湘教版高中美术鉴赏《浪子回家》教案 6页

《浪子回家》教案用明暗演绎人生的伦勃朗教学目标：1、通过对浪子回家的直接感受与分析理解，让学生感性的把握艺术语言的表现；2、通过对作者人生经历的了解与作品的赏析，感受其绘画风格的演变与完善过程；3、通过对伦勃朗艺术追求历程的了解与解读，感受一代大师为追求艺术事业而表现出的执着精神和顽强的人格魅力。教学重点：伦勃朗及其艺术风格赏析（以人生经历与风格演变为脉络）教学过程：一、讲故事：一个圣经故事：耶稣说：一个人有两个儿子，小儿子对父亲说：父亲，请你把我应得的家业分给我。他父亲就把产业分给他们，小儿子就把他一切所冇的都收拾起来，往远方去了。在那里任意放荡，耗尽了一切所有，于是就穷苦起来。然后他去给别人喂猪。他恨不得拿猪所吃的豆荚充饥。然后他醒悟过來：我父亲冇那么多雇工，口粮有余，我倒在这里饿死么？我要起来，到我父亲那里去。于是就起来，往他父亲那里去。相离还远，他父亲看见了,就跑去抱着他，连连与他亲吻。儿子说：父亲，我得罪了天，乂得罪了你，从今以后，我不配称为你的儿子，你把我当作一个雇工吧。父亲却吩咐仆人说：把那上好的袍子快拿出來给他穿上，把戒指戴在他指头上，把鞋了穿在他脚上，把那肥牛犊牵来宰了，我们好好吃喝快乐，因为我这个儿子，死而复生，失而复得。那时，大儿子正在田里，他回来离家不远，听见欢歌乐舞的声音，便问仆人是什么事。仆人说：你兄弟来了，你父亲因为他无灾无病的冋来，把肥牛犊宰了，庆贺他的归来。大儿子生气了，不肯进去，他父亲就出来劝他。他对父亲说：我服事你这多年，从来没冇违背过你的使命，你并没有给我一只山羊羔，叫我和朋友一同快乐，但你这个儿了，吞尽了你的产业再回来，你倒为他宰了肥牛犊。父亲对他说：儿啊，你常和我同在，我一切所有的，都是你的。只\n是你的这个兄弟是死而复活，失而复得的，所以我们理当欢喜快乐。二、看故事：（赏析“浪子回家”）这个故事表达的是怎样的一种思想情感？（“忏悔”和“宽容”）圣经故事的这种主题情感在|间家伦勃朗的这幅作品屮更是传达得淋漓尽致。那么在这里，作者是如何以其独特的艺术形式來表达这种思想情感的呢？画面的中心在哪里？作者是如何突出陆面屮心来表现游子深深的忏悔与亲人博大的宽容的？父子俩的形象在前景的亮调子中显得十分醒目，其余角色则退到深沉的暗调子中，这种强烈的明暗关系是大师对“光线”这一道具的巧妙运用。儿子破旧的衣服上泛着金色微光，和父亲的猩红披肩形成和谐的暖色系调。父亲披肩的红色从深不可测的空间中浮岀來，把整个空间联系起來，画面中其他人物似乎也在见证着这神圣的一幕，他们专注的神请也把我们的注意力引到了陆面的屮心。父亲以正面姿势出现在画面屮，加强了和观者的联系。虽然他的眼睛没有直视我们，但他那高贵、仁慈的大手仿佛抚在了我们的肩上，向每一位观者发岀了邀请。整个刚而，表现了游走的艰辛、回家的安慰、接纳的胸怀和麻木的旁观。小结：画论中讲，造就伦勃朗伟大面目的，是伦勃朗的明暗画法，即主要利用光线来塑造形体、表现空间和突出重点或主体。陆面明暗对比强烈，虚实结合，层次丰富，气韵生动。这种明暗|间法在这幅作品屮得到了充分的表现。伦勃朗依据圣经文本创作的这幅作品，实际上，既有艺术家的心情写照，在一定程度上也是艺术家人生的告白或是经历的觉悟，折射了大师艺术生涯的坎坷。接下來，我们沿着伦勃朗坎坷的生命历程赏析其风格演变过程屮的代表作：三、关于伦勃朗一代大师伦勃朗冇着怎样的沧桑经丿力呢？解读艺术大师的人生经丿力，作为背景资料，能加强我们对艺术大师风格演变的理解。伦勃朗（1606年-1669年）是欧洲17世纪最伟犬的画家之一。生于荷兰莱顿，岀生于磨坊主的小康人家的伦勃朗，曾入过大学，17岁缀学到阿姆斯特丹学眩当了陆家,干上了专画肖像的热门职业，后来娶了一个福家小姐。直到1642年妻子去卅前，伦勃朗一直是上流社会的肖像画家。此后，他的事业开始衰落，伦勃朗开始陷丁债务Z中。\n当伦勃朗1669年去世时，他除了几件旧衣服和画具外，没冇留下任何财产。人世沧桑,人情冷暖，给伦勃朗的绘陆打上了强烈的生活烙印。论勃朗一生画了很多自画像，看他36岁、46岁和63岁时为自己画的三副自画像，在这里明显的体现了他不同阶段的风格。评论界曾说伦勃朗己经把魂1師了进去。你如何欣赏伦勃朗这三个阶段的0画像？小结：意气风发-自我肯定-淡定。四、作品欣赏似乎没有哪位画家有着像伦勃朗那样跌宕起伏的人生了。这位17世纪荷兰画派的卓越代表，这位世界级的绘画大师，尝尽了人世间所冇的喜怒哀乐，并用他的画笔淋漓尽致地讲述了他一生的遭际。我们來跟随人师的人生足迹感受其绘画领域的风格变化。17世纪早期，荷兰的新兴资产阶级喜欢陆肖像陆，特别是各种行业公会团体的出现,团体性肖像作品成了肖像画家的热门“生意”。不少画家为了迎合订件人的庸俗口味，往往把人物画得不真实，技术上只追求表而效果。伦勃朗当然也参加了这个创作行列。(-)早期风格典型代表作：《杜普教授的解剖学课》是一•幅富冇情节性的肖像画。作为团体肖像画，当吋大多如我们今天习见的团体像照片一样平均排列。而伦勃朗的这幅肖像，则将人物作为一个整体来处理，把所有人组织在特定的情节中。既考虑了画面的生动性，乂考虑了众多被画者的地位。这种风格极受欢迎，于是伦勃朗的订件应接不暇。此间作于1632年，其时画家才26岁。伦勃朗的肖像风格风靡一时。我们从这幅画上看到了画家的构思能力：教授十分老练的在讲课，其余人凝神察看，听老师讲课。光线从左边射來,正好落在尸体和所有人物的脸上，使人物的脸部被描绘得更正确传神。此外，为了满足订画者的愿望，伦勃朗把8个人的姓名写在一张纸上，让画上其中一个人拿在手里，这种蛇足，是不得已的。在那个时代，被画者的姓名能留在画而上是最高要求，画家就作了这种巧妙的处理。不仅如此，画家还在右下角斜放着一木很大的解剖学讲义，这一道具从构图上看，也是艺术家的高妙经营。这一时期，他的人生也非常顺利，20出头就展现了他非凡的才能，成为了大红大紫的画坛新锐。24岁的伦勃朗的订单就塞满了邮筒。28岁的时候，取了美丽而乂富有的妻子萨斯琪雅。这时的伦勃朗集荣誉、财富与家庭幸福丁一身！(-)中期，风格形成期\n1、30岁后，他创作了一批以神话和宗教题材为主的油画，如《达那厄》等，这些作品反映着伦勃朗追求装饰性、探索光和色调的兴趣，其陆风在缓慢地形成屮。而将这种风格演绎得更为充分的是他最具代表性的作品“夜巡”。2、典型代表作：《夜巡》（原名《班宁•柯克大尉和火枪手们巡视城市的街道》）1642年，伦勃阴36岁，他画的《夜巡》,引起了一场对他极为不利的诉讼，给艺术家带來了悲惨的晩年。与“杜普教授的解剖学课”一样，画家将被画者安排在一个情节性的陆面。这幅美术大师风格转型期的群像与前者相比，伦勃朗对画面人物的组织和光线的处理冇何不同？首先，利用光线来强化画面中的主体部分，让暗部弱化和消融次要因素。这构成了画面强烈的戏剧性色彩。其次，有节奏地处理陆屮的巡警们，使陆面成为一幕富有戏剧性的整体。由于明暗变化强烈，有的人就被处在暗影中，同时，因为画面中毎个人的形象清楚程度不同，便引起了轩然大波。巡警们因为出同样的钱不能在画上冇同等的地位向画家提出抗议。伦勃朗很快蒙受事业上的严重挫折，从此，订画者疏远了他。这件事情在阿姆斯特丹闹得沸沸扬扬。一时间伦勃朗的豪宅门庭冷落，过去的订画者纷纷远避他处，他的生活立即陷入了困境。真是祸不单行，恰在此吋，他心爱的妻子乂患上了肺结核，后无钱医治而逝世，留给伦勃朗一个刚刚出生的男孩。虽经双重打击,価家没有动摇自己的创作道路，他不再去迎合当时资产阶级的胃口修改作品，而是坚持他的艺术信念。（三）晚期，风格成熟期伦勃朗带着丧妻和破产的双重打击与痛苦，默默地来到了一个小镇上租了一间破1口狭小的屋子暂时安顿下来。在度过了一段心理调试期之后，伦勃朗决定重新奋起。经历生活磨难的伦勃朗，这一时期的作品显得更为成熟、平实和温婉。顾客们逐渐恢复了对他的信心，他的生活和事业都有了较大的起色。为了全身心地投入创作，他找來了一位名叫亨德里克的保姆替他看管孩子和料理家务。这个女子与萨斯琪雅有着迥然不同的气质，她带着乡村女子特有的淳朴与娴静走进了伦勃朗的作品，也走进了他的生活。代表伦勃朗早期和晚期肖像慚风格的两位妻子肖像慚，分别表现了伦勃朗怎样的审美情感？（高贵、端庄的萨斯琪雅——对前妻的宠爱；淳朴、善良的亨德里克——对后\n妻朴实的情感。）典型代表作：《凭窗的亨德里克》此也约作于1656-1657年间。伦勃朗的肖像画在中年以后进入了一个前所未有的艺术水平，简言之，就是朴素、真实、注意人物的内心世界表现，形彖深刻。这一幅《凭窗的亨徳里克》被美术史上公认为最杰出的一幅油画肖像画。伦勃朗以亨德里克凭窗眺與的神情來展示她那娴静、善良的女性气质。一个凭栏妇女的情态，木来是司空见惯的形象，画家却能从这种常态小挖掘出人的内在气质，关键在于看到了朴素与真实的美。亨德里治心得并不算很美，但脖子上一根黑色的项带，妾比一串昂贵的珍珠项链富有魅力得多，浮华的装饰不一定都能奏效，这就是这幅肖像画的成功Z处。独居多年的伦勃朗很快和亨德里克治同居，而这带给了伦勃朗又一场灾难。人们完全不能接受这-事实，他们对那位保姆的谴责声吓跑了伦勃朗所有的顾客，伦勃朗的牛活难以为继。虽然他早就在挫折中懂得了取悦顾客将会带来怎样的好处，但伦勃朗始终无法违背艺术的良知，去向权贵们谄媚，迎合他们的趣味。他始终坚持着自己的艺术方向。他对这个世界有了更多的认识，对生活有了更深的领悟。而生活的责难似乎永远没冇结束。49岁那年，厄运再度降临到这位倔强的艺术家头上。这次打击比第一此更加猛烈，他不仅失去了财产，还失去了第二任妻子和儿子。这一命运的重击儿乎使他一蹶不振，他已经对这个世界彻底地失望了，他更不屑迎合世俗的趣味，完全沉浸在艺术的梦幻之屮。家庭的不幸和一系列折磨并未摧毁这位倔强的老人，他始终坚持门己的艺术主张和创作方法，直至逝世前还画岀了《浪子回头》等名画。晩年，他的创作进入了一种癫狂与冥想的奇幻境界。他的精神已经实现了一次伟大的超越和升华。1669年，一代大师伦勃朗在贫病与孤独中阖然长逝。他在这个悲惨的世界上生活了63个年头。离开的时候虽然一无所有，但却留给这个世界无数价值连城的杰作。五、其他作品欣赏六、小结：伦勃朗对对象内在气质有其独特的理解，他的作品，就形象而言，不一定完美，但却从中透出一种精神气质，折射岀某种美和高尚，令人震撼。只有对生活和人生有深刻的理解和相当的洞察力的1间家，才有如此辉煌的创造。实际上，以讲授为主的方式让同学们來欣赏这位大师的作品，老师感觉有些惶恐。\n因为当我面对人师们的心血之作，用语言来解读的时候，会觉得作品的魅力反倒变得苍白无力，而当我们用心去感受的吋候才能更为真切一些。不管这种感觉是老师个人的述是多数人的，我还是建议同学们再一次静静的用心品味一番。以音乐为背景，欣赏感受大师的其他作品。七、课后梳理：伦勃朗艺术风格有什么特点及其形成原因？从伦勃朗身上，你感受到了哪些可贵的精神品质？