• 26.57 KB
  • 2022-08-15 发布

高中美术 时代的脉搏(精品教案)

  • 8页
  • 当前文档由用户上传发布,收益归属用户
  1. 1、本文档由用户上传,淘文库整理发布,可阅读全部内容。
  2. 2、本文档内容版权归属内容提供方,所产生的收益全部归内容提供方所有。如果您对本文有版权争议,请立即联系网站客服。
  3. 3、本文档由用户上传,本站不保证质量和数量令人满意,可能有诸多瑕疵,付费之前,请仔细阅读内容确认后进行付费下载。
  4. 网站客服QQ:403074932
教学设计方案课题时代的脉搏——社会思潮、时尚与美术的发展授课教师施秉县第一中学杜娟授课时间2018年4月27日授课地点镇远中学教学目标知识目标:通过欣赏中西方不同时期的美术作品,让学生了解美术的发展与社会思潮及时代的变迁密不可分;能力目标:通过教学初步培养学生认识美术,了解问题,欣赏古今中外的优秀美术作品,获得鉴赏要素,扬长补短,语言表达能力以及通过师生双边活动,初步培养学生运用知识的能力,培养学生加强理论联系实际的能力。情感目标:通过当代现实的身边的美的事物的经历与体验出发,激发学生学习兴趣,培养民族自豪感,树立民族自信心。教学重点通过欣赏中西方不同时期的美术作品,让学生了解美术的发展与社会思潮及时代的变迁密不可分。教学难点培养学生理论联系实际的能力,如何加强对美术作品与社会发展思潮之间的认识与理解。教法与学法启发引导、欣赏讨论、合作探究教学准备教材、教学视频、课件PPT、笔记本教学过程教师活动学生活动设计意图一、新课导入(5分钟)二、新课导入:我们先来欣赏一组图片。(PPT分别展示中国古代帝王肖像画、毛主席肖像画、习大大肖像画)提问:看了这一组图片你的第一感受是什么?最大的感受就是国家领导人物与我们平民百姓的距离越来越近,关系也越来越亲密。提问:是什么促成了这些变化呢?是因为咱们中国的政治军事科学经济的不断强大、社会文明的不断进步、人门思想的锐意进取。作为为一个中国人,我很骄傲能生活在这么一个充满热情又开放、包容又和平的国家。才有了我们今天看到的Q版习大大,放在古代,你敢这样画国家领导人物吗?那是大不敬,要掉脑袋的事情呀!学生思考回答:感觉国家领导人物越来越亲切。吸引学生注意力,导入新课。同时也培养学生的爱国情怀。\n图上所展示的中国领袖人物,从正襟危坐的古代帝王肖像,到威仪不肃的现代毛主席肖像,再到和蔼可亲当代习大大的Q版肖像画,每一张都能让我们深刻的感受到时代的脉搏在跳动。(PPT展示本课大标题)二、教学探究(35分钟)互动与交流比较分析三、新课教授:(一)欣赏三幅《门神》,比较分析:问:你见过传统的门神吗?传统的门神一般的的是哪些人物形象?(学生回答后教师展示PPT)1、门神的由来问:老百姓贴门神的目的是什么?门神一般是农历新年人们贴于门上的一种年画。作为道教和汉族民间共同信仰的守卫门户的神灵,人们都将其神像贴于门上,目的是用来驱邪辟灾,保家佑宅,祈求平安等等,是汉族民间最受人们欢迎的保护神。2、门神形象的变迁刚才我们所看到的是传统的门神,然而在上个世纪四五十年代,许多人家里门上的门神不再是唐代的名将,而是新四军、解放军的形象,我们把他奉为《抗战门神》(PPT展示),为什么会发生如此大的变化呢?当外敌入侵时,中国抗日军人无疑成了中国百姓眼中的打鬼门神,他们认为解放军比古代的秦叔宝、尉迟恭还厉害,也从心里发出:只有解放军才是新社会强有力的缔造者和保卫者!他们由心底摒弃了对旧社会的眷念,积极地参与到社会的变革中来。3、《抗战门神》与传统门神在内容和意义上有什么不同?(PPT展示传统门神和抗战门神做对比图)传统年画与抗日战争时期年画的比较,非常深刻地说明了社会思潮在美术作品上留下的印记。传统年画最重要的功用是祛邪、祈福,大多色彩鲜艳,具有装饰性的美感;而1945年的抗战年画则寄托了人民对抗战胜利的渴望,手法上融入现代木刻技巧,以套色黑白版画为主。答:见过,有秦叔宝、尉迟恭等;(没见过……)答:驱邪、保平安……学生看书理解回答。知识点讲解\n知识要点分析这,就是由时代的变迁而引发的社会思潮的发展从而带来的艺术上的变革。(二)知识点的探索与学习1、美术与新中国观赏《一辈子第一回》(1954)和《大批判》(1990)试比较分析:它们表现了怎样的内容?分别跟什么样的社会思潮相联系?杨之光《一辈子第一回》与王广义《大批判》都并列深刻地体现出20世纪50年代和20世纪90年代中国文化形态的巨大转变,以及两者对艺术的不同追求。前者表现了新中国成立后劳动者翻身做主,参与选举活动,这是前所未有的事情,作者力图将西方素描造型因素引入传统中国画水墨人物。(PPT展示中国传统人物画和西方素描人物画的对比)后者把工农兵形象跟现代商业广告并置在一起,反映了政治和商业对当代社会的影响。这件作品中运用的工农兵标志在20世纪70年代文化大革命时期是非常严肃的题材,而20世纪90年代可以随意挪用,正是时代风气变化的体现,这两种文化的冲突,也揭示了外来文化冲突的复杂和中国当时的状况。2、社会思潮嬗变中的中国美术每一种社会思潮都是跟时代的变化而变化的。(1)书上为大家介绍了“秦汉魏晋南北朝,唐宋元明清现代”因社会变革而带来的不同的美术思潮,我们一起来了解下这些作品反映了什么样的社会思潮?①《竹林七贤与荣启期》砖画;(东晋墓葬习俗)南朝大墓中的《竹林七贤与荣启期》砖画描绘了悠游林下的隐士,他们是当时人们心中的理想认识,敢于追求自我,无拘无束。②《麦积山雕塑》(北魏佛教思想)南朝汉族文化对北方少数民族文化产生了巨大的影响。北魏的孝文帝推行了一场汉化运动,用汉字,穿汉人服装,上层贵族学习汉族文人的气质,这立即反映在他们雕凿的佛像上。这和最初流入我国的佛教人物形象相比有很大的差异,差异在哪里呢?(PPT对比)学生根据教师刚才所讲,思考并回答:人物想象不同不同,表达的新年愿望不同……学生看书理解回答。学生看书理解讨论并回答。让学生讨论学习,目的是培养学生的自助学习能力。分析作品适当拓展学生知识面,把历史与美术结合起来。\n提问交流知识点拓展思考与交流教师鼓励学生回答。(2)PPT展示汉、唐代、清、近现代服饰图片,引导学生思考并讨论这些服饰的差异,与造成这些差异的原因。学生自己先找出作品中人物的外形特点,然后再找出服饰的特征。①汉文化思潮的复兴②唐朝的“以胖为美”,至今都还是众多胖妞拒绝减肥的最佳借口,当然了,同学们都正是长身体的时候,可千万别胡乱减肥哈!唐朝的服装款式是中国古代历史上最多的。③清朝满族的民族服饰,就是旗袍的前身。④传统旗袍与改良旗袍。(PPT展示明国时期的传统旗袍和现代的改良旗袍)问:为什么会出现“改良旗袍”?《传统旗袍》唯美,完美的诠释了东方女性的柔美;《改良旗袍》更符合现代的人穿着习惯,设计也更科学,因为传统旗袍对女性身材的要求比较高,想要穿出韵味还得有好的身材,而改良版旗袍可以根据穿着的人的身材和审美观来进行改良,比如想穿出旗袍的雅,又想表现现代女性优雅不失可爱的一面,再比如手臂胖的人、腰胖的人等等。师小结:我们刚才一起穿越到了中国的古代,又从古代回到了现代,我们所欣赏的每一件作品,都个性鲜明,无论绘画还是雕塑,都间接或直接地反映了每一个朝代当时的社会发展状况和文化。3、社会思潮与西方美术接下来我们将踏出国门,去看看西方的美术家是怎么将社会思潮通过美术作品展现出来。讲到这里,就不得不提及欧洲艺术史上著名的“文艺复兴运动”。文艺复兴于14世纪,最先在意大利各城市兴起,以后扩展到西欧各国,于16世纪达到顶峰,它给欧洲带来一段科学与艺术革命时期!提问:什么是文艺复兴?学生观察回答,五官不一样,服装不一样。学生回答:因为每个人对美的要求不一样,就出现了改良旗袍。知识点的拓展旨在培养学生兴趣和积极性。\n知识拓展作品分析是新兴资产阶级在复兴希腊罗马古典文化的名义下发起的弘扬资产阶级思想文化的反封建的新文化运动。提问:为什么会发起文艺复兴运动?我们都知道,在过去人们的生产力水平还很落后的时候,宗教就是人类心目中最崇高的信仰。而统治者们就利用这一信仰来压迫人民。然而,随着时代的发展,人类的智慧和文化在提高,生产力也随之发展,新兴的资产阶级不满教会对精神世界的控制,就提出了要以人为中心,主张人生的目的是追求现实生活中的幸福,倡导个性解放,反对愚昧迷信的神学思想,认为人才是现实生活的创造者和主人。文艺复兴运动的开始激发了人们的艺术灵感和创造力。比如:(PPT展示《雅典学院》)(1)《雅典学院》(意大利)拉斐尔2.79×6.172米提问:画面中的人物都是些什么人?你们知道书上例举的这几个主要人物形象的原型都是按照谁来画的呢?画家这样画的目的是什么,他想表达什么?拉斐尔他在《雅典学院》这幅作品当中把不同时代、不同领域的50多位思想家与科学家的聚会安排在一个有拱门的大厅内,拉斐尔企图以回忆历史上黄金时代的形式,以表彰了人类对智慧和真理的追求,寄托了他对美好未来的向往。整个场景深远广阔,大气恢弘。他们自由的、热烈的讨论着,好像在举行什么庆典,整个画面洋溢着百家争鸣的气氛,凝聚着人类智慧的精华。拉斐尔对画面中的每一个人物的性格和所长都进行了精心的思考,其阵容之可观,只有米开朗基罗的天顶画才可以与它媲美。而当的拉斐尔只有26岁。画面两边是音乐之神阿波罗和智慧女神雅典娜的雕像。画面正中是柏拉图和亚里士多德,两个人一个指天,一个指地,他们的手势分别代表着各自的学说。在他们的周围还有各种姿态的学者和科学家们,也都用特定的姿态表明他们的身份和学说。既暗示了人文主义思潮在文艺复兴的最终胜利,也暗示了人文主义思想与古代希腊罗马文化的密切联系。(PPT配合讲解)其中拉斐尔还把他自己也画进了画面中,这是当时很多画家喜用的一种表现手法,只是拉斐尔给自己留的位置太少了。更有意思的是,图中前方的唯物主义哲学家赫拉克利的形象就是以年轻时的米开朗基罗画的;事实上画面中的许多形象,都与米开朗基罗的艺术形象颇有联系。比如:画面正中间的亚里士多德正是以画家“米开朗基罗”为范本画的,而旁边的柏拉图和毕达格里斯都是参照“达芬奇”画的。学生看书思考并回答通过对美术作品的欣赏,体悟其内在的艺术特点,逐步提高鉴赏中外美术作品的能力。\n思考与讨论提问:他为什么要参照米开朗基罗和达芬奇的形象来画呢?是的,同时他们都为意大利文艺复兴时期做出了杰出的贡献。后来人们把拉斐尔、达芬奇和米开朗基罗并称为“文艺复兴三杰”。当时的文艺复兴运动所迸发出来的艺术文明火花照亮了当时整个欧洲大陆!(2)《梦露》(PPT展示)提问:从内容和主题上看,它表现了什么时候的思潮和观念?跟传统美术有没有不一样的地方?师:这件作品的作者是美国的安迪.沃霍尔,画面表现的是20世纪50~60年代流行文化中的电影明星“梦露”,这幅画是当时兴起的大众流行文化思潮的代表作。他们的表现方式是挪用了已经存在的图像,根据自己的需要进行加工。跟传统美术相比,他们的个性更加鲜明。就好比之前我们很流行的十字绣一样,这是一种大众流行文化。如今出现的动漫、网游都是社会发展的新思潮所带来的新艺术门类,深受年轻人的喜爱。五、作业布置下课回去后,请同学们尝试用Q版人物画法,画一个你喜欢的人,可以是父母、老师、朋友,也可以是电影明星。六、评价与总结今天这堂课,是一节以欣赏和分析为主的美术鉴赏课。我们了解了美术与新中国的发展,学习了中西美术的社会思潮。也了解到美术作品可以从侧面反映社会生活的变化,它与社会思潮和社会运动密不可分。因为,对社会思潮的了解,能够推进文明对美术作品的理解;而对美术作品的认识,同样也使社会的风貌更加全面清晰的展现在我们面前。社会在发展,时代在进步,你们就是我们这个时代的弄潮儿,期待你们将来的精彩表现!生:因为拉斐尔很崇拜这两位杰出的大艺术家。学生看书思考并回答\n作品分析互动交流作业布置(2分钟)评价与总结(3分钟)今天的课就到这里,感谢大家的积极努力配合力,为你们点赞!再见!\n板书设计第七课时代的脉搏多媒体展示社会思潮、时尚与美术的发展教学反思在本课的教学中我始终关注的是学生能否在老师的引导下积极主动地参与并且认真探究,能否在欣赏中大胆尝试并表达自己的想法。对于在探究过程中学生表现独到见解或奇思妙想,我都会给予充分的肯定和赞赏。对于在欣赏中没有积极参与的同学我除了给予及时的引导和鼓励外,还及时进行课堂的调节,努力做学生亲密的伙伴和合作者。

相关文档