、谐调打下良好的基础。2、使学生初步了解色彩静物写生的思维、观察与表现步骤，表现方法和技巧。三、教学重点色彩静物的表现方法、步骤。四、教学难点如何理解色彩与静物的关系，客观与主观地表现作品。五、教学准备写生物、学生用具、颜料、纸笔、水洗等。六、教学过程合理导入到新知识的讲述过程，采取启发式、想象式、直观式等教学方法。（一）讲授色彩理论知识，教师边讲边示范。1、色彩原理：问题：①哪些是三原色？②哪些是三间色？③什么是复色？启发学生观察图片（学生讨论、交流，回答问题）2、色彩的三要素色相——色彩的相貌色度——色彩的明亮程度以及饱和度色性——色彩的冷暖关系\n3、显示两幅作品：卢昂大教堂莫奈的油画作品问：请观察这两幅图片有什么区别？（学生讨论）4、色彩的基本因素以及光色关系色彩的对立与统一：①同类色；②类似色；③对比色；④补色；⑤色调。色彩的对比：①明度对比；②色相对比；③纯度对比。色彩的观察方法：①一点观察法；②整体观察法；③色彩分析比较法；④条件色观察法。5、色彩的变化规律（观察比较图片）蓝紫色上的灰色呈黄色倾向；红色上的灰色呈绿化倾向；黄绿色上的灰色呈红紫色倾向。①强弱变化；②色彩的前退：明度高、色性暖和颜色有闰置前移的感觉，反之则后退。③色彩的涨缩：暖色、明色看大，冷色、暗色看小。６、色彩的技法干画法——湿画法——干湿结合画法７、写生步骤（分五步）第一步：这种平摆浮搁的构图给人的感觉很自然，也是一种构图形式。单色起底。用色要注意，造型要准确。\n第二步：这是一幅暖色调的画面。第一遍的颜色要争取画准确，使下一步能有一个好的基础。橙与蓝绿色是对比色，通过白瓷盘的白色；把两种对比较强的颜色连接起来，把橙色衬布上的梨和面包的暗部色楞得偏暖、形成对比，很有颜色感、陶罐的反射能力不强，注意他的质感。在背光的暖颜色加了紫色的成分，使整体颜色外在变化统一的色彩气氛中，很响亮鲜明。第三步：用干画法表现塑造梨子的质感。用小笔调一下的黄绿色，画出梨子的微妙变化；如背光、反光、倒影。橙色衬布上的黄梨颜色要调得很饱和，水分适当。如浅黄加白至中黄过渡到桔加绿，在颜色湿的时候进行衔接，笔触含蓄，表现出梨的光泽质感和韵味。陶罐受光部分的花纹可画虚些，偏蓝绿紫味，而转折部画的实些，背光带红绿味。这一步要注意画面的虚实、强弱、冷暖变化。第四步：这一步是收口工作，要求准而精、一定要整体观察。影响整体关系的地方要毫不犹豫改掉，如陶罐背光的调整，调普蓝加熟褐画出背光里的花纹变化，边缘处调点紫色，明度与后边的衬布接近，使之边缘线含到背光里面，空间感比原来要好多了。梨子之间的关系有些过实，缝隙过重可带点暖色减弱些。白瓷盘面包的边缘也带了几笔环境色。前后形成色彩的透视变化和画面的整体协调感。使画面更完整。第五步：调整画面，细部的地方，大体的画面要处理好，杂乱的东西要除去。\n（二）作品欣赏显示范画九幅观察分析、交流作品的构图、色彩关系等感觉。（三）教师小结：本节课我们学习了色彩静物写生的基本常识，写生的表现手法和作画步骤，并且欣赏了一些学生作品，希望大家能把所学理论知识同实际写生结合起来，不断反思，提高表现能力。七、作业练习要求：8K纸，三节课内完成（注意运用所学色彩知识）。