【高中语文第三册教案】 483页

g3高中语文第三册教案目录1　《诗经》三首9042　离骚（节选）9033　孔雀东南飞（并序）9024　汉魏晋诗三首901第二单元9005　梦游天姥吟留别8996　琵琶行（并序）987　近体诗六首978　诗七首96第三单元959　记念刘和珍君9410　故都的秋9311　道士塔9212　泪珠与珍珠91第四单元9013　灯下漫笔（节选）8914　漫话清高8815　巴尔扎克葬词8716　短文两篇86\ng3第五单元8517　六国论8418　游褒禅山记8319　伶官传序8220　石钟山记81第六单元8021　项脊轩志7922　五人墓碑记7823　登泰山记7724　病梅馆记76---------------------------------------------------------全日制普通高级中学（必修）语文第三册教师教学用书第一单元905单元说明\ng3本单元学习《诗经》至唐代以前我国古代诗歌的部分代表作品。《诗经》《楚辞》反映了我国奴隶社会现实生活，汉乐府诗和曹植、陶渊明等人的诗歌反映了封建社会现实生活。读这些古诗，我们可以从一个侧面感知古代社会生活，鉴赏古诗的情趣和艺术魅力。《诗经》的四言诗，《楚辞》的骚体诗，汉乐府和魏晋的四言、五言诗，是唐代以前的三种诗歌样式。学会诵读这三种样式的诗歌，了解它们的特点，有助于鉴赏这些诗歌。本单元诗歌教学，主要用诵读法和鉴赏法，读读，议议，背背，并从中鉴赏。教学《〈诗经〉三首》，要通过诗作体察我国西周和春秋时代劳动人民婚姻恋爱、劳动战斗的生活现实，感受卫国战士英雄主义精神、青年男女对爱的向往和弃妇对负心汉的痛心。教学《离骚》，要将体验屈原的爱国思想感情同鉴赏诗的艺术魅力结合起来。教学《孔雀东南飞》，要通过诗作体察汉代贵族家庭生活，以及封建礼教毁灭恩爱夫妻的婚姻乃至生命的现实，感受和评价焦刘二人忠贞不渝的爱情。教学《汉魏晋诗三首》，要体会诗作借牛郎织女星描写想像画面的奇神和美丽，体会政治家广纳贤才统一天下的宏愿壮志，体会隐逸诗人的恬淡心境、悠然情调。本单元教学用十课时。\ng31　《诗经》三首904课文鉴赏说明诵读提示学习《诗经》三首，必须强调朗读、背诵，在诵读中理解、鉴赏，使学生逐步培养诵读文学作品的习惯。课文三首诗歌都是四言诗。四言诗每句一般读成“二、二”节拍。例如：氓之／蚩蚩，抱布／贸丝。匪来／贸丝，来即／我谋。岂曰／无衣?与子／同袍。王于／兴师，修我／戈矛，与子／同仇!读一句要读出句内节拍，读一章要读出章内节奏、语气语调。例如：读一篇，要读出篇内节奏、情调。下见每篇诗歌的鉴赏提示。卫风·氓一情节和主题《氓》是一首叙事诗。叙事诗有故事情节，在叙事中有抒情、议论。作者用第一人称“我”\ng3来叙事，采用回忆追述和对比手法。全诗分六章，每章十句(十个分句，可分成五个复句)。第一、二章追述恋爱生活。女主人公“送子涉淇”，又劝氓“无怒”；“既见复关，载笑载言”，是一个热情、温柔的姑娘。第三、四、五章追述婚后生活。第三章，以兴起，总述自己得出的生活经验：“于嗟女兮，无与士耽!”第四章，以兴起，概说“三岁食贫”，“士也罔极，二三其德”。第六章表示“躬自悼矣”后的感受和决心：“反是不思，亦已焉哉!”作者顺着“恋爱──婚变──决绝”的情节线索叙事。通过写女主人公被遗弃的遭遇，塑造了一个勤劳、温柔、坚强的妇女形象，表现了古代妇女追求自主婚姻和幸福生活的强烈愿望。下面是全诗叙事结构和感情基调：氓 (情节)              恋爱                 婚变                        决绝\ng3(章节)             第一、二章           第三、四、五章               第六章(诗句)             秋以为期             无与士耽                   亦已焉哉                   载言载笑             士贰其行                                         至于暴矣(基调)           热情、幸福             怨恨、沉痛                 清醒、刚烈诵读全诗，要安排好抑扬顿挫的语气语调，反映情节发展的节奏，表现女主人公感情的基调。二回忆和对比《氓》是女主人公在回忆中叙事、抒情的。在回忆中运用对比的手法。女主人公自身婚前婚后形成对比。婚前，“总角之宴，言笑晏晏”，“不见复关，泣涕涟涟。既见复关，载笑载言”，“我”纯真、热情。婚后，“夙兴夜寐，靡有朝矣”，“静言思之，躬自悼矣”，辛苦而又蒙受耻辱。更突出的是思想上起了深刻的变化：“于嗟女兮，无与士耽!”“女之耽兮，不可说也!”\ng3前后恋爱、生活的对比，思想感情的对比，表现了女主人公的性格特点和性格变化。氓，婚前婚后也形成对比。婚前，“氓之蚩蚩”；婚后，“女也不爽，士贰其行”，“言既遂矣，至于暴矣”，他“二三其德”，甚至凶暴起来。在恋爱、婚后生活的对比中，女主人公认识到了在恋爱、婚姻生活中男女是不平等的，从痛苦生活经历中得出教训：“于嗟女兮，无与士耽!士之耽兮，犹可说也。女之耽兮，不可说也!”她悔恨多于哀伤，决绝而不留恋：“反是不思，亦已焉哉!”表现出她清醒、刚烈的性格特点。三《诗经》开创比、兴的艺术手法《氓》中第三、四章用了兴的手法。第三章，前四句“桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑葚”。桑叶鲜嫩，告诫斑鸠不要贪吃桑葚。这与后面六句劝说“于嗟女兮，无与士耽”形成对照，诗意是相连的。第四章，前两句“桑之落矣，其黄而陨”，叶由嫩绿变为枯黄，这与士“信誓旦旦”变为“士贰其行”相对照，含有隐喻。第三、四章起兴的诗句，用自然现象来对照女主人公恋爱生活的变化，由起兴的诗句引出表达感情生活的诗句，激发读者联想，增强意蕴，产生形象鲜明、诗意盎然的艺术效果。有人认为，用桑叶嫩绿而枯黄来比喻恋爱生活由幸福而至痛苦，这种兴兼有比的特点，更富有艺术魅力。秦风·无衣\ng3《无衣》是秦国人民抗击西戎入侵的军中战歌。全诗共三章，章与章句式对应；诗句大同而小异，在重章复唱中诗意递进。一边歌唱，一边行军，一往无前。第一章，统一思想。当时军情紧急，一时难以备全征衣。“无衣”，这是实写。也可以理解为夸张的写法，为国征战，不计衣物不全的困难，“与子同袍”，与战友共用一件战袍。“王于兴师”，大家就急忙修理好“戈矛”。为什么大家能够克服困难、团结备战呢?“与子同仇!”大家认识到，仇敌是共同的，必须一起抗击共同的敌人。第二章，统一行动。“与子同泽”“修我矛戟”。大家一起行动起来，“与子偕作”，投身到征战中。第三章，一起上战场。“与子偕行”，激昂高歌，团结对敌，奔赴战场。这首战歌，每章第一、二句，分别写“同袍”“同泽”“同裳”，表现战士们克服困难、团结互助的情景。每章第三、四句，先后写“修我戈矛”“修我矛戟”“修我甲兵”，表现战士齐心备战的情景。每章最后一句，写“同仇”“偕作”“偕行”，表现战士们的爱国感情和大无畏精神。这是一首赋体诗，用“赋”的表现手法，在铺陈复唱中直接表现战士们共同对敌、奔赴战场的高昂情绪，一层更进一层地揭示战士们崇高的内心世界。\ng3《无衣》表现了奴隶社会时期人民保家卫国、团结对敌、英勇献身的思想感情，真实感人，慷慨雄壮，确是一首充满民族精神而又富有艺术魅力的古代军歌。诵读这首诗，要注意全诗慷慨雄壮的基调。邶风·静女《静女》以第一人称“我”(男青年)写一次恋人的约会。全诗三章。一章重在写场景，两章重在写心理。第一章，写姑娘约“我”在城墙角落相见，却一直不出现。急得“我”抓耳挠腮，不断徘徊。第二章，写男青年在等待中想起姑娘那么漂亮，送给自己的“彤管”那么好看，令自己陶醉。第三章，写男青年又想起姑娘送给他的“荑”，既好看又奇异，自己特别喜爱，因为其中蕴含姑娘相赠的情意──“美人之贻”。第一章写青年之急，第二章写青年之恋，第三章写青年之诚。作者由静女而彤管，由荑而静女之情，把人、物、情巧妙地融合起来，表现了男青年热烈而纯朴的恋情，男青年的形象活灵活现，他的恋情也真实感人。此外，诗歌采用重章复唱，巧妙选用细节，风格朴实，也增添了艺术魅力。解题指导一、二\ng3在叙事诗中，人物、事件、情节等是诗的主要内容，所以把握人物的性格特点，就是把握全诗的关键；赋、比、兴是《诗经》最重要的艺术手法，是学习《诗经》首先应当理解的。联系人物的言行，抓住关键诗句，对比分析女主人公和氓的性格特点。分析用兴的艺术效果，要联系思想内容，激发读者的联想。答案见“课文鉴赏说明”一、二、三。三这道题意在考查对作品内容的理解，对《诗经》“一唱三叹”的写法的了解。《无衣》起句含反问语气：“岂曰无衣?”这就加强了语意和语气。答句中“同袍”“同泽”“同裳”，表现了团结互助、坚决豪迈的军威。末句“与子同仇”，统一思想认识，同仇敌忾；“与子偕作”，备战时步调一致；“与子偕行”，出征时统一行动，奋起作战。这是一首出征三部曲，是爱国主义的军歌。四这道题要求在读懂作品的基础上，进行创造性写作训练。把《静女》改写成白话诗，语言要精练，有节奏，大体押韵，还要符合原诗的风格。把《静女》改写成小故事，语言要活泼，有文采，增添必要的细节描写。五这道题要求体会《诗经》语言形式特点，并背诵作品，如果能背诵《氓》全诗则更好。答案略。教学建议本课用三课时教读和自读。一教《氓》和《无衣》，要边读边理解，边背诵；三课时内背诵全篇。文学鉴赏起始，教育学生要养成诵读的习惯。\ng3教《氓》，按“恋爱”(第一、二章)、“婚变”(第三、四、五章)、“决绝”(第六章)领读，引导学生按情节发展的三个阶段背诵全诗。领读第一、二章后，讲解四言诗的读法，然后背诵。诵读第三、四、五章，引导学生理解“兴”的诗句同引起下文的关系，鉴赏艺术效果。议议：如果删去“兴”的诗句，效果怎样?然后背诵。诵读第六章后，回顾、比较三个阶段的感情基调，再范读一遍。然后，让学生分段背诵，或全篇背诵。在背诵全篇的基础上重点鉴赏人物形象、兴的艺术效果，品味自己所喜爱的诗句。教《无衣》，也让学生读读，背背。点拨“同袍”“同泽”“同裳”和“同仇”“偕作”“偕行”的递进层次，指点这首诗的特点，重章叠句，只在第二、四、五句换字，记住在同一词序上所换的字，这样有利于背诵。二教《静女》，要指导学生课前自读。引导学生领悟采用第一人称“我”的抒情特点，体会诗中细节描写的艺术效果。三布置课内练习时，说明课文出题意图，要求学生先诵读课文再解题。有关资料一《诗经》的编排分类\ng3前人有“六诗”“六义”“四始”的说法。《周礼·春官·大(太)师》中说：“大师教六诗：曰风，曰赋，曰比，曰兴，曰雅，曰颂。”在《毛诗序》里，把“六诗”叫做“六义”。对这两个名词历来有各种不同的解释。其中，以孔颖达在《毛诗正义》中的解释较有代表性。他说：“风、雅、颂者，诗篇之异体；赋、比、兴者，诗文之异辞耳。大小不同，而得并为六义者，赋、比、兴是诗之所用，风、雅、颂是诗之成形，用彼三事，成此三事，是故同称为义。”他认为风、雅、颂是诗的不同体制，赋、比、兴是诗的不同表现手法，这看法被长期沿用下来。至于《毛诗序》中又把风、小雅、大雅和颂说成是王道兴衰之所由始的“四始”，则是出于封建礼教的观点对《诗经》所作的曲解。《诗经》中的“风”是各诸侯国的土风歌谣，大多数是民歌，最富于思想意义和艺术价值。“风”又分为周南、召南、邶、、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15国风，共160篇。“雅”是西周王畿地区的正声雅乐，共105篇，又分“大雅”和“小雅”。“大雅”31篇，用于诸侯朝会；“小雅”74篇，用于贵族宴享。“颂”是统治阶级宗庙祭祀的舞曲歌辞，又分“周颂”31篇，“鲁颂”4篇，“商颂”5篇，共40篇。《诗经》各部分的产生时间，一般认为“周颂”和“大雅”的大部分产生于西周前期，“小雅”的大部分和“大雅”的一部分产生于西周后期和周室东迁之初，“国风”中除有一些西周时期的作品外，多数篇章以及“鲁颂”“商颂”\ng3的全部都产生于春秋时期。就具体篇章说，产生年代最早的是《大雅》中的《生民》《公刘》等，它们是周民族的早期史诗，其原始形态在武王伐纣之前可能就已存在。产生年代最晚的是《陈风·株林》，内容是讽刺陈灵公的，当作于鲁宣公十年(前599年)之前。二《诗经》的表现手法《诗经》的表现手法，前人概括为赋、比、兴。朱熹在《诗集传》中解释说：“赋者，敷陈其事而直言之者也”，“比者，以彼物比此物也”，“兴者，先言他物以引起所咏之辞也”。这种解释比较通行。赋就是陈述铺叙的意思，一般多见于《颂》和《大雅》；但像《七月》《氓》《溱》等优秀民歌作品，也使用了赋的手法。比就是譬喻，对人或物加以形象的比喻，使其特征更加鲜明突出。如《风·相鼠》《魏风·硕鼠》用令人憎恶的老鼠来比喻统治者的不讲礼仪、贪婪可恶；《卫风·氓》中用桑树由繁茂到凋落比喻女主人公的容貌由盛变衰。兴是借助其他事物作为诗歌发端，以引起所要歌咏的内容。兴同诗歌内容有一定的联系。如《周南·桃夭》是一首嫁女诗，以“桃之夭夭，灼灼其华”起兴，使人从桃花盛开联想到新嫁娘的美貌。又如《邶风·燕燕》是一首送别诗，以“燕燕于飞，差池其羽”起兴，使人从燕子飞时的差池不齐联想到送别时的依恋之情。比兴手法的运用，能加强诗歌的生动性和鲜明性，增加诗的韵味和形象感染力。比兴手法对后世诗歌的创作有很大影响。《诗经》善于运用章句的重叠来表达思想感情，使诗歌在音律上和修辞上都收到美的效果。这种情况在《国风》和《小雅》的部分诗篇中尤为突出。有的通篇重叠，各章对应地只换几个字，如《周南·》；有的只在章首或章尾重叠，如《周南·汉广》；有的隔章重叠，重首重尾，如《周南·\ng3关雎》。重叠便于记忆和咏唱，是民歌的特色之一，回旋反复，可以更充分地抒发情怀。《诗经》中还运用了叠字、双声、叠韵等修辞手段，如“风雨凄凄，鸡鸣喈喈”“风雨萧萧，鸡鸣胶胶”，其中的“凄凄”“喈喈”“萧萧”“胶胶”都是叠字；双声如“参差”“踟蹰”等；叠韵如“窈窕”“崔嵬”等。这些修辞手段的大量运用，不仅增加了诗的音乐美，而且表达出细微曲折的思想感情，描摹出事物的特征和属性。(选自《中国大百科全书·中国文学》中国大百科全书出版社1986年版)三《诗经》的特色和影响(一)《诗经》里的作品多方面地描写了现实生活，表现了不同阶级和阶层的人在现实生活中的感受。它们真实地反映了现实事物。这是《诗经》的一大特色。其中有许多诗密切地联系着政治，针砭了社会。有些出于下层的反剥削、反压迫的诗，反映了当时社会生活中更本质的现象。这种现实主义精神被后人十分重视，产生了巨大影响。屈原作品中所表现的忧国忧民、反对黑暗势力的精神就是《诗经》精神的继承。(二)《诗经》里大量运用了比、兴的手法，收到显著的艺术效果，对后代文学产生了不小的影响。(三)《诗经》中民歌还有些结构形式上的特点值得一谈，最突出的是重章叠句。重章有时表示事物进展的程度和顺序……重复歌唱还有加强抒情的效果……至于《诗经》中歌谣本身给予后人的影响，主要还是在于它的真朴、深厚的思想感情与现实主义精神，而不在于它的技巧和结构形式。\ng3(摘自中国科学院文学研究所中国文学史编写组《中国文学史》第一册40页、41页，人民文学出版社1962年版)2　离骚（节选）903课文鉴赏说明据王泗原校释本，《离骚》有372句，分93节，共2464字。这里节选的是《离骚》前面一部分，共46句。按习惯，《离骚》以节论，每四句一韵节，课文前44句为前11节，最后两句“曰黄昏以为期，羌中道而改路”历来被认为后人添加的。从“帝高阳”到“曰灵均”八句为第一段。诗人自述家世、出生年月日和名字由来。前一节(四句)自述家世、出生时辰，后一节言皇考为诗主人公命名。从远古帝颛顼帝说起，显示诗人与楚国同姓宗亲的血缘关系，既表现了诗人对祖先的崇拜，又表现他贵族出身的优越感和责任感。自述出生于寅年寅月寅日，诗人以为这是包含特殊文化内涵的吉宜时日；加上他出生时器度非凡，又获嘉名，诗人认为这正是他高贵血统和得天独厚的内在美质之所在。这既是他日后存君兴国、变法图强、热爱宗国的思想感情的原动力，又是他的悲剧的根源。从“纷吾既有”到“先路也”为第二段。诗人通过“扈江离”“纫秋兰”“朝搴”“夕揽”\ng3等比喻，自述一生不断追求美好事物、提高自身修养的嘉德懿行。由其自身深感时不我待，推广开来，言及国家的命运，恐君王年老迟暮，表达积极进取的生活态度，进而提出“抚壮”“弃秽”和任用贤才的政治主张。节末用比喻的手法，表示愿做革新强国的先驱者，为楚王和国家献身，一往无前。诗人有着美好的品德，又积极进取，而且胸怀大志，愿为国家效力，按理应得到楚王的了解和信任，这就为下文诗人良好的主观愿望与残酷的客观现实之间的矛盾冲突，以及诗人所遭遇的挫折作了铺垫。从“昔三后”到“而改路”为第三段。诗人先回顾历史上兴衰成败的教训(前八句)，而后联系楚国的黑暗现实，反复申诉自己的謇謇忠心和事君不合的悲惨遭遇(后十四句)。诗人赞颂先古三王和尧舜时代的政治清明，重用各种贤才，表达了他举贤授能、革新吏治的政治理想。同时痛斥桀纣，批判党人群小，委婉地劝告怀王莫蹈昏君亡国的覆辙。他希望楚王仿效明王圣君，而怀王却被小人包围，听信谗言，致使诗人忠而被谤，信而见疑。他指天为证，耿耿忠心。最后又以婚约失败为喻，表达了变法革新所遇的挫折，委婉地发出对楚王昏庸无能、反复无常的痛心。\ng3综上所述，课文节选部分的诗句，突出表现了诗人的忧伤心事、高尚情操、纯洁德行、政治理想和嫉恶如仇的品性。这些情感具有深远宏大、剧烈动荡的特点。在写法上，以抒情为主，描写和叙事为辅，但抒情又不空洞苍白或呐喊狂叫，而是用美丽的想像和诗化的语言表现出丰富的内心世界。尤其值得注意的是诗中比喻用法，用香草比喻内在的美好品德，用美人比喻理想中的君王，用荃草比喻现实中的君王，用采摘和披挂江离秋兰比喻修身养性，用乘骐骥比喻追求和实现美好的政治理想，用黄昏婚期而中道变卦比喻君王失信……这里面有描写，有叙事，但描写和叙事的目的还是抒发感情，因而全诗的形象化特点非常鲜明。另外，每两句都有“兮”字做停顿，抒情性也非常鲜明。解题指导一此题既考查对诗句读懂的情况，又考查对诗句的欣赏能力。他血统高贵，器宇不凡。(皇览揆余初度兮，肇锡余以嘉名)他身披香草鲜花，具有美丽的华彩。(扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩)他勤勉修行，自强不息。(汩余若将不及兮，恐年岁之不吾与)他赤胆忠心，胸怀炽烈。(指九天以为正兮，夫唯灵修之故也)他嫉恶如仇，鄙视群小。(唯夫党人之偷乐兮，路幽昧以险隘)他为实现理想，不惧个人危难。(岂余身之惮殃兮，恐皇舆之败绩)二此题意在赏析诗作艺术手法。答案见“课文鉴赏说明”。\ng3三此题意在延伸拓展，引发学生的探究兴趣和能力。答案从略。四要求背诵的这段是新大纲规定背诵的，每个学生都应当完成。可以在充分理解、熟读的基础上背诵。教学建议一先读懂，后欣赏。这首诗古奥难懂，应当先扫除语言文字障碍，然后再欣赏诗句。课文注释较为详细，而且句句有翻译，这对学生读懂诗作是一大帮助。欣赏之点，一是艺术手法，二是诗人的可感可触的艺术形象，三是诗人内在的深厚的思想感情。切不可在还没读懂的情况下就急于“欣赏”。二先理解，后延伸。这首诗具有丰富深厚的内涵，光从字面去读，不可能获得更多的感受和思想，应当理解得深一些，广一些。可以从诗人的生平入手，可以从当时政治形势入手，也就是说从广阔的背景来理解诗作；另外，还可以从文学史的背景来理解诗作，屈原是我国最早最伟大的诗人，《离骚》是我国最早的抒情长诗，在后来的文学史上，尽管诗人辈出，群星灿烂，但是难有与《离骚》媲美的诗作。所以，扩大阅读的背景，可以读得更深、更多。另外，鼓励学生读全诗，也是一种延伸拓展。还可以让学生多了解有关屈原和《离骚》的介绍、评论。\ng3三先朗读，后背诵。学这首诗不能满足于单纯的默读，而应该有声地读，大声地读，在朗读中体会字句含义，体会诗人的思想感情。在熟读之后，获得了良好的语感再背诵，也就水到渠成了。有关资料一参考译文(袁梅)我是古帝高阳氏的苗裔子孙，我先父的尊名叫做伯庸。正当夏历寅年的孟春正月，又在庚寅之日我便降生。生父观察我初生的器宇容度，始将美名赐予儿身。我的美名叫做正则，我的表字称为灵均。我既有华盛的内在美质，又有清秀的外貌丰姿。披佩那连接缉续的江离、白芷，又将秋兰联缀成串作为佩饰。我勤勉修行，匆匆若将不及，唯恐时不我待，人生易老。我在清晨攀折山冈上的木兰花枝，薄暮又去采摘江洲中的紫苏香草。日月匆迫而不久留，春去秋来而依次更代。感念草木的飘零陨落，只恐美人又年迈色衰。何不趁此少壮而抛弃邪秽，何不改变这不善的态度?\ng3驾着骐骥而自由驰骋吧，请来啊，我在前面为你引路!古昔的三王德行纯粹，当时原有众芳荟萃一堂。交杂地佩用申椒与菌桂，难道只将香蕙、白芷缀饰身上?那尧、舜何其光明正大，遵循正道而得大路畅通。那桀、纣何其狂悖不羁，只贪走便道而寸步难行。那结党营私之辈，但知苟且偷安，使其所导之路幽暗而险隘。难道我畏惮己身获罪遭殃吗?我只担心君王之车倾覆败坏。我匆遽黾勉地在前后效劳奔走，但愿能追及先王的步武。君王不谅察我内心的一片赤情，反而轻信谗言而对我勃然暴怒。我本知忠直谏诤会招来祸患，却宁受苦难也不舍弃正途。我指苍天起誓，让天作证，我的忠忱只是为了君王之故。(袁本“曰黄昏以为期，羌中道而改路”译文空缺。此译诗与课文注释可能有所不同，仅供参考。)\ng3(选自袁梅《屈原赋译注》，齐鲁书社1983年版)二楚辞战国时期兴起于楚国的一种诗歌样式。“楚辞”的名称，最早见于西汉前期。汉代有时简称它为“辞”，或连称为“辞赋”。又由于楚辞中最有代表性的作品是屈原的《离骚》，所以后人也有以“骚”来指称楚辞的。如萧统《文选》中的“骚”类、刘勰《文心雕龙》中的《辨骚》篇，就是对整个楚辞而言。从汉代开始，“楚辞”又成为屈原等人作品的总集名。楚辞渊源于中国江淮流域楚地的歌谣。它受着《诗经》的某些影响，但同它有直接血缘关系的，还是在南方土生土长的歌谣。楚地早有歌谣，据刘向《说苑》记载，约公元前6世纪有《越人歌》和《楚人歌》。《论语》载孔子曾听到《接舆歌》，《孟子》中也有《孺子歌》等等。可是这些楚地歌谣仅一鳞半爪地存于历史记载中，只是到了战国中期，屈原等人的一系列作品出现于楚国文坛之后，楚辞才形成一代文学样式。楚辞的主要作者是屈原。他创作出了《离骚》《九歌》《九章》《天问》等不朽作品。在屈原的影响下，楚国又产生了一些楚辞作者。据《史记》记载，有宋玉、唐勒、景差等人。现存的《楚辞》总集中，主要是屈原及宋玉的作品；唐勒和景差的作品大都未能流传下来。楚辞的特征，宋代黄伯思在《校定楚辞序》中概括说：“盖屈宋诸骚，皆书楚语，作楚声，记楚地，名楚物，故可谓之‘楚辞’。”\ng3(见《宋文鉴》卷九十二)这一说法是正确的。除此而外，《楚辞》中屈、宋作品所涉及的历史传说、神话故事、风俗习尚以及所使用的艺术手段、浓郁的抒情风格，无不带有鲜明的楚文化色彩。这是楚辞的基本特征，它们是与中原文化交相辉映的楚文化的重要组成部分。(选自《中国大百科全书·中国文学》)三关于作者屈原(约前339－约前278)，战国时期的楚国诗人、政治家，“楚辞”的创立者和代表作者。20世纪中，曾被推举为世界文化名人而受到广泛尊崇。《屈原列传》说屈原名平，字原。而《离骚》中则自称名正则，字灵均，这是前者的转写化名。“正则”与“灵均”是平和原二字的引申义。屈原与怀王同祖，他当左徒，是以宗亲而任重臣。屈原在政治上的活动，据《屈原列传》所载，并用屈原作品相印证，主要有：内政方面赞助怀王，议论国事及应对宾客，起草宪令及变法；外交方面参加合纵派与秦斗争，两度出使齐国。楚怀王死了以后，长子顷襄王继位，以其弟子兰为令尹。当时，楚国人都责怪子兰劝怀王入秦的过错，所以，屈原受到广泛的同情。但子兰非但不思其过，反而唆使上官大夫向顷襄王诽谤屈原。顷襄王在一怒之下，再次把屈原流放到江南地区。大约此时郢都在庄暴郢之后，“百姓震愆”，“民离散而相失”\ng3，他只得去故乡而就远。辗转流离在沅、湘一带大概有九年之久。他远离故国，又无职位，对于国家、宗族之事只有悲叹而已。于是，他又慢慢地顺着沅江，向长沙走去。屈原回楚都既不可能，远游、求贤又不成，这时他“被发行吟泽畔，颜色憔悴，形容枯槁”。最后，在无可奈何之际，他自沉于汨罗江中，以明其忠贞爱国之怀。屈原学识渊博。他对天文、地理、礼乐制度、周以前各代的治乱兴衰和一些重要的历史传说，都很熟悉；对于春秋以来各大国的历史和一些重要人物，也很了解；而对楚国先王的创业史，尤为精熟。在这广阔的领域里，他总结了许多经世治平之理，提出了深刻的见解。在屈原的作品中，随处都表现出强烈的忧国忧民、忠君致治的思想感情。他的政治理想的内容就是“美政”，即圣君贤相的政治。他认为只有圣君贤相才能改变楚国的政治和社会的现实，使楚国强大起来。他热烈颂扬古代的圣君如尧、舜、禹、汤、后稷、文王以及齐桓、晋文和楚之三后等，热烈颂扬古代的贤臣如伊尹、傅说、吕望、周公、宁戚、箕子、介子、比干、伯夷、叔齐、伍胥及楚之子文等。他还用对比的方法讲一些非圣之君如桀、纣、羿、寒浞、浇等。他想通过对比来说明圣君贤相的重要，并借以说明楚无圣君贤相的危险性，这些都是针对现实而发的。“彼尧舜之耿介兮，既遵道而得路”(《离骚》)，耿介，意即光明正大，是屈原对国君的最高要求。所谓贤臣，则以伊、傅、吕、宁为楷模，而不以贵胄为对象。这就是主张用人唯贤，反对用人唯亲的意思，屈原在讲到贤臣时，往往用忠贞、忠诚、忠信这些辞语。屈原本人就是在忠君爱国的思想支配下，敢于坚持真理，不向邪恶势力低头：\ng3“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。”(《离骚》)古代贤臣“忠”的美德在他身上有充分的表现。屈原“美政”的另一基本内容就是民本思想。这在他的作品中有很清晰的表述。他在《离骚》《九章》等作品中反复谈到“民”的问题，“皇天无私阿兮，览民德焉错辅。夫惟圣哲之茂行兮，苟得用此下土”；“瞻前而顾后兮，相观民之计极”(《离骚》)；“愿摇起而横奔兮，览民尤以自镇”(《九章·抽思》)。这实际上是古代所谓“天视自我民视，天听自我民听”(《孟子·万章》引)思想的发展。所谓圣君贤相，所谓美政，就是要看能否解决民生疾苦问题，能否致民于康乐之境。屈原的作品，根据刘向、刘歆父子的校定和王逸的注本，有25篇，即《离骚》1篇，《天问》1篇，《九歌》11篇，《九章》9篇，《远游》《卜居》《渔父》各1篇。据《史记·\ng3屈原列传》司马迁语，还有《招魂》1篇。有些学者认为《大招》也是屈原作品，但也有人怀疑《远游》以下诸篇及《九章》中若干篇章非出自屈原手笔。大体说来，《离骚》《天问》《九歌》可以作为屈原作品三种类型的代表。《九章》《远游》《卜居》《渔父》《招魂》《大招》，其内容、风格可与《离骚》列为一组，大都是有事可据，有义可陈，重在表现作者内心的情愫。《离骚》是屈原以自己的理想、遭遇、痛苦、热情以至整个生命所熔铸而成的宏伟诗篇，其中闪耀着鲜明的个性光辉，是屈原全部创作的重点。《天问》是屈原根据神话、传说材料创作的诗篇，着重表现作者的学术造诣及其历史观和自然观。《九歌》是楚国祀神乐曲，经屈原加工、润色而成，在人物感情的抒发和环境气氛的描述上，充满浓厚的生活气息。然而是代人或代神表述，并非作者自我抒情，它更多地显示了南楚文学传统的痕迹。《离骚》一组，《九歌》一组，构成了屈原作品的基本风格。(同上)四《离骚》《离骚》是《楚辞》篇名，屈原的代表作，是中国古代最长的抒情诗。王逸《楚辞章句》题作《离骚经》，宋代洪兴祖在《楚辞补注》中指出：“盖后世之士祖述其词，尊之为经耳。”也有人称之为《离骚赋》，或简称《骚》。自汉迄南北朝，《离骚》又常被举作屈原全部作品的总称。在文学史上，还常以“风”“骚”并称，用“风”来概括《诗经》，用“骚”来概括《楚辞》。关于《离骚》篇名的涵义，古今各家说法不一。司马迁在《史记·屈原列传》中释为“离忧”。班固在《离骚赞序》中释为“遭忧”。王逸在《楚辞章句》中释为“别愁”。后人多各从其一说。近世学者，则有人据《大招》“伏戏《驾辩》，楚《劳商》只”及王逸注“《驾辩》《劳商》，皆曲名也”，认为“劳商”与“离骚”均系双声字，“离骚”即“劳商”之转音，因而推论《离骚》本为楚国古乐曲名。关于《离骚》的写作年代，司马迁在《史记·太史公自序》中说：“屈原放逐，著《离骚》。”\ng3则当作于放逐以后。今人对此说法不一，有说作于怀王世被疏以后，有说作于顷襄王世被放以后，有说作于怀王末顷襄王初，有说始作于怀王时而作成于顷襄王初，迄无定论。关于《离骚》的创作缘由，司马迁在《史记·屈原列传》中引刘安《离骚传》说：“屈平疾王听之不聪也，谗谄之蔽明也，邪曲之害公也，方正之不容也，故忧愁幽思而作《离骚》。”又说：“屈原正道直行，竭忠尽智以事其君，谗人间之，可谓穷矣。信而见疑，忠而被谤，能无怨乎?屈平之作《离骚》，盖自怨生也。”屈原的“忧愁幽思”和怨愤，是和楚国的政治现实紧密联系在一起的。《离骚》就是他根据楚国的政治现实和自己的不平遭遇，“发愤以抒情”而创作的一首政治抒情诗。由于其中曲折尽情地抒写了诗人的身世、思想和境遇，因此也有人把它看作是屈原生活历程的形象记录，称它为诗人的自叙传。《离骚》作为长篇巨著，所表现的思想内容是极其丰富的。关于它的内容层次，历来也有各种各样的分法。大致说来，诗的前面部分是从自己的世系、品质、修养和抱负写起，回溯了自己辅佐楚王所进行的改革弊政的斗争及受谗被疏的遭遇，表明了自己决不同流合污的政治态度与“九死未悔”的坚定信念；中间部分是借女劝告、陈词重华，总结历史上兴亡盛衰的经验教训，阐述了“举贤授能”的政治主张，并从而引出神游天地、“上下求索”的幻想境界，表现了对理想的执著追求；最后部分是在追求不得之后，转而请灵氛占卜、巫咸降神，询问出路，从中反映了去国自疏和怀恋故土的思想矛盾，而在升腾远游之中，“忽临睨夫旧乡”\ng3，终于不忍心离开自己的祖国，最后决心以死来殉自己的理想。前一部分作为对往事的追忆，偏重于叙写现实；后两部分作为对未来的探求，偏重于驰骋想像，最后则以回到现实结束全篇。诗中通过这样的抒写，塑造了具有崇高品格的抒情主人公形象，反映了诗人实施“美政”、振兴楚国的政治理想和爱国感情，表现了诗人修身洁行的高尚节操和嫉恶如仇的斗争精神，并对楚国的腐败政治和黑暗势力作了无情的揭露和斥责。《离骚》是屈原用他的理想、遭遇、痛苦、热情以至于整个生命所熔铸而成的宏伟诗篇，其中闪耀着诗人鲜明的个性光辉，这在中国文学史上，还是第一次出现。《离骚》的创作，既植根于现实，又富于幻想色彩。诗中大量运用古代神话和传说，通过极其丰富的想像和联想，并采取铺陈描叙的写法，把现实人物、历史人物、神话人物交织在一起，把地上和天国、人间和幻境、过去和现在交织在一起构成了瑰丽奇特、绚烂多彩的幻想世界，从而产生了强烈的艺术魅力。诗中又大量运用“香草美人”的比兴手法，把抽象的意识品性、复杂的现实关系生动形象地表现出来。(同上)3　孔雀东南飞（并序）902课文鉴赏说明一情节结构《孔雀东南飞》是我国古代文学史上最早的一首长篇叙事诗，也是我国古代最优秀的民间叙事诗。\ng3开头小序，交代了故事发生的时间、地点、人物以及成诗的经过。故事发生在汉末建安年间，是以真人真事为基础创作的。选自南朝徐陵所编《玉台新咏》。全诗357句，1785字，沈归愚称为“古今第一首长诗”。本诗以时间为顺序，以刘兰芝、焦仲卿的爱情和封建家长制的迫害为矛盾冲突的线索，也可以说按刘兰芝和焦仲卿的别离、抗婚、殉情的悲剧发展线索来叙述，揭露了封建礼教破坏青年男女幸福生活的罪恶，歌颂了刘兰芝、焦仲卿的忠贞爱情和反抗精神。情节发展和结构。起兴：孔雀东南飞，五里一徘徊。第一部分，开端(从“十三能织素”到“及时相遣归”)，是兰芝对仲卿的诉述，一开始就提出了问题，展开了矛盾。兰芝和仲卿爱情深厚，本应白头偕老，但婆婆不容，一定逼他们离异。第二部分，发展(从“府吏得闻之”到“二情同依依”)，写兰芝被遣回家，仲卿与兰芝告别，发誓要再接兰芝回来。这部分写三项内容。1从“府吏得闻之”到“慎勿违吾语”，写仲卿向母亲求情，遭到训斥，只好说服兰芝回娘家，还抱着重新团聚的幻想。2从“新妇谓府吏”到“涕落百余行”，写兰芝的个性、神态和动作，显出她坚决、镇静，忍住内心的痛苦同婆婆、小姑告别。\ng33从“府吏马在前”到“二情同依依”，写兰芝与仲卿的离情别绪，二人分手之际，依依不舍。第三部分，发展(从“入门上家堂”到“郁郁登郡门”)，写兰芝回家后的遭遇。这部分情节比较复杂，写三项内容。1母亲开始不谅解女儿，经过女儿叙述，终于体谅女儿的处境。2但是，哥哥坚决不答应。他完全以势利眼光看问题，毫无兄妹之情，一定要逼妹妹改嫁。3写府君家为婚事的铺张。第四部分，高潮(从“阿母谓阿女”到“自挂东南枝”)，写兰芝、仲卿双双殉情，为全诗的高潮。第五部分，结尾(从“两家求合葬”到结尾)，表达了诗人强烈的愿望。二人物形象和对话本诗成功地塑造了刘兰芝和焦仲卿的艺术形象，除了他们的悲剧性行为外，对话在表现典型性格方面起了决定性的作用。刘兰芝坚强、持重，不为威迫所屈，也不为荣华所动。她明白婆婆要驱逐她，就主动要求“遣归”，对仲卿说“三日断五匹，大人故嫌迟。非为织作迟，君家妇难为”，对婆婆说“受母钱帛多，不堪母驱使”，不亢不卑，很有教养。阿兄逼婚，她说“处分适兄意，那得自任专”\ng3，外柔内刚，自有主意。刘兰芝还是个善良温顺的妇女。她对仲卿体贴谅解，一方面忠于爱情，“君当作磐石，妾当作蒲苇，蒲苇纫如丝，磐石无转移”，一方面设身处地，“同是被逼迫，君尔妾亦然”。焦仲卿个性也非常鲜明，他忠于爱情，而不敢直接抗争，只能消极反抗，忍辱负重。他深爱兰芝，扬言“今若遣此妇，终老不复取”。无怪乎“阿母得闻之”，要“槌床便大怒”了。后来，不得已与兰芝暂别，他又郑重声明：“誓不相隔卿”“誓天不相负”。他还说“我自不驱卿，逼迫有阿母”，直言不讳，态度明朗。而从回家辞母的那段话里，可以看到仲卿的反抗性格：“今日大风寒，寒风摧树木，严霜结庭兰。儿今日冥冥，令母在后单。故作不良计，勿复怨鬼神!”这番话，无异晴天霹雳，可是封建家长焦母，并不回心转意，收回成命，最后仲卿不顾焦母的劝告，自缢于庭树。显而易见，这位忠于爱情的人物，跟兰芝一样，是充满叛逆精神的。焦母是一个突出的反面形象。她是一个极端蛮横无理的女性，对于兰芝的美德，仲卿夫妇的爱情，毫无认识和同情，一意独断专行。对仲卿，她一会儿恶语威胁：“吾意久怀忿，汝岂得自由!”“小子无所畏，何敢助妇语!”一会儿又是好言诱哄：“东家有贤女，自名秦罗敷，可怜体无比，阿母为汝求。”软硬兼施，目的是要仲卿速遣兰芝，除去眼中钉，以维护她的家长权威。这充分暴露了封建家长制摧残青年的丑恶本质。对于另一反面形象刘兄着墨不多，但他的性行暴戾，趋炎附势，丑态毕露。他对兰芝说：“\ng3作计何不量!先嫁得府吏，后嫁得郎君，否泰如天地，足以荣汝身。不嫁义郎体，其往欲何云?”“作计何不量!”粗暴训斥，盛气凌人。“先嫁得府吏……足以荣汝身。”趋炎附势，见利忘义。沈德潜对这几句诗的评语说：“小人但慕富贵，不顾礼义，实有此口吻。”“不嫁义郎体，其往欲何云?”弦外之音是：“难道要我养你一辈子吗?”下逐客令，可见其尖酸刻薄、冷酷无情，是一副典型的市侩面孔。三表现手法1人物对话的个性化(见上)2铺陈排比的手法诗的开头，“十三能织素，十四学裁衣，十五弹箜篌，十六诵诗书。十七为君妇，心中常苦悲”，这是纵的铺陈，按时间顺序，突出刘兰芝多才多艺、有教养的特点。罗列数字，应作为互文看，交叉表述。详写兰芝离家的打扮，“……纤纤作细步，精妙世无双。”由足至头、至腰、至耳、至指、至口、至步，一连串夸张性的铺陈，旨在描写她的美，更表现她的从容镇定。写太守办喜事豪华排场，显示兰芝不为富贵所动的节操，也形成太守家的喜和兰芝、仲卿的悲之对照，强化了悲剧性。本诗的铺陈排比有利于塑造人物形象，也为诗歌带来了声律和色彩之美。3起兴和尾声“孔雀东南飞，五里一徘徊。”\ng3兴句给全诗笼罩上悲剧气氛。以孔雀失偶兴起，以鸳鸯双飞作结，这种由禽鸟恋偶联想到夫妻分离的艺术手法，是民歌的特点。解题指导一整体把握课文，发挥想像，进行创造性写作。二考查品味语言能力，要从整体把握课文内容出发。1兰芝忍无可忍，自请回家，坚决果断。“不堪”，表示忍无可忍。“徒留无所施”的“徒”，“及时相遣归”的“及时”，鲜明地表现了兰芝的明事决断。2焦仲卿：压抑自己的愤恨、痛苦，对爱情忠贞；但是死守孝道，软弱无能。“今若遣此妇，终老不复取!”用假设句，恰当地表现了外柔内刚的个性。“终老”，以示决绝。焦母：愤怒，极力维护权威，专横。“何敢助妇语”的“何敢”很传神。3刘兄见利忘义，自私，凶狠。“其往欲何云?”用疑问语气表示坚决，可见刘兄还是有点修养的人。4兰芝通情达理，深知自己和仲卿同是被压迫的人。兰芝理解仲卿的痛苦，表现出宽大的胸怀，也显示忠贞、坚强的品格。\ng3“君尔妾亦然”，用语平淡，含意丰富，令读者深思。三鉴赏诗歌章法，品味诗歌语言。诗歌开头用“孔雀东南飞，五里一徘徊”起兴，用具体的形象来渲染气氛，激发读者想像。构思上，也有统摄全诗、引起故事的作用。结尾处合葬化鸟，“仰头相向鸣，夜夜达五更”，生不能相守，死却能“相向鸣”，而且“夜夜达五更”，寄托人们追求自由恋爱、幸福生活的强烈愿望。诗最后说“多谢后世人，戒之慎勿忘”，更表达了激愤之情和美好心愿。四背诵精彩诗段，并鉴赏诗作内容。“鸡鸣外欲曙……二情同依依。”这一段始写兰芝的美丽，“腰若流纨素”，“口如含朱丹”，“纤纤作细步，精妙世无双”；中叙告别阿母、小姑，又那样谦逊，通情达理；终写夫妻的恋情和誓言，语深情切。夫妻恩爱，品格高尚，却被粗暴拆散，令人同情、愤慨。“府吏闻此变……千万不复全。”府吏闻变，夫妻重逢，只能“嗟叹使心伤”。仲卿埋怨，誓“向黄泉”。兰芝深知“同是被逼迫，君尔妾亦然”，只得相约“黄泉下相见，勿违今日言”!一对恩爱夫妻在高压下无法反抗，恋情浓烈，又异常冷静，决然相约“黄泉下相见”，表现了相知的忠贞和无奈的抗争，实是令人血气俱动的人生悲剧。\ng3教学建议本课用两课时教读。一导读全诗，把握情节和人物课文较长，重点引读，理清情节线索，鉴赏人物对话。1“十三能织素”至“会不相从许”五段。开头前五段，人物的矛盾冲突突现，十分尖锐。兰芝：“妾不堪驱使”，“及时相遣归”。仲卿：“今若遣此妇，终老不复取!”阿母：“吾已失恩义，会不相从许!”兰芝和焦母势不两立，仲卿消极抵抗，矛盾冲突由此开端。顺情节发展线索导读。2鉴赏铺陈的诗句“鸡鸣外欲曙”至“精妙世无双”，并背诵。3鉴赏“府吏闻此变”至“千万不复全”三段，并背诵。人物细腻的思想感情：仲卿先贺，继怨，后誓“吾独向黄泉”。兰芝先体谅同情，后誓“黄泉下相见”。仲卿的“磐石方且厚，可以卒千年；蒲苇一时纫，便作旦夕间”，兰芝的“同是被逼迫，君尔妾亦然”\ng3，作者的叙述语“生人作死别，恨恨那可论”，都是极妙诗句，艺术表现力极强。4重点引读人物对话，理解人物个性特点。5板书：情节结构表(参见“解题指导”)。二对话和人物形象引导学生从对话分析人物的个性。课堂讨论。三按练习要求背诵四段诗如有条件，可引导学生比较《孔雀东南飞》和《木兰辞》的铺陈排比手法。“东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭。”“爷娘闻女来，出郭相扶将。阿姊闻妹来，当户理红妆。小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。”有关资料一《孔雀东南飞》的现实主义(唐弢)\ng3因为是叙事诗，不但有人物，作者还以白描的手法极其生动地刻画了人物的性格。从现在的内容看来，这首长诗在它出世以后似乎经过一个时期的传唱，人物的性格正是在传唱过程中逐渐地丰富起来的，因而每一个人物身上都渗透着劳动人民的感情。这种感情不仅表现为爱憎分明，而且显示了铢两悉称。作者否定了一切应该否定的东西，也肯定了一切应该肯定的东西，然而无论是否定或者肯定，都不是遵循一个简单的公式，而是通过复杂的和具体的描写，暗示人物的社会地位和个性特点，给予他们以恰如其分的评价。从作者所把握的生活深度而论，不能不说，这是现实主义艺术创造在我国古典文学中一个杰出的范例。试以焦仲卿、刘兰芝两人为例。仲卿出身于官宦人家，自己又在太守府里作吏，虽然职阶卑微，但在严格的门阀社会里已经具有被“品”的资格，所以他母亲说：“汝是大家子，仕宦于台阁”，将来还要凭借靠山飞黄腾达。很显然，他是笼子里长大的金丝鸟，养成了拘谨懦弱的个性，一个比较善良的白面书生。作者基本上肯定他的斗争，但描写时却又紧紧地扣住了他的特点──人物经历和性格上的特点。仲卿是深爱妻子的，当他知道母亲要驱逐兰芝的时候，先是婉“启”，继是“跪告”，等到母亲“槌床便大怒”，他就“默无声”的退了出来，回到自己房里，对着兰芝“哽咽不能语”，说什么“我自不驱卿，逼迫有阿母”。一面劝兰芝低声下气，暂回娘家，约定将来再去接她，但他其实只有一点幻想的期待，并无什么实际办法。兰芝被逼将嫁，他声言要独个儿自杀，甚至还把这个计划去告诉自己的母亲；兰芝死后，以他爱兰芝之深，终于以身殉情，作者写他在“庭树下”“徘徊”了一阵，然后上吊，活活地画出了这个怯弱的书生的性格和面貌。兰芝便和他不同。尽管诗篇以古典作品特别是民间文学里惯用的夸张的笔法，描写了她的知书达理，描写了她的妆奁和打扮，但在门阀社会里，“生小出野里”就说明她的家世还不入“九品中正”\ng3之眼。她是一个在小康人家生长起来的有主见的女子，美丽、聪敏、能干，虽然作者也极力写她的善良和温顺，但在善良和温顺中别有一种掩盖不住的具有反抗意味的刚性──人民想像中的被压迫者自觉意识的一种原始形态。这种刚性不一定要从焦母所说的“此妇无礼节，举动自专由”上去理解，而是更广泛地散布在兰芝的全部行动细节里。当她明白了焦母的意图以后，不等对方开口，便自请：“妾不堪驱使，徒留无所施，便可白公姥，及时相遣归。”仲卿对着她哭不成声，一筹莫展，她便说：“勿复重纷纭。”他劝她暂回娘家，再图后会，她便说：“何言复来还!”她看清问题，明白自己所处的环境，表现了一个普通人的人格的尊严。不过作者也不是简单地片面地处理这一点。兰芝了解仲卿的性格，然而她爱仲卿，也知道仲卿爱她。儿女深情使她对冷酷的现实仍然不得不抱着一点幻想，仲卿和她告别，她这样叮咛：“君既若见录，不久望君来。”这是在具体条件下必然会产生的她的惟一的希望。县令差人做媒，她这样婉拒：“自可断来信，徐徐更谓之。”最后她哥哥说出了“不嫁义郎体，其往欲何云”，刚性又立刻占据了兰芝的灵魂，处于弱者和被压迫者地位的那种凛不可犯的尊严感在她心底升华，她决定以生命来表示最后的抗议，所以“仰头”回答，很快应允了。离开焦家的时候，拜母别姑，她的态度是十分从容的；再嫁期定的时候，裁衣作裳，她的态度是十分从容的；乃至最后“揽裙脱丝履，举身赴清池”\ng3，也不表示一点迟疑和犹豫。她从来没有向环境低头。很难考查有多少人在传唱过程中丰富了刘兰芝的性格，然而这的确是一个弱者和被压迫者光辉人格在当时历史条件下最美的表现。环境的残酷和转变提高了人物的精神。作者以朴素的描写，将细节一丝一缕地扣入行动，使作品在真实的基础上产生了追魂摄魄的感染力──诗的感染力。列宁说过，马克思主义不但不“抛弃资产阶级时代最宝贵的成就，相反地却吸收和改造了两千多年来人类思想和文化发展中一切有价值的东西”。作为古代民间文学伟大的诗篇之一，《孔雀东南飞》以现实主义的表现方法，不仅暴露了封建门阀统治的罪恶，而且记录了一千七百年前人民的真实的感情。它是艺苑的奇花，也是历史的镜子。1954年3月于上海(选自《唐文集》第九卷，社会科学文献出版社1995年版)二诗句解释(张中行)1媒人去数日，寻遣丞请还，说有兰家女，承籍有宦官。课本注释可供参考。还有一种解释，即认为“说有兰家女，承籍有宦官”以后的几句话都是县丞来到刘兰芝家，对刘兰芝的母亲说的。“说有兰家女，承籍有宦官”，是县丞说他在太守面前已经说了她女儿刘兰芝的好话，夸耀兰芝出身于名门。这是讨好人的口气。紧跟着的几句话是县丞向刘兰芝的母亲说明求婚的缘起，这些话都是符合媒人口吻的。几句话的前面分别冠以“说”“云”“直说”，是作者为避免重复而用了不同的字眼，它们的主语都是县丞。\ng3此外，“兰家女”应指刘兰芝。闻人侠《古诗笺》云：“兰字或是刘字之讹”，这个猜测有道理。2“奄奄黄昏后，寂寂人定初”和古代纪时法。一昼夜为一日。我国很早就有把一昼夜分为若干段来纪时的记载。如殷武丁时候把昼夜分为八段，祖甲时候分为十段，周代分为十二段，每段都有名称。从名称来看，分段是以天色和日常活动为根据的，如日出时叫旦、早、朝、晨，日入时叫夕、暮、昏、晚；太阳正中时叫中日或日中，将近日中时叫隅中，太阳西斜叫昃，等等。古人一日两餐，朝食在日出之后，隅中之前，这段时间叫食时或蚤食；夕食在日昃之后，日入之前，这段时间叫晡()时。日入之后是黄昏，黄昏以后是人定；人定以后是夜半，夜半以后是鸡鸣和昧旦(又称昧爽或平旦或平明)。我们了解了这些，对古书中的“女曰鸡鸣，士曰昧旦”(《诗经·郑风·女曰鸡鸣》)，“寂寂人定初”(古诗《孔雀东南飞》)等就会明白了。汉太初以后，古人有了等分一昼夜时辰的办法，是用十二辰(子、丑、寅、卯等)作为十二时辰的名称。这种分法一直沿用到清初。清初引用西法，把一昼夜十二时辰分为24小时(即一辰等于两小时)，并把每一时辰细分为初和正，如23点为子初，夜半24点为子正，晨一点为丑初，两点为丑正，等等。有个问题连带说一下，就是日始为何时。最早当以日出为日始，如夏以平旦为日始，殷以鸡鸣为日始。到周代改以夜半为日始。此后就一直以夜半为日始，沿用至今。\ng3下面把我国从古至今昼夜时段、时辰纪法列成表，以备查对。昼夜时段、时辰表时代昼夜殷(武丁)明大采大食中日昃小食小采夕殷(祖甲)明朝大食中日昃小食暮昏妹(昧)兮(曦)周日出食时隅中中日日昃晡时日入黄昏人定夜半鸡鸣平旦汉卯辰巳午未申酉戌亥子丑寅清（初）5791113151719212313（正）68101214161820222424现代(时)5—77—99—1111—1313—1515—1717—1919—2121—2323—11—33—5我国古代还有把夜晚分为五个时段的方法，叫五夜或五更，情况如下。五更与现今时间比较表夜间时辰五夜五更时间黄昏人定夜半甲夜乙夜丙夜一更二更三更19—2121—2323—1\ng3鸡鸣平旦丁夜戊夜四更五更1—33—5我国古代纪时，还有更细的分法。最初分一昼夜为100刻。这办法一直沿用到东汉，许慎《说文解字》：“漏以铜壶盛水，刻节，昼夜百刻。”后来由于昼夜100刻与分为十二时辰不能相配，使用不便，曾改分为120刻，96刻，108刻。但大多使用百刻制，到清代才改为96刻制，和十二时辰配合使用。(选自《文言常识》，人民教育出版社1988年版)4　汉魏晋诗三首901课文鉴赏说明迢迢牵牛星整体鉴赏：景、物、人、情的转换和交融，层层深入的构思，叠字的表达效果。用民间牛郎织女故事导入课文。迢迢牵牛星，皎皎河汉女。“迢迢”，写距离之远；“皎皎”，写星光之亮。叠字“迢迢”和“皎皎”兼写牵牛星和织女星，使人产生一种夜空广大、星光灿烂的视觉感受。这是诗人遥望银河中的牵牛星、织女星。从远景写起。\ng3纤纤擢素手，札札弄机杼。诗人视线移到织女星，写织女织布。“纤纤”状素手之修美，“札札”状织布之繁忙，一状形，一摹声。由远而近，先人后物。“纤纤”和“札札”，形、声生情。终日不成章，泣涕零如雨。河汉清且浅，相去复几许?织女织成布，才能同牛郎相会。可是，终日织不出布，直哭得泪如雨下。银河水清又浅，又能相隔多远呢?可是不能相会。揭示出现实和愿望的矛盾。这里由事(不成章)而人(零如雨)，再到人之忧思。盈盈一水间，脉脉不得语。“盈盈”写水之物貌，清浅的样子；“脉脉”写人之情貌，含情的样子。“盈盈”和“脉脉”，水貌和情貌都很美。可是一水之隔，却“不得语”，只能含情脉脉，隔河相望。景情并生，哀怨动人。这两句揭示矛盾之鲜明，表情之深切，景情之交融，声情之并茂，雅俗之兼得，堪为诗歌上乘。短歌行\ng3这首诗是曹操的代表作之一。诗中抒发渴望招纳贤才、建功立业的宏图大愿。用四言体写来，内容深厚，庄重典雅，感情充沛。诗的开头情绪稍嫌低沉，但整首诗的基调还是昂扬奋发的，在这点上和《龟虽寿》有点类似。按诗意划分，每八句一节，共十六句四节。前八句为第一节，诗人对人生的短暂发出感慨和忧愁，并要借酒来浇愁。表面看写个人的感慨和忧愁，仿佛要放浪形骸，及时行乐，其实写一个大政治家祈求建功立业的广阔胸怀。“朝露”之比，形象鲜明，意蕴深刻，富有哲理。总之，第一节的节意可以一个“愁”字来概括。接下来“青青子衿”以下八句为第二节，情味更加深厚缠绵了。“青青子衿”二句是《诗经·郑风·子衿》中的原句，其中第一章的四句是：“青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？”（你那青青的衣领啊，深深萦绕在我的心间。虽然我不能去找你，你为什么不主动给我音信呢？）诗人用这古诗句，是表达对贤才的渴求。诗句语气婉转，情味深细，表达了诗人内心深处的活动，这也是他原来颁布的《求贤令》之类的政治文件所不能达到的效果。接下来又引用《诗经·小雅·鹿鸣》中的四句，描写宾主欢宴的情景，意思是说只要你们来到我这里，我是一定会待以“嘉宾”之礼的，我们是能够欢快融洽地相处合作的。总之，诗人引用古诗自然妥贴，宛如己出，恰到好处地表达了心愿。“明明如月”以下八句为第三节，这八句是对前两节十六句的强调和照应。也就是说，从“明明如月”开始的四句说忧愁，强调和照应第一节；从“越陌度阡”开始的四句说礼遇贤才，强调和照应第二节。如此强调照应，使全诗有低昂抑扬、反复咏叹的效果。“明明如月，何时可掇”\ng3是说，天上的明月何时才会停止运行呢？比喻意是，我求贤如渴之心有如天上的明月，天地人共鉴，这颗心是永远不会止息的。最后“月明星稀”以下八句为第四节，求贤如渴的思想感情进一步加深。“月明”四句既是准确而形象的写景笔墨，也有比喻的深意。清人沈德潜《古诗源》中说：“月明星稀四句，喻客子无所依托。”实际上是说那些犹豫不决的人才，在三国鼎立的局面下一时无所适从。诗人以乌鸦绕树、“何枝可依”的情景来启发他们，不要三心二意，要善于择枝而栖，赶紧到我这边来。最后“周公”四句画龙点睛，明明白白披肝沥胆，希望人才都来归顺我曹操，点明了全诗的主旨。关于“周公吐哺”的典故，据说周公自言：“吾文王之子，武王之弟，成王之叔父也；又相天下，吾于天下亦不轻矣。然一沐三握发，一饭三吐哺，犹恐失天下之士。”这话似也表达诗人心情。总的说来，这首诗像曹操的其他政治性很强的诗作一样，主要是他当时渴求实现政治理想的一种曲折反映。然而这种政治性的东西完全熔铸在抒情艺术当中，以情理景完美统一的方式表现出来了。归园田居陶渊明41岁弃官归田，决心退隐和躬耕。一年后，作《归园田居》五首，这是其中的一首。全诗20句。前6句回忆弃官前。陶渊明“性本爱丘山”，可是迫于生计当了官，“误落尘网中”，从少年算起“一去三十年”。一个“误”字饱含了无限的辛酸、沧桑。中10句写归田园。可是，自己还是本性“爱丘山”，正如“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊”\ng3。弃官，回到田园中居住，开荒，守拙，生活在自己开垦的田园。诗人描绘了田园风光，近景方宅、林园，远景远村、狗吠。最后四句又回到眼前。“户庭无尘杂，虚室有余闲”，环境清幽，心境闲适，更知以前“久在樊笼里”，而现在“复得返自然”，真正回到了自己“性本爱丘山”的田园生活。诗人用朴实的语言描绘了平平淡淡的田园农家生活，并且着意对照前后的“误落尘网中”和“久在樊笼里”而发感慨，这就鲜明地表现“性本爱丘山”“复得返自然”的品性和喜悦，更令人深思、回味。诗意似浅实深，感情似淡实浓。这是这首诗的成功之处。解题指导一激发学生想像能力，品味诗句的语音效果。学生可以自由表达想像，这种想像应该是美好的、神奇的，但也要有根据，学生对这一传说故事并不陌生，应该联系传说故事，以此为基础进行想像。这首诗共有六个叠音词，有平声有仄声，读起来琅琅上口，有情感深婉细致的效果，适合于这首的表情达意。二考查学生把握诗的思想感情，品味诗句的能力。“对酒当歌，人生几何？”是借酒浇愁，似写个人行为、个人感慨、个人心愿。这是诗意的发端，为下面诗意的展开作铺垫。\ng3“明明如月，何时可掇？忧从中来，不可断绝。”还是写忧愁，但已经想到了解忧的办法和途径，那就是求得贤才，建功立业。“周公吐哺，天下归心。”是曲折寻求获得贤才之后的欣喜，或者说经过了忧愁之后的畅快，思想感情升华到一个很高的境界。三考查学生把握诗的思想感情，品味诗句的能力。诗人笔下的农村，是宁静的，恬美的，一切都那么自然而然，毫无矫饰造作。这些景物虽不美丽，简简单单，但它们特有一种“美意”，那是精神田园，是游子回归之乡。诗的各句都或隐或显、程度不同地表达了诗人厌恶官场、回归自然的心情，只要认真品味，都能体会得到。关键是要说出表达效果。四体会诗句语言节奏，品味诗的音韵效果。《诗经》四言诗是两个节拍，二二式的。《离骚》骚体诗一般是三四个节拍，随文切分。五言诗一般是三个节拍，二二一或二一二。  氓桑之／未落，其叶／沃若。于嗟／鸠兮，\ng3无食／桑葚!    离骚日月／忽其／不淹兮，春与秋/其/代序。唯/草木之/零落兮，恐/美人之/迟暮。  归园田居户庭／无／尘杂，虚室／有／余闲。久在／樊笼／里，复得／返／自然。五略。教学建议本课用两课时教读和自读。一《迢迢牵牛星》和《归园田居》为一组，一课时。《白马篇》一课时。二《迢迢牵牛星》《归园田居》，以鉴赏诗句为主，鉴赏炼字炼句的表达效果，情景交融的艺术特点。让学生主持，全体参与，主持人小结。\ng3三《短歌行》把握诗中深刻的意蕴，抓住诗中思想感情变化的线索，感受诗诚挚、宽广的胸怀。四比较诵读四言诗、骚体诗、五言诗，让学生体会三种诗句的节拍、韵律的特点。有关资料一《古诗十九首》梁代萧统《文选》“杂诗”类的一个标题，包括汉代无名氏所作的19首五言诗。它们不是一人一时之作，也不是一个有机构成的组诗。“古诗”的原意是古代人所作的诗。约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”(《说诗语》)晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。东晋陶渊明、南朝宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品。同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”。因此，梁、陈以后，“古诗”\ng3已形成一个具有特定涵义的专类名称。它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。而《古诗十九首》便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为一个专题名称。“古诗”作品在梁代尚存59首(《诗品·古诗》)，但今存仅30多首，包括《古诗十九首》在内。在梁、陈时，对“古诗”的作者和写作年代，已有异议。刘勰说：“《古诗》佳丽，或称枚叔(即枚乘)；其《孤竹》(指“冉冉孤生竹”)一篇，则傅毅之词。比采而推，两汉之作乎?”(《文心雕龙·明诗》)钟嵘说：“旧疑是建安中曹、王(指曹植、王粲)所制。”(《诗品》)大约由于“疑莫能明”，萧统《文选》把所选19首诗都归之无名氏，然而徐陵《玉台新咏》却又把其中的8首确定为枚乘《杂诗》。这样，在大体肯定“古诗”为汉代作品的同时，对于其中是否有西汉枚乘、东汉傅毅、汉末魏初曹植、王粲的作品，究竟是两汉产物或者都是东汉作品等问题，众说纷纭，莫衷一是。比如明人王世贞就猜测其中“杂有枚生或张衡、蔡邕作”(《艺苑卮言》)。现代学者大多摆脱了前人成见的纠缠，主要根据《古诗十九首》在思想内容和艺术形式上具有某些共同特点，指出它们“虽不是一个人所作，却是一个时代──先后不过数十年间所作”，并论证它们应是东汉后期安、顺、桓、灵帝年间，约公元2世纪的作品(梁启超《中国之美文及其历史》)，取得了比较合乎实际的结论。东汉桓帝、灵帝时，宦官外戚勾结擅权，官僚集团垄断仕途，上层士流结党标榜，“\ng3窃选举、盗荣宠者不可胜数也，既获者贤已而遂往，羡慕者并驱而追之，悠悠皆是，孰能不然者乎?”(徐干《中论·谴交》)在这样的形势和风气下，中下层士子为了谋求前程，只得奔走交游。他们离乡背井，辞别父母，“亲戚隔绝，闺门分离，无罪无辜，而亡命是效”。然而往往一事无成，落得满腹牢骚和乡愁。《古诗十九首》主要就是抒写游子失志无成和思妇离别相思之情，突出地表现了当时中下层士子的不满不平以至玩世不恭、颓唐享乐的思想情绪，真实地从这一侧面反映出东汉后期政治混乱、败坏、没落的时代面貌。(选自《中国大百科全书·中国文学》，中国大百科全书出版社1986年版)二关于陶渊明陶渊明诗歌的高超的技巧和独特风格也是它们所以被传诵的重要原因。我们常说陶诗的特色是朴素、自然。这些朴素的诗句，看起来作者似乎全不费力，然而却包含了高度的匠心。诗人如果没有神妙的驾驭语言的能力，就不可能用很平易的词句生动地显现出事物的形象。例如《癸卯岁十二月中作与从弟敬远》一诗中，写雪景用“倾耳无希声，在目皓已洁”十个字，把雪的轻虚洁白的形象写得十分传神，被历来的批评家所推崇……这就是作者善于抓住客观事物的最突出的特征，传神地表达出它的形象之故。陶诗中许多写景的名篇都具有这个特点。它们对描写的事物，往往只用淡淡的几笔，把它的神态突出地显示出来……陶诗另一特出的优点是，比同时代诗人的作品显得尤其浑厚和完整。陶渊明继承了汉魏诗歌“气象混沌，难以句摘”(宋代严羽《沧浪诗话》)的作风，讲究通篇的浑厚，不去斤斤追求一两句名句……\ng3此外，简洁和含蓄也是陶诗的重要特点。(摘自中国科学院文学研究所中国文学史编写组《中国文学史》人民文学出版社1962年版)三《短歌行》赏析（蔡厚示）曹操集子里现存《短歌行》两首，我这里说它的第一首。一千七百多年来，这首诗脍炙人口，被认为最能代表建安时期诗歌风格的作品之一。“短歌行”是汉乐府一个曲调的名称。王士说：“曹氏父子兄弟往往以乐府题叙汉末事”（《带经堂诗话》卷四），意思就是说他们往往用古代民歌的形式写当代现实的题材。曹操的诗更几乎全是这样。这首诗的主题有过争论。唐代吴兢说它是“言当及时为乐”（《乐府古题要解》卷上），就遭到清人张玉穀“何以掉其轻心”的讥评。张玉穀认为：“此叹流光易逝，欲得贤才以早建王业之诗。”（《古诗赏析》卷八）看来张玉穀的理解是正确的。改用我们今天的话说，这首诗的主题就是表达作者思贤若渴的心情和对人才的尊重。“对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧？唯有杜康。”一开头，诗人就由眼前的酒宴和歌舞场面说开去，慨叹人生的短促和年华的消逝。从表面看，似乎曹操提出了一个“人生当及时行乐”的消极主题，甚至因此被后世许多悲观之士引为口实；而实际上刚好相反：全诗洋溢着高昂的情绪，蕴藏着应及时努力的思想。它通过微吟低唱的形式，倾吐慷慨激烈的心曲。魏源说：\ng3“对酒当歌，有风云之气。”（《诗比兴笺·序》）陈沆也指出：“此诗即汉高《大风歌》思猛士之旨也。”（《诗比兴笺》卷一）汉高祖刘邦思得猛士以守四方，曹操想求贤才以定天下，他们的思想基调确是很相似的。“对酒当歌”的“当”字究竟是作“面对着”解还是作“应该”解呢？前人也持不同的看法。吴淇说“盖一厢口中饮酒，一厢耳中听歌”（《六朝选诗定论》卷之五），显然持前一种解释；王尧衢说“先言对酒必当歌咏”（《古唐诗合解》卷三），显然又持后一种解释。我以为中国古典诗词往往有多义性，只要两说俱通，不妨并存。对着酒当着歌也好，对酒时必当歌咏也好，无非都是说有酒有歌，毋须为了人生的短促而消沉颓丧罢了。这一大段，似乎纯发议论；但梗概不平之气贯注首尾，有力地振动全篇。诗人不写觥筹交错和轻歌曼舞之景，而独抒身居廊庙心忧天下之情。诗撇开了对空间的描绘而转为对时间的思索，即由对酒当歌转为惜往日，给人以放浪恣肆之感。这是就曹操诗歌的风格说的。若就诗里的意境而言，则如吴淇所说“劈首‘对酒当歌’四字……截断已过、未来，只说现前，境界更逼，时光更迫，妙传‘短’字神髓”（《六朝选诗定论》卷之五），给人展出一个紧逼迫促的境界。它使读者从现实生活中去探讨人生哲理，从朴素的形式中去寻求深长的意绪。这样，全诗“志深笔长，梗概多气”的特点，在首章中就揭示得很清楚了。“青青子衿，悠悠我心。但为君故，沉吟至今。呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。”\ng3八句中除三、四两句外，有六句引自《诗经》。前两句引自《郑风·子衿》，原诗首章是：“青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？”说的是一个女子在热烈期待着所欢男子的到来。后四句引自《小雅·鹿鸣》，这本就是古代宴饮宾客时唱的诗。曹操引古喻今，自不免启人思接千载之上。当读者吟诵这些诗句的时候，很自然地会勾起各种联想。从表面看，曹操的话只有“但为君故，沉吟至今”两句；但他通过借古以讽的手法，举少总多，联类无穷，婉转而清晰地吐露了自己深挚的情意。前半写他求贤才不得时的日夜思慕；后半写他求贤才既得后的竭诚欢迎。两相对照，意极分明。加上“青青”写色，“呦呦”写声。诗中有色有声，更顿觉词采鲜艳、音韵悠扬多了。“明明如月，何时可掇？”“掇（duō）”一作“辍（chuò）”。我赞成作“掇”是。显然诗人这时正奇想天外：明朗的月亮，什么时候能把它摘到手呢？后来李白“欲上青天揽明月”的诗句应即由此夺胎。这两句写得委实精彩！它除了显示诗人不失赤子之心想“上九天揽月”外，还作为一种比兴手法，因小见大，暗寓贤才何时求得和理想何时实现等丰富含义。诗人因求贤才不得而“忧从中来，不可断绝”；又因贤才远道来归附自己而喜不自胜──“越陌度阡，枉用相存。契阔谈，心念旧恩”。这一忧一喜、忽忧忽喜的矛盾心理，正完满地表现了诗人思贤若渴的主题。“月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依？”诗人融情入景，因抬头见月明星稀，乃顿生孤寒寂寞之感。接着又静中见动，以“乌鹊南飞”之景隐喻无所依托的贤才。沈德潜指出：“‘月明星稀’四句，喻客子无所依托。”（《古诗源》卷五）诗人因怜贤才的无所依托，渴望其归己，遂以“\ng3山不厌高，水不厌深”做比方，引“周公吐哺”的典故作勉励，表明自己求贤不懈的耿耿赤忱，希望能开创一个“天下归心”的大好局面。总之，这首诗立意深远，风格别致。它集抒情、写景、叙事、说理于一炉，而能相互发热增辉。吴淇说它“曲曲折折，絮絮叨叨，若连贯，若不连贯，纯是一片怜才意思”（《六朝选诗定论》卷之五），是颇中肯綮的。全篇音韵铿锵有力，韵脚或八句一换，或四句一转，既摇曳生姿，又错落有致，真能给读者以无穷的审美享受。陈明评此诗为“跌宕悠扬，极悲凉之致”（《采菽堂古诗选》卷五），也很识味。刘勰论及建安文学时指出：“观其时文，雅好慷慨，良由世积乱离，风衰俗怨。并志深而笔长，故梗概而多气也。”（《文心雕龙·时序》篇）就“志深笔长，梗概多气”而言，这首诗确不愧为建安诗歌的代表作。就题材而论，它并不特别，但无论它写什么，都蕴藏着深刻的思想和饱含着激越的感情，因此它能充分显示出“志深笔长，梗概多气”的风格。我以为，这首诗之所以能赢得古往今来广大读者的喜爱，也即由此缘故。至于此诗写于何时，目前尚难确定。《三国演义》说它写于赤壁之战前夕、曹操夜宴长江之时，固然是出于小说家的虚构；苏轼《赤壁赋》引此诗“月明星稀，乌鹊南飞”两句后，紧接着就叙曹操“方其破荆州，下江陵，顺流而东也”，“酾酒临江，横槊赋诗”\ng3，似乎也暗示此诗写于此时，同样是出于文学家的想像和推测。这种虚构、想像和推测尽管都是合理的，但由于缺乏可信的史料为根据，还不能作出准确的结论。因此我以为姑且存疑为是。（选自《汉魏南北朝隋诗鉴赏辞典》，山西人民出版社1989年版）第二单元900单元说明欣赏古代诗词，主要依靠学生反复诵读和自行领悟。诵读是读诗的基础，读诗而不能背诵，等于不读；能背诵，则日后必能有所领悟。在实际教学过程中，必须牢牢把握这一点，把朗读和背诵放到所有环节的中心位置上来，用读来带动并加深领悟。当然，教师的点拨十分重要。教师要发挥个人独创，因篇制宜。点拨精当巧妙，才能开启学生的想像之门，有益于领悟。《语文读本》第三册也有唐宋诗词，教师应有计划地指导学生诵读，例如从中摘出一些名句，简要说说它们好在哪里，以引起学生诵读的兴趣。本单元教学用十课时。\ng35　梦游天姥吟留别899课文鉴赏说明一诵读提示“吟”是古诗中的一种体式，内容多有悲愁慨叹之意，形式上比较自由活泼，如同散文中的随笔，不拘一格。这首诗形式上就比较自由，主要表现在诗句节奏的多变上，而诗句节奏的多变则源于诗人意绪和诗的内容的发展变化，这是诵读中必须把握的一个基本点。下面举例说明。例一第一段前四句交错使用五、七言句，这种节奏的诗句要读得轻快些。这里，诗人想告诉读者的是，他有求仙的愿望，并认为海上寻仙难以实现，而高山寻仙倒有可能。据此，前两句要轻读，后两句可稍稍加重，使之有鲜明的对比色调。后四句全用七言，节奏整齐划一，须读得雄浑有力，气势贯通，以表现诗人对天姥山的景仰和向往之情。这是为下文述梦游经历张本，读完可作稍长停顿。例二第二段开头两句应轻出，唯“飞”字应稍重，表现诗人高蹈出世的气概。以下四句亦应读得轻快。“送”，要读得亲切，因为诗人一向爱月，视月如友。“栗深林兮惊层巅”\ng3以下，节奏变化极快，先作六字句，忽改作四字句，忽又作七字句。六字句写诗人惊定时所见，宜读得舒缓，为下文蓄势；四字句写诗人惊奇于自然界之神力，应加快读的速度，两字一顿；七字句(“青冥”两句)写仙境初开，诗人惊喜异常，仍须读得舒缓，声调要开朗。例三诗末两句节奏长短不齐，前五拍，后四拍。这是诗人特意安排的。如改为“安能折腰事权贵，使我不得开心颜”，则显然不如原句顿挫有力。“安能”二字须重读，并适当延长，再读以下14字，才有高屋建瓴之势，这样来结束全诗，自然余韵无穷。此外应注意的是，我国古代诗歌以两句为一联，已成一种定式，一出一对，上下呼应，读起来自有和谐之美，意思也完整。但个别也有“三句一意”的，如这首诗中“别君去兮何时还?且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”，读时须气势连贯，不宜在第二句后断开，以免破坏诗意的完整。因为只有一气读出“且放”以下14字，才能回答“何时还”的问题（意思是，此去寻仙，不再回来）。二整体感知这首诗是李白离开长安后第二年写的。唐玄宗天宝元年(742年)，李白奉召来到京城长安。他本想此行能够施展才能，有所作为，然而很不如意；玄宗把他看作词臣，并不重用他，又受到权贵的排挤。他在长安不到两年就被赐金放还。政治上的失败使他胸中块垒难消，这首诗便是他的“发愤之作”。从表面看，这是一首游仙诗，它的主体部分(“云青青兮欲雨……仙之人兮列如麻”\ng3)是关于神仙世界的描写；但诗人的游仙之念决不同于那种完全置身世外的幻想，他之所以向往神仙世界，是因为他鄙弃黑暗的现实世界。这一点，诗人在结尾中有着明白的表示：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!”这是全诗的主旨。从这里可以看出诗人追求个性自由和蔑视权贵的精神。李白的浪漫主义创作方法在这首诗里也表现得很明显。一是丰富的想像。诗人的想像有来源于民间传说的，例如关于仙境的种种细节描写；也有出于诗人个性和爱好的，例如明月“送我至剡溪”，这跟“举杯邀明月，对影成三人”(《月下独酌》)一样，是诗人把月看成最亲密的朋友。二是大胆的夸张。这种夸张不是简单地放大事物的原貌，而是融合着诗人的美好感情，如诗的开头写天姥山横空出世的雄姿，其中就蕴含着诗人对天姥山的景仰和向往之情。杜甫说李白“飘然思不群”，于此可见一斑。三鉴赏要点写得淋漓酣畅、引人遐想的是述梦部分。一入梦，便有不食人间烟火味──诗人竟然在镜湖上空飞行，又值月夜，月光把他的身影投在清澈的湖水中；飞过镜湖，月儿依旧伴着他，直送他到登山的起点──“谢公宿处”。接着写登山。本来是险峻的路，但诗人却毫不费力，他“脚著谢公屐，身登青云梯”，如同飞升一样到了山巅。这时已是黎明，眼前出现了一幅雄奇的画面：东方的海中涌出一轮红日，四周是莽苍的群山。他又听到了桃都山顶天鸡的啼叫。这当然还不能说是仙境，但已经是接近仙境了，或者说它意味着仙境即将出现。\ng3果然，在诗人“迷花倚石”之际，暮色骤然降临，熊在咆哮，龙在吟啸，巨大的声音震得岩石、泉水、深林、峰峦抖动不已。至此，仙境已是呼之欲出了，但诗人却忽然将视线转向天上的云、山间的流水及水上的烟雾，出现了瞬间的宁静。这是为下文蓄势。接着便是雷电大作，地裂山崩，只听轰隆一声，神仙洞府的石门大开，青色的天空一望无际，日、月、金台、银台交互辉映，是真正的仙境。这一段写梦境的进一步展开，时徐时疾，波澜横生，使读者目不暇接，恍若身入仙乡。梦境的高潮是仙人盛会。因为仙人们是从空而降的，所以先写他们的衣裳和坐骑。“云之君”即楚辞中的云中君，由于来者甚多，只拿他作代表。他们都聚集到那金银台上来做什么呢?诗人只写了“虎鼓瑟”这样一个细节，其余一切让读者自己去想──读者一定会想到，这是一次幸福、欢乐的盛会，所有的与会者都在那里亲切地交谈，兴高采烈地举杯痛饮，像人世间的朋友们欢聚在一起。这样的“梦游”真是一种美的享受!解题指导一背诵是为了领悟。开始练习朗读时，可参看上文“诵读提示”作具体指导，使学生能大致把握诗的脉络，并初步领悟诗中的意象。然后分段练习背诵，并当堂检查，针对检查中发现的问题作补充解释。要求在第一课时内基本成诵，课后再加以巩固。二李白“不事权贵”，是他的性格所使然，所以先问性格，由此切入，才能理解他的“梦游天姥”\ng3的实质，即对权贵的消极反抗。“诗眼”，指的是统帅全诗内容的某个词句。就这首诗来说，主体是写“梦游”经历，而“梦游”无论是出于虚构或诗人果有此梦，都是现实的曲折反映，而现实的黑暗和丑恶恰恰被浓缩在最后两个诗句里，这正是“卒章显志”。要从这个角度来引导学生说出自己的见解。第一问：傲岸。第二问：详见“整体感知”。三1诗人写游程既不从当时所在地开始，又不立即从登山起点开始，而着力描写了“飞度镜湖月”的情形，真可谓神来之笔，也体现了“梦游”的特点。设计此题，意在让学生了解诗人构思的匠心。答案见“鉴赏要点”。2前一问是铺垫，后一问才是主要的。要使学生了解这里的写景既有照应上文“天姥连天向天横”的作用，又是为了烘托下文写“仙境”的出现，这样才能把握诗的脉络，有利于记诵。答案见“鉴赏要点”。四△这是一道向课外延伸的题，意在使学生对李白的想像和夸张手法产生具体的认识。可以选初中学过的，也可另选较短的诗，例如《独坐敬亭山》。以《望天门山》前两句为例。\ng3这两句写天门山的雄奇和江流的湍急。上句着重写长江水势浩大。在诗人的想像中，那东、西两座天门山原是一个整体，阻挡着汹涌而来的江水，但江水如同千军万马奋力地冲击，终于使它断裂开来。下句着重写山的雄奇，因为山对水流仍然有着制约的作用，水流被两山紧紧夹住，激荡回旋，而后向北奔腾而去。“断”“开”二字势如惊雷，使人魂悸魄动；“流”“回”二字又作低回之势，带出一个新境界，把山和水都写活了。五设计此题，意在使学生进一步领会诗中的意境，并尝试一下用诗的语言来进行表达，哪怕是基本上照抄原作，能改动几个字也好。因为这样的诗确实不易翻译，无论直译或意译都需要认真动脑筋，个别地方还要用合理的想像加以补充。总之，要求不宜高，练一练总会有收获的。电光闪闪，雷声隆隆；峰峦崩裂，大地摇动。洞府石门缓缓开，轰然一声震长空。长空无际色青青，太阳月亮放光明。金银楼台悬空起，一片辉煌洞府里。群仙从空纷纷下，衣是霓虹风作马。奏乐的是虎，拉车的是鸾，仙人依次就座，但闻笑语喧。教学建议本课用两课时教读。\ng3主要的教学要求是：1认识李白的“游仙”之念是他对黑暗现实消极反抗的表示，也表现了他不事权贵的傲岸性格；2鉴赏“梦游”的意境；3初步体会李白浪漫主义创作方法的基本特点，即丰富而奇特的想像和极度夸张。这三条都不是孤立的，把它们统一起来的手段是有感情地朗诵全诗，因此背诵全诗也是非常必要的。关键在于如何使学生理解“梦游天姥”和“留别”的关系。李白的留别诗有些也写得比较平直，只叙离情别意，如《赠汪伦》《金陵酒肆留别》（见“有关资料”）等，而这一首确实写得特殊，它是借“留别”来表示自己不事权贵的政治态度。说得简单些，他想告诉朋友们的是：他南下吴越，为的是不事权贵，想离他们远些，并把自己理想的游历境界写出来，使朋友们更好地理解自己的心愿。如此“留别”，确实非同一般。下面谈几点初步的设想。一关于课前预习要求是：1至少试读一遍，读得顺畅，没有读错的字；2看注释，懂得字面上的意思；3了解诗的脉络，即入梦缘由→梦游历程→仙境出现→梦醒→留别语，能依次复述全诗大意。二关于整体感知步骤是：1学生试读全诗，2讲背景知识，3\ng3教师示范朗诵或背诵全诗(这是关键性的一步，要使学生充分感知诗人的意绪)，4就第二题展开讨论后再诵读全诗。三关于鉴赏方式下面所列举的几种可以综合运用或选用。1结合第三题进行分析讨论。教师要善于启发学生，必要时还可以提出若干问题作为补充，例如：诗人当时在兖州，为什么写游程不从这个地方开始?为什么把时间安排在月夜?为什么要提到“谢公宿处”?诗人刚登上山顶，天色忽变，这意味着什么?2结合诵读进行，例如让学生说说某句该怎么读，为什么要这样读，从而在诵读中展开想像，深入理解诗中的意境。上文“诵读提示”中已提供了一些例子，教师可据此再作具体的补充。3运用比较的方法进行鉴赏，例如写“仙境”部分可以用李白《古风》(第十九首)作比较；写“留别”部分可与《金陵酒肆留别》(见“有关资料”)作比较。教这样的作品应当不拘一格，可以先让学生将全诗背诵下来，然后作分析、鉴赏；也可以按课文段落诵读一段赏析一段。有关资料一写作背景\ng3李白早年就有济世的抱负，但不屑于经由科举登上仕途，而希望由布衣一跃而为卿相。因此他漫游全国各地，结交名流，以此广造声誉。唐玄宗天宝元年(742年)，李白的朋友道士吴筠向玄宗推荐李白，玄宗于是召他到长安来。李白对这次长安之行抱有很大的希望，在给妻子的留别诗《别内赴征》中写道：“归时倘佩黄金印，莫见苏秦不下机。”李白初到长安，也曾有过短暂的得意，但他一身傲骨，不肯与权贵同流合污，又因醉中命玄宗的宠臣高力士脱靴，得罪了权贵，连玄宗也对他不满。他在长安仅住了一年多，就被赐金放还，他那由布衣而卿相的梦幻从此完全破灭。李白离开长安后，先到洛阳与杜甫相会，结下友谊。随后又同游梁、宋故地，这时高适也赶来相会，三人一同往山东游览，到兖州不久，杜甫西入长安，李白南下吴、越故地。这首诗就是他行前写的。二李白留别诗举例《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”《金陵酒肆留别》：“风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长?”三《梦游天姥吟留别》鉴赏(刘国正)诗的开头几句是写入梦的缘由。诗人说：海上回来的人谈起过瀛洲，那瀛洲隔着茫茫大海，实在难以寻找；越人谈起过天姥山，天姥山在云霞里时隐时现，也许还可以看得到。“瀛洲”\ng3是一座神山，我国古代传说，东海上有三座神山，一座叫蓬莱，一座叫方丈，一座叫瀛洲。越，现在浙江一带。“信”，在这里当“实在”讲。先说“海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求”，这一笔是陪衬，使诗一开始就带有神奇的色彩；再说“越人语天姥，云霞明灭或可睹”，转入正题。以下就极力描写天姥山的高大：“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台一万八千丈，对此欲倒东南倾。”诗人先拿天姥山跟天相比，只见那山横在半天云上，仿佛跟天连结在一起。再拿天姥山跟其他的山相比，它既超过以高峻出名的五岳，又盖过在它附近的赤城。“五岳”，指我国的五座名山，泰山、华山、衡山、嵩山、恒山。“赤城”，是山名，在现在浙江天台北，因为山上赤石罗列，远看好像红色的城，所以叫赤城。接着诗人又换一个角度以天台山为着眼点来写，说那天姥山东南方的天台山虽然非常高，但在天姥山面前，也矮小得简直像要塌倒了。这里的“天台一万八千丈”，只是说天台山非常高，并不是说它实有一万八千丈。在这里，诗人并没有直接说出天姥山怎样高，却用比较和衬托的手法，把那高耸的样子写得淋漓尽致，仿佛那高峻挺拔、在云霞里时隐时现的天姥山就在我们眼前，唤起了我们的幻想，跟着诗人一步步地向那梦幻境界飞去。从“我欲因之梦吴越”一句开始，诗人就进入了梦境。从这里到“失向来之烟霞”一大段，写的都是梦境，是全诗的主要部分。\ng3诗人梦见自己在湖光月色的照耀下，一夜间飞过镜湖，又飞到剡溪。他看到：谢公投宿过的地方如今还在，那里渌水荡漾，清猿啼叫，景色十分幽雅。“谢公”，指的是东晋诗人谢灵运。谢灵运喜欢游山，以写山水诗著称，浙江的名山他差不多都到过。谢灵运在登天姥山的时候，曾经在剡溪这个地方住宿过，留下了“暝投剡中宿，明登天姥岑”的诗句。接着，李白写道：“脚著谢公屐，身登青云梯。半壁见海日，空中闻天鸡。”这里的“谢公屐”，指的是谢灵运特制的一种登山用的木鞋，鞋底上有木齿，上山就去掉前齿，下山就去掉后齿，这样走着省力些。“天鸡”，是古代传说里的一种神鸡，相传住在东海桃都山顶的一棵大树上，天鸡一叫，天下的鸡都跟着叫起来。诗人说：他穿着谢灵运特制的木屐，登上天姥山的上连青云的石阶。站在高山之巅，看见东海的红日在半山腰涌出，听见天鸡在空中啼叫。这样，从飞渡镜湖到登上天姥山顶，一路写来，景物一步步变幻，梦境一步步开展，幻想的色彩也一步步加浓，一直引向幻想的高潮。正面展开一个迷离恍惚、光怪陆离的神仙世界：“千岩万转路不定，迷花倚石忽已暝。熊咆龙吟殷岩泉，栗深林兮惊层巅。云青青兮欲雨，水澹澹兮生烟。”这几句的意思是说，在千回万转的山石之间，道路弯弯曲曲，没有一定的方向。倚靠着岩石，迷恋缤纷的山花，天忽然昏黑了。熊在咆哮，龙在吟啸，震得山石、泉水、深林、峰峦都在发抖。天气也急剧地变化，青青的云天像要下雨，蒙蒙的水面升起烟雾。写得有声有色。这里采用了楚辞的句法，不仅使节奏发生变化，而且使读者联想到楚辞的风格，更增添了浪漫主义的色彩。\ng3突然间景象又起了变化：在我们面前，霹雳闪电大作，山峦崩裂，轰隆一声，通向神仙洞府的石门打开了，在一望无边、青色透明的天空里，显现出日月照耀着的金银楼阁。且看：“列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开。青冥浩荡不见底，日月照耀金银台。”这里作者接连用四个四言短句“列缺霹雳，丘峦崩摧。洞天石扉，訇然中开”，节奏参差错落，铿锵有力，把天门打开时的雄伟声势，充分地写了出来。“列缺”就是闪电。在天门打开以前，诗人极力铺叙昏暗恍惚的色彩和惊天动地的响声，而天门打开以后，景象又是一片光辉灿烂，壮丽非凡。这样，前者就对后者起了烘托的作用，在诗的气势上，形成了一个由低沉到高昂的波澜。为神仙的出场渲染了神奇的背景。接着，神仙出场了：“霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮鸾回车，仙之人兮列如麻。”许多神仙纷纷走出来，穿着彩虹做的衣裳，骑着风当作马，老虎在奏乐，鸾凤在拉车。梦境写到这里，达到了最高点，诗人的幻想真像“天马行空”，无拘无束地任意奔驰。读着这些迷人的诗句，好像是在欣赏色彩鲜艳、变化莫测的童话影片一样，是那样富于魅力，那样引人入胜。使人读了心往神驰，宛如置身神仙世界。但是，好梦不常：“忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。”心惊梦醒，一声长叹，枕席依旧，刚才的烟雾云霞哪里去了?诗在梦境的最高点忽然收住，急转直下，由幻想转到现实，仿佛音乐由响彻云霄的高音，一下子转入低音，使听者心情也随着沉静下来。读诗，尤其是读古体诗，全篇的波澜起伏是应该注意体会的。\ng3诗人由梦醒后的低徊失望，引出了最后一段。这一段由写梦转入写实，揭示了全诗的中心意思。这首诗是用来留别的，要告诉留在鲁东的朋友，自己为什么要到天姥山去求仙访道。这一段是全诗的主旨所在，在短短的几句诗里，表现了诗人的内心矛盾，迸发出诗人强烈的感情。他认为，如同这场梦游一样，世间行乐，总是乐极悲来，古来万事，总是如流水那样转瞬即逝，还是骑着白鹿到名山去寻仙访道的好。这种对人生的伤感情绪和逃避现实的态度，表现了李白思想当中消极的一面。封建社会里属于封建统治阶级的知识分子，在政治上遭受挫折的情况下，对人生抱消极态度，是可以理解的。但是，我们评价这首诗里所表现的李白的思想，决不能只看到这一面，还要看到另一面，更强烈的一面。在李白的思想当中，和“人生无常”相伴而来的，不是对人生的屈服，不是跟权臣贵戚同流合污，而是对上层统治者的蔑视和反抗。他的求仙访道，也不是像秦始皇、汉武帝那样为了满足无穷的贪欲，而是想用远离现实的办法表示对权臣贵戚的鄙弃和不妥协，正像诗的结句所说：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!”哪能够低头弯腰伺候那些有权有势的人，使得我整天不愉快呢!从这里可以看出诗人的思想是曲折复杂的，但是它的主要方面是积极的，富有反抗精神的。下面再简单谈谈这首诗的艺术风格。\ng3李白是我国古代诗人中浪漫主义流派的杰出代表。这首诗，在构思和表现手法方面，就富有浪漫主义色彩。它完全突破了一般送别、留别诗的惜别伤离的老套，而是借留别来表明自己不事权贵的政治态度。在叙述的时候，又没有采取平铺直叙的办法，而是围绕着一场游仙的梦幻来构思的，直到最后才落到不事权贵的主旨上。这样的构思，给诗人幻想的驰骋开拓了广阔的领域。跟这样的构思相适应的是，大胆运用夸张的手法来描述幻想中的世界，塑造幻想中的形象。在这方面，诗人显示了非凡的才能，他写熊咆龙吟，写雷电霹雳，写空中楼阁，写霓衣风马……把幻想的场面写得活灵活现，真是令人眼花缭乱，惊心动魄。杜甫说李白“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”，是十分恰当的评论。还应该注意，作者不是为写幻想而写幻想的，写幻想是为“不事权贵”的主旨服务的。他写神仙世界的美丽，正是反衬现实世界的丑恶；写自己一心想遨游仙境，正是表现对现实世界的憎恶，不愿跟权臣贵戚同流合污。不事权贵的主旨，像一盏聚光灯，把全诗照明，幻想在这灯光里才生动起来，否则，即使再铺张百倍，也是不会放出动人的光彩的。这首诗是七言古诗。七言古诗是旧体诗的一种，在唐以前就形成了。到了唐代在思想内容和艺术形式上都得到充分的发展。这种诗体，主要是七言，也可以兼用或长或短的句子。用韵，可以一韵到底，也可以中间换韵。句数不限，篇幅可长可短，于旧体诗中是比较少受格律拘束的一种。李白很善于写七言古诗。这大概是由于这种诗体流畅自然的特点，更适合于表现他的豪迈奔放的思想感情。就这首诗来说，句法的变化极富于创造性。虽然以七言为基调，但是还交错地运用了四言、五言、六言和九言的句子。这样灵活多样的句法用在一首诗里，却并不觉得生拼硬凑，而是浑然一体，非常协调。这是因为全诗为一条感情发展的脉络所贯穿，随着感情的起落，诗句有长有短，节拍有急有缓。有人说李白的诗“虽千变万化，如珠之走盘，自不越乎法度之外”，这是十分恰当的。\ng3(选自《刘征文集》第一卷，人民教育出版社2000年版，有删节)6　琵琶行（并序）98课文鉴赏说明一诵读提示《琵琶行》在用韵上很有讲究。1诗的开头共有四联，第一联和最后两联用的是入声韵，只有第二联用了平声韵；结尾三联全用入声韵。这就显示了全诗的基调：凄凉、压抑。2诗中换韵频繁(共18次)，除琵琶女自叙身世和诗人倾诉内心郁闷这两段外，或一联一换，或两联一换，而且全是平仄韵相间，仄韵中又以入声韵居多；平声韵有延长音，而入声韵很短促，韵脚读得清晰，便有抑扬起伏的音乐效果。诵读这首诗还要注意诗中的叙事脉络和诗人的体验。必须化身为诗人，设想自己亲历其事，亲闻其音，亲见其人，这才能深入诗的意境，读得凄楚动人。下面谈谈关于个别句段的处理意见。1开头部分：前六句要读出悲凄的气氛。读最后两句，情绪应有变化：“忽闻水上琵琶声”后应作稍长停顿，以示有一个短时间的静听过程，这就是《序》中说的“听其音，铮铮然有京都声”。下句“\ng3主人忘归客不发”应作一顿，表示主客俱已进入音乐境界中，忧伤暂被驱散。2关于音乐描写部分：“大弦”以下四句要急读，有轻快情调；“间关”两句速度放慢，要读得流畅；“冰泉”以下四句是为高潮蓄势，要小声读；“银瓶”以下四句写乐曲高潮和终止，要读得紧张、热烈，至“裂帛”戛然而止。3关于琵琶女自叙身世部分：可按少年欢乐、晚年沦落、当前心境划分层次，每层后宜作一顿。4关于诗人倾诉内心部分：“同是”二句点明全诗主旨，宜用叹惋之声，要读得慢些；“我从”以下六句为下文铺垫，可轻读；“其间”以下六句述心情，也要用叹惋之声；“今夜”以下四句表祈请，应读得恳切。5结尾部分：开头两句承上叙事，要读得平缓些。中间两句转入抒情，当用低沉声调。最后两句用问答式，问后宜作稍长停顿，然后徐徐作答，这是全诗抒情的高潮。二整体感知这首诗记叙诗人谪居江州时，月夜送客江边，巧遇琵琶女一事。诗中塑造了两个人物形象：一个是琵琶女的形象，另一个是诗人自己的形象。前者为主，后者为宾。\ng3琵琶女年轻时色艺双绝，名噪教坊，富贵子弟争着向她献宠，生活中充满了欢乐；然而这样的欢乐是以色取悦于人换来的，其中未尝不含着悲苦。待到年长色衰，又值社会发生动乱，“门前冷落鞍马稀”，不得已而“嫁作商人妇”，“转徙于江湖间”，过着凄清的生活。这个形象具有高度的典型性，深刻地揭示了封建社会中被侮辱、被损害的乐伎们的悲惨命运。写诗人的自我形象，着重表现的是他的“天涯沦落”之恨。诗的开头写秋夜浔阳江头的萧瑟景象和饯别宴上“醉不成欢”的气氛，都暗示了这种心情。琵琶女的演奏不仅道尽了她本人心中的“无限事”，其实也勾起了诗人对往事的回忆。听了琵琶女的自叙身世，他的“恨”终于奔涌而出，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这个主题。然后尽情地倾诉他“谪居卧病”中凄凉、郁闷的心情，尽管直至诗的最后他没有说出遭贬的原因──这是无须说明的。在封建社会中，直言敢谏的人，其结果只能如此。诗的结句“江州司马青衫湿”，是对全诗主旨即“同是”二句的形象说明。江州司马之泪，是同情琵琶女沦落之泪，也是伤感自己遭贬之泪。三鉴赏要点这首诗中的音乐描写十分出色。诗人非常熟悉真正的演奏家在即将演出时的心态，因而从写琵琶女的调弦动作入手，用“未成曲调先有情”说明她此时已进入乐曲中的境界。然后分两个阶段写她的演奏内容。开始演奏的大概是她根据当时的心绪选定的一支曲子，因为诗人从那“掩抑”的琴声中听出了愁苦和“平生不得志”的诉说。与此同时，诗人又描写了她的演奏姿态，从“低眉信手续续弹”\ng3中看到了她技艺的娴熟。这些都是为下文作铺垫的，虽是淡淡的几笔，却有引人入胜的魅力。接着写她演奏琵琶名曲《霓裳羽衣曲》和《六幺》，这原是一件难事，但诗人写得很巧妙：他只写了三个有代表性的乐段，并运用生动的比喻同时诉诸读者的视觉和听觉，使读者在想像中亲聆琵琶的美妙乐音和旋律的发展变化。第一乐段兼用比喻和摹声分写大弦和小弦，二者交错进行而有“大珠小珠落玉盘”之声，表现了急切而愉悦的情调。第二乐段用花底莺语的间关之声作比，再著一个“滑”字，使读者觉察到旋律变得轻快流畅了；接着又逐渐缓慢下来，仿佛进入了半终止状态──这“无声”的音乐又使读者去寻味“幽愁暗恨”，并期待着变化的到来。果然，第三乐段一开始就是“银瓶乍破水浆迸”，这是高潮到来的信号；它发展得很快，接着就出现了“铁骑突出刀枪鸣”的热烈而紧张的场面。读了这一段文字，掩卷沉思，会有“余音绕梁”之感!附带说一下，乐曲的终止也写得很好。“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”，写出了琵琶乐曲终止时的特点，跟钢琴曲子最后用主和弦终止全曲一样具有显著的艺术效果，使听众继续沉浸在乐曲的境界里。这首诗的结构艺术也很值得欣赏。琵琶女的三次演奏是贯穿全诗的主线，围绕着它，诗人将情、景、事高度融合在一起，绘制出一幅幅动人的画面。三次演奏中，第一次是暗写，琵琶女没有出场，她的演奏是诗人和他的客人听到的，演奏什么曲子不知道，但可以断定它的基调是悲凉的，理由有二：一是琵琶女在这“绕船明月江水寒”之际，显然是以此来排遣独守空船的寂寞感。二是它确实打动了在“惨将别”\ng3中的主、客的心，加重了离愁，以致“主人忘归客不发”。其余写秋江月夜的萧瑟景象，写饯别酒宴的悲伤气氛，都是烘托它的。第二次是明写，琵琶女出场，应诗人邀请而演奏，这是诗的主体部分。先用叙事引入，然后浓墨重彩地写她演奏的内容，以证明她技艺的高超。由此自然转入琵琶女自叙身世，完成了这一形象的塑造。而琵琶女的自叙又引起了诗人的强烈共鸣，原来他俩“同是天涯沦落人”。接着诗人便讲起自己的“沦落”，但主要是围绕着音乐讲的，讲心境的低沉，而关于“沦落”的原因，则仅以“辞帝京”“谪居卧病”二语轻轻带过。这显示了诗人的温柔敦厚之风，但我们不难看出，他和琵琶女的“沦落”都是由不合理的社会制度造成的。第三次仍是明写，但写得简略，只说调子悲凄，与《霓裳》《六幺》不同，又从侧面写听众“掩泣”，更以“江州司马青衫湿”作结，这是用音乐形象及其艺术效果补足“同是天涯沦落人”一句的内涵，鲜明地突出了全诗的主题。此外，本诗前三段中都有关于“江”和“月”的描写：第一段写诗人及其客人在“茫茫江浸月”的情境中听到了琵琶女的演奏，为之神往；第二段用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”写琵琶女弹完名曲后的外景；第三段以“去来江口守空船，绕船明月江水寒”写琵琶女目下的孤单、凄凉处境。这些描写从侧面烘托了琵琶女的形象，使读者能具体地想像出她“漂沦憔悴，转徙于江湖间”的悲惨生活。四其他\ng3这首诗中的音乐描写之所以成为千古绝唱，跟白居易精通音乐有着密切的关系。历史上曾流传过一个故事。有一次，有人将一幅乐队演奏《霓裳羽衣曲》图拿给白居易看，白居易说这是演奏曲中某个乐句的情形。那人不信，就找一个乐队来试验，当奏到那个乐句时，白居易叫停，再拿图来对照，所有演奏者的姿态及指法都跟图上一样。可见他在本诗所描绘的音乐形象是完全可信的。有人认为“初为《霓裳》后《六幺》”一句是总写，“弦弦掩抑”以下四句是写《霓裳》，“大弦”以下十四句是写《六幺》。此说不可信，《霓裳羽衣曲》是舞曲，调子是轻快的，怎么能“似诉平生不得志”呢?因此，我们只能作这样的假定：开始琵琶女弹的是自选曲，而《霓裳》《六幺》则是诗人指定的曲目。这是合乎情理的。但《霓裳》《六幺》的演奏情形不便分写，并且从艺术上说也没有分开写的必要，所以诗人就从中挑选三个有代表性的乐段来写，这正是诗人的高明之处。解题指导一设计此题，意在使学生从整体上把握诗的内容，懂得叙事诗总是通过人物的命运来反映现实的，要找出诗人和琵琶女命运的共同点。这些问题解决了，才能进入诗的意境。答案见“整体感知”和“鉴赏要点”中有关部分。二1音乐家的手指能传达各种微妙的感情。有人说，萧邦演奏钢琴曲的第一个音符，就能给人以特殊的感觉。琵琶女大约也是如此，这说明诗人有很高的音乐鉴赏力。可抓住这一点启发学生的想像。\ng3答案见“鉴赏要点”。2设计此题，意在使学生通过想像领略音乐美。笼统地回答是毫无意义的，一定要作具体分析，使学生懂得器乐曲中常有模仿自然音的片段(如贝多芬《田园交响曲》中的“暴风雨”)。答案不求统一，例如艺术通感也可以包含在内。答案见“鉴赏要点”。3从侧面烘托，说明周围船上的人们都沉浸在“余音绕梁”的境界中。这是背诵的准备。详见“诵读提示”。三二者的创作方法不同。《箜篌引》的音乐描写极富于浪漫主义色彩，诗人着重写乐曲的艺术效应，多用夸张手法，也显示了诗人的奇特想像。《琵琶行》的音乐描写则属于现实主义范畴，诗人着重写的是乐曲的艺术境界，多用比喻手法。教学建议本课用一课时自读。在鉴赏方面，主要的要求是：1仔细品味诗的主旨句“同是天涯沦落人”的具体内涵，2\ng3感知诗中音乐描写的美好意境。这两条都是诗中的精髓，如能切实完成，就给学生课后继续领悟创造了条件；其余如全篇的结构艺术、景物描写、叙事手法等，可以三言两语带过或略而不讲。实践证明：读诗主要靠学生自行领悟，教师讲得过多，学生抓不住主要的内容或一时消化不了，未必有益。在诵读方面，要求能顺畅地诵读全诗并当堂背诵第二段。必须指出，诵读不单纯是为了记诵，更重要的是，要把它作为一种鉴赏手段来运用。如果第二段能当堂成诵，课后自然有兴趣练习背诵全诗。事实上，过去的学生背诵全诗都是依靠课后练习。只要在课上确实对这首诗产生了兴趣，就不会把这种练习看成负担。下面谈几点设想供老师们参考。1要求学生在课前预习中认真阅读诗前小序，并跟诗对照，把彼此对应的部分找出来，例如序文中第二句(“明年秋……铮铮然有京都声”)跟诗的第一段对应；第六句(“予出官二年……有迁谪意”)跟诗的第四段对应。目的是使学生了解故事的梗概。这对整体感知这首诗是十分必要的，必须切实完成。2一上课就指定六位同学依次朗读序文和全诗，每人读一段，并正音；然后教师有感情地朗读或背诵全诗(如此范读有替代讲解、创造课堂良好氛围、帮助学生记诵等作用)。至此，整体感知已基本完成，往下再就诗中的音乐描写继续深入鉴赏。3鉴赏诗的结构和主旨，可以用琵琶女的三次演奏为主线画一个示意图，尽可能简明一些，可以边问边讲边画。下面的示意图供参考。第一次(暗写)：诗人送客闻琴\ng3     “醉不成欢惨将别”(暗示沦落)     “主人忘归客不发”(侧面烘托琴技)第二次(明写)：彼此相见，琵琶女奏《霓裳》《六幺》(详写)             琵琶女自叙身世             诗人述“迁谪意”“同是天涯沦落人”(点明主旨)第三次(明写)“感我此言”“却坐促弦”(略写)     （照应）           “江州司马青衫湿”(侧面烘托)   图中括号里的字词都可以用提问方式启发学生自己说出。诗的末段如何照应“同是天涯沦落人”这个主旨句，要作具体分析(这里有动人的内容)；最后归结到沦落的原因是不合理的社会制度。4鉴赏诗中的音乐描写应与诵读相结合。提问可据练习第一大题中2、3小题略作补充，重点是“鉴赏要点”中所说的三个乐段，这是音乐本身的内容，没有很高的音乐鉴赏力是写不出来的；也可以让学生说说自己读这段文字后的体会。在水平较高的班里，可以用李贺的《李凭箜篌引》来比较──这首诗主要是侧面描写，写乐曲的艺术效果，但只能提一下，要让学生课外去读。有关资料\ng3一写作背景唐宪宗元和十年(815年)，跟拥兵割据的藩镇吴元济有勾结的朝中重臣派人刺死宰相武元衡，长安城顿时一片混乱。白居易当时任东宫赞善大夫，是个陪侍太子的闲职，不能过问朝政，但他压抑不住自己的愤怒，上书请求缉捕凶手，终以越职言事的罪名被贬为江州司马。五年后，宪宗去世，穆宗即位，才被调回长安。下面是有关白居易的一则资料。白乐天去世，大中(唐宣宗年号)皇帝以诗吊之曰：“缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙?浮云不系名居易，造化无为字乐天。童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。”（《唐摭言》卷十五）二补充注释1行──古诗的一种体裁。宋王灼《碧鸡漫志》卷一：“古诗或名曰乐府，谓诗之可歌也。故乐府中有歌有谣，有吟有引，有行有曲。”宋赵德操《北窗炙(guǒ)》卷上：“凡歌始发声，谓之引……既引矣，其声稍放焉，故谓之行。行者，其声行也。”2主人下马客在船──这是“互文”，意思是主人和客人一同下马，然后上船。3添酒回灯重开宴──\ng3回灯，旋转灯芯的装置，使灯芯加长，灯光更亮。按：此时酒宴刚过，杯盘已撤，故云“添酒”。但灯不能撤，可能灯光变得微弱一些，现在琵琶女被邀来相见，自当将灯光拨得亮些。4幽咽泉流冰下难──此句历来众说纷纭。“冰下难”，一作“冰下滩”，一作“水下滩”。现将郭在贻《训诂丛稿》中有关的解说摘要介绍如下：“冰下滩”是对的。首先，“水”是“冰”之误，“泉”也是水，只能说“泉流冰下”，不能说“泉流水下”。再说，上句说“莺语花底”，这句说“泉流冰下”，对应也工整。“滩”是唐代的俗语词，气力尽的意思。敦煌变文中有这种用法，如“鬼神类，万千般，变化如来气力滩”。气力滩即气力尽。由此可知，这句诗的意思是：泉流冰下，鸣声幽咽，仿佛有气无力的样子。5“声暂歇”“耳暂明”中的“暂”字──突然的意思。这是古义，《史记》中有这种用法，如“睨其旁有一胡儿骑善马，广暂腾而上胡儿马，因推堕儿，取其弓，鞭马南驰数十里”(《李将军列传》)。“暂腾而上”，就是突然跳上的意思。在这首诗里，“声暂歇”是写乐声突然停止，跟下文“银瓶乍破”的“乍”字对应，表现乐曲的效果；“耳暂明”，也是突然而明的意思，突出了乐声的非凡效果。6凄凄不似向前声──音调凄凉，跟刚才奏的《霓裳羽衣曲》《六幺》不同。向前，以前。三几篇诗文中的音乐描写──《琵琶行》《明湖居听书》及其他(刘国正)\ng3巧妙地运用比喻，是描写音乐普遍采用的一种手法。这又可分为两种，一种是以声喻声，使用大家熟悉的、类似的声音作比喻。《琵琶行》里写道：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”大弦的嘈嘈和小弦的切切，到底是怎样的音响，读者很难想像。而比之于急雨，比之于私语，比之于大小珍珠坠落在玉盘中敲出的音响，就可以使读者感受到两弦的美妙各具特色。诗里还用“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难”比喻曲调的流转和凝涩，用“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”比喻曲调的高亢雄壮，都把琵琶的声音描写得淋漓尽致。元稹《琵琶歌》里的“泪垂捍拨朱弦湿，冰泉呜咽流莺涩”，李绅《悲善才》里的“秋吹动摇神女佩，月珠敲击水晶盘”，也都是以声喻声的。元诗比白诗为早，白诗“莺语”二句，可能受到元诗的影响，但较元诗为胜。以声喻声，不在于声音的完全相似，不能过于沾滞。如“莺”在“花底”，“泉”在“冰下”，“瓶”是“银瓶”，“骑”是“铁骑”，“佩”是“神女佩”，“盘”是“水晶盘”等等，有的并不直接关系到音响，却能够令人从中联想到音乐的美妙。描写音乐，除了较多地运用比喻之外，还运用其他的手法。妙语点睛，也是一种常用的手法。《琵琶行》写道：“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。低眉信手续续弹，说尽心中无限事。”又写道：“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”\ng3音乐是用来抒发感情的。奏曲的能手，能够通过演奏表达自己的哀愁或欢乐。听曲的行家，也能够从曲调中领会到奏曲者的情思，受到感染。倘若听曲者和奏曲者有同样的心情，那感受会是很强烈的。白居易真不愧为听曲的行家，于琵琶未成曲调时已经感到弦声饱含感情，于演奏的过程中又听出琵琶女有无限心事，于演奏终结时更听到了弦外之音，听到了于无声处表露的哀愁。“同是天涯沦落人”，白居易与琵琶女有类似的遭遇，所以感动得青衫泪湿。这里，用比喻已经不够了，诗人就直接出面为乐曲解说。诗人的解说犹如画龙点睛，点到了妙处。只轻轻一点，就揭示出乐曲的无穷含蕴。“未成曲调先有情”“此时无声胜有声”，已经成为千古传诵的妙句。说一句题外话，古人有的责备白居易不该于谪居中夜入离妇之船，认为有违礼法。我们倒认为，白居易能够冲破封建的等级观念，平等地看待一个地位卑贱的琵琶女，将自己的仕途坎坷同她的昔为娼家女、今为商人妇的遭遇作类比，是非常难能可贵的。我国古代诗人虽有自比美人芳草的传统，但大都比的是纯洁的少女或者高尚的贵妇，自比妓女是较少见的。《明湖居听书》中也运用了这种手法。写白妞开始唱的情景，“声音初不甚大，只觉入耳有说不出来的妙境：五脏六腑里，像熨斗熨过，无一处不伏贴；三万六千个毛孔，像吃了人参果，无一个毛孔不畅快。”也是由作者直接讲出自己的感受，只是就中又使用了比喻罢了。《琵琶行》写音乐，意不在写音乐而在写人，在慨叹琵琶女身世的凄凉和抒发自己的不满。《明湖居听书》只不过极力形容唱腔的美妙，无弦外之音。两者相较，我以为《琵琶行》胜过一筹。\ng3(选自《刘征文集》第一卷，人民教育出版社2000年版，有删节)7　近体诗六首97课文鉴赏说明山居秋暝一诵读提示和整体感知王维早年有过积极的政治抱负，希望能作出一番大事业，后值政局变化无常而逐渐消沉下来，吃斋奉佛。四十多岁的时候，他特地在长安东南蓝田县的辋川营造了别墅，过着半官半隐的生活。这首诗是他隐居生活中的一个篇章，主要内容是“言志”，写诗人远离尘俗、继续隐居的愿望；诗中写景并不刻意铺陈，自然清新，如同信手拈来，而淡远之境自见，大有渊明遗风。诗的首联点题，交代时间、地点，可用叙述口吻读。颔联、颈联是诗的主体部分，写的是傍晚时分山村的旖旎风光，同时寄托了诗人闲适的感情，当用轻快的调子诵读。末联出句是陪衬，对句“王孙自可留”是全诗主旨所在，要用肯定的语气缓缓读出，表现诗人对隐居生活的满足心情。二鉴赏要点\ng3生动的风习画。苏轼曾说王维“诗中有画”，这首诗就是一个证明。诗人仅用淡淡的几笔就勾画出一幅雨后山村的晚景图，清新、宁静而又洋溢着和平安乐的气氛，犹如世外桃源一般，真是隐士们的好居处。在这幅画里，山村的自然美和村民们的生活美是水乳交融的。“明月松间照，清泉石上流”写雨后的山，山上的松林一尘不染，显得格外苍翠，皎洁的月光穿过树叶的缝隙在林间留下斑驳的影子，给人以明净、清幽的感觉，好像连自己的心也被洗净了一样；而此刻山泉因水量充足，流势增大，那白练似的泉水从石上流过也淙淙有声，像优美的奏鸣曲一样在身边响起，更反衬出山中的宁静，使人感到仿佛是大自然的脉搏在轻轻地跳动着。“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，写村民的活动。出句写诗人所闻，因为是夜间，又被竹林遮挡，只能看到模糊的人影，但诗人从竹林里的欢声笑语中听出这是少女们刚从水边洗衣归来，虽是淡淡的一笔，却生动地表现了少女们勤劳、朴素、开朗的性格；对句写诗人所见，那是顺流而下的渔舟，而诗人是在莲叶的摇动中发现它的，这无疑是渔夫要利用今晚月光去捕鱼。这两个细节都富于艺术的魅力，它们从不同侧面写出了山村居民淳厚、朴实的风尚。诗人勾勒出这样一幅风习画的用意十分明显：山村的风景如此清幽，民风如此淳厚，这正是他理想的生活环境，他不愿离开这里，回到官场上那种纷纷扰扰的生活中去，这就给结句“王孙自可留”作了有力的铺垫。登高\ng3一诵读提示和整体感知这首诗写于大历二年(767年)秋，当时诗人住在夔州。夔州位于长江之滨，瞿塘峡口，以水急、风大、多猿著称。诗中写登高所见的秋江景色，抒发长年飘泊、老病孤愁的感情。首联写俯仰所见所闻，一连出现六个特写镜头，渲染了秋江景物的特点，读时节奏感要强，注意表现整个画面的气氛。颔联写远望所见，要读得气势开阔，有包容宇宙之意，“无边落木”“不尽长江”二语要一气读出，“木”“江”二字要适当延长，有余韵。颈联上句写长年飘泊之苦，“悲”“常”二字要重读；下句写老病孤愁，“病”“独”二字要重读，以加重悲苦情绪。这一联形象地概括了诗人后半生的生活状况，由沉吟往事说到今日登台之举，基调是沉重的，宜缓缓读出。尾联“艰难苦恨”一语紧承上联，而后以白发增多、酒杯新停轻轻结住全诗，含无限凄凉意于言外，应读得更加缓慢、沉重，让听者仔细体味诗人此刻百感交集的心态。二鉴赏要点情景交融，气象宏伟。杜甫写这首诗时，安史之乱已经结束四年了，但地方军阀们又乘时而起，相互争夺地盘，社会仍是一片混乱。在这种形势下，他只得继续“漂泊西南天地间”(《咏怀古迹·其一》)，在“何日是归年”(《绝句·其二》)的叹息声中苦苦挣扎。时代的苦难，家道的艰辛，个人的多病和壮志未酬，再加上好友李白、高适、严武的相继辞世──所有这些，像浓云似的时时压在他的心头，他是为了排遣郁闷而抱病登台的。\ng3这首诗的前两联勾画出一幅秋肃临天下的动人图景，决非偶然，它是融合着诗人复杂而深沉的感情的。一开始便有悲凉的气氛：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。”这画面是惨淡的，它映照出诗人心上的凄凉；特别是“猿啸哀”和“鸟飞回”这两个细节，跟诗人素有的伤时感情联系起来看，简直就是包括诗人在内的千千万万个流离失所者的写照。但诗人的思绪并不停留在这上面，接着又给我们勾画出一幅极其广阔的图景：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”有人认为这两句中“无边”“不尽”二语多余，我们认为，正因有此二语，诗的境界才显得广阔深远；再加上落叶的“萧萧”之声，长江的“滚滚”之势，更使人觉得气象万千，其状物之工，到了出神入化的境地。更为重要的是，我们从这里还能看出诗人心情激荡不已：叶落意味着一年将尽，会使他引起韶光易逝的感觉；或许，这又加重了他的乡愁，他会这样问自己，这长年飘泊的生涯何时是了?而长江“不尽”，亘古如斯，甚至会使他超越时间的限制，联想到历代的一些优秀人物的不幸遭遇，不禁要“怅望千秋一洒泪”(《咏怀古迹·其二》)，以抒发自己壮志难酬的苦痛。这两联，确实已将诗人的“艰难苦恨”包含无遗，用语之精当，气象之宏伟，在所有的登高诗篇中可谓绝唱。颈联将以上两联景物描写中所蕴含的感情明朗化，其中“万里”与上联的“无边”对应，“百年”与“不尽”对应，这就从时间、空间两个方面把诗人的忧思表现得既深且广了，更见出构思的精巧。蜀相\ng3一诵读提示和整体感知这首诗是杜甫在成都游武侯祠之后写的，但诗题不作《题成都武侯祠》而作《蜀相》，是因为诗的主旨是歌颂诸葛亮的才智和功业，同时惋惜他的壮志未酬。读时须把握感伤、叹惋的基调。就内容来说，可分两层。前一层写武侯祠，先指出它的所在，用了设问的方式，读时须有明显的自问自答语气；后描述祠中景象，但不是客观描述，从“自”“空”二字可以看出祠中的凄凉、冷落气氛──诗人的咏叹正是从这一联开始的，所以这两个字必须重读，而且要有感伤的情味。后一层是主旨所在，先概括诸葛亮一生的功业，后述惋惜之情。全诗以“长使英雄泪满襟”作结，含无限深意，这里说的“英雄”也包括诗人在内，要读得沉重一些，表现诗人壮志未酬的痛苦心情。二鉴赏要点借古人抒发自己的怀抱。这首诗的写作时间大约是唐肃宗上元元年(760年)。六年后即唐代宗大历元年(766年)，杜甫到了夔州(现在重庆奉节)，那里也有一所武侯祠，他参观后又写了一首诗，这就是《咏怀古迹·其五》(附后)。两相比较就可以发现，这首诗主要是借古人抒发自己的怀抱，它的核心是“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”这两句；而后一首主要是歌颂诸葛亮的才智、功业和鞠躬尽粹、死而后已的精神。下面我们只说前一首。\ng3杜甫早年曾有“致君尧舜上，再使风俗淳”的抱负，自比为舜的大臣稷和契。安史之乱中他去投奔肃宗，不久又被“移官”华州，从此郁郁不得志。因此，入蜀后他便怀着崇敬的心情去瞻仰武侯祠，借此抒发自己的怀抱。“丞相祠堂何处寻?锦官城外柏森森。”这是写诗人去武侯祠途中的情况，他一边走一边问路，终于看到了一片苍松翠柏，有人告诉他武侯祠就在那里，这自然使他感到欣慰。接着写入祠后所见：“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”这已经包含着诗人的感叹了，意思是：阶前的草一到春天便是一片碧绿，年年如此，可它为谁而绿呢?隔叶的黄鹂叫得那么动听，可有谁听呢?时间已过了五百年，像诸葛亮那样的人再也没有出现过。由此自然转到诸葛亮的才智和功业上：“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。”上句看起来是说刘备，其实是从侧面烘托诸葛亮的才智和抱负；下句则是诸葛亮一生功业的最精辟的概括。然而诸葛亮并没有完成他的事业，这就不能不使人为他惋惜了。至此，诗人水到渠成地将对诸葛亮的崇敬、仰慕和叹惋之情跟自己壮志难酬的苦痛熔铸成为千古名句“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”。一千多年来，这个名句震撼着千千万万志士仁人的心。宋朝抗金名将宗泽临终前诵读了这两个诗句，又大呼三声“渡河”，才离开了人世。    附：咏怀古迹(其五)            杜甫诸葛大名垂宇宙，宗臣遗像肃清高。\ng3三分割据纡筹策，万古云霄一羽毛。伯仲之间见伊吕，指挥若定失萧曹。运移汉祚终难复，志决身歼军务劳。石头城一诵读提示和整体感知这首诗通篇都是写景，以凄凉的基调寄寓着国运衰微的感慨。前两句“故国”“空城”后宜作一顿，以示六代帝王之都已成空城之意，“在”“回”二字系诗人感慨所在，宜重读。后两句借月抒怀，重音须落在“旧时月”和“还过”上，要有讽喻现实的意思。二鉴赏要点用写景寄寓感慨。这首诗一开始就写空城四周的景色。你看，城的东、南、西三面依旧绵亘着高低起伏的群山，它那虎踞龙盘的姿态并未改变；北面的江潮依旧拍打着城根，而后带着寂寞的心情退回，那声音仿佛在叹惜着昔日的繁华已经化为乌有。在这种苍莽凄凉的氛围中，读者不禁要问：山川形胜的六代帝王之都为什么会变成一座空城呢?后两句其实正是对这个问题的回答。这时，诗人仿佛指着那从淮水东边升起的明月说道：它就是历史的见证啊!诗人称它为“旧时月”，跟李白的诗句“只今惟有西江月，曾照吴王宫里人”\ng3（《苏台览古》）有同工异曲之妙，意思是此刻天上的月儿曾照见过六朝腐朽的封建统治者在秦淮河游乐的情形，照见过当年的豪华生活，也目睹了这些朝代的迅速灭亡。而今夜呢?你看它又逐渐移到女墙这一边来，可这已经是一座空城了。全诗句句写景，句句都融合着诗人的故国萧条之感。刘禹锡写这首诗时，唐帝国已日趋衰败，朝廷里大臣相互排挤，出现了“牛李党争”，宦官专权依然如故；地方上藩镇割据势力又有所抬头。所以，他写这首诗的主旨仍然是讽喻现实，即借六朝的灭亡来抒发国运衰微的感叹，希望当时的统治者能以前车之覆为鉴。锦瑟一诵读提示和整体感知这首诗大约作于唐宣宗大中十二年(858年)，这年诗人46岁，罢盐铁推官后，回郑州闲居，不久病故。诗的内容是回忆往事，情调低沉，诵读时要放慢速度，总要给人一种迷惘的感觉才好。李商隐的诗风跟白居易截然相反，白居易的诗妇孺皆懂，而李商隐的诗虽好学深思之人读来也很费力，特别是他的无题诗，大多有一种朦胧的境界，不易得到确切的解释。尽管如此，如果单从艺术鉴赏的角度来读，它又可以给人以美的享受。这首诗虽题为《锦瑟》，但并非咏物，不过是按古诗的惯例以篇首二字为题罢了，所以也要算做一首无题诗，解读极为不易。下面摘录当代著名学者张中行的一段话，以备参考：\ng3古今解此诗者总不少于几十家吧，其结果自然就众说纷纭，莫衷一是。我有时想，与其胶柱鼓此锦瑟，不如重点取意境而不求甚解。我曾用这种办法试解：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，一晃年已半百，回首当年，一言难尽。“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”，曾经有梦想，曾经害相思。“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，可是梦想和思情都破灭，所得只是眼泪和迷惘。“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，现在回想，旧情难忘，只是一切都如隔世了。这样解，虽然近于六经皆我注脚，总比大力考索而把意境弄得支离破碎好一些吧?(摘自张中行著《诗词读写丛话》)二鉴赏要点1.哀怨的基调，迷离的意境。前面所引张中行的那段话，概括起来有两点意思：(1)这首诗的内容跟作者以往的梦想或爱情有关；(2)诗的基调是哀怨的，意境是迷离的。前一条没有把诗人的梦想或爱情落实在具体的人和事上，避免了无谓的争论，这是张先生高于那些索隐派注家的地方，无须讨论；后一条则是我们鉴赏的重点。先看首联：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”这用的是民歌的起兴手法。意思是：锦瑟呀，你要那么多的弦干什么?你每根弦上发出的乐音都勾起了我对以往美好时光的回忆。诗人用瑟起兴不是无因的，瑟这种乐器本可以演奏各种情调的乐曲，但诗人们往往喜欢把它跟哀怨的情调联在一起，如“何时诏此金钱会，暂醉佳人锦瑟旁”(杜甫《曲江对酒》)，“瑶瑟凝尘清怨绝，可怜无女耀高丘”(鲁迅《悼丁君》)。这首诗虽未指出锦瑟所奏的曲名，但诗人既由此而思及“华年”\ng3，它的情调也就可想而知了。读这两句还应注意，诗人没有指出弹奏者是谁，如果不是佳人而恰恰是诗人自己呢，那就更能引人遐想了，这就造成了一种迷惘的意境。再看颔联：“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”此联紧承上文“思华年”一语，写诗人回忆中的感受。出句用庄周梦为蝴蝶事，似乎有这样的意思：昔日的理想和情思是那样美好，在回忆中又是如此真切，的确使人迷恋，致使诗人觉得它才是真实的存在，而眼下的困顿状况只不过是一场梦。但又可以反过来理解：如果眼下的困顿状况是真，则昔日美好的理想和情思岂不成了虚幻的梦?这真是“不知周之梦为蝴蝶与?蝴蝶之梦为周与”!诗人已经完全陷入一种迷惘的境界之中了。对句用望帝魂化杜鹃事，则似乎表明了诗人对“华年”的一往情深，即无论是梦是真，他都不会让自己的“春心”(也就是他的美好理想和情思)自生自灭，即使他死去，也要像望帝那样借杜鹃的啼声唱出自己的悲哀。这两句各用一事，而衔接得如此自然，如出一意，也反映了诗人用典的工巧。以上两联是“起”和“承”，下面的颈联该是“转”了──这是历来诗家在律诗创作上极为重视的一联，最能见出作者的功力，也最不易写好。本诗的颈联是：“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。”本来，在颔联里诗人用“庄生”“望帝”两典似乎已将他的“华年之思”\ng3说得差不多了，往下确实难以为继，孰料诗人在瞬息之间视通万里，给我们展示了这两幅美好的画面，真可谓奇峰突起。前一幅以深青色的大海和天上的一轮明月为背景，塑造了鲛人泣泪成珠的形象。这是从民间传说中演化出来的，但又有作者的创造。“珠有泪”者，珠光、泪光融成一片，难以分清之谓也，它使人怅惘而又联想无穷。试想，鲛人在痛苦中哭泣，其泪却化为人们喜爱的珍珠，其中有多少情味可供读者品尝!至于这泪究竟是影射美人之泪还是作者本人之泪，大可不必去管，反正这意境是够美的了。后一幅以蓝田秀丽的群山和温暖的阳光为背景，塑造了“玉生烟”的形象。玉沉埋在地下，不为人所见，但它那温润的精气却能透过泥土，烟雾般升腾在空中，为山增辉。这个想像来源于古老的说法(晋陆机《文赋》里“石韫玉而山辉”一句也来自这个说法)。但诗人引用这个说法的意义非同寻常：从玉被掩埋这一面来说，那是很可悲的；从“生烟”这一面来说，却又使人感到欣慰，其中的况味也真是一言难尽。这两幅画面尽管色调不同，但在表达作者怅惘、悲伤之情上是完全一致的。至于它们的象征意义(详见“有关资料”)如何，那就有待专家们各抒己见了。最后一联是“合”。这一联意思极为明白，但要注意它行文上有一个“反跌”：“此情可待成追忆”犹言上面说的那番感慨哪里是到今日回想往事时才有，所以接着就补足一句“只是当时已惘然”。言外之意是，当时既有怅惘之情，则今日追忆必定更加怅惘，的确是不堪回首了，张中行用“一切都如隔世”为此句作注，真是妙极了!2.清丽的语言。鲁迅在致杨霁云的信(1934年12月20日)中曾说：“玉溪生清词丽句，何敢比肩。”这是对李商隐语言艺术的高度评价。\ng3从这首诗也可见一斑。例如开头写诗人听瑟的演奏，用的只是“无端”“一弦一柱”等，语语清空如话，却使人可以想像出那音调的凄婉悲怨来。中间两联所描绘的图景也同样具有清新明丽的特点，其中有栩栩然而飞的庄周的化身──蝴蝶；有杜鹃的声声哀鸣；有海上鲛人的泪光珠光；有晴空下升腾着的玉气。每一幅都有浓浓的抒情气氛和丰富的意蕴，可以使人品味无穷。李商隐的诗还有词藻华美、色彩绚丽的一面，但这方面的代表作品学生尚未读过，可以不提。书愤一诵读提示和整体感知这首诗作于淳熙十三年(1186年)，其时诗人61岁。诗人一生“寄意恢复”，但为朝廷里的投降派所阻，始终未能实现，因而悲愤异常，这首诗是他一生感情经历的艺术概括。前两联回忆过去，抒写他的抗敌抱负，“气如山”一语提挈全诗，须重读；“楼船夜雪”“铁马秋风”写诗人的向往，要用炽热的感情读出。后两联侧重写现在，“塞上”两句集中表现了诗人的悲愤；“出师”两句是诗人以诸葛亮自况，矢志北伐，死而后已。这首诗的基调是悲愤，然而并不绝望，还有豪壮的感情蕴藉其中。二鉴赏要点陆游的诗今存9300首。他是我国文学史上存诗最多的诗人之一。陆诗的突出特点是“\ng3多豪丽语，言征伐恢复事”，这首诗就是一个鲜明的例子，通篇都是围绕着“志”写的。早岁那知世事艰，中原北望气如山。这一联回忆过去，塑造了诗人早年的自我形象。那时他有满腔的爱国热忱，却不懂得世道的艰难，遥望着北方被金人占领的中原地带，胸中的愤恨郁积如山。这是暗写他欲图恢复失地。“世事艰”，暗指投降派把持朝政，这是为下文“空自许”作铺垫。从章法上说，点了诗题中的“愤”字。楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关。这一联将诗人的恢复之志具体化。瓜洲渡击退金兵的进犯，大散关失而复得，这表明南宋人民有力量保卫自己的国土。诗人用“楼船夜雪”“铁马秋风”形象地概括了这两次胜利的战斗，可见他当年很想投身到这样的战斗中去。这两次战斗都发生在绍兴三十一年(1161年)，当时诗人才36岁。塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。这一联说现在，抒发岁月蹉跎、壮志未酬的感慨。“塞上长城”，点明诗人之志。“空自许”，跟上文“世事艰”照应，是对投降派的愤怒指责。出师一表真名世，千载谁堪伯仲间!这是诗的表达方式，实际上是诗人以诸葛亮自况。诸葛亮在《后出师表》曾说过“鞠躬尽力，死而后已”\ng3的话，诗人正是以此自勉，表明他至死也不会放弃恢复中原之志。解题指导一(略)二1设计此题，意在培养学生的想像能力。运用想像将诗中的景物细节构成一个完整而清晰的画面，这是“入境”的第一步。答案见“鉴赏要点”。2写景总会渗入作者的主观感受。这一联写的是武侯祠中之景，应当先想想诗人在祠中参观的感受是什么，这里写碧草和黄鹂有什么意图。一般地说，跟意境关系密切的是动词和形容词；在特殊情况下，虚词也有表现意境的作用。跟境界关系最为密切的是“自”“空”二字。详见“鉴赏要点”。△3要先看这一联的整体意思，它写的是石头城周围的两种景物，即山和潮。“在”说明“山”的状态，“回”说明“潮”的状态。看来似乎很容易理解，难道山会不“在”，潮来而不“回”吗?这样一想才能发现诗人的言外之意，那就是有的事物不“在”、不“回”了──这是什么事物呢?答案见“鉴赏要点”。\ng3△4设计此题，意在考查学生的想像力。大、小境界各有各的用途，不能说大境界优于小境界，或者说小境界优于大境界。说感受也不能脱离整首诗的内容。这是一道开放性的题，答案不拘一格，“鉴赏要点”中有分析说明。三1凡景语皆情语，故应从分析景物入手。为使学生懂得“登山则情满于山”，最好先简要地介绍一下诗人当时的生活概况。分析情景交融时，要引导学生注意诗的章法，例如“艰难苦恨”四字为什么要放到最后说。答案见“鉴赏要点”。2诗的主旨常放在最后一两句上，要让学生熟悉这种现象，要联系全篇进行分析。答案是第七句。详见“鉴赏要点”。四△设计此题，意在让学生通过写作实践，更好地认识古代诗歌的一些特点，以提高鉴赏能力，写不好也不要紧，动手写总是有益的。可以让学生互评，推荐稍好一些的，读给全班同学听听。我们的原则仍然是，不提倡写旧体诗，但如有个别学生愿意继续练习下去，也不应加以限制。教学建议本课用三课时教读和自读。\ng3古代诗歌特别是近体诗的诵读与鉴赏常常是合二为一的，具体地说，在初读阶段当以记诵为主，待到基本成诵后，诵读就成为一种鉴赏的手段了，能鉴赏也就巩固了记诵。因此，正确地处理诵读和鉴赏的关系，是近体诗教学中一个极其重要的问题。下面谈几点具体的设想。一教读课文和自读课文的课时分配和教学要求教读《山居秋暝》和《登高》，拟用一个半课时，要求能比较深入地理解诗中意境，能有感情地朗诵；为此，教师可以简要地介绍写作背景，并根据“鉴赏要点”提出一些问题，引导学生讨论。《石头城》也是教读课文，教法见下。自读课文五篇也用一个半课时，要求能把握诗的主旨，能顺畅地背诵。教师无须介绍背景(注释中已交代)，可以就“鉴赏要点”点拨几句，不用分析讨论。二关于课前预习读近体诗要养成一个习惯：读过诗作、看过注释后立即把它背下来，不要等到上课甚至学完后才去背诵。不养成这个习惯就不易学好近体诗。当然，这种背诵很不牢固，但好处很明显，能促使学生初步领悟诗的大意，听讲时吸收得快。因此，布置预习要具体，例如读哪几篇，篇中哪些句子是对偶句，韵脚是哪些字等，都要明确地指出来（把握韵脚和对偶句是背诵近体诗的一个重要手段）。\ng3三根据诗的内容和写法上的特点选择不同的鉴赏方式《山居秋暝》和《登高》可以将诵读指导和分析鉴赏交错进行，读读讲讲，逐步深入诗的意境；必要时应联系诗的写作背景，不要说得琐细，只宜点到为止。《越中览古》和《石头城》可以用比较的方式进行鉴赏：比较诗的布局章法。《书愤》和《临安春雨初霁》也可以用比较的方式进行鉴赏：比较诗的风格。《蜀相》可以用诵读指导替代分析──这种诵读应是有感情的诵读。《锦瑟》这首诗学生可能很感兴趣，但只宜作意境分析，切忌跟具体的人和事联在一起；必要时可在课外文学小组里介绍一两种不同的解释(见“有关资料”)，并参读李商隐的其他无题诗。有关资料一关于作者1.王维(701—761，一说698—759)\ng3字摩诘，原籍祁(今属山西)，其父迁居蒲州，遂为河东人，唐诗人兼画家。开元九年(721年)中进士，累官至给事中。安禄山陷长安时曾被迫受伪职，两京恢复后降为太子中允，后官至尚书右丞。晚年居蓝田(今属陕西)辋川，过着亦官亦隐的生活，《山居秋暝》是他这个时期的作品。他的诗风直接继承陶渊明，似浅而实深，似淡而实腴。他又喜绘画，擅作平远景，又擅画人物、丛竹。苏轼称赞他“诗中有画，画中有诗”。2杜甫后期生活概况安史之乱前夕，杜甫离长安回奉先(现在陕西蒲城)探亲。不久安禄山发动叛乱并攻下潼关，杜甫一家人流亡北行，到了州(现在陕西富县)。杜甫把家小安置在羌村后，恰值肃宗在凤翔(现在属陕西)即位，于是他只身前往投奔肃宗，不料中途为乱兵所俘，被带到长安，因官卑职小，未被囚禁。第二年即至德二载(757年)四月，他乘隙逃出长安到了凤翔，被授为左拾遗，却因上疏救房，触怒肃宗，被放还州探亲。这年九月，唐军收复长安，肃宗还京，杜甫也回到京城，仍充当左拾遗。乾元元年(758年)，复出为华州(现在陕西华县)地方官。第二年，郭子仪收复洛阳后，杜甫曾回河南探视旧居，旋即回华州，弃官入蜀，建草堂于成都西郊浣花溪畔，总算过上了比较安定的生活。然而好景不长，宝应元年(762年)，剑南兵马使徐知道发动叛乱，他又流亡到了梓州(现在四川三台)。过了两年，他的好友严武复为成都尹，他又从阆州(现在四川阆中)折回成都，入严武幕。不料严武第二年即因病去世，使他失去依靠，他只好东下，在夔州住了一年多。此后他一直在水上飘泊，由江陵到公安，再到岳阳，于代宗大历五年(770年)卒于湘江舟中。\ng3附带说说，杜甫在夔州居住时期创作了不少千古流传的诗篇，除《登高》外，还有《古柏行》《八阵图》《秋兴》(八首)《咏怀古迹》(五首)《阁夜》《九日》等。《八阵图》《古柏行》和《咏怀古迹·其五》等也是怀念诸葛亮的，学生可能在小学时读过。《九日》也是写登高的，比《登高》略早，选一首附在这里，可资比较。          九日(其一)重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台。竹叶于人既无分，菊花从此不须开。殊方日落玄猿哭，旧国霜前白雁来。弟妹萧条各何在?干戈衰谢两相催!3刘禹锡(772—842)唐文学家、哲学家，字梦得，洛阳(现在河南洛阳)人。唐顺宗永贞元年(805年)，参加王叔文革新集团，谋夺宦官兵权，失败后被贬为朗州(现在湖南常德)司马。元和十年(815年)，被召至京，游玄都观，写诗讽刺新权贵，复出为连州(现在广东连县一带)刺史。长庆元年调任夔州刺史，三年后再调为和州(现在安徽和县)刺史，在任两年复罢去，与白居易相会于扬州。路经金陵时，写下组诗《金陵五题》，《石头城》是这组诗的第一首。4.李商隐(约813—约858)\ng3晚唐诗人。字义山，号玉生，怀州河内(今河南沁阳)人，出身小官僚家庭。曾三次应进士考试，至开成二年(837年)，由于令狐的推荐，得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛(僧儒)李(德裕)党争影响，被人排挤，潦倒终身。他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多；他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。他一生大约创作了六百多首诗，有《李义山诗集》。5陆游(1125—1210)陆游，字务观，号放翁，越州山阴(现在浙江绍兴)人。少年时就立下了“上马击狂胡，下马草军书”的志向。1154年应礼部试，为秦桧所黜。孝宗即位后，赐进士出身，曾任镇江、隆兴通判。乾道八年(1172年)，入四川宣抚使王炎幕府，投身军旅生活。淳熙五年(1178年)，被召回临安，先后提举福建及江南西路常平茶盐公事。他一贯坚持抗金主张，为主和派所忌，任职期间多次遭到罢斥。晚岁闲居故里。临终作诗仍念念不忘北伐和收复失地。二补充资料1杜甫近体诗用对仗开篇的，除《登高》《春望》《九日》外，学生比较熟悉的还有“功盖三分国，名成八阵图”(《八阵图》)、“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”(《绝句》)、“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻”(《江南逢李龟年》)等。2对仗的分类：过去有“六对”“八对”之说，“六对”\ng3之说可取：一曰正名对，天地日月是也；二曰同类对，花叶草芽是也；三曰连珠对，萧萧赫赫是也；四曰双声对，黄槐绿柳是也；五曰叠韵对，彷徨放旷是也；六曰双拟对，春风秋池是也。这是就个别词语说的。若就整句来说，可分四种对：一曰工对，如“国破山河在，城春草木深”，字字皆对；二曰宽对，如“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”，半对半不对；三曰流水对，如“遥怜小儿女，未解忆长安”，上、下句一意，如流水之不能割断；四曰借对，如“渚清沙白”中，借“清”为“青”，才可与“白”属对，即利用同音字。3白居易读《石头城》后赞美道：“我知后人之诗人无复措词矣。”这并非过誉。唐以后的诗人词家咏金陵，多有化用它的意境者。下面举两个例子：西河金陵怀古〔宋〕周邦彦佳丽地，南朝盛事谁记?山围故国绕清江，髻鬟对起。怒涛寂寞打孤城，风樯遥度天际。断崖树，犹倒倚，莫愁艇子谁系?空馀旧迹郁苍苍，雾沉半垒。夜深月过女墙来，伤心东望淮水。酒旗戏鼓甚处市?想依稀王谢邻里，燕子不知何世，向寻常巷陌人家相对，如说兴亡斜阳里。满江红金陵怀古 〔元〕萨都剌六代豪华，春去也，更无消息。空怅望，山川形胜，已非畴昔。王谢堂前双燕子，乌衣巷口曾相识。听夜深，寂寞打孤城，春潮急。思往事，愁如织；怀故国，空陈迹。但荒烟衰草，乱鸦斜日。《玉树》歌残秋露冷，胭脂井坏寒(jiāng，蝉的一种)泣。到如今，只有蒋山青，秦淮碧。\ng3三《蜀相》赏析(周汝昌)题曰“蜀相”，而不曰“诸葛祠”，可知老杜此诗意在人而不在祠。然而诗又分明自祠写起。何也?盖人物千古，莫可亲承；庙貌数楹，临风结想。因武侯祠庙而思蜀相，亦理之必然。但在学诗者，虚实宾主之间，诗笔文情之妙，人则祠乎?祠岂人耶?看他如何着墨，于此玩索，宜有会心。开头一句，以问引起。祠堂何处?锦官城外，数里之遥，远远望去，早见翠柏成林，好一片葱葱郁郁，气象不凡──那就是诸葛武侯祠所在了。这首一联，开门见山，洒洒落落，而两句又一问一答，自开自合。接下去，老杜便写到映阶草碧，隔叶禽鸣。有人说：“那首联是起，此颔联是承，章法井然。”不错。又有人说：“从城外森森，到阶前碧色，迤迤逦逦，自远望而及近观，由寻途遂至入庙，笔路最清。”也不错。不过，倘若仅仅如此，谁个不能?老杜又在何处呢?有人说：既然你说诗人意在人而不在祠，那他为何八句中为碧草黄鹂、映阶隔叶就费去了两句?此岂不是正写祠堂之景?可知意不在祠的说法不确。又有人说：杜意在人在祠，无须多论，只是律诗幅短，最要精整，他在此题下，竟然设此二句，既无必要，也不精彩；至少是写“走”了，岂不是老杜的一处败笔?\ng3我说：哪里，哪里，莫拿八股时文的眼光去衡量杜子美。要是句句“切题”，或是写成“不啻一篇孔明传”，谅他又有何难。如今他并不如彼。道理定然有在。须看他，上句一个“自”字，下句一个“空”字。此二字适为拗格，即“自”本应平声，今故作仄；“空”本应仄声，今故作平。彼此互易，是声调上的一种变换美。吾辈学诗之人，断不能于此等处失去心眼。且说老杜风尘洞，流落西南，在锦城定居之后，大约头一件事就是走谒武侯祠。“丞相祠堂何处寻?”从写法说，是开门见山，更不纡曲；从心情说，祠堂何处，向往久矣!当日这位老诗人，怀着一腔崇仰钦慕之情，问路寻途，奔到了祠堂之地──他既到之后，一不观赏殿宇巍巍，二不瞻仰塑像凛凛，他“首先”注意的却是阶前的碧草，叶外的黄鹂!这是什么情理?要知道，老杜此行，不是“旅游”，入祠以后，殿宇之巍巍，塑像之凛凛，他和普通人一样，自然也是看过了的。不过到他写诗之时(不一定即是初谒祠堂的当时)，他感情上要写的绝不是这些形迹的外观。他要写的是内心的感受。写景云云，已是活句死参；更何况他本未真写祠堂之景?换言之，他正是看完了殿宇之巍巍，塑像之凛凛，使得他百感中来，万端交集，然后才越发觉察到满院萋萋碧草，寂寞之心难言；才越发感受到数声呖呖黄鹂，荒凉之境无限。在这里，你才看到一位老诗人，独自一个，满怀心事，徘徊瞻眺于武侯祠庙之间。\ng3没有这一联两句，诗人何往?诗心安在?只因有了这一联两句，才读得出下面的腹联所说的三顾频烦(即屡屡、几次，不是频频烦请)，两朝开济(启沃匡助)，一方面是知人善任，终始不渝；一方面是鞠躬尽瘁，死而后已；一方面付托之重，一方面图报之诚：这一切，老杜不知想过了几千百回，只是到面对着古庙荒庭，这才写出了诸葛亮的心境，字字千钧之重。莫说古人只讲一个“士为知己者死”，难道诗人所理解的天下之计，果真是指“刘氏子孙万世皇基”不成?老臣之心，岂不也怀着华夏河山，苍生水火?一生志业，六出祁山，五丈原头，秋风瑟瑟，大星遽陨，百姓失声……想到此间，那阶前林下徘徊的诗人老杜，不禁澜被面，老泪纵横了。庭草自春，何关人事；新莺空啭，只益伤情。老杜一片诗心，全在此处凝结，如何却说他是“败笔”?就是“过渡”云云(意思是说，杜诗此处颔联所以如此写，不过是为自然无迹地过渡到下一联正文)，我看也还是只知正笔是文的错觉。有人问：长使英雄泪满襟袖的英雄，所指何人?答曰：是指千古的仁人志士，为国为民、大智大勇者是，莫作“跃马横枪”“拿刀动斧”之类的简单解释。老杜一生，许身稷契，志在匡国，亦英雄之人也。说此句实包诗人自身而言，方得其实。然而，老杜又绝不是单指个人。心念武侯，高山仰止，也正是寄希望于当世的良相之材。他之所怀者大，所感者深，以是之故，天下后世，凡读他此篇的，无不流涕，岂偶然哉!\ng3(选自《唐诗鉴赏辞典》，上海辞书出版1983年版)四《登高》赏析(陶道恕)此诗是杜甫大历二年(767年)秋在夔州时所写。夔州在长江之滨。全诗通过写登高所见秋江景色，倾诉了诗人长年飘泊、老病孤愁的复杂感情，慷慨激越，动人心弦。杨伦称赞此诗为“杜集七言律诗第一”(《杜诗镜铨》)，胡应麟《诗薮》更推重此诗精光万丈，是古今七言律诗之冠。前四句写登高见闻。首联对起。诗人围绕夔州的特定环境，用“风急”二字带动全联，一开头就写成了千古流传的佳句。夔州向以猿多著称，峡口更以风大闻名。秋日天高气爽，这里却猎猎多风。诗人登上高处，峡中不断传来“高猿长啸”之声，大有“空谷传响，哀转久绝”(《水经注·江水》)的意味。诗人移动视线，由高处转向江水洲渚，在水清沙白的背景上，点缀着迎风飞翔、不住回旋的鸟群，真是一幅精美的画图。其中天、风，沙、渚，猿啸、鸟飞，天造地设，自然成对。不仅上下两句对，而且还有句中自对，如上句“天”对“风”，“高”对“急”，下句“沙”对“渚”，“白”对“清”，读来富有节奏感。经过诗人的艺术提炼，十四个字，字字精当，无一虚设，用字遣辞，“尽谢斧凿”，达到了奇妙难名的境界。更值得注意的是：对起的首句，末字常用仄声，此诗却用平声入韵。沈德潜因有“起二句对举之中仍复用韵，格奇而变”(《唐诗别裁》)的赞语。\ng3颔联集中表现了夔州秋天的典型特征。诗人仰望茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，在写景的同时，便深沉地抒发了自己的情怀。“无边”“不尽”，使“萧萧”“滚滚”更加形象化，不仅使人联想到落木之声，长江汹涌之状，也无形中传达出韶光易逝、壮志难酬的感怆。透过沉郁悲凉的对句，显示出神入化之笔力，确有“建瓴走坂”“百川东注”的磅礴气势。前人把它誉为“古今独步”的“句中化境”，是有道理的。前两联极力描写秋景，直到颈联，才点出一个“秋”字。“独登台”，则表明诗人是在高处远眺，这就把眼前景和心中情紧密地联系在一起了。“常作客”，指出了诗人飘泊无定的生涯。“百年”，本喻有限的人生，此处专指暮年。“悲秋”两字写得沉痛。秋天不一定可悲，只是诗人目睹苍凉恢廓的秋景，不由想到自己沦落他乡、年老多病的处境，故生出无限悲愁之绪。诗人把久客最易悲秋、多病独爱登台的感情，概括进一联“雄阔高浑，实大声弘”的对句之中，使人深深地感到了他那沉重地跳动着的感情脉搏。此联的“万里”“百年”和上一联的“无边”“不尽”，还有相互呼应的作用：诗人的羁旅愁与孤独感，就像落叶和江水一样，推排不尽，驱赶不绝，情与景交融相洽。诗到此已给出作客思乡的一般含意，添上久客孤独的内容，增入悲秋苦病的情思，加进离乡万里、人在暮年的感叹，诗意就更见深沉了。尾联对结，并分承五六两句。诗人备尝艰难潦倒之苦，国难家愁，使自己白发日多，再加上因病断酒，悲愁就更难排遣。本来兴会盎然地登高望远，现在却平白无故地惹恨添悲，诗人的矛盾心情是容易理解的。前六句“飞扬震动”，到此处“软冷收之，而无限悲凉之意，溢于言外”(《诗薮》)。\ng3诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。首联着重刻画眼前具体景物，好比画家的工笔，形、声、色、态，一一得到表现。次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想像补充。三联表现感情，从纵(时间)、横(空间)两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然纸上。(选自《唐诗鉴赏辞典》，上海辞书出版社1983年版，有删节)五对《锦瑟》的几种解释1.朱彝尊：“此悼亡诗也。意亡者喜弹此，故睹物思人，因而托物起兴也。瑟本二十五弦，弦断而为五十弦矣，故曰‘无端’也，取断弦之意也。‘一弦一柱’而接‘思华年’，二十五岁而殁也。‘蝴蝶’‘杜鹃’，言已化去也。‘珠有泪’，哭之也；‘玉生烟’，已葬也，犹言埋香瘗(yì)玉也。此情岂待今日追忆乎?是当时生存之日已常忧其至此而预为之惘然，必其婉弱多病，故云然也。”(摘自《李义山诗集辑评》)2.何焯：“此篇乃自伤之词，骚人所谓‘美人迟暮’也。‘庄生’句言付之梦寐，‘望帝’句言待之来世。‘沧海’‘蓝田’言埋而不得自见；‘月明’‘日暖’，则清时而独为不遇之人，尤可悲也。”(摘自《李义山诗集辑评》)3.汪师韩：“锦瑟乃是以古瑟自况……\ng3世所用者，二十五弦之瑟，而此乃五十弦之古制，不为时尚，成此才学，有此文章，即己亦不解其故，故曰‘无端’，犹言无谓也。自顾头颅老大，一弦一柱，盖已半百之年矣。‘晓梦’喻少年时事。义山早负才名，登第入仕，都如一梦。‘春心’者，壮心也。壮志消歇，如望帝之化杜鹃，已成隔世。珠玉皆宝货，珠在沧海，则有遗珠之叹，惟见月照而泪。‘生烟’者，玉之精气，玉虽不为人采，而日中之精气，自在蓝田。”(摘自《诗学纂闻》)8　诗七首96课文鉴赏说明虞美人一诵读提示和整体感知这首词上、下片句式及字数均相同。每片四韵，两平两仄，仄在前，平在后，就整片说应是先抑后扬，谓之升调，要读出对比情调才好；每片结句皆九字，《考正白香词谱》云：“语气可于四字作豆(逗)，或上二下七，但终以一气呵成为佳。”是为得之。\ng3宋太祖开宝八年(975年)，宋兵攻克金陵，李煜投降，被送往汴京(现在河南开封)。宋太宗太平兴国三年(978年)，李煜作此词，命乐伎在他的生日七月七日之夕演奏，加上徐铉出卖，太宗极为震怒，用牵机药将他毒死。死年41岁。此词所表现的是作者的故国之恋。一个亡国之君念念不忘他过去的美好生活，自然会招来杀身之祸，读这首词自会明白这个道理。二鉴赏要点1起伏跌宕的笔法一开头就是自问：“春花秋月何时了?”写的是眼前景物，因其至今未了，故有此问。这是实景。接着是自叹：“往事知多少。”表明作者已沉入对往事的回忆之中，这是虚写，含有韶光易逝的感慨。忽然又转到眼前的景物上来──“小楼昨夜又东风”。于是登楼遥望，然而“故国不堪回首”，作者又沉入对往事的回忆中了，他很想知道明月下的故国现在是个什么样子。由此自然过渡到下片。一开始又是虚写：“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”这是作者想像中的“故国”图景，他把“雕栏玉砌”和“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉、物是人非之感。最后把这一切都集中到一个“愁”字上来，这样的愁情是何等真实而深沉啊!2把抽象的感情形象化这首词的结句“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流”是流传千古的名句。读着它，令人想像出一幅生动的画面：词人此刻仿佛回到了他的故都金陵，站在城上望着浩荡东流的长江，觉得自己的愁情简直跟这江水一样，无时无刻不在翻波涌浪地流向东海。这种写法，跟李白的“白发三千丈，缘愁似长”一样，把抽象的愁情形象化，可以确切地感受到作者感情的深度。\ng3雨霖铃一诵读提示和整体感知这首词的基调格外低沉。作者当时由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更觉得痛苦万状。这首词就集中地反映了他这种复杂的心情。上片写一个秋天的傍晚，词人和他心爱的人在都门外长亭分别时依依不舍的情景；下片是词人想像别后羁旅生活的情状。读这首词除了应注意它的基调外，还要保持乐句的完整性，因为课文中的标点是按意思的连贯点的，有些地方跟乐句并不一致。例如“寒蝉凄切”是一个乐句，“切”字起韵，应有稍长的停顿；以下“都门帐饮无绪”“今宵酒醒何处”皆独立乐句，亦应这样处理。有些乐句中有“豆”，如“留恋处”“念去去”“杨柳岸”“便纵有”等之后皆有“豆”，“豆”相当于八分或十六分休止符，读时声断而气不断。二鉴赏要点1融情入景的写法上面已经指出，“寒蝉凄切”应作一句读，因为这写的是送别的大环境，不仅点染了送别的气氛，也暗示了送别的地点。宋代都门外的汴河两岸植柳，“高柳乱蝉嘶”，所以这句正是写柳上蝉鸣，而柳又有“拂水飘绵送行色”的作用，自然会触动离情。这实际上已经点明了送别的主题。下面接着说“对长亭晚”，意思就更确定了，因为“长亭”\ng3在唐宋时期已经被当作离别地点的通称。词人此刻到了长亭，正值“骤雨初歇”，眼前的景物变得更加清晰，他听着凄切的蝉声，看到河两岸柳树和河边的小舟，离情自然更浓。这正是融情入景的写法。2虚实相济词的上片除“念去去”二句，写的都是眼前的实景实事实情，已经淋漓尽致地写出了词人和他心爱的人不忍分别却又不得不别的心情；下片对别后生活的设想，则是虚写了。虚写中所着意描绘的是词人孤单寂寞的心情，连“良辰好景”也不能为他排遣痛苦。读完下片再回过头来看上片，便会懂得“都门帐饮无绪”“无语凝噎”这些话的内涵了──原来词人和他心爱的人之间的感情竟如此深厚，的确是难舍难分啊!3巧妙的过渡长调的过渡最不容易，既不能“全脱”，又不能“明粘”。这首词上片的歇拍句“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，用的是半虚半实的写法，由此过渡到下片的虚写，真是既不“全脱”又不“明粘”。下片的开头“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”(词家称这类句子为“换头”，意思是跟上片的起拍句字数不一样)，也承接得巧妙：先宕开一笔，说离别使人伤心，自古而然，是由于多情的缘故，似乎有些自慰的意思；忽然又转到现实中来，说在这“冷落清秋节”中离别更使人难以忍受，更深地开拓了诗的境界，下面再说别后生活的设想就显得顺理成章了。4名句赏析\ng3这首词中的“杨柳岸，晓风残月”是千古传诵的名句。这跟“寒蝉凄切”一样，也是融情入景的写法，为什么特别动人呢?第一，它把杨柳、风、残月这三件最能触动离愁的事物集中成为一幅鲜明的画面。关于杨柳和残月，温庭筠在一首送别词里曾写过：“江上柳如烟，雁飞残月天。”(《菩萨蛮》)关于风，曹植也曾写过：“愿为西南风，长逝入君怀。”(《七哀》)这样一幅凄清的画面会使离人勾起对往事的回忆，深感眼前的孤单，并渴望再次团聚，言外之意无穷。第二，这幅画面又是出现在一个特定时刻里──“酒醒”之后。离人饮酒，为的是消愁，然而“举杯消愁愁更愁”(李白诗句)，更何况是在“酒醒”之后!李清照《念奴娇》云：“扶头酒醒，别是闲滋味。”“闲滋味”其实正是愁滋味。试想，柳永此时不过是他离开心爱的人的第二天早晨，“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地留在心上，面对着眼前的凄清景象，而前路是“千里烟波”，他还要继续前行，离自己心爱的人更远，真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”(欧阳修词句)啊!念奴娇·赤壁怀古一诵读提示和整体感知这首词是苏轼在谪居黄州期间写的。词中借咏史抒发了作者壮志难酬的郁闷心情。上片先以波澜壮阔的长江为背景，点出赤壁战场之所在，然后写它的险要形势，并称颂当时众多的英雄人物；下片先着力塑造周瑜的英雄形象，描述火烧曹营的历史事件，最后抒发作者的感慨，归结全词主旨。\ng3这首词历来被视为宋词豪放派的代表作，应当读得铿锵有力，表现出作者对历史上这场战争的向往和对英雄的景仰；最后的感慨语尽管含有消极情绪，也应读得洒脱，不要当作低调处理。应当说明的是，苏轼也懂得音律，但作词往往不受音律拘束。以此词而论，其句法与常格颇有格不合之处，例如上片第二句，李清照、辛弃疾的同调词皆作上五下四(李词作“有斜风细雨，重门须闭”，辛词作“又匆匆过了，清明时节”)，而此词作上三下六(“浪淘尽，千古风流人物”)；又如下片第二句，李、辛皆作上四下五(李词作“帘垂四面，玉阑干慵倚”，辛词作“行人曾见，帘底纤纤月”)，而此词作上五下四(“小乔初嫁了，雄姿英发”)。读这两句，我们只能按苏词句法将重音放在“千古”和“雄姿”上。二鉴赏要点1用豪壮的情调抒写胸中块垒作者早年颇有远大的政治抱负，但在党争激烈的环境中屡遭贬斥。来黄州之前，因“乌台诗案”他曾下狱，险遭杀身之祸。但他毕竟是个旷达的人，尽管政治上失意，却从未对生活失去信心。这首词就是他这种复杂心情的集中反映，词中抒写的是郁积在他胸中的块垒，然而格调是豪壮的，跟失意文人的同主题作品显然不同。这首词的豪壮情调首先表现在对赤壁景物的描写上。一开篇就显示了词人的广阔视野：“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”\ng3这不仅写出了长江的非凡气象，而且将自古以来这里出现过的许多威武雄壮的战争故事都概括进来了，表达了词人对古代英雄的向往。于是词人开始寻找英雄们的遗迹，并且果真找到了，这就是“故垒西边，人道是，三国周郎赤壁”。周郎，是词人心中最景仰的英雄，但这里只是先埋伏一笔，暂不展开写，接着就来勾画古战场的险要形势：“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。”毫无疑问，词人写到这里，一定会激动异常，会想到当年赤壁鏖战的壮阔场面。然后用慨叹语“江山如画，一时多少豪杰”轻轻结住，将江山之胜和怀古之情融为一体。这样的景物描写，读罢使人止不住内心的激荡，颇有“天风海雨逼人”之感。词中的豪壮情调还表现在对周瑜形象的塑造上。词的上片将“周郎”和“赤壁”并称，已经肯定了周瑜在赤壁之战中的决定性作用，表明了词人对他的景仰；到下片再着力写他的才华和功勋，英雄形象就变得格外鲜明了。一开始就提到“小乔初嫁了”，这一笔似乎显得突兀，却有词人的深意在：一是说明周瑜指挥赤壁之战时，年纪很轻；二是以美女衬英雄，更足以表现他当时的春风得意；更为重要的是，小乔之姊大乔系孙权之嫂，所以周瑜跟孙权外托君臣之义，内有葭莩之亲，能取得孙权的绝对信任，这是他能够建功立业的一个重要条件。接着又以“雄姿英发”来描绘周瑜的动人姿貌和出众才华，说明他的确是能担当大任的英霸之器。以上两句都是铺垫，下面两句才是主要的：“羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”\ng3赤壁之战对吴军来说，是一场以弱抗强的战争，而作为吴军统帅的周瑜不仅没有丝毫的畏怯，反而从容闲雅得很，他打扮成儒将，说说笑笑，一把火就把敌方的战船烧成灰烬。这种指挥若定的风度何等令人生敬啊!词人这样来称颂周瑜，表明他渴望能像周瑜一样为自己的国家建立丰功伟业。有人说，词的最后一层含有消极成分，与上述豪壮情调不合，其实，“多情”是古代诗词中的一个常用语，有多种含义，这里主要是指词人建功立业的愿望。“白发”固足已使人生悲，但正如唐代诗人岑参所说：“白发悲花落，青云羡鸟飞。”这种悲是因为尚未实现青云之志。“人生如梦”则是词人在遭受压抑情况下的自慰之词，但他并未想到及时行乐，他的“一尊还酹江月”不过是要向“江月”倾诉壮志难酬的苦闷。统观全词，可以说豪放中略见苍凉，而苍凉只是豪放的补充，二者并不矛盾。2烘托和映衬烘托指的是以乙托甲，使甲的特点或特质更加突出，例如这首词中作者所要塑造的人物形象是周瑜，却从“千古风流人物”说起，由此引出赤壁之战时的“多少豪杰”，最后才集中为周瑜一人，突出了周瑜在作者心中的主要地位──他的感慨主要是因周瑜而发。映衬是烘托的一种，一方面是以乙托甲，但反过来甲也具有托乙的作用。词中有两种映衬：一种是实景和虚景相互映衬，实景是赤壁的险要形势，是作者亲眼所见，虚景则是火烧曹营，是作者的想像，二者相互衬托，是谓虚实相济；另一种是周瑜的“雄姿英发”和作者的“早生华发”相互映衬。这首词波澜起伏而章法严整，跟作者巧妙地运用这两种表现技巧有关。鹊桥仙\ng3一诵读提示和整体感知秦观的词风格淡雅而情韵兼美，语虽平易却经得起咀嚼，自有它的幽趣在。这首词的内容本于牛郎织女的民间传说，原是个老题材，所谓“咏七夕”是也，但作者不落前人窠臼，一洗嗟叹悲泣之态，而着力歌颂这对情侣之间纯洁而高贵的爱情，读来使人颇有耳目一新之感。词的上片写这对情侣奔赴鹊桥相会时急迫而欣慰的心情，下片写他们将别时以长久相爱的誓言互勉。两片的结构相似，都可以分为两小层：前三句是宾，要读得轻一些；后两句是主，可稍稍重读。全词四小层又类似律诗中的起、承、转、合，读时须有与此相应的语气，有鲜明的层次感。最后一小层即“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”两句，是这首词的主旨句，读此句须放慢速度，声音要柔和些，且有余韵──这虽是誓言，却当视为两位主人公的内心独白，读成山盟海誓的语气，就没有余味可寻了。二鉴赏要点说说这首词的情致理趣。冯煦在《宋六十一家词选例言》中曾称赞秦观道：“其淡语皆有味，浅语皆有致。”这首词就是一个绝好的例子，下面试逐层作点分析。“纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。”写的是这对情侣在奔赴见面地点的路上，的确是语淡而浅。但仔细想想，却又很有情味。词中先出人物形象：织女是纺织能手，善织云锦，所以用“纤云弄巧”\ng3写她，从中不难看出，她今晚是穿着自织的锦衣去会见她丈夫的。牛郎星比织女星亮些，动感也更强，所以用“飞星传恨”写牛郎。“飞”者，快步如飞也；“恨”者，怨离别之久长也。因有此恨，所以他急切地想见到自己的妻子。接着就出现了整幅画面：此刻，他俩正从银河两岸沿着鹊桥向一处走去；尽管银河极其宽广，又值黑夜茫茫，但他俩的身影终于越来越靠近了。“金风玉露一相逢，便胜却人间无数。”这是情节的发展，写鹊桥相逢。如果碰上好作艳词的倚声家，在这个地方定会不惜笔墨大肆渲染的；而本词却只有这么简单的两句：一句说相逢的时令，一句说这样的相逢远胜于人间夫妻的相逢。值得品味的是“金风玉露”一语，它不单是指秋天的风露，也有点象征意义──是象征这对情侣此刻的美好时光呢，还是象征他俩爱情的高贵和纯洁呢?读者尽可放开去想。至于“胜却人间无数”的深刻内蕴，则无妨作为一个悬念暂且留下，看过下片后，自然会知道的。“柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。”写的是这对情侣相会时的心情。“柔情”句着重写情态，托情于物，将两位主人公的万般柔情比作银河的水，含微波荡漾、长流不断之意。“佳期”句着重写心态，极言相会之不易，既见而惊，惊而后喜，喜而翻疑是梦。作者的同代人晏几道有句云：“今宵剩把银照，犹恐相逢是梦中。”可见这是久别重逢后人们常有的心态。但这又毕竟不是梦，因为“归路”就在身后，只是这对情侣不忍也不愿回头一望而已，这又表现了他俩难舍难分的感情──一次短暂的相会却又是此后长久分离的开始，此情此景，人何以堪!但这还不是“胜却人间无数”的所在。\ng3“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮!”这是词的结句，写两位主人公的心愿。意思是，尽管相会的时间极其短暂，但只要双方真挚地相爱，坚定不移，则年年必有此会，这是无尽期的爱，永恒的爱；而人间夫妻即使朝朝暮暮形影不离，也终有生离死别之日，以此永恒的爱与人间有尽期的爱相比，岂非“胜却无数”的吗?这就是短暂和永恒的辩证法。至此，词的主旨就升华到了一个哲理的高度。以上都是就词论词，至于作者本意中是否有为这对深情夫妻不得长久相聚而悲哀的成分，我们只能说可能有，但无论有无，单就词中的情致理趣而言，确实有很高的欣赏价值。声声慢一诵读提示和整体感知这首词是李清照晚期重要的代表作，词情凄清，跟早年写愁的作品如《一剪梅》《醉花阴》等相比，风格显然不同。据南宋张端义的《贵耳集》所云，此词作于女词人丧夫后不久。此说大概可信。在这首词里，作者着力地渲染了“凄凄惨惨戚戚”的气氛，并反复诉说她内心极度的孤寂感，其中无不隐含着她丧夫的悲痛。诵读这首词，一定要先仔细品味女词人这种深深的悼亡之情。\ng3这首词用的是入声韵，韵脚依次是觅、戚、息、急、识（上片）；积、摘、黑、滴、得（下片）。这种声调在当今普通话里已经消失。我们当然只能按普通话来读，读时把韵脚上的字读得短促一些，再加上适当的停顿，也同样能创造出跟本词内容相适应的气氛来。二鉴赏要点1.叠字的运用北宋词坛自欧阳修的名句“庭院深深深几许”（《蝶恋花》词）问世，叠字的运用颇受倚声家的重视。李清照很喜欢这种一字三叠的形式，曾多次仿写过，但她并不停留在这上面，而力求创造新的形式。她的努力在这首词里取得了极大的成功。这首词的起句，连下七对叠字。“寻寻觅觅”者，寻而又寻之义也。女词人不相信丈夫已经死去，在恍忽中她觉得丈夫仍在家中，于是不停地寻觅他，一处寻不着，再去另一处寻找。然而死者不会复生，如此反复寻觅，其结果只能是：“展转眄枕席，长簟竟床空；床空委清尘，室虚来悲风。”（潘岳《悼亡》诗句）至此，女词人自然会觉得眼前景况“冷冷清清”，毫无生气。在这样的景况中，一幕幕令人伤心的往事在脑海里浮现出来，“凄凄惨惨戚戚”之情便油然而生。由此可见，这七对叠字极其生动而细致地刻画了女词人丧夫后的心理过程，表现了她深深的悲哀。也有人认为词作总写晚年凄凉。2.触景生情，层层深入女词人在道出悲戚之情后，便想到了“将息”。“将息”\ng3，字面上的意思是保养身体，而深层意思则是要抑止自己的悲痛情绪，恢复到平静的状态。然而要做到这一点谈何容易！眼前的一切景象都会使她产生“物是人非事事休”的念头。因此，词中在“最难将息”一语之下分四小层，一层深似一层地写出她那无止境的哀愁。首先，她想借酒浇愁，却不料大风忽起，寒气砭骨，使她意绪全无，她很清楚，“三杯两盏淡酒”难以驱散她心头浓重的愁云。其次写她在百无聊赖中仰头望天，正值雁群飞过，这又引起了她对往事的回忆。在往日，丈夫不在身边时，看到它们，便会产生“云中谁寄锦书来”的喜悦，而今后丈夫永远不会再给她写信了，此恨又如何能消？再往下，转入写女词人眼前的景物：“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”这明明是说，女词人有采摘黄花装点案头的习惯，可如今丈夫故去，她再也没有心思这么做了，只是任它自开自落，以至于“满地堆积”，一片荒败景象！最后写女词人独自“守着窗儿”，只盼快些天黑，让所有这些触动她生死殊途之恨的景物都淹没在这沉沉的夜幕里，可偏巧这时候又下起了细雨，点点滴滴，打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲打在她那破碎的心上……词的结句“这次第，怎一个‘愁’字了得”，含蓄地点明了全词的主旨，意思是女词人此刻的感情状况决非一个“愁”字所能尽，而是比“愁”要深沉、凝重得多。说它深沉、凝重，是因为这是悼亡之情──这是我们从词中所有的艺术细节中可以察觉到的。但女词人没有明说，也许是不忍心说，她给读者留下了广大的想像空间。永遇乐·京口北固亭怀古一诵读提示和整体感知\ng3《永遇乐》有平韵、仄韵两体，此调系仄韵，上、下片各四韵，依次是处、去、住、虎、顾、路、鼓、否八字；韵脚读得响亮，其后又有稍长停顿，则层次自然清晰。此调句法大多为四字句，而以五字句或六字句结住一层，基本的节奏型是“××—××，××—××，××—××—×(×)”，整齐之中又有变化；另有两个三字句(有的书上将它们跟下句合并)，须读出提示的语气。读这首词，作者忧愤深广，忠义之心如见，须保持豪壮的基调，特别是它的末句“凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否”，乃全词主旨所在，要读出作者一吐胸中块垒的英雄气概，不能把它看作悲观语或怨语。这首词作于词人镇江知府任上。宋宁宗嘉泰四年(1204年)，执政的韩胄意欲以北伐巩固自己的地位，起用辛弃疾任镇江知府。镇江濒临抗战前线，是北伐的重要基地。辛弃疾到任后为北伐做了大量准备工作，但不同意韩胄立即北伐的主张。韩听不进他的劝告，后来就把他调离了镇江。这首词从某种意义说，等于是给韩的一封“谏书”。词的上片借歌颂孙权、刘裕表明作者抗金救国的雄图大略，下片以宋文帝刘义隆草率北伐而导致失败的史实警告当权者不要急于用兵，显示了作者对恢复大业的深谋远虑。二鉴赏要点1词中用事\ng3用事是用典的一种方式，即借用历史故事来表达作者的思想感情。辛词中用事很多，内容大多跟作者的政治态度和个人遭遇有关，特别是这首《永遇乐》，除了回顾作者四十三年前南下归宋经历那一层之外，全属用事。历来的评家对此颇有不同看法。究竟应当怎样看待用事，是能否正确鉴赏辛词的一个重要问题。先说词的上片。应当看到，这不是用史家的方式评论历史人物，而是借历史人物来抒写自己的怀抱。词人既已来到当时的抗战前线，渴望自己能实现恢复中原的宿愿，他对曾经在这个地方成就了大业的英雄怀着景仰的感情，是极为自然的事──其中也含着用英雄们的业绩鼓励、鞭策自己的意思。这样写，可谓蕴藉极深。其次，词中也有一条明显的叙事、抒情的线索：词人知道这个地方在三国孙权时代曾经出现过繁华的景象，想去探寻它的遗迹，然而没有见到，昔日的“舞榭歌台”已经荡然无存，这使他感慨万千；可是他看到了在“斜阳草树”掩映下的刘裕的故居，这时他的脑海中便浮现出一幅当年刘裕誓师北伐的图景来，他为刘裕“气吞万里如虎”的形象而激动不已。读到这里，一个胸怀恢复大计的爱国词人的形象不是栩栩如生地出现在我们眼前了吗?毫无疑问，这样写在艺术上是极为成功的，无可指责。再说词的下片。一开始就是一幅令人沮丧的历史图景：宋文帝元嘉年间王玄谟“草草”\ng3出兵北伐，遭到惨败。这是词人回溯历史，意在汲取教训，不打无准备的仗。上片既已说到北伐雄图，这里再说北伐的基本方针，也是极其自然的。这是诗词中常用的讽喻手法，因为当时执政的韩胄急于事功，主张立即出兵，词人这样写，含有委婉劝阻的作用，不可跟政论混为一谈。再下一件事是北魏太武帝拓跋焘在长江边的瓜步山上建行宫，词人借此表示：沦陷区的人民安于异族统治，不迅速谋求恢复，后果将不堪设想。词人将这番意思艺术地融入“佛狸祠下，一片神鸦社鼓”这幅图景里，颇能发人深思。最后用廉颇思赵一事表达了作者的悲愤之情，用它来结束全词，不仅使抒情达到了高潮，而且集中地、鲜明地再现了词人的自我形象。综观全词，用事虽多，然而抒情的脉络清晰，词中所涉及的那些历史故事全都图画般地呈现在读者眼前，词人的思想感情也使人觉得触手可及，一句话，它用艺术形象来表现词人的政治立场和观点。这是辛词用事的一大特点，把握这个特点才能正确地鉴赏辛词。2名句赏析“舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。”这一句的意思是，孙权的风流余韵现已不复存在。“舞榭歌台”是承平气象的象征。孙权处在群雄纷争的时代，而吴国能出现承平气象，是因为他能确保自己的国土不受外敌侵犯。“风流”，指孙权的雄才大略及其建树，这里引申为孙权的遗迹。“雨打风吹”，指的是历史的风雨，自孙权以后，京口一带屡遭兵燹，到辛弃疾时已将近千年，当年孙权的风流余韵已荡然无存。词人慨叹眼前的景象，也就表明了他既崇拜孙权，又为当前的时局担忧，忠义之心耿如日月。“凭谁问：廉颇老矣，尚能饭否?”\ng3这是词人以廉颇自况。这一年词人已经64岁了，但他仍然希望为国效力；可惜韩胄不接纳他的缓进建议，又有小人从中挑拨，这不能不使他感到悲愤，很可能他会像当年赵国名将廉颇一样，被执政者弃置不用。他的这一猜想很快就变成了事实──韩胄在北伐前夕以“用人不当”为名免去了他的官职。扬州慢一诵读提示和整体感知姜夔作词，常自谱曲而不用现成曲调，所以词牌词题是统一的。这首词写的是扬州战后景象，又是慢词，故称“扬州慢”。慢词依曲调舒缓的慢曲填写词。一般都比较长。慢调与长调有别，长调是单指字数说的，习惯上以91字以上为长调；慢调则是指曲调舒缓而言，相当于现今乐曲中的Antante或Lento。读这首词，吐字宜慢，句后停顿也要长一些，要读得从容不迫。这首词写于宋孝宗淳熙三年(1176年)，其时词人才21岁。扬州在隋、唐、北宋期间曾经是著名的繁华之地，但在南宋初期两次遭到金兵洗劫，变成一座空城。词的上片先述所见，以“尽荠麦青青”勾画扬州全景，更以“废池乔木”作点缀，使整个画面显得萧条冷落；后述所闻，以“清角吹寒”渲染空城中的凄清气氛。下片写感想，先设想唐代诗人杜牧今日重到扬州，用“须惊”和“难赋”逐层说明扬州已被破坏到令人难言的程度；然后着力写二十四桥明月夜的凄清景象，又借“桥边红药”曲折地表现劫后扬州人民的凄苦生活情况。词的主旨就是词前小序中说的“黍离之悲”。\ng3朗读时，首先要把词中所写的那些内容全都变为自己的“视象”，才能体验出词人为祖国山河的残破、人民的不幸而极其沉痛的心情。二鉴赏要点1情景交融、虚实相济的写法词一开头便用虚写：“淮左名都”，说明扬州是人们向往的大都会；“竹西佳处”，使人联想到唐杜牧的诗句“谁知竹西路，歌吹是扬州”。这是写词人想像中扬州昔日繁华的图景。接着是虚实结合的写法：“春风十里”，也是杜牧的诗句，表现往日扬州十里长街的繁荣景况，这是虚写；“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形，这是实写。这两幅对比鲜明的图景中自然寄寓着词人昔盛今衰的感慨。由此再转入直抒胸臆，以“胡马窥江”表示对侵略者的愤恨，以“废池乔木，犹厌言兵”揭露侵略者给扬州人民带来的深重灾难，也表达了词人对扬州人民的同情和感时伤世的意绪。最后用听觉细节“清角吹寒”渲染凄清的氛围，点明扬州已成一座“空城”，初步写出了词人的“黍离之悲”。而从词的章法看，“空城”二字实为全词关眼，词人在写过“荠麦”“废池”“清角”之后，用它来结住上片，正是“立片言以居要，乃一篇之警策”。下片仍以“空城”为主线继续展开，可分两层：前一层是虚写，以杜牧的“重到须惊”和“难赋深情”返照出今日扬州何等凄清、荒凉，何等令人哀痛；后一层是实写，写扬州著名的景点二十四桥。二十四桥在唐代曾是游人荟萃之地，杜牧曾用“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”\ng3来形容那里的欢乐图景，然而今日却是满目凄凉，使人不忍目睹，这是寓情于景的写法。然后词人又将目光凝聚在桥边的红药上，并直抒胸臆道：“年年知为谁生!”综观全词，有虚有实，有景有情，回环反复，跌宕生姿，读来颇有身临其境之感。2引用前人诗句引用前人诗句是词中用典的又一种方式，引用的目的是加深词中意境，促人联想而寻意于言外。引用前人诗句也有多种方式，可以借用原句或在原句基础上改动一字或数字，可以只借用其中的某些词语，可以化用诗句或整首诗的意境。这首诗属于借用词语一类，包括“春风十里”“豆蔻词工”“青楼梦好”“二十四桥”四语，全出自杜牧以扬州生活为主题的七言绝句。先将原诗抄录如下：青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫?(《寄扬州韩绰判官》）娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。(《赠别》其一)落魄江湖载酒行，楚腰纤细掌中轻。十年一觉扬州梦，赢得青楼薄名。(《遣怀》）“豆蔻词工”和“青楼梦好”\ng3，它们使人联想到杜牧曾写过许多赞美扬州的诗篇，并且佩服他那出众的才华，可是如果他活到今天，目睹扬州惨遭洗劫后的凄凉景象，却很难写出他的感受来。这就表明，这景象确实使人有难言之痛。这样写，使词中意境又深了一层。3名句赏析“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”用的是拟人写法。废池、乔木是没有知觉的东西，词人将它们人格化，意即它们是15年前那场浩劫的目击者，战争的恐怖、敌人的凶残，种种景象仍然留在它们心中；它们“犹厌言兵”，更何况当地的人民呢!这样写，深刻地反映了人民对侵略战争的极端痛恨。“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。”“冷月无声”，属于移就辞格，月本来无声，可这么一说，反而觉得它是本该有声的了。为什么呢?因为从前的二十四桥明月夜，游人极盛，笑语喧哗，还有美女吹箫唱歌，月儿见此光景也陶醉了，它也跟着人们一起欢笑。可是现在呢?“二十四桥仍在”，而歌声笑语却听不到了，甚至连月儿也没有声息了，只是沉浸在冷冰冰的湖水中，随波荡漾。如此冷落凄凉的景象，怎能不令人伤怀呢?“念桥边红药，年年知为谁生!”红药一到春天就开始生长，不管人世间发生了怎样的变化，自然物的本性不会改变。往年，它可以供游人观赏，可是现在城空了，人少了，何况国难未息，谁也无心去观赏它，词人因而发出这样的感叹，进一步表达了他感时伤乱的情怀。解题指导一略。\ng3二学词不可不懂得词的章法。词的体制短小，章法也比较容易看出来，由此入手了解词的整体意思，进而把握它的主旨，鉴赏才能建立在牢固的基础上。词的章法不止于上、下片关系一项，还有起结、过渡、上下照应等，但上、下片关系一项是基本的，这一项学好了，再学其他各项就会感到容易些。1宋词中写离情的词，以上片写离别当时、下片写别后心情的还有周邦彦的《夜飞鹊》(“河桥送人处”)、聂胜琼的《鹧鸪天》(“玉惨花愁出凤城”)，可以拿来比较。毛泽东的《贺新郎·别友人》上片写别离前，下片写别前最后一分钟，而以将来“重比翼，和云翥”作结，则与上述诸词稍异，也可以想想，为什么会有这样的不同。答案见“鉴赏要点”。2可以先就上片的内容提出问题启发学生：(1)为什么要将“周瑜”和“赤壁”并称?(2)“千古风流人物”和“一时多少豪杰”的内涵有什么不同?(3)对赤壁的景物描写有什么作用?(4)词人在上片中抒发了怎样的感情?答案详见“整体感知”和“鉴赏要点”。这里概括说几点：(1)将孙、刘在赤壁之战中获胜归功于周瑜的正确指挥；(2)以“千古风流人物”烘托赤壁之战中的英雄豪杰，再以这些英雄豪杰烘托周瑜；(3)以险要形势暗写赤壁之战的激烈程度；(4)表达作者对英雄们的向往之情，反衬自己的无所作为。△3\ng3设计此题，意在引起学生对词的结尾的重视。词的结尾往往具有画龙点睛的作用，既能收住上、下片的内容，又能发人深思，留有余味。回答这个问题之前，无妨先将全词的内容归纳成如下三点：(1)词人景仰孙权、刘裕这样的英雄，胸怀恢复大志；(2)词人认为要在有充足准备的前提下进行北伐，草草出兵只能招致失败；(3)回顾南下后的四十三年，屡遭废黜，这次虽被起用，然而前途未卜。由此可见，最后词人以廉颇自况，把这些全都概括进去了，而且还有“余意”，什么“余意”?为让学生自行领悟，这就是“词尽意不尽”。此题属于半开放性质，只要言之成理，持之有故即可，不必强求一律。三对词句里的倒置语序，初学者一开始可能不适应；稍稍适应之后，也未必深思此中道理，这对学词不利。这道题就是针对这种情况设计的。所以，改写只是一种手段，目的在于领会原句的表达效果。答题的步骤是：1先就原句作适当调整和补充，使它变成散文句式，如“千古江山，英雄无觅，孙仲谋处”，可调整为“千古江山，孙仲谋之英雄事迹，已无处可觅”。2改写不是翻译，不要求用诗的语言，只要意思相合即可，如上面那句话可以改写成“千年以来，江山依旧是那个样子，可是孙仲谋的流风余韵已经找不到了”。3再将改写句跟原句作比较，体会两者的不同，学生能说出一两点即可，要求不宜过高。1改写：别人该讥笑我如此向往古代的英雄，所以早早地生了白发。效果：“多情”置前才能突出词人学习英雄建功立业的愿望。2改写见上。效果：先说“英雄”后说“孙仲谋”，才能突出词人的景仰之情。\ng33改写：遥望对岸的扬州，我回忆起四十三年前在连天炮火中南下归宋的经历。效果：突出“四十三年”，壮志未酬的辛酸不言而自明。4改写：二十四桥依然横跨在那里，一轮寒冷的明月无声地在湖心荡漾着。效果：依次表现词人的感觉，首先看到二十四桥，再看桥下的水波荡漾，最后看到水中月影，再静听四周，寂然无声，他觉得明月也“无声”了。词中的倒置语序还有协调平仄、节奏的作用，然而须反复吟诵才能察觉到，可向学生略作说明，不要深究。四这是一道综合性的练习题，涉及词的知识和鉴赏词的方法。在水平较高的教学班里，教师可以因势利导，给学生介绍几则“词话”故事，这样才能把词学活。1词是要入乐的，词牌(即曲调)又是有调性的，如《雨霖铃》适宜于表达缠绵深婉之情，《念奴娇》适宜于表达豪放激越之情。调性声情不同，则歌者和伴奏乐器亦应有所不同。从幕士的选择可见柳词和苏词的风格不同，前者婉约，后者豪放。2一首词不可能句句都好，但必须有名句。名句常是他人意中所有而语中所无的句子，能惊醒读者，给人以美的享受，这样的句子可以代表作家的风格。“杨柳”句曲折地写出了作者的离情，细致深婉；“大江”句写出了长江波澜壮阔的图景，激越豪放，都足以显示作家的风格。\ng3五△练习填词仍然是为了读词，要求要低些。学生中有填得较好的，拿来读给大家听听，不必修改。初中学过李清照的《如梦令》和辛弃疾的《西江月》，毛泽东词中也有《如梦令》和《西江月》，作一点比较，也许容易打开思路。教学建议本课用四课时教读和自读。《雨霖铃》和《念奴娇·赤壁怀古》是教读课文，各占一课时；其余五首都是自读课文，可以合占两课时，每课时读长调一首、中调一首或两首。词的教学可以有不同的课型：或以串讲大意为主，加上名句赏析(适合水平较低的教学班)；或交替使用诵读和鉴赏，鉴赏可以涉及内容和主要写法(适合中等水平的教学班)；或以诵读指导的方式进行赏析，除内容、主要写法外，还可以涉及语言的运用及章法特点等(适合高水平的教学班)。但无论采用哪种课型，都应要求学生先将所学的词背下来。词是长短句，不如诗之易读，背诵自然更难，然而不能背诵也就谈不上赏析，因此对诵读必须给予特别的重视；那种讲过才要求背诵的做法，决不可取。为此，我们建议教师采取以下的措施。1在讲这篇课文前，检查学生在初中学过的三首词(即李清照的《如梦令》、辛弃疾的《西江月》和苏轼的《水调歌头》)，使学生懂得学词就要背的道理。2每首词都必须在课前预习中读至大体成诵，要养成一种强记的习惯，开始可能难一些，但学过一二首后，学生自会懂得这样做的好处，有了自觉性，困难就可以减小。3\ng3教师要作示范背诵，当然，方式要灵活，例如领读时不看书，也可作表情朗读或创造性地运用吟诵。附带说说，每教完一首，如果让几位同学作表情朗读，可能效果更好。总之，能卓有成效地进行诵读练习，就可以说完成了教学任务的一半，决不能等闲视之。再说怎样将学生引进词中的境界。在起始阶段，讲述背景、教师表情朗读等都具有将学生引进词中境界的作用，但这些都不是主要的。下面介绍几种引进方式，供教师们参考。1从词的章法入手。一是抓住开头，统领全篇，例如“大江东去”一句就给全词奠定了豪壮的基调(具体分析见前)，如有必要还可以拿苏轼《水调歌头》的起句“明月几时有?把酒问青天”作比较(它将读者引进哲理的思考)。二是利用过片(即下片首句)将全词连成一体，例如《永遇乐》中的“元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾”是由上片的歌颂英雄转到讥讽好大喜功的失败者，为下文抒写词人的忧愤作了铺垫。三是用结尾总括全词(例见前面的“名句赏析”)。2详细分析名句。前面已有若干例子，这里补充说明一下，限于篇幅，有些名句未作分析，例如“羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭”“花自飘零水自流”“想当年，金戈铁马，气吞万里如虎”等都是名句，如能细作分析，都可以帮助学生深入词中境界。3抓词眼。例如“多情”是《念奴娇》中的词眼，因为它指的是词人建功立业的愿望（也有人认为是发思古之幽情），可以提挈全词；“空城”\ng3是《扬州慢》中的词眼(前面有分析)。应注意的是，并非每首词都有词眼，找不到不要硬找。在实际教学过程中，就一首词而言，以上三种方式不必全都用到，自读课文讲讲名句就可以了，其余可让学生自己去领悟。有关资料一关于作者1柳永(约980—约1053)柳永原名三变，字耆卿，崇安(今属福建)人。少年时去汴京应试，经常跟歌伎们一道生活，狂放不羁。仁宗皇帝闻其名，说：“此人任从风前月下浅斟低唱，岂可令仕宦!”遂落第。以后在汴京、苏州、杭州等地流浪了一个时期。至景祐元年(1034年)，方进士及第。曾任屯田员外郎。卒于襄阳。死之日，家无余财，群伎合金葬之于南门外。下面摘录几条前人对柳词的评论。(1)陈振孙《直斋书录解题》：“柳词格固不高，而音律谐婉，词意妥帖，承平气象，形容尽致，尤工于羁旅行役。”(2)宋翔凤《乐府余论》：“柳词曲折委婉，而中具浑沦之气，虽多俚语，而高处足冠群流，倚声家当尸而祝之。如竹所录，皆精金粹玉，以屯田一生精力在是，不似东坡辈以余力为之也。”(3)刘熙载《艺概》：“耆卿词细密而妥溜，明白而家常，善于叙事，有过前人，惟绮罗香泽之态，所在多有，故觉风期未上耳。”(4)周济《宋四家词选》：“\ng3柳词总以平叙见长，或发端，或结尾，或换头，以一二语勾勒提摄，有千钧之力。”2苏轼在黄州生活概况苏轼出狱后被贬往黄州，名义上是团练副使，其实要受地方官员的监督管制，形同囚犯。为了排遣内心郁闷，他在住地临皋东面的山坡上盖了房子，取名“雪堂”，自号东坡居士。每天早饭后他就到那里去读书，跟朋友们谈论，或浏览风景。有时也到稍远的地方走走，到过赤鼻矶(当地人误以此为“赤壁”)、岐亭等地。苏轼游赤鼻矶，据前后《赤壁赋》所记，共有两次，都在宋神宗元丰五年(1082年)这一年里。这首词大概是这期间写的。当时他已45岁，所以词中有“早生华发”一语。这里摘录几条前人对东坡词的评论。(1)《四库全书提要·东坡词提要》云：“词自晚唐、五代以来，以清切婉丽为宗，至柳永而一变，如诗家之有白居易；至轼而又一变，如诗家之有韩愈，遂开南宋辛弃疾等一派。寻源溯流，不能不谓之别格，然谓之不工则不可。故今日尚与花间一派并行，而不能偏废。”(2)《历代诗余》引晁以道云：“绍圣初，与东坡别于汴上，东坡酒醒，自歌《古阳关》，则公非不能歌，但豪放，不喜裁剪，以就声律耳。试取东坡诸词歌之，曲终，觉天风海雨逼人。”(3)胡寅《酒边词序》云：“眉山苏氏，一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度，使人登高望远，举首高歌，而逸怀浩气，超乎尘垢之外，于是花间为皂隶，而耆卿为舆台矣。”\ng3(4)许昂霄《词综偶评》云：“子瞻自评其文如万斛泉涌，不择地皆可出，唯词亦然。”3.秦观(1049—1100)北宋词人。字少游，又字太虚，号淮海居士，高邮(今属江苏)人。神宗元丰八年(1085年)进士及第。曾任秘书省正字，兼国史院编修。因政治上倾向旧党，被目为元祐党人，绍圣元年(1094年)贬处州酒税，不久徙郴州，编管横州，又徙雷州。元符三年(1100年)放还，至藤州卒。其文辞为苏轼所赏识，是“苏门四学士”之一(其余三学士是黄庭坚、晁补之、张耒)。词属婉约派，多写男女情爱，也颇有感伤身世之作。有《淮海集》。4辛弃疾(1140—1207)辛弃疾，字幼安，号稼轩，济南历城(今属山东)人。宋高宗绍兴三十一年(1161年)，参加耿京抗金队伍，为掌书记。次年南下，历任承务郎、建康通判及江西、湖南、湖北安抚使。曾多次上书，陈抗金恢复大略，均未被采纳。孝宗淳熙八年(1181年)罢官。隐居江西上饶、铅山等地达二十余年，其间两度被起用，但都不长。宁宗嘉泰三年(1203年)又被起用，次年被派往镇江任知府，为北伐作准备，因反对韩胄立即出兵的计划，又被罢官。开禧元年(1205年)回铅山隐居，两年后忧愤而死。后来，韩胄不听辛弃疾劝告，于开禧二年(1206年)草率出兵，结果大败而归。次年，韩胄被杀。\ng3这里摘抄几条前人对辛词的评论。(1)毛晋《稼轩词跋》：“词家争斗秾纤，而稼轩率多抚时感事之作，磊落英多，绝不作妮子态。宋人以东坡为词诗，稼轩为词论，善评也。”(2)陈廷焯《白雨斋词话》云：“辛稼轩，词中之龙也，气魄极雄大，意境却极沉郁。”(3)《四库全书提要·稼轩词提要》云：“弃疾词慷慨纵横，有不可一世之概。于倚声家为变调，而异军特起，能于剪翠刻红之外，屹然别立一宗，迄今不废。”(4)《词林纪事》引楼敬思云：“稼轩驱使《庄》《骚》、经、史，无一点斧凿痕，笔力甚峭。”二补充注释虞美人关于李后主(李煜)的死因──据王《默记》所载，后主旧臣徐铉降宋后，曾奉宋太宗赵匡义之命去见后主，后主握其手大哭，随后又叹道：“悔不该杀了潘佑、李平!”徐铉将这会见经过如实向太宗汇报。太宗于是命秦王赵廷美赐后主牵机药，将他毒死。雨霖铃“雨霖铃”，一作“雨淋铃”，原为唐教坊曲名。相传唐玄宗入蜀，至斜口时，霖雨连日，栈道中闻铃声，为悼念杨贵妃，遂制此曲。白居易《长恨歌》云“夜雨闻铃肠断声”即指此事。念奴娇赤壁怀古\ng31关于词牌来历──念奴是唐天宝年间的著名歌女，音调高亢悦耳，据说唐玄宗很喜欢听她演唱。这个词牌是为了纪念她而创立的。2周郎──庐江(在现在安徽)人。长壮有姿貌。初，孙坚讨董卓，徙家于舒(地名，在庐江)。坚子策与瑜同年，独相友善。坚死，策亲自迎瑜，授建威中郎将，与兵二千人，骑五十匹，瑜时年二十四，吴中皆呼为“周郎”。不久，策又以瑜为中护军，领江夏太守。时得乔公二女，皆国色，策自纳大乔，瑜纳小乔。策死，弟权统事。建安十三年(208年)，曹操南下，权以瑜为前部大督(统帅)，与操战于赤壁，大胜。3羽扇纶巾──这是当时流行的儒将装束，非诸葛亮所专有。元、明以后，受小说《三国演义》影响，以为火攻之计出于诸葛亮，于是认为此句是指诸葛亮说的，而把周瑜看成气量窄小、妒才害能之人，大误。实际上，周瑜不仅有远见卓识，而且极善于指挥作战，详见陈寿《三国志·吴书·周瑜传》。从词的行文看，此句指周瑜也是毫无疑义的。三译诗示例1.鹊桥仙那纤细的彩云，是织女巧妙地将它织成锦缎；那飞动的牵牛星，正向她传递久别的离情。今夜，这对仙侣悄悄越过那宽广的银河，又一次相会在秋风玉露之中，\ng3人间夫妇何曾有这样的欢乐？温柔的情意像银河的水，源远流长，美好的时光却像梦境一样。身后是各自归去的路，谁也不忍心回头一望。“只要我们永远真诚地相爱，不能朝朝暮暮相守，又有何妨？”（选自人民教育出版社《高中古诗文导读》）2.声声慢寻来寻去，不知他在哪里？他不在这里，这里是多么冷清呀，凄凄惨惨的光景，使我好伤悲！天气刚暖和一点却又变得寒冷，教我如何养身！喝几杯淡酒来驱散我内心的苦痛，谁知向晚的风如此强劲。雁群从天上飞过，望着它们我好伤心──\ng3这正是我往日见过的那一群。庭院里满地堆积着凋谢的菊花，如今还有什么可摘的呢？一枝枝，一瓣瓣，全都憔悴得很。我靠窗坐着，孤零零的一个人，怎样才能挨到夜幕降临？天色终于暗淡下来，下起了细雨，寂寞的梧桐树上，点点滴滴，响个不停。这样的光景，用一个“愁”字，又怎能说尽？四赏析文章示例1.漫谈柳永的《雨霖铃》（夏承焘）在这首名作里，有两句传诵最盛的名句：“今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。”我在这里，先谈谈这两句。作文有“达意”和“表情”之别。说理文重达意，抒情文重表情。有时达意的句子，看似全篇的主文，而表情的句子，却好像是无关重要的余文。以这首词说，“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”\ng3二句，是这词的主文，它是叙述全篇本意的。而“今宵酒醒”二句，只是点染本意，好像是余文。但在这首抒情词里，重要的却是这后二句表情的余文，而不是前二句达意的主文。刘熙载《艺概》说：“词有点染，‘念去去’三句，点出离别冷落，‘今宵’二句，乃就上三句点染之。点染之间，不得有他语相隔；否则，警句亦成死灰。”这评论很对。“点染之间，不得有他语相隔”，也是妙谛。但还有一点要注意：在诗歌里，凡是把表情语放在表意语之后的，易见精彩；若倒置，便减色。我们若改易这四句的次序，把“多情”二句放在“今宵”二句之后，便情韵大减了。这可见文学里的表情语重于达意语。……次说这词全篇作法，最要注意的是它的情景分合。开首“寒蝉”三句，是景语，接下“都门……凝噎”四句是情语，“千里烟波”二句又是景语：上片共九句，情景相间。下片“多情……清秋节”二句是情语，接“今宵……残月”二句是景语，“良辰好景”“千种风情”则情景合说：章法也和上片相同。它写情景，并非只是简单的相间排列，其中又有浅深层次。如写情分数种：有情事(“都门帐饮”三句)、有情态(“执手相看”二句)、有情景(“烟波”“暮霭”“晓风残月”诸句)；其写景也分几层，有目前实见之景(开头“寒蝉”“骤雨”)，有别后想像之景(上片“烟波暮霭”、下片“柳岸风月”)；“柳岸风月”，是以景写情；“此去经年”以下四句，则以情会景。章法句法也都有变换。\ng3前人称柳永长调善于铺叙，这首情景分合，是其铺叙法之一。晚唐小令，限于体制，不可能有此层次，唐代民间慢词，不曾有此细致，这是柳永发展词体的一面。(选自《高中语文课文分析集》第五册，广东人民出版社1984年版，有删节)2.“羁旅行役”的杰出之作──柳永《雨霖铃》的艺术特色(赵齐平)词中无论虚写、实写，总不离乎写景、写情。景是“清秋节”，情是“伤离别”，以清秋之萧飒，写离别之凄恻，即景抒情，融情入景，臻于情景交融的化境──“离人心上秋”。然而柳永这首词的情景交融，却不只是赋予客观景物以主观感情色彩，有如“寒山一带伤心碧”，“君不见满川红叶，尽是离人眼中血”；也不只是把没有感觉的异类拟人化，有如“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，“槛菊愁烟兰泣露”。“清秋节”作为“伤离别”的环境，前者是物，后者是我；前者是宾，后者是主。从物我关系上看，由情景之交融，到达于物我一境，即《文心雕龙》所说的“登山则情满于山，观海则意溢于海”；王国维提出的“以物观物，不知何者为我，何者为物”的“无我之境”(《人间词话》)，实际是不存在的。从宾主关系上看，宾只限于山川风物的“景”，而主则在人的“情”之外，兼有事、理──“离别”这事及因这事而悟出的理(“自古”\ng3云云，表明超越于一时、一地、一境、一我而推及更广)。因此，这首《雨霖铃》，乃是写景、抒情与叙事的统一，并寓含着说理成分。词人于离别的场面、进程的展示中进行写景、抒情，笔下自是由眼中景包罗了景中人、人中事、事中情、情中理。起头三句“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”，就不止于交代离别的节令(寒蝉)、时间(晚)、地点(长亭)、气候(骤雨初歇)，不止于以寒秋、昏暮、急雨烘托“都门帐饮无绪”的悲苦凄凉气氛，而主要在于写出将别未别之际的痛苦心情的复杂变化：白日登程，延挨至于“对长亭晚”，表现了不忍离别，唤起下句的“留恋处”；“骤雨初歇”，无论如何也该启行，表现了必得离别，逼出下句“兰舟催发”。在具体写到分袂登舟的“执手相看泪眼，竟无语凝噎”的场面时，“寒蝉”“骤雨”却又起着相反相成的作用，异乎一般诗词中以景写情那种相互映合的交融。节届霜秋，寒蝉声凄欲断，但总还能发出鸣叫；而人当离别，按理应是“语已多，情未了，回首犹重道”，倒反成了“无语凝噎”，悲痛之极，连寒蝉那种凄切的声音也难以发出。这里写景与写情是一种递进手法。同时，空中暮云收尽，“骤雨初歇”，天色趋于霁朗，而离人却是满面愁云堆积，“相看泪眼”，雨已止但泪不止；雨只是“骤雨”，片刻消停，怎比得“系我一生心，负你千行泪”那么持久呢?这里写景与写情又是一种反衬的手法。及至登舟之后，扬帆举棹，则景随离别之进程而变换，情随景物之变换而加深。别以为“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，只是借浩渺迷茫的烟波暮霭来表现离人黯淡的离愁，要看到词人在这里写行舟去处，那千里烟波之上是沉沉暮霭，那沉沉暮霭之上是空阔楚天，无边广漠之中，正另有着不见于字面的景与情：漂流无所止的一叶行舟，行舟里面的孤孑行人，以及行人无比寂寥怅惘的内心。这内心思虑得广，感触得深，离别之事牵动离别之情，离别之情推及离别之理，这才有过片的出首二句“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”\ng3，在文笔上自然更不可能仅仅归结为一般的情景交融了。苏轼《水调歌头》的“人有悲欢离合”，把弟兄的离别提到人生哲理上来认识，未尝不是自柳永这“多情自古伤离别”生发而来的。当然，苏轼思虑得更广，感触得更深，并且由“月有阴晴圆缺”的自然规律得到领悟，心胸旷放，思想通达，终于发出“但愿人长久，千里共婵娟”的美好祝愿。而柳永却一直没能从“伤离别”中解脱出来，一叶行舟之上推想着“今宵酒醒何处”，于是“千里烟波，暮霭沉沉”又变换为“杨柳岸，晓风残月”。与酒醒前的梦境相对照，写江岸杨柳，分明是惋惜“垂杨只解惹春风，如何系得行人住”；写晓风残月，分明是慨叹“不知魂已断，空有梦相随，除却天边月，没人知”。词人由此更进而推想到“此去经年”：不是“清秋节”，内心或能好受一些，即使有“良辰好景”，也因无人共赏而如同“虚设”；不是“离别”之后，感情渐趋平静，不那么“伤”了，即使有“千种风情”也因无人共语而倍觉痛楚。“良辰好景”是虚景，“千种风情”是虚情，以虚景、虚情收结全篇，写出“清秋节”之实景可以随时令之推移暂告消失，而“伤离别”之实情却是随时令之推移与日俱增，反跌得极为有力而看去又似极不费力。这种别开生面的写景、写情，是柳永在词的艺术表现上的杰出创造，正如清代冯煦在《宋六十一家词选·例言》中所说：“耆卿词曲处能直，密处能疏，处能平，状难状之景，达难达之情，而出之以自然，自是北宋巨手。”(选自《高中语文课文分析集》第五册，广东人民出版社1984年版，有删节)\ng3第三单元95单元说明本单元是中国现当代散文单元，教学目标是培养和提高文学鉴赏能力，训练语感，提升文化品位和审美趣味。四篇课文，都有很高的思想性和艺术性，有精彩的描写、叙事和抒情，情与理很好地统一在一起。《记念刘和珍君》具有政治性、战斗性和抒情性特点，是中国现代散文名篇，在过去和现在几十年的语文课本选文中都有它的“一席之地”；《故都的秋》也是中国现代散文名篇，它充分显示了作者的个性气质和独特的生活感受、兴趣爱好、文化品位；《道士塔》是“学者散文”“文化散文”的名篇，其他高中教材中早已作为课文供学生学习，并获得好评，其中浸透的历史意识、当代意识、文化气息、爱国精神成为这篇散文的突出特点；《泪珠与珍珠》是海外女作家的散文，是海外游子思乡怀忧的佳作，具有女性作家的感受细腻、笔墨灵巧的特点，作者把个人对童年、人生、社会的感受提升为一种审美的感受，饱含文化意蕴，散发浓浓的情韵。总之，四篇课文，具有深刻的思想内容和丰富的文化内涵，并有高妙的艺术性，值得认真诵读和鉴赏。\ng3学习现当代散文，首先要体会思想感情。人们一惯认为，散文是作者个人的自叙传，也就是说在散文中最能见到作者的本来面目、真实面目。所以鉴赏散文，要揣摩作品的思想感情的内涵、来由和线索，发现作者的独特情怀、抱负和气质。我们从《记念刘和珍君》一文中不难发现鲁迅其人的正直、忧愤的性格，从《泪珠与珍珠》一文中不难发现琦君的女性作家的多愁善感的特点，从《故都的秋》和《道士塔》两文中不难发现作者作为文化人、学者的特点。学习当代散文，还要注意鉴赏艺术手法。鉴赏散文艺术手法因文而异，有的要分析描写，如《故都的秋》；有的要分析叙事，如《道士塔》；有的要分析议论，如《记念刘和珍君》。《故都的秋》线索分明，将文章分成几块来描述，所以要抓住开篇关键的话语；《道士塔》说理性很强，将事件和道理从几个方面来诉说，所以要把理性的思路看清，并开放思想，从广阔的历史文化背景中寻求深高的理解，获得思想的启示；《记念刘和珍君》情感、思想、哲理俱胜，精彩语言随文迭出，所以既要认真学习课文内容，学习课文章法，还要品味语言。当然，对所有的课文都要品味语言，散文本来就是文学语言的范本，课本里所选的又都是名文，其语言不仅规范，而且思想性艺术性都很强，值得认真学习。在本单元学习课文的语言的方法很多，如诵读、默读、抄写、批注，选词、填词，仿句、改句等。\ng3诵读，是学习散文的又一个重要环节。在前面诗歌单元养成的诵读习惯在本单元要加以巩固和提高。学习现当代散文不像学习古诗文那样要求大量背诵，但也要求适量地背诵，如果真的要学好散文，或者说要学好语言，获得良好的语感，还是要多背诵诗文包括现当代散文。如果学生觉得被哪篇课文感动了，有了学习的兴趣，不妨鼓励他背诵全文。另外，朗读是背诵的基础，要在朗读中体会思想感情，体会艺术手法和语言运用之妙。再有，在第三册《语文读本》中，还选有大量的与课文配读的散文，它们由于各种原因不能入选课本，但它们篇篇有各自特点，风格多样，有些方面甚至更强于课文，应该鼓励学生多读这些散文，做到所谓得法于课内，得益于课外。三单元教学用六课时。9　记念刘和珍君94课文鉴赏说明一整体把握1.思想内容这篇课文的中心内容，主要是评述“三一八”惨案。读这篇课文，只要分析一下描述的几个方面，概括一下鲁迅对每一方面表达了什么思想感情，就不难把握全文内容了。作者对反动势力、爱国青年和处于中间状态的所谓“庸人”\ng3，分析得非常透彻。反动势力包括段祺瑞执政府（或称“当局者”）和“几个所谓学者文人”（或称“有恶意的闲人”“流言家”），当然也包括“惩创学生”的“八国联军”，还有“中外的杀人者”，但本文锋芒所向主要是段政府和流言家。对爱国青年，鲁迅突出地描写了刘和珍，还提到杨德群、张静淑和“四十余被害的青年”，再扩大一些是数百死伤者，再扩大一些是请愿的群众。处于中间状态的“庸人”，鲁迅又称他们是“无恶意的闲人”。作者的立场、观点和态度是非常鲜明的。他愤怒地控诉段政府虐杀爱国青年的暴行，痛斥走狗文人下劣无耻的流言，无比沉痛地悼念刘和珍等遇害青年，奉献他的悲哀和尊敬，一方面告诫爱国青年要注意斗争方式，另一方面颂扬“为了中国而死的中国的青年”的勇毅，激励人们“更奋然而前行”。“奋然而前行”的方向、目标是哪里?作者在本文中没有直述，可以从作者对黑暗社会的批判、控诉中领悟得到。“我只觉得所住的并非人间”，这世界是“似人非人的世界”，作者痛心疾首地说“这样的世界何时是一个尽头”，他痛心于我们民族的“衰亡”，痛心于衰亡民族的默无声息，渴望“爆发”，呼唤“爆发”，用“血战”来消灭黑暗势力，开辟一个新的世界，这是一个理想的新世界，在这世界里没有暴力，没有侵略，没有纷争和流言蜚语，人们都合理地生活，幸福地做人，安心地劳动和读书。2.总体思路分析\ng3全文七个部分，作者已经标明。七个部分都是有机联系的整体，但是各部分之间的关系又有所不同。第一、二部分说明为刘和珍写一点东西的缘由，第三、四、五部分是“记念”的主体，第六、七部分探究这一次请愿运动对于将来的意义。这是文章的结构框架，透过这结构框架，可以看到文章的内在思路：文章起始是写作本文的缘起，即为什么要写这篇文章，然后记述刘和珍生平事迹和遇难经过；在叙事的基础上再深入一步，总结“三一八”惨案的教训，指出这一惨案对于将来的意义。下面详述之。(1)关于文章缘起(课文第一、二部分)。分两步，先说“写一点东西的必要”，以纪念死难者；再说为使庸人不忘却，要人们牢记这笔血债。理清这两部分思路，可以领会作者的写作意图，可以看出作者思想的深刻。为什么当时的中华民族沦为“衰亡民族”，为什么这似人非人的世界依然能够维持?鲁迅深知其原因在于中国庸人太多，他们的良知并未泯灭，惨案也曾使他们感到悲哀，但是随着时间的流逝，其实不过是两星期，一切就淡漠了。拯救中国首先要改变庸人大众的麻木的灵魂，鲁迅认定自己的使命就是疗救愚弱的国民的灵魂，唤起民众。从写作的缘起落笔是常见的思路，为什么关于写作缘起说了那么多的话，也就是为什么思路在第一、二部分老围绕这一点展开?可以看出，作者借写作缘起这个话题，把发生惨案两周来各方面的动态都概括进去了。在爱国力量方面，提到了学校举行追悼会，程君深情地怀念着刘和珍，可见正义力量并没有屈服于段政府的淫威，他们照样悼念被诬为“暴徒”的遇难者；在反动势力方面，提到了“几个所谓学者文人的阴险的论调”\ng3；对中间状态的市民，则勾画了他们淡漠的情状，此事在他们心中仅留下“淡红的血色和微漠的悲哀”。“维持着这似人非人的世界”一句，就是对当时政治形势的概括。再则，鲁迅把两周来自己感情的历程也坦陈在读者面前，这种感情就是大悲，大哀，大愤，大怒，为全文营造了浓郁的抒情氛围。(2)关于烈士事迹(课文第三、四、五部分)。先依时间顺序，从平时到遇害。遇害又分两步，从事件概况到遇害细节。进一步探究第三、四、五部分之间的联系，理解就能更深入一步。第三部分写刘和珍，写她的正义感、责任感和反抗精神，这样一个热血青年“欣然前往”请愿，是很自然的。所谓“受人利用”就不值一驳，使人对流言家的下劣感到可卑、可恶。作者写刘和珍，反复写她“始终微笑着，态度很温和”，其意蕴是说，世上哪有这样的“暴徒”?段政府反诬她们为“暴徒”，不但不值一驳，而且充分暴露出他们自己的暴虐。第五部分再详述刘和珍的遇害经过，铁证如山，证明真正滥施暴虐的是段祺瑞执政府。(3)关于请愿事件的意义(课文第六、七部分)。谈到请愿的意义，一般人只是肯定和赞扬，而鲁迅思想深刻之处，就在于不一味肯定，而是总结教训，提醒青年们改进斗争方式。我们能体会到，鲁迅当年在群众斗争面前，确实是一位导师。他既不单纯地肯定和颂扬，也不过多地否定，把惨案当做无谓的牺牲而大泼冷水。他从“人类的血战前行的历史”\ng3规律和旧中国没有合法斗争权利的现实出发，冷静地总结血的教训，告诫斗争者改变斗争方式。思路从否定的一面又转向肯定的一面，篇末便不致于陷入消沉，可以鼓舞人们前仆后继奋然前行，收束在高昂的呐喊声中。鲁迅探究这次事件对于将来的意义，概括为“中国女子的勇毅”。这跟第三、五部分的思路也是相联系的。鲁迅对于中国女性的认识，随着妇女的解放，不断为事实所证明。二若干问题探究1.作者为什么以纪念刘和珍作为写作切入点，来纪念“三一八”惨案?这一切入点选得好。刘和珍作为一个品行良好的学生，具有正义感和责任感，作者反复写她的“微笑”“和蔼”，侧面写明请愿群众的身份、形象，让人了解这是一批怎样可爱的青年。段政府杀害的就是这样一批可爱的青年，流言家诬蔑的就是这样一批可爱的青年，其凶残、下劣便不言而喻，什么“暴徒”，什么“受人利用”，无耻谰言都不攻自破。写刘和珍遇难，用了一系列镜头，枪弹的攒射、棍的挥舞，历历在目；在枪林弹雨中互相救助的情景也历历在目。这样的特写镜头远比全景式的描写更为细致，能使人想见这场发生在段政府门前的惨案的全景。写刘和珍，写北京女子师范大学的追悼会，写程君的话，又真切地反映了惨案之后正义的人们怎样深切地悼念死难者。2.怎样理解“真的猛士”?\ng3鲁迅写作此文时已经“出离愤怒”了，那么“出离愤怒”之后怎样呢?做真的猛士。“猛士”性格正是鲁迅对自己提出的要求。鲁迅在这篇文章里，也确实以猛士的姿态出现，“敢于直面”，“敢于正视”。本来说“猛士”足已表达作者的意思，再加上“真的”来修饰，起强调作用。“真的猛士”，又是立在庸人面前的一面镜子。鲁迅是要人们不做庸人，而做真的猛士。真的猛士站起来，“将更奋然而前行”，中国才有得救的希望。他们当然要承受超乎寻常的哀痛，但是为改变惨淡的人生，为创造幸福的人生，他们本身也是幸福者。3.“我懂得衰亡民族之所以默无声息的缘由了。”这话如何理解?“缘由”就是反对统治者不但极其凶残地用武力屠杀人民，而且还用文的一手，进行严酷的思想统治。从揭露段政府的罪行看，从揭露武的一手到揭露文的一手，段政府双手沾满鲜血，居然昂起头来，反诬被害者为“暴徒”，制造杀人的理由，走狗文人跟着阴险地“说她们是受人利用的”，反革命的两手表现得无以复加。这也是中国历史上反动统治者惯用的手法。屠刀加钳口术，致使老百姓敢怒不敢言，默无声息，衰弱不振。4.“当三个女子从容地转辗于文明人所发明的枪弹的攒射中的时候，这是怎样的一个惊心动魄的伟大呵!中国军人的屠戮妇婴的伟绩，八国联军的惩创学生的武功，不幸全被这几缕血痕抹杀了。”这话如何理解?\ng3第五部分第2段记述刘和珍遇难情形，写三个女子临难从容，互相救助，同时揭露执政府的屠杀凶残暴虐。这是一件事情的两个方面，下一段(第3段)接着从这两个方面展开：第一句写三个女子一面，先说伤亡情况，着重就互相救助赞扬杨德群、张静淑的沉勇友爱。思路继续在三个女子一面展开：“当三个女子从容地转辗于文明人所发明的枪弹的攒射中的时候，这是怎样的一个惊心动魄的伟大呵!”这个“伟大”当然指三个女子伟大。“从容地转辗”是对上段内容的一个方面的概括，概括的是她们互相救助的情况。如此沉勇如此友爱，其精神之伟大确实令人惊心动魄。思路远接上一段所说的执政府的凶残，近接上一句中“枪弹的攒射”，给段政府以辛辣的嘲讽。“中国军人的屠戮妇婴”是接着上文来的，指的是屠戮刘和珍她们，“妇婴”这里专指女子，再则她们毕竟年轻，在长者眼里还是娃娃。“八国联军”并非指1900年镇压义和团的八国联军，思路至此不会突然冒出1900年的八国联军。1926年，日本纠合各国军队恰好也是八国，所以鲁迅也称之为八国联军。段政府屠戮妇婴，背后就是八国联军，所以惩创学生也可以说是八国联军惩创学生。屠戮妇婴与惩创学生也不是两回事，而是互文，同指制造“三一八”惨案。是指中国军人与八国联军相勾结，幕前幕后屠戮妇婴惩创学生。这里是善与恶的两极，在三个女子从容沉勇友爱的伟大精神反衬下，中外杀人者显得更加卑劣凶残。什么“伟绩”“武功”是他们自己的夸耀，鲁迅用这两个词，当然是反语。\ng3理解正确才能与下文连贯，不然就不连贯。如果把八国联军误解为1900年的八国联军，那么事过26年，怎么“居然昂起头来”呢?5.“苟活者”指什么人?“苟活”，苟且偷生的意思，贬义；“苟活者”是作者自指。在第一部分，鲁迅称自己为“生者”“后死者”，与“死者”“逝者”相对。第三部分把自己说成“苟活到现在的我”，与“为了中国而死的中国的青年”相对。显然，“苟活”是自我贬抑，也说明鲁迅对自己的解剖确实到了无情的地步，他不惜贬抑自己来映衬刘和珍等人勇毅的形象。其实鲁迅是大智大勇的猛士，当然他的智与勇也是不断地从奋斗者身上汲取养料形成的。所以“苟活者”首先说的是自己，而“真的猛士”首先是作者的自我策励。当然，“暂得偷生”的“庸人”大有人在，真正的“苟活者”大有人在，鲁迅是希望越来越多的人觉醒起来，看到希望，奋然前行，所以这又是战斗的号召。解题指导一本题意在引导学生整体把握课文的思想感情，理清层次，看清文脉，并认真品味关键性语言。第二小题，这些语句应全部找出，然后品味分析。l．开头是本文写作缘起，即为什么要写这篇文章(第一、二部分）；然后记述刘和珍生平事迹和遇难经过(第三、四、五部分);在此基础上再深入一步，议论“三一八”\ng3惨案的教训和深远意义(第六、七部分）。按这样的思路来看课文，课文的思路还是很清晰的。至于给课文各部分拟一个小标题，可以让学生自己各自发挥创造性，拟出各种各样的题目来，只要不违背课文内容，不违反义理，哪怕是很有个性，也应当鼓励。2．第一部分:“我也早觉得有写一点东西的必要了”──第一段提及程君劝鲁迅为刘和珍写文章，第二段提及刘和珍爱读鲁迅的文章，并订阅《莽原》杂志，因此说了这话，表现出作者对刘和珍这样进步青年的爱护。“可是我实在无话可说”──第三段以这话为引子，述说反动派制造惨案流血、流言家在惨案后制造“阴险的论调”，给作者带来的哀痛和愤怒，已经难以用语言来表达心意了。第二部分:“我也早觉得有写一点东西的必要了”──在“庸人”世界里，时间会冲淡烈士流血的印迹，而作者觉得有必要撰文纪念烈士，以抗拒遗忘，警醒“庸人”世界保持记性，这话表达了作者的痛苦感和责任感。“我正有写一点东西的必要了”──这话重复上一句“必要”的话，同义反复，表达同样的心情，感情似乎更加重了。第四部分:“我还有什么话可说呢?”──这一部分描述了惨案发生的经过，面对惨案过后的沉默无声的社会现实，作者发出这样的感慨，表达作者的愤懑之情。\ng3第五部分:“但是，我还有要说的话”──紧接着上面“我还有什么话可说呢”，作者还是忍不住说话了，接下来是揭露事实真相。由不说到说，是欲扬先抑的写法，这话表达了作者揭露黑暗、记录历史的勇气和责任感。第七部分:“呜呼，我说不出话来，但以此记念刘和珍君！”──文章结尾，哀痛到了极点。综观全文，作者对学生有爱，对段政府有恨，对流言家也有恨，对大众庸人有失望，这些感情混杂在一起，也就是哀痛的、悲愤的、激昂的、仇恨的、失望的，但表达时处于要说和说不出话来之间。他说不出话来，也许是因为太痛苦、太愤怒，有太多的话，不知从何说起，说出来的话只能表达这种心情的千分之一、万分之一;但最终还是要说的，责任感、正义感和复仇意识充塞于作者心胸，情不自禁要张口说出。所以“不说”是假，“说”是真。二本题意在引导揣摩、品味语言的能力。揣摩、品味语言，要结合全文的语境和段落语境。既要对其中重点词语着重分析，又要对全句的深层意思进行解说。l.“尤”，副词，更加，惨案已使鲁迅悲哀，但也许流言家的无耻才真正使鲁迅奋起反击。“出离愤怒”，愤怒到极点，甚至超出极限，无法忍受了。“深味”，深深的体味。“浓黑的悲凉”,“悲凉”可感而不可视，“浓黑”则是形象化、可视化的词，用“\ng3悲凉”修饰“浓黑”，是将抽象的东西形象化，仿佛“悲凉”可感可触可视，而且是极度的悲惨和冰凉。“快意”，感到痛快;“奉献”，恭敬地呈现。这句话有三层意思:一是表示更深入地体会这浓黑的悲凉的“非人间”;二是因不能用更好的形式来纪念烈士而感到深深的歉疚;三是警告“非人间”的魑魅魍魉，不要因为肆无忌惮地杀人而高兴得太早，血债是一定要以同物来偿还的。2.“直面”，直接面对。面，动词，面对。“正视”，正眼看，不回避。“哀痛者”，“以……为哀痛”的人；“幸福者”，“以……为幸福”的人。这是对烈士的热情讴歌。真正勇猛的革命志士，能严肃对待反动统治下的血腥屠杀，毫不回避，奋然而起，前仆后继，为推翻黑暗的反动统治而英勇斗争。他们为国家、为民族的前途，人民的悲惨命运而哀痛，以勇往直前、奋斗、献身为最大的幸福。这是何等的伟大，何等的崇高。3.“已”，时间副词，已经;“尤”，程度副词，更加。两副词连用，表示强烈的递进语气。“惨象”，已足见反动派的凶残;“流言”，则比刀枪更加阴险。军人凶残，文人嚣张。有形的刀枪，加上无形的刀枪──御用文人的笔杆，这就是中国式的专制统治，这就是中国式的白色恐怖。正是这种野蛮而严密的专制统治，使得我们的民族逐渐衰亡，以至“默无声息”了。可是横行无忌的杀人者别忘记:沉默到了极点，就将是爆发的时候。“不在……就在……”这一选择复句，既有对反动派的警告，更有对“后死者”的呼唤，激励，鼓动。\ng34.“依稀”，模模糊糊。“微茫”，隐约，不清晰。更，表示程度的加深或进一步。这个并列复句，恰当地评价了“三一八”惨案中死难烈士对于将来的意义。尽管在这“并非人间”的世上活着的，有许多是“苟活者”，但即使是“苟活者”，也将从壮烈的事件中看到一点希望，哪怕是“依稀”“微茫”的;而“真的猛士”将越来越多，先驱者的壮烈精神将激励、鼓舞他们，更加勇猛坚定地去斗争、前进。三此题意在延伸拓展，发掘学生的独立探究能力。要重过程和方法，允许有个性化的学习结果。四略。教学建议一进行情感态度价值观的教育这是一篇传统课文，具有永久的价值和魅力。要引导学生接受鲁迅的思想感情的熏陶，感受鲁迅刚正的性格、澎湃的激情、高度的正义感和嫉恶如仇的精神。还要学习过去那个年代的学生的社会责任感、勇敢精神。可以联系时代背景，调动学生已有的中国现代史知识，认识“三一八”惨案的背景、过程、影响等，并了解刘和珍等学生的情况，以丰富和深化对课文的感受、理解。二品味语言\ng3本文语言精警，富有思想含量，感情充沛，如歌如诗，光从语言上说，本文也是鲁迅作品中甚至是现代文学中难得的名篇。对这些精美的语言，要反复地读，鼓励学生背诵下来。有些语句在揣摩之后，可以让学生仿写。揣摩语言应该结合全文和段落的语境进行，借此机会告诫学生平时写作文养成字斟句酌的习惯。三布置预习本文有些语言精辟却难懂，文中的思想厚重却不容易把握。可以布置预习，作如下提示:1.将课文读两遍;2．整体把握课文的内容，概括每一部分大意;3．认真阅读注释;4．找生词、难句，自己先试着理解;难以理解的词句，可以同学中讨论。有关资料一“惊心动魄的伟大”“当三个女子从容地转辗于文明人所发明的枪弹的攒射中的时候，这是怎样的一个惊心动魄的伟大呵!”对句中“惊心动魄的伟大”陈述对象的理解历来众说纷纭，争论的焦点是句中“这”所指代的对象。“这”究竟指代什么?我们知道，“这”在该句中充任主语，但要了解这个主语的确切含义，还必须看它所指代的对象，这个对象只能是与该句紧密相连的那一句。可是，与“这”\ng3相连的却是介宾短语，而介宾短语一般是不能充当主语的，因此，“这”的指代不明，导致了人们理解上的混乱。由于这个介宾短语的定语是个内容较为复杂的主谓短语，所以有人根据这个主谓短语的中心词“女子”“转辗”，对“惊心动魄的伟大”持“正语”看法，有人依据这个主谓短语的补语“于文明人所发明的枪弹的攒射中”持“反语”意见，还有人将前二者合起来理解，取“双关语”说。三种意见尽管在思想内容上都是正确的，但在语法结构上均未能令人信服地指出“这”所指代的对象，其原因就在于不愿推敲这个介宾结构使用是否妥当。笔者认为，应该删去“当”“的时候”，使“三个女子从容地转辗于文明人所发明的枪弹的攒射中”这一主谓短语作主语，“这”所指代的对象就明确了。删去“当”“的时候”之后，句意不难理解:“惊心动魄的伟大”是赞颂刘和珍等勇毅行为和不怕牺牲的精神，“惊心动魄”，指她们的行为、精神震撼人心，用以修饰“伟大”的程度;“于文明人所发明的枪弹的攒射中”这个介宾结构作“转辗”的补语，补语补充、突出了刘和珍等勇毅行为和无畏精神，又揭露了反动派镇压革命青年的罪行，同时还给予帝国主义顺手一击。总观这个主谓短语，赞颂是主要的，因此，“惊心动魄的伟大”当是正语。(许振兴《试析〈记念刘和珍君〉中两个疑点》，载《中学语文教学》1996年10期）二“中国军人的屠戮妇婴的伟绩，八国联军的惩创学生的武功”\ng3我认为:一，这对偏正词组在语言形式上是互文，因而应把它们作为一个整体来理解，而不能当做两个事件的对比去看待;二，这对偏正词组在思想内容上表达的是鲁迅对“三一八”惨案制造者的一种本质性认识，因而我们只有透过历史的表面才能正确体会作者的原意，而囿于表面的历史则只能作一些没有根据的猜测。具体地说，“中国军人的屠戮妇婴的伟绩，八国联军的惩创学生的武功”是互文，意思是“中国军人和八国联军的屠戮妇婴惩创学生的武功伟绩”。根据上下文脉判断，其中“屠戮妇婴惩创学生”无疑指的是刘和珍等女学生的遇难。是的，1926年以日本帝国主义为首的所谓八国联军的确未曾直接拿着屠刀参与3月18日的大屠杀，不过这一互文在这里的意思也并非是无视事实强说外国帝国主义者直接地参加了这一屠杀，它其实是说:“三一八”惨案实质上是一次帝国主义同段祺瑞政府互相勾结合谋屠杀中国人民的大惨案。这样理解鲁迅的意思，根据有三。1.这样理解完全符合历史事实。1926年3月18日，北京各界人民结队前往执政府请愿，其目的与反政府显然无关，而是为了反对日本等帝国主义者侵犯中国主权的行径。可是，请愿群众却在执政府门前遭到段祺瑞政府的残酷屠杀。可见，段祺瑞政府的这一行动满足的是日本等帝国主义者的意愿，也就是说，“三一八”惨案的制造是“中国军人”的行动，更是外国帝国主义者的意志，所以“三一八”惨案在实质上便成为外国帝国主义者和中国封建军阀互相勾结的结果。\ng32.这样理解有鲁迅的另一篇文章作旁证。就在鲁迅写下《记念刘和珍君》之后的第五天，他又写了《如此“讨赤”》的杂文。在这篇文章里有这样一段话:“京津间许多次大小战争，战死了不知多少人，为‘讨赤’也;执政府前开排枪，打死请愿者四十七，伤百余，通缉‘率领暴徒’之徐谦等人五，为‘讨赤’也。”(按:京津间的战争指1926年春夏间，受日本帝国主义指使的奉军同冯玉祥国民军在京津间的战争。当时奉军称自己对国民军的进攻为“讨赤”)在这段话中，鲁迅通过奉军和段祺瑞政府两方同称“讨赤”这一共性，将代表日本帝国主义意志的奉军的行为和动机同段祺瑞执政府3月18日的行为和动机联系起来，从而揭示了“三一八”惨案中，帝国主义与段祺瑞政府的合谋性质。3.这样理解于上下文意不仅可通，而且十分绵密。本文开篇所引《记念刘和珍君》中的那段话，如果依照这样来理解的话，叹号以上的长句言“三一八”惨案中的被害者，叹号以下的句子说“三一八”惨案中的刽子手，它们构成一个具体场面中的正反对比内容，一方面赞扬了被害者临危不惧，互相救助的伟大，一方面痛斥了刽子手屠杀赤手女子的卑鄙渺小。其文思清晰谨严，其语意勾连有致。那么，在《记念刘和珍君》里，鲁迅为什么要采用互文见义的形式来表述“三一八”惨案中的刽子手呢?我们知道，互文的特点是形分义合，即它看似两个相对独立的词组或句子，但理解和解释时，又必须将两者参互成文，合而见义，否则便难以理解。在“三一八”\ng3惨案中，外国帝国主义者与段祺瑞政府之间的关系也恰如这形分义合的互文。从表面上看来，段祺瑞政府与帝国主义者之间似乎没有连裆瓜葛，段祺瑞政府也正是这样为自己辩解的。但是，从实质上看，如果不将段祺瑞政府的屠杀同外国帝国主义者联系起来，如果不把“三一八”惨案作为“中国军人”和“八国联军”互相勾结合谋的结果来认识，那么惨案的发生也就难以理解了。或许正由于此吧，鲁迅才选用了互文的形式。互文在这里不仅收到了语隐识真、言简意丰之效，而且形神妙合，达到了形式与内容的最巧妙的统一。(黄忠顺《〈记念刘和珍君〉一处疑难问题之我见》，载《中学语文教学》1987年10期)三陶潜的四句诗文中所引的四句诗是陶潜《挽歌》三首中第三首的最后四句，兹录第三首如下：荒草何茫茫，白杨亦萧萧。严霜九月中，送我出远郊。四面无人居，高坟正崔峣。马为仰天鸣，风为自萧条。幽室一已闭，千年不复朝。千年不复朝，贤达无奈何。向来相送人，各自还其家。亲戚或余悲，他人亦已歌。死去何所道，托体同山阿。这是诗人在死前两个月，即元嘉四年(427)秋九月为自己写的挽歌。全诗共18句，可分为五个层次。除最后两句单独为一层外，其余每四句为一层。前四层分别描写了死亡、出殡的季节、时间，坟地环境、气氛，下葬及与世人永别，安葬后送葬人回家及他们的哀伤。最后两句总结全诗，表达了对死的看法。诗按事件发展的先后顺序写出死后安葬的全过程，从中可见诗人面对死亡无忧无惧、处之泰然的人生态度，并无凄凉、黯淡的情调，与一般挽歌哀伤的情调截然不同。这一方面是因为“挽”\ng3的是自己，而不是亲族、朋友;另一方面是因为诗人要表达对死的看法，“挽”，仅仅是诗人抒发思想情感所借助的一种形式而已。课文引用的四句诗按意思应分属两个层次(第二句后应为句号)，前两句与“向来相送人，各自还其家”为一个层次。“亲戚”“他人”均属“向来相送人”，即给诗人送葬的人们。“他人”，即诗中的“贤达”，指诗人生前好友。“亦”，也，语气副词。“已”，已经，时间副词，用法同“幽室一已闭”中的“已”。这两句的意思是，亲族们有的余哀未尽，别的人也已经唱过挽歌了。两句表达的是一个意思，即“亲戚”“他人”都因诗人的死而悲哀过。有人认为“亲戚”与“他人”悲哀的程度有所不同，笔者认为，对诗人的思念之情，“他人”有的可能比“亲戚”更甚。如“千年不复朝，贤达无奈何”两句就通过想像写出诗人死后，那些与诗人志趣相投，经常往来酬唱的生前挚友的惋惜、哀叹之情。这虽是诗人单方面的想像，但这是以双方的感情、友谊为基础的，是合理的。在这首诗里，诗人不可能写到这些友人在他死后不久便将他忘却而“已经唱起歌来了”，也不可能写到与诗人无关的“别人”，否则，既与诗的主旨不合，也不合诗人的个性、品质及人生观。因此，这两句诗的真正含义应该是：亲族们在安葬死者时十分悲哀，有的还要悲痛一些日子;友人们在祭奠亡友时，颂读祭文、咏唱挽歌也哀伤过;这，也就够了，一个死者还期望什么呢?换一个角度说，作为活着的人也只有对死者哀悼、思念罢了，又能做些什么呢?所以接下来诗人作结道:“死去何所道(按:“道”，有人训为“适”。无论“道”“适”，均不悖诗意)，托体同山阿。”\ng3这两句是全诗主旨所在，表达诗人对死亡的看法，一种看透人生的清醒和淡泊、脱俗的态度。鲁迅先生的引用，其正意在前两句。文章第6节第2段，语意承上段一转，指出革命者的牺牲毕竟产生了一定的影响，人们将会永远纪念她们。接着便引用了这四句诗，并在结尾写道:“倘能如此，这也就够了。”意思是，倘若我们这些活着的人能永远纪念死者，记住这惨痛的教训，那么，烈士们的鲜血就不会是白流的了。诚然，鲁迅先生在引用时赋予了它新的内容和积极的含义，与陶潜原诗相比，其境界就高出甚多了。(许振兴《试析〈记念刘和珍君〉中两个疑点》，载《中学语文教学》1996年10期)四《记念刘和珍君》文中几个句子的解释(冯雪峰)有好几个读者写信给我，谈到鲁迅先生的《记念刘和珍君》一文(《华盖集续编》)中有几处不容易领会，现在照我的了解在这里解释一下。（一）原文第2节，“真的猛士，敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。这是怎样的哀痛者和幸福者?”──这真的猛士，应怎样了解?又，为什么说真的猛士是哀痛者和幸福者?\ng3照我的了解，真的猛士就是真的革命者的意思。这是泛指;有人以为系指在段祺瑞执政府前被杀害的四十多个爱国青年，我们看原文却不是的。这样牺牲了的爱国青年固然也应该说是革命者，但作者在这一节话中并没有说到这一层意思。实际上，这些爱国者完全牺牲于反动政府的阴谋凶杀;他们当时只是为了援助外交徒手请愿而已。作者在全文中都并没有认为这就是革命的行动。──根据原文，“惨淡的人生”和“淋漓的鲜血”就正是指的反动政府凶杀这种黑暗事实。因此，这句话就是说，真的革命者是敢于正视这样黑暗的现实的。第二句话的意思也就很明白:真的革命者既敢于正视惨淡的人生和淋漓的鲜血，那么，他也就能够真正看到惨淡的人生和淋漓的鲜血，他显然是最哀痛的。同时也只有真的革命者能够真正看到惨淡的人生和淋漓的鲜血，这样，他也是最幸福的。这是和下文所说的庸人比较而说的，因为“造化又常常为庸人设计，以时间的流驶，来洗涤旧迹，仅使留下淡红的血色和微漠的悲哀”。──这里说的庸人，是平常人的意思。下文又说:“在这淡红的血色和微漠的悲哀中，又给人暂得偷生，维持着这似人非人的世界。我不知道这样的世界何时是一个尽头！”这正是作者感到非常沉痛的。（二）原文第4节最后一段:“惨象，已使我目不忍视了;流言，尤使我耳不忍闻。我还有什么话可说呢?我懂得衰亡民族之所以默无声息的缘由了。沉默呵，沉默呵！不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。”──这最后一句话什么意思?当时是中国民族危机十分严重的时候，青年学生和市民为了援助政府外交而向政府请愿，政府反而加以屠杀;当时的反动文人(《现代评论》派等)还说青年自己去送死。──\ng3这种最黑暗的统治和最反动的言论，可以有两种结果，一种是使一切爱国者和人民将都觉得事情已经到了尽头，说什么话也没有用了，只有举行革命;一种是一些爱国者和人民的革命分子被摧残了之后，全民族都被黑暗统治着，留下的爱国者和人民都悲观失望，民族就沉默地走到灭亡。也就是说，可以有两种沉默，一种是暴风雨(革命)前的沉默，一种是走向灭亡的沉默。这是作者最大愤怒的表现，也是革命的号召。在发生惨案当天作者所写的《无花的蔷薇之二》中的一些话，就可以说明这段话的意思，例如:假如这样的青年一杀就完，要知道屠杀者也决不是胜利者。中国要和爱国者的灭亡一同灭亡。……如果中国还不至于灭亡，则已往的史实示教过我们，将来的事便要大出于屠杀者的意料之外──这不是一件事的结束，是一件事的开头。墨写的谎说，决掩不住血写的事实。血债必须用同物偿还。拖欠得愈久，就要付更大的利息!（三）这篇文章以及前后几篇中，鲁迅先生都不以请愿为然，他是正确的吗?\ng3照我了解，鲁迅先生是完全正确的，在原则精神上是和马克思列宁主义者的态度完全一致的。像1926年3月18日那样的爱国请愿，毫无疑义是群众的一种爱国运动;向政府去请愿，提出人民的要求，也毫无疑义是群众的斗争方式之一。但请愿究竟不是彻底的革命斗争，也不是彻底的爱国斗争，尤其是向当时那样反动的政府去请愿，除表示出了群众的意向和力量，实际的效果是决不会有的。当时，我们的党就一方面领导着群众的一切爱国运动，一方面时刻向群众指出反动政府的实质，指出对反动政府不能存在幻想，同时更指出必须进行比请愿之类更彻底的爱国斗争，以教育群众逐步走上革命的道路。鲁迅先生对于一切爱国运动都无限关心，并且热烈参加和支持，那是不用说的;同时，他指出向反动政府请愿极少效果，这在提高群众的认识，鼓舞群众进一步走上彻底的爱国道路、革命道路上去，是完全正确的，是和共产党的战斗态度完全一致的。他在当时写的《空谈》一文中所说的像下面这样的话，就正是他的正确的战斗的态度的表现:这回死者的遗给后来的功德，是在撕去了许多东西的人相，露出那出于意料之外的阴毒的心，教给继续战斗者以别种方法的战斗。再者，鲁迅先生虽不以请愿为然，但对于请愿群众是始终同情和支持的，看同一文(《空谈》)中下面这两段话就最明白:请愿的事，我一向就不以为然的，但并非因为怕有三月十八日那样的惨杀。那样的惨杀，我实在没有梦想到，虽然我向来常以“刀笔吏”\ng3的意思来窥测我们中国人。我只知道他们麻木，没有良心，不足与言，而况是请愿，而况又是徒手，却没有料到有这么阴毒与凶残。能逆料的，大概只有段祺瑞，贾德耀，章士钊和他们的同类罢。四十七个男女青年的生命，完全是被骗去的，简直是诱杀。有些东西──我称之为什么呢，我想不出──说:群众领袖应负道义上的责任。这些东西仿佛就承认了对徒手群众应该开枪，执政府前原是“死地”，死者就如自投罗网一般。群众领袖本没有和段祺瑞等辈心心相印，也未曾互相钩通，怎么能够料到这阴险的辣手。这样的辣手，只要略有人气者，是万万豫想不到的。这不仅说明鲁迅先生完全以最鲜明的态度站在群众的方面，而且像这些话以及当时发表的好儿篇文章，这样及时地、最尖锐地揭露了人民敌人(包括反动文人如陈源等，他们诬蔑群众去送死，又诬蔑群众领导者，说群众领袖应负道义上的责任)的凶毒和阴险，对于当时群众的斗争是最必要的，所起的作用是非常巨大的。(《文艺学习》1954年8期)10　故都的秋93课文鉴赏说明一诵读提示\ng3本文是现代散文史上的名篇，感情浓厚，意味隽永，文辞优美，教师应当努力引导学生进入课文的情境当中。由于本文的写作离今天已经久远，学生要充分把握文中的意味情味可能有些困难，所以应当先介绍作者和写作背景，并提示学生诵读宜慢不宜快，认真体会景物描写所蕴含的思想感情，当读到作者直接抒怀部分时更要认真感受作者的心意、情怀。要注意课文的文眼，即“可是啊，北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉”，此句提纲挈领，笼罩全文，更要认真领会，循此线索整体把握文章大意。二整体感知1.本文题旨“故都”两字指明描写的地点，含有深切的眷念之意，也暗含着一种文化底蕴；“秋”字确定描写的内容，与“故都”结合在一起，暗含着自然景观与人文景观相融合的一种境界。题目明确而又深沉。本文通过对北平秋色的描绘，赞美了故都的自然风物，抒发了向往、眷恋故都之秋的真情，并流露出忧郁、孤独的心境。在把握本文主旨时，要注意理解作者思想感情的时代性。社会风云和个人遭际在作者心里投下阴影，以致对故都清秋的“品味”夹杂着一些苦涩。2.本文结构文章开头和结尾都以北国之秋和江南之秋作对比，表达对北国之秋的向往之情。中间主体部分从记叙和议论两方面描述故都纷繁多彩的清秋景象：记叙部分采用并列结构，根据“清”“静”“悲凉”\ng3的三个层次，逐一描绘故都的自然风物，共有五种景况，即清晨静观、落蕊轻扫、秋蝉残鸣、都市闲人、胜日秋果；议论部分，从喻理的角度，进一步赞颂自然之秋，赞颂北国之秋。首尾照应，回环往复；中部充分展开，酣畅淋漓。3.情景交融的特点作者将苦涩的“品味”与生动的景物描写有机地结合在一起，创造出一种特殊的神韵。他不写故都皇家宫殿、园林，也不写远近郊区众多优美的自然风光，那些景致虽然也代表了故都的特色，但似乎离老百姓生活很遥远。他只是依凭一个普通文化人士的眼光来观察和体验故都之秋，他笔下的秋味、秋色和秋的意境与姿态，都笼罩着一层奇异的主观色彩。例如写“租人家一椽破屋来住着”，“在破壁腰中，静对着”蓝色的牵牛花，从寻常景象甚至破败景象中看出、体验出美来。写“北国的槐树”的落蕊，“脚踏上去声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极微细极柔软的触觉”，写“灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹，看起来既觉得细腻，又觉得清闲，潜意识下并且还觉得有点儿落寞”，这些细腻而独特的感受、忧郁而优美的情怀，恐怕只有郁达夫这样一个具有平民倾向又饱受颠沛流离之苦的读书人才能体验得到，才能表现得细腻而深刻。最能表现情景一体的是“清”“静”“悲凉”的描述。“清”“静”，既是对客观景物特点的描写和总结，又是作者内心的感受；“悲凉”，则更多的是作者的主观感受，与景物既有联系又无必然联系(因为感秋可生悲也可生喜，悲者未必从秋景得来)。“清”“静”是大多数散文家能感悟得到和写得出的，未必见得奇妙，而“悲凉”\ng3则属于郁达夫一人独有，最见奇妙。总之，本文情意浓厚，以抒发内心感受为主，写景并不像其他作家的散文名篇那样占有很多篇幅。在这一点上可与《荷塘月色》对比，《荷》文写景似用工笔，精描细绘，景物给人留下深刻印象，情为景所藏所掩；本文则略于写景，尽力抒情，文情更给人以亲切感、厚重感。三鉴赏要点1.对比开篇提到“江南，秋当然也是有的”，结尾提到“南国之秋，当然也有它的特异的地方的”，并作了适当的展开，以此与北国之秋作对比。对比的目的非常明确，即抑彼扬此，北国之秋胜于南国，是作者的主观感受，表达作者对故都的秋的热爱。这种感受既来自空间的对比(南北两地)，也来自时间的积累(“已将近十余年了”)。2.描写本文直接描写景物的语句不多，但都是极其精彩的，而且饱含作者的深情。试举几例：早晨起来，泡一碗浓茶，向院子一坐，你也能看得到很高很高的碧绿的天色，听得到青天下驯鸽的飞声。从槐树叶底，朝东细数着一丝一丝漏下来的日光，或在破壁腰中，静对着像喇叭似的牵牛花(朝荣)的蓝朵，自然而然地也能感觉到十分的秋意。这里写了视觉形象、听觉形象。景物写得非常细致，如“一丝一丝漏下来的日光”“像喇叭似的牵牛花(朝荣)的蓝朵”；也写了观景、赏景的心态、动作，如“细数”“静对”，透露出悠闲、惬意。总起来说，表现了作者热爱故都之秋的情怀。\ng3北国的槐树，也是一种能使人联想起秋来的点缀。像花而又不是花的那一种落蕊，早晨起来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极微细极柔软的触觉。这里写了视觉形象、触觉形象。花铺满地，写视觉形象；脚踏花地，写触觉感受。写触觉，更给读者以逼真的感受。这里寂静无人，斯人独徘徊，无人可与交流，便只有与自然相交融。揣摩作者的心境，大约是欣喜的，又是寂寞的。在灰沉沉的天底下，忽而来一阵凉风，便息列索落的下起雨来了。一层雨过，云渐渐地卷向了西去，天又晴了，太阳又露出脸来了……这里的写景不拖泥带水，一句一景，写出了北国清秋之雨忽来忽去的情景。云的景象、雨的阵势，写得活灵活现，说明作者观景非常细致，也表明作者在谈到寻常百姓生活时心情非常愉快。3.人物这里写的不是上流社会人士或文化人士，而是平民，即“著着很厚的青布单衣或夹袄的都市闲人”。为什么让他们作为故都人的代表?想必他们的形象更有地方特点，而且作者觉得与他们更亲近，表现出作者的平民意识，似乎也能觉察出作者很想像“都市闲人”那样过着无忧无虑的生活。4.文化氛围\ng3本是写景文字，为什么插入古今中外写秋诗文的说明?似乎要创造一种文化氛围，于自然气息之外再添一重文化气息，与“故都”文题暗合。从行文章法上看，这里宕开文笔，纵横议论，显出灵气，显出开阔的思路。5.排比句文中有许多排比句，具有语言整饬之美，朗读起来又具有音韵之美，抒情味很浓厚，表现作者很强的驾驭语言的能力。解题指导一设计此题，意在引导学生理解课文情景交融的特点。作者写故都之秋选择的平常景物：秋晨民居小院所见的“很高的碧绿的天色”，青天下的“驯鸽”，槐树叶底“漏下来的日光”，破壁腰中的“牵牛花”，“几根疏疏落落的尖细且长的秋草”，早晨铺得满地的槐树“落蕊”，被称作“北国的特产”的衰弱的“秋蝉”，又奇又有味的“北方的秋雨”以及雨后话秋凉的“都市闲人”，北国的“枣子树”和其他鲜果，等等。融入的思想和生活情趣：在作者笔下，故都的秋就在故都的民宅内外、胡同两旁、槐树前后，就在天上、枝头、嘴边……\ng3从这些存在于天空地面、千家万户的秋姿秋态秋声秋实秋意中，可以看出作者对具有浓厚的北国地方特色的人情风物的热爱赞美，对故都之秋的神往、眷恋，可以看出作者借此流露的真切深沉的民族感情和追求淡泊、恬静、悠闲的生活情趣，也可以看出作者流露的深沉的忧思与落寞之情。体会作者融入的思想和情趣，应注意引导学生把握文中表现力极强的语句，特别是主观感情色彩极浓的语句。二设计此题，意在引导学生体会课文写景抒情的妙处。学生作答只要涉及听觉、视觉和触觉，并抓住一些关键词语就可以，不必求得一致见解。鼓励有创意的表达。三这是一道延伸拓展题，鼓励学生发挥想像、发表创见。学生写诗歌散文或有关诗文的鉴赏文章，可以自由发挥。教学建议本课用两课时教学。这课的教学是散文鉴赏教学的起始课，对后面的散文教学有着领起、示范作用。既要教学生鉴赏课文，又要指导学生学会鉴赏的方法。本文是比较典型的抒情散文，也便于教师与学生一道，通过解读、品评，总结出一些鉴赏抒情散文的方法。下面就从几个方面作些提示。一提倡美读\ng3要带着美好的感情来读，读出课文中的美味。最好是朗读。朗读要声情并茂，抑扬顿挫，就像朗读者自己在抒发强烈、深厚的感情一样。一些优美的句段、精警的句段，最好能熟读成诵。美读是为了尽量读出作品的“原味”来，尽量与作者的心灵贴近，与作者感情产生共鸣。“课文鉴赏说明”中的“诵读提示”作了一些介绍，可以参看。二品赏景物描写从文章标题就能看出，“故都的秋”是写景抒情散文。如何欣赏其中的景物描写?可以用理性的、分析的方法概括出“课文鉴赏说明”提及的五种景况，不过要注意让学生自己概括。也可以从审美的角度品赏出景物描写的精彩细腻。作者调动了多种感觉来描写景物，给读者以多方面的美的感受；所写之景，都是故都有代表性的，少而精。可见写景贵在精选，以一当十。在写法上，都非常具体，形象感很强，容易唤起读者的想像。可以鼓励用感性的、动情的读法，感悟出景物描写中渗透的浓浓情意。本文写景不是那种客观冷静式的，而是主观热情式的，学生应能较为容易地感悟出作者感情，例如“还有秋雨哩，北方的秋雨，也似乎比南方下得奇，下得有味，下得更像样”是一种提示，领起下文的来去匆匆的秋雨描写，这些提示话显然带着作者热情的赞美和浓浓的赏雨趣味。三揣摩精警语句从有关资料和文章本身看，本文的写作是一气呵成的。作者没有特意雕琢字句，但优美的、精彩的语句很多，值得认真品味。例如开篇说“可是啊，北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉”，除“课文鉴赏说明”中说的作为文眼的意义外，还可以进一步品味其中的深厚意味，不妨试作简省：“\ng3可是，北国的秋却特别地来得清、静、悲凉。”稍作改动，意思一点没变，可意味、情味大变，可见作者用语的精心，在文章起始就定下一个浓重抒情的调子。又如上文提到的秋雨景象，寥寥数语，信手写来，无意而工。还有许多排比句，“总要想起陶然亭的芦花……”“譬如廿四桥的明月……”“正像是黄酒之与白干……”都颇显文采。一些字词也很见功力，如“想饱尝一尝这‘秋’”“朝东细数着一丝一丝漏下来的日光”“云渐渐地卷向了西去，天又晴了，太阳又露出脸来了”。四消除时代隔阂这是一篇情深意浓的抒情散文，按理很容易打动读者心灵，但由于写作年代久远，作者抒写的思想感情让学生感受和理解起来可能有些困难。困难主要在于一些“负面”情感难以理解。如“可是啊，北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉”，“清”“静”好理解，“悲凉”就不好理解。也许在学生看来，“清”“静”是“正面”的感受，与之相应的该是“优闲”“欣喜”之类“正面”情绪、情感，所以“悲凉”好像是“清”“静”之后的一大转折。可以提示学生，在30年代旧中国，连年战乱，民生凋敝，读书人也衣食无所安，居无定所。为了谋生，郁达夫辗转千里，颠沛流离，饱受人生愁苦与哀痛。他描写自己心中的“悲凉”\ng3已不仅是故都赏景的心态，而是整个的人生感受。这种感受在郁达夫的其他作品中也时有流露。这种感受在当时整个散文创作领域也是普遍的。《荷塘月色》不也有哀愁吗?这就需要教师帮助学生消除时代隔阂。让学生想像着郁达夫久有品赏故都的秋的心愿，又久经颠沛流离的生活，如今终于回到故都北平的天地里，自然有多种复杂的感受，包括“负面”的感受。还要指导学生反复读，带着深情读，渐渐感悟到作者的心态意绪，便是进入了课文的情境。五感受人文精神培养人文精神是当代语文教学重要任务。人文精神离我们并不遥远，它就在课文里，就在师生们的共同品读活动中。这里试着对本文的人文精神作一些例释。郁达夫从生活中体验到许多悲苦与忧愁，但是他没有彻底消沉，而是依然怀有一颗追求真善美的心灵，以审美的心态和眼光来观察故都秋景，看到了自然景观与人文景观的美好的一面；郁达夫不写北平的宫殿庙宇、亭台楼阁，而是写老百姓家院和普通街道上所见之景，写出了北平下层人民和不得意的知识分子的生活状况的一个侧影，也就是说作者的审美眼光是与普通人的生活联系在一起的，表现出作者的平民意识；郁达夫是深受中国文化浸润的读书人，他从赏景中体验和感悟到了文化气息，他以热情洋溢的文字表达了对古今中外赏秋诗文、赏秋文化的珍爱，课文后半部分有一段集中蕴蓄着这种文化气息和珍爱情感。一篇写景散文能连通历史人文，亦即表现出作者的人文关怀，读来自然增添了许多“厚重”感。以上几点供教学时参考，不必完全照搬。另外，本课两课时教学，可以在第一课时以品读为主，教师可以不将一些深奥的东西、结论性的东西告诉学生，而要让学生先“感受”\ng3这篇课文，从感性上接受它；在第二课时以赏析、解析为主，需要学生更深入地领会文章内涵和细微妙处，但教师还是不要过多讲解，而要让学生试着自己体会各个要点和妙处，即让学生去“领悟”这篇课文。由“感”至“悟”，是学生学习散文的一条正当途径。还要注意，介绍时代背景和作者生平不要过多，即不要太远离课文，让学生多读课文才是最重要的。如果学生读有所感，读有所悟，读有新见，就更要鼓励。学生读散文有所创新，盖有二途：一是不迷信教师所讲述的，有自己的独到见解，尽管这种见解属于“细枝末节”的东西，或是隐约模糊、一时难以辨明的东西；二是学过课文之后，情不自禁地要动手写点什么，将读的“感悟”变成写的“感悟”，提高和强化自己的审美感受和审美趣味。有关资料一作者简介郁达夫，原名郁文，幼名荫生，浙江富阳人，1896年12月7日生于一个知识分子家庭。达夫三岁丧父，七岁入私塾启蒙，从小熟读唐宋诗词和小说杂剧。1911年开始创作旧体诗并向报刊投稿。1912年夏考入之江大学预科，不及半载因参加学潮被校方开除。翌年进入杭州蕙兰中学，因绝望于教会学校的奴化教育遂回家闭门苦读。\ng31913年9月随长兄郁华赴日留学，1914年7月考入东京第一高等学校预科，开始接触西洋文学，并开始尝试小说创作。1919年7月进入东京帝国大学经济学部。1921年6月，与郭沫若、成仿吾、张资平等人发起成立了创造社。7月第一部小说集《沉沦》问世，对当时文坛产生巨大影响。其中小说《沉沦》为其代表作，深刻地表现了受压迫的留日学生的苦闷与彷徨，并塑造了一个性格忧郁和心理变态的青年形象，具有强烈的反旧礼教色彩。1922年3月《创造季刊》创刊，主编第1期。同年7月自东京帝国大学毕业后回国。1923年5月，《创造周刊》创刊。同月发表《文学上的阶级斗争》，引起广泛注意。7月发表小说《春风沉醉的晚上》，为我国现代文学史上最早表现工人形象的作品之一。同年作品集《茑萝集》出版。1923—1926年先后在北京大学、武昌师大、广东大学任教，主编《创造月刊》《洪水》半月刊。1927年1月因发表政论《广州事情》引起创造社内部争论，从而声明退出创造社。1928年春秘密加入太阳社，9月在鲁迅支持下主编《大众文艺》。1930年作为发起人在上海成立中国自由运动大同盟，同年3月发起成立中国左翼作家联盟。1932年2月与鲁迅、茅盾等联合发表《上海文化界告世界书》。同年12月小说《迟桂花》发表。1933年4月移居杭州后，写了不少山水游记和诗词，其中游记尤为出色。1935年发表《出奔》，描写尖锐的阶级斗争。1938年在中华全国文艺界抗敌协会成立大会上当选为常务理事。1938年12月携妻儿抵新加坡，主编《星州日报》等报刊副刊，发表大量战斗性很强的政论、短评和诗词声援抗日斗争。1942年5月由于日军进逼撤至苏门答腊的巴爷公务，化名赵廉。曾被日军强迫任翻译七八个月之久，在此期间暗中保护和营救不少印尼群众和华侨。1945年9月日本投降后被日本宪兵秘密杀害，年50岁。\ng3郁达夫的文学活动贯穿了从五四运动到抗日战争的几个重要革命时期，从最初表现青年的苦闷开始，逐渐扩大到反映劳动人民的不幸，以至描写革命风暴的到来。他是一个爱国主义者，也是一个跟随时代一道前进的作家。他的作品真实而深刻地反映了他那个时代的部分精神面貌。在艺术上，则侧重于表现自我，带有较浓重的主观色彩，既有表现对旧社会的抗争与愤激的直抒胸臆，也有坦率的自我暴露、病态的心理描写、悒郁感伤的心灵倾诉，形成感情意味浓厚的浪漫主义倾向。(选自《郁达夫》，华夏出版社1997年版)二关于我父亲的《故都的秋》(郁飞)《故都的秋》写于五十多年前的1934年，选入中学语文课本总也有五十年上下了。一代代的青少年大约都是从这篇写景文字接触郁达夫其人的吧。1934年7月杭州酷热，父亲和母亲便带了才六七岁的我上青岛去住了一个月，随后又去当时的故都北平。在他后来发表的《故都日记》里，8月16日的最后一段是：“接《人间世》社快信，王佘杞来信，都系为催稿的事情，王并且还约定于明日来坐索。”17日的头一句又是：“晨起，为王佘杞写了两千个字，题名：‘故都的秋’。”可见还是编者的函索坐索逼出来的急就章。急就之章能写得这样隽永而有情致，就不能不靠平日的功夫，即细致的观察和深入的体会了。从起头一段往下看，写秋意，秋季的院落，写槐树，秋蝉，秋雨，写果树，写悠闲的北平市民对答的神态，若非平日的观察体会深深印在脑际，是决然写不出这样看似信手拈来的行云流水般的文字来的。写此文的头一天，8月16日，日记的开头便说：“\ng3今天是双星节，但天上布满了灰云。晨起上厕所，从槐树阴中看见了半角云天，竟悠然感到了秋意，确是北平的新秋。”可见他随时随地都在体验环境。第二天早晨他提笔就写《故都的秋》，同前一天清晨的感触怕是不无关系的吧。这种功夫或者也就是鲁迅先生要求于有志写作者的头一条吧：“留心各样的事情，多看看，不看到一点就写。”(《答北斗杂志社问》)要活得有意义而不浑浑噩噩地过一辈子，是不是人人都应以此为修养目标之一呢?其次，若没有对故都北平的挚爱，也不会写出这样的文字。父亲一生短短的49年中从未在北平久住，但是在此文的姐妹篇《北平的四季》(1936年)中吐露了对古都的感情：“中国的大都会，我前半生住过的地方，原也不在少数；可是当一个人静下来回想起从前，上海的闹热，南京的辽阔，广州的乌烟瘴气，汉口武昌的杂乱无章，甚至于青岛的清幽，福州的秀丽，以及杭州的沉着，总归都比不上北京──我住在那里的时候，当然还是北京──的典丽堂皇，幽闲清妙。……“北平的人事品物，原是无一不可爱的，就是大家觉得最要不得的北平的天候，和地理联合上一起，在我也觉得是中国各大都会中所寻不出几处来的好地。……“五六百年来文化所聚萃的北平，一年四季无一月不好的北平，我在遥忆，我也在深祝，祝她的平安进展，永久地为我们黄帝子孙所保有的旧都城!”\ng3在国难深重的当年，父亲自己一程程南去，再没有重践斯土，却这样遥祝故都的无恙。如今外敌早已逐出，又成为首都的北京也已进入现代化新时期。当初的风貌所剩无几，燕都历程上的一个个时代只有到大量《故都的秋》一类的记述里去领略了。1989年12月27日杭州(选自《作家谈高中语文课文三编》，四川教育出版社1992年版)三《故都的秋》的画面美和音乐美(黄清华)1934年7月，郁达夫“不远千里”从杭州经青岛去北平，再次饱尝了故都的秋“味”，并写下了优美的散文──《故都的秋》。作者在对北平秋的“色”“味”“意境”和“姿态”的描绘中，寄寓了眷恋故都自然风物的情愫和对美的执著追求，流露出一种沉静、寡淡的心境。语言清新淡远，蕴含着色彩感和韵律美，体现了郁达夫散文的独特个性和美学价值。由主观感受和客观描绘的统一而形成的和谐的色彩感和画面美，是《故都的秋》的第一个特色。色彩，作为美学上的概念，具有两个方面的内容：自然界的万事万物，无不带有自身的某种色彩，我们不妨称它为客观色彩；客观存在反映到人的意念上来，它的色彩便带有一定的主观性，我们称它为主观色彩。这两种色彩在郁达夫的笔下交相辉映，相得益彰。秋天，无论在什么地方的秋天，总是好的；可是啊，北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉。\ng3这“清”“静”“悲凉”，便是故都北平的秋在作家意念之上的总投影，它构成了文章的基调和底色。读者也许会提出这样一个问题：就全文看，作者意在颂秋，为什么一开始就在读者感情上涂上一层悲凉的色彩呢?是不是违反了生活的逻辑?不，这种清、静、悲凉正是故都秋的特色，是作者着力表现的东西，因为这色彩本身就是一种美的表现。刘勰在《文心雕龙·物色》中说：“春秋代序，阴阳惨舒，物色之动，心亦摇焉。”是说人的情感随外物变化而变化，春景使人畅怀，暮秋令人感伤。具有这种感情色彩的语句，《故都的秋》中，还有很多：扫街的在树影下一阵扫后，灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹，看起来既觉得细腻，又觉得清闲，潜意识下并且还觉得有点儿落寞，古人所说的梧桐一叶而天下知秋的遥想，大约也就在这些深沉的地方。秋蝉的衰弱的残声，更是北国的特产……如果说用“细腻”来形容“灰土上留下来的”“扫帚的丝纹”还勉强有点客观性的话，那“清闲”“落寞”则完全是主观的、意念上的了。一片飘零的槐叶能打动情意，几声秋虫的哀鸣更足以牵动心魄，这种深远的忧思和孤独者的冷落之感，正是郁达夫当时的心境。由于在客观事物的描绘中融进了作家的情绪，自然要觉得落寞和悲凉，和故都北平一样，作者的感情上也蒙上了一层淡淡的秋意。在评论古人悲秋时，文章写道：\ng3足见有感觉的动物，有情趣的人类，对于秋，总是一样的能特别引起深沉，幽远，严厉，萧索的感触来的。将上述富有主观色彩的词语汇集起来：清、清闲──恬静安谧，这是故都秋的“清”；细腻、幽远──幽静深邃，这是秋的“深沉”；落寞、衰弱、萧条──萧条凄凉，这是秋的“悲凉”。郁达夫用他的情感绘画出了一幅细腻深沉的主观意境图，它构成了文章的骨架。读者可在对秋色、秋味，秋的意境和秋的姿态的体味中，感受作品美的力量。优秀的散文作者，往往注意创造诗一般的意境，但大多在对客观生活的描绘中完成，郁达夫却注重从主观感受上来展示北平秋的特色，恐怕是一般人难以企及的。如果把以上的主观色彩称为“理智的思索”，需要借助读者的文学素养和一定的鉴赏能力才可完成的话，那么，也可以把《故都的秋》对客观色彩的描绘称为“自然的再现”，它直接诉诸读者的感官。这篇散文，对于自然风物，既没有浓妆艳抹的涂饰，也没有对色彩层次的刻意雕琢，只是在生活的底片上稍事点染，便把自然力赋于北平秋天的种种神韵和盘托出给了它的读者，既映衬出秋的底色，又和谐着文间的基调。你看：就是在皇城人海之中……早晨起来，泡一碗浓茶，向院子一坐，你也能看得到很高很高的碧绿的天色，听得到青天下驯鸽的飞声……说到了牵牛花，我以为以蓝色或白色者为佳，紫黑色次之，淡红色最下。\ng3这是一幅巨大的画面，带有立体的美感。碧绿辽阔的天空作了画的背景；地面上，五颜六色的牵牛花荟萃成流光泛彩的野花圃；天与地之间，间或出现一两只白色或瓦灰色的驯鸽，点缀在一大片的空白中间，显得疏密得体，浓淡相宜，可与天工媲美。坐在院子里的人，手捧茶碗，举头望碧空，俯身撷牵牛，耳边不时传来驯鸽的飞声，画面有静有动，绘声绘色，秋的美、秋的情趣完全融合在蓝天白花之中。这种清淡中略带一点“野味”的情调，体现出故都秋的质朴美和原始美。从表面看，作者只是信笔而至的点缀，其实作者对色彩的选配是颇具匠心的。这幅画面选用的大多是些“冷色”，如青、蓝、灰、白等等，以此来显示深沉、淡泊的特征。若改用红、黄、橙等“热色”，就破坏了主观色彩的协调和统一，冲淡了故都秋特有的风味和精神。它是作家审美观点在文学作品中的反映。再看对枣树的描写：在小椭圆形的细叶中间，显出淡绿微黄的颜色的时候，正是秋的全盛时期，等枣树叶落，枣子红完……的七八月之交，是北国的清秋的佳日。这节是以枣子颜色的变化，来写季节特征的，是从动的角度描绘色彩的。读者可依靠文中色彩的细微变化展开想像，从而认识事物。很显然，前面的画面是由空间的若干色点来组成的。枣子由淡绿到微黄再到红完，无疑是一条线上的色彩，宛如物理学上的光谱图，轻度的差异都能分辨出来。若不是对事物观察得细致，感触得入微，是难以如此准确表现出来的。《故都的秋》像一块晶莹的玻璃，还透射出了一些不曾着色的颜色，请看：\ng3早晨起来，泡一碗浓茶……从槐树叶底，朝东细数着一丝一丝漏下来的日光……最好，还要在牵牛花底，叫长着几根疏疏落落的尖细且长的秋草……西北风就要起来了。北方便是尘沙灰土的世界……上面几句，并没有直接表现色彩的词句，但由于作者将一些具有某种色彩的特征性事物展示给了读者，读者可以根据作品的艺术境界，加上自己对生活的观察体验，给事物“补”上它的色彩(客观或主观的)。不是吗，透过上面的叙述，人们会在脑海里呈现出金灿灿的阳光和枯黄的小草的形象；看到沙尘灰土的飞扬，读者也会和作者一样，生出“朔风动劲草，边马有归心”的冷落荒凉的悲感。文章的内容也在不断地向内部开拓，逐渐显示出它的深度。再如“廿四桥的明月”“普陀山的凉雾”“荔枝湾的残荷”等等，也同样具有这种特征。韵律感和音乐美，在《故都的秋》中表现得比较强烈。韵律本是诗歌的专门术语，这里借以揭示这篇散文的诗意美。关于散文的自然韵律，郁达夫在《中国新文学大系·散文二集·导言》里，作过明确的阐述。他说：“在散文里，那种王渔洋所说的神韵，若不以音律的死律而讲，专指广义的自然韵律……却也可以有；因为四季的来复，阴阳的配合……无一不合于自然的韵律的。”\ng3这就是说，自然万物的运动都在自觉或不自觉地遵循着某种规律和节奏，这便是一种自然的韵律，作为描绘自然风物的散文，自然是可以具备这一美学特征的。郁达夫写《故都的秋》时，正是为“良友”图书公司编选散文二集的前夕，因而这篇作品是较好地体现着这种艺术主张的。先看作品对秋雨的描写：在灰沉沉的天底下，忽而来一阵凉风，便息列索落的下起雨来了。一层雨过，云渐渐地卷向了西去，天又晴了，太阳又露出脸来了……再看对槐树的描写：像花而又不是花的那一种落蕊，早晨起来，会铺得满地。脚踏上去，声音也没有，气味也没有，只能感出一点点极微细极柔软的触觉。读了这两段，谁不觉得作者在写诗?在娓娓的叙述之中，创造了无穷的诗意。首先作者选择的事物，具有诗意，其中有动(凉风、落雨、云逝)有静(灰沉沉的天，无声无息的落蕊)，亦情亦景。行文像轻轻飘浮的白云，又像叮咚作响的山泉，自然的韵律和音乐的节奏融化在平静细腻的描绘中。王渔洋所说的“神韵”也巧妙地蕴藉在“息列索落”的秋雨中，蕴藉在“微细柔软”的落蕊里，或有声或无声，或状物或寄情，字里行间暗暗地渗透了秋的意味，秋的情调。这是自然界里最美的一种韵律。诗歌的声韵和节奏，加强了《故都的秋》的音乐美。“江南，秋当然也是有的；但草木/凋得/慢，空气/来得/润，天的颜色/显得淡……”\ng3上面三句，结构相同，动词后面均辅以结构助词“得”，形式整齐划一，有一种整体的美感。作谓语的形容词，“慢”“润”“淡”，表现的都是平淡细腻的意味。它们又都是响亮的音节。“慢”(màn)“润”(rùn)“淡”(dàn)声调相同，前后两字又叶韵，这样读起来声韵铿锵，语势贯通，具有很强的音乐感。托尔斯泰曾经说过：“一个修饰语用得有力，其结果不但被修饰的词，而且连动词甚至插入语也显得十分强劲有力。”(《论创作》)由于《故都的秋》里很多词语具有这个特点(如上文的“润”“淡”等)，读起来显得很有节奏。再看下面：“在南方每年到了秋天，总要想起陶然亭的/芦花，钓鱼台的/柳影，西山的/虫唱，玉泉的/夜月，潭柘寺的/钟声。”作者把这些名胜用一个个偏正词组整齐地排列起来，回旋往复，像一串珠玑那样，有着明丽轻快的韵律和节奏。一切景语皆情语。这篇散文“物”“我”之间完美的交融和统一，显示了作家卓越的艺术才华。它既是对北平秋的客观描绘，又是作者当时心情的折射，在郁达夫大量的写景抒情散文中，是很有特色的一篇。(选自周振甫、徐明翚主编《散文写作艺术指要》，东方出版社1997年版)四着意绘秋景，闲笔出真情(方世教)古往今来，对于“秋”，或讴歌，或诅咒；或因它而寓之以意，或借它而寄之以情。但时有古今，地有南北，意有深浅，情有厚薄，于是“秋”也就显示不同的姿、色、声、味来。郁达夫写的《故都的秋》，通过独特的表现手法，表现出了它独特的风姿，独特的彩色，独特的音响，独特的韵味，独特的意境。\ng3(一)《故都的秋》中的“秋”是这样的秋：“特别地来得清，来得静，来得悲凉。”这秋的早晨，是“很高很高的碧绿的天色，听得到青天下驯鸽的飞声”，那铺得满地的似花非花的槐树的落蕊，“扫街的在树影下一阵扫后，灰土上留下来的一条条扫帚的丝纹……”这秋的傍晚，这到处都是树的树底下和到处都是矮屋的墙根底，都能听到“秋蝉的衰弱的残声”……更显得“奇”“有味”“更像样”的，那是故都的秋雨：“在灰沉沉的天底下，忽而来一阵凉风，便息列索落的下起雨来了。一层雨过，云渐渐地卷向了西去，天又晴了，太阳又露出脸来了……”“可不是吗?一层秋雨一层凉啦!”作者先景后情、景中寓情，闲闲散散地让读者体味到：的确，故都的秋，特别地来得清，来得静，来得悲凉。但故都，也“GoldenDays”(即“金色的秋天”)的佳日，那“像橄榄又像鸽蛋似的这枣子颗儿，在小椭圆形的细叶中间，显出淡绿微黄的颜色的时候，正是秋的全盛时期”。作者如此淋漓尽致地绘秋景、谱秋声、摄秋实，真实地表达了他对故都的热爱的感情。作者有意要读者了解，富于个性的故都的秋色秋声，更能体会到一种独特的秋意，更能感受到一种独特的秋味，以及由诸多成分糅合而成的深情。作者的笔调是那样明快、清新，又是那样含蓄、深沉。《故都的秋》中的这“清”“静”“悲凉”的特点，不像某些咏秋之作那样铺陈许多古刹胜迹，也没有传统的带有“秋”\ng3色标记的陈词套语，而是通过平凡的词句表达了平凡的秋姿、秋色、秋声与秋味。在作者的笔下，故都的秋就在故都的每座低矮的家屋内外，就在街道两旁的槐树前后，以及高高的天空里。作者虽然在回忆中点数了“陶然亭的芦花，钓鱼台的柳影，西山的虫唱，玉泉的夜月，潭柘寺的钟声”等故都胜景，但作者着力描绘的是存在于千家万户之中的秋姿、秋声、秋意与秋实，这就使文章的主题更富有生活的情趣。《故都的秋》是一篇抒情性强而议论成分又较多的抒情散文。所以，文中对于“秋”的形态、神韵的着笔，目的在于表达对故都的眷恋与哀婉之情。作者热忱地爱故都，爱故都的人民，爱故都的秋天。所以，作者在最后直抒胸臆：“秋天，这北国的秋天，若留得住的话，我愿把寿命的三分之二折去，换得一个三分之一的零头。”作者的爱国、爱民与“落寞”“衰弱”的真实感情，融进了故都的以至北国的秋中，因而既独特，又平凡。读完全文，我们的确感到：“北国的秋，却特别地来得清，来得静，来得悲凉。”诚然，南国的“秋”，也是“清”“静”“悲凉”的，只不过欠“特别”罢了，作者本人当时不正处在这“清”“静”“悲凉”之中吗?(二)《故都的秋》的确是“清”“静”“悲凉”的。作者为了通过故都的平凡的秋姿、秋色、秋声，传递他独特的秋味、秋意、秋情，着意调动了以下一些表现手法，在运思谋篇、遣词造句、文笔风格以及记叙、描写、议论与抒情的结合上表现了独特的色彩。1.烘托、对照手法。作者除了直接叙描故都的“秋”外，着意以南方的“秋”\ng3为写照，烘云托月似的映衬出故都秋的浓度与特色。如第二、五、六、十三段，都通过关联词如“但”“或”“可是”“并且”等连词和“也”“更”“都”“总”等副词将南北的秋姿、秋色、秋味、秋意进行类比，或以正衬反，或以反显正，或肯定中见出否定，或否定中加强肯定，动用多种句式从侧面显示出了故都秋的“量”与“质”的特色来。表面上，作者好像闲情信笔；而实际上，作者正是通过这间接手法将读者引入秋的里层，去体会那故都的秋味，去领会那故都秋意，去思考那秋的人生。2.复沓、跌宕手法。读过《故都的秋》，难免有这种感觉：这是诗式的散文，还是散文式的诗?其实，作者是饱含诗情写散文的。我们读这篇写景文字，之所以有一种情深意切的快感，这不正是“诗”的功力吗?作者赋予《故都的秋》以满腔的激情，无论礼赞或哀怜，无论热烈或悲凉，我们总深感作者的情是真切的。这种表达效果的产生，有一个重要因素就是复沓、跌宕手法的运用。这种反复咏叹的手法虽渊源流长，但用在现代散文中，且用得恰到佳处，的确是难能可贵的。如，对古今文人很少提及的“秋味”这个抽象的“触觉”，作者一共提到五次，再加上一些富于“秋味”的描写镜头，使本来抽象的东西也成为可感触的具体物象了。当然，本文最主要的复沓、跌宕还不在于具体的“物象”上，而在于它的旋律和情味上，通过“旋律”和“情味”反复拨动读者对于“秋”的宏观与微观的认识与深化的感情。所以，作者在结构上采取了叙述、描写与议论、抒情相结合的方法，因情生景，借景发情，将“物”“我”“主”“客”完美地统一到“意境”这个极点上，通过读者的美感经验而完成作者所要传递的思想。\ng33.清新典雅、酣畅淋漓的语言风格。能否这样说，《故都的秋》不是写出来的，而是作者的闲情漫话。从开篇到结尾，这里没有文字的雕饰痕迹，但每个词语、句式，却又好像未经“炉火”而已到了“纯青”的程度。如在选择搭配词语上，作者似乎是很洒脱地从生活中拣来的，平凡极了；可是它们又是那样精当，搭配在一起就再也无法拆开了。名词如“芦花”“柳影”“虫唱”“夜月”“钟声”等宏观的秋色、秋声，以及“飞声”“日光”“蓝朵”等微观的秋色、秋声，它们配搭得匀称和谐，最能调动读者的情感。这些物象声色，本是现实中无处不有的，但被作者随意拣来配在一起，就产生了特别的美感效果。再如动词与形容词，作者是很注意它们的表现力的，尽管作者是精心选择与搭配的，但读者却感到一种纯朴自然的美。看那北国的“秋”，“来得清，来得静，来得悲凉”，而我们南国的“秋”正是“草木凋得慢，空气来得润，天的颜色显得淡”，这里的动词、形容词所代表的动态、特征就在读者的周围，所以感到平易亲切、酣畅明快。在句式的选择上，作者多用短句，但长短相间；多用整句(尤其多用排比)，但整散结合：形成了一种既典雅、又洒脱的风格。如文章的后半部分从中外文人学士对“秋”的那种“深沉”“幽远”“严厉”“萧索”的感触，引导读者领略“中国的秋的深味，非要在北方，才感受得到底”。接着笔锋一转，来了一大段对“南国之秋”的速写，以映衬“北国之秋”的特色。这段“速写”中运用了多种句式，但仍以短句、整句为主，雅俗熔于一炉，特别能代表作者的语言风格。\ng3“一语天然万古新，豪华落尽见真淳。”清水出芙蓉，闲笔出真情。这些话概括《故都的秋》的语言特色，是当之无愧的。(出处同上)11　道士塔92课文鉴赏说明一读法提示1.认真阅读课文，熟谙作者所记述的史实。2.从课文中找到依据，分析作者的观点和感情。3.把握全文的感情基调，理解课文中含义深刻的语句。二背景知识莫高窟是我国最著名的佛教石窟。在甘肃省敦煌县境内东南25公里处，开凿在鸣沙山东麓的断崖上。历经一千多年的历史。是我国文化艺术的一大宝库。\ng3光绪二十六年(1900)道士王圆箓发现藏经洞，内藏写经、文书等文物4万多件。1907年英国的斯坦因掠走写本、文书24箱，绘、绣佛画5箱。1914年斯坦因再次从敦煌掠走5箱写本，两次共掠走遗书、写本1万余件。1908年，法国人伯希和从藏经洞中拣选精品，掠走5000件。1911年，日本人橘瑞超和吉川小一郎从王道士处弄走约600件经卷。1914年俄国人奥尔登堡又从敦煌拿走一批经卷写本，并进行洞窟测绘，还盗走了第263窟的壁画。1924年，美国人华尔纳又用特制的化学胶液，粘揭盗莫高窟壁画26块。这些盗窃和破坏，使敦煌文物受到极大的损失。而所有这些损失，大部分都与当时莫高窟的主持王道士有关。王道士，即王圆箓，原是湖北麻城的农民，逃荒到甘肃，做了道士。几经转折，当了莫高窟的家，把持着中国古代最灿烂的文化。他从外国冒险家手里接过极少的钱财，让他们把难以计数的敦煌文物一箱箱运走。当时的情形是，王道士对于敦煌的一切毫不珍惜。庚子年(1900)农历五月二十六日清晨，他发现了藏经洞!但他对于藏经洞中宝物的价值一无所知。随意拣来送人。后来，外国人知道了，用了很少的钱就从王道士手中盗买走了其中的大量宝物。作者对于这些宝物的损失深感痛心！从中深省酿成那场不堪回首的民族文化悲剧的社会根源。作者即是根据这一思路行文的。三鉴赏指要余秋雨刷新了散文叙述的一般模式。他站在历史高度，以记叙生动感人的史料、掌故作基础，运用具有学者气度的表达方式，对人类文明特别是民族文化进行审视与反思，文章意蕴深隽、语言雅洁，具有较高的欣赏价值。\ng3作者不墨守“一贯到底”的叙事模式，而是采用链环式结构，把一个相对完整的事件，根据不同的需要切分成若干个相对独立的小集体。彼此相连又各具独立性，随叙述的演进不断推进感情的深化。以下几点，在鉴赏中应予以关注:1.课文以生动的描述复原了历史陈迹。细检当代藉史抒怀的散文作品，有相当一部分文化品位不高，仅以“大题材”和“小才气”取胜，文笔不够厚重。而余秋雨的散文则有所突破，极力提高散文的文化品味，从历史中参悟人格，从哲学中发掘诗意;他把握住人文科学的严肃性，对尘封于册箧中的历史事件进行高超合理的艺术加工，“枯骨生肉”，使人读起来置身其中。2.课文的标题是牵连历史事件的索引，由历史的怪胎说及民族的悲剧。行文中因循历史轨迹，由今寻古、由古映今，视角互换，轻巧自然，文章思路与结构十分清晰。点染情境的景语，淡化了读者与历史事件的时空距离，催人生真情，启人明事理。有人说:余秋雨能从书中见到活的山水楼台、活的历史人物;又能从山水楼台历史人物之中，见到一整幅的活的书。秋雨先生无疑又是“能感之”兼“能写之”\ng3的人。无数的人文胜地，我们一般都去过;许多文史典故，我们大都也知道，可是我们却还未能如秋雨先生那样胸藏丘壑，兴寄烟霞，横七纵八，拈来皆成妙文。尤为难能可贵的是，他这样的将自家真实生命敞开来，去贴近文化的大生命，去倾听历史或沉重或细微的足音。唯其如此，他笔下的草木山川、庙宇楼台、飞鸿雪泥，总是关情，与人呼息相通，远胜于那些味同嚼蜡、质木无文、描眉毛画眼睛的文化史著作。从这个意义上，我们可以并不夸张地说，讲中国文化，需要有秋雨先生的这一枝笔。他令人耳目一新地探入了中国文化的底处。这样的书，不是太多，而是太少。(胡晓明《读〈文化苦旅〉偶记》）这确乎道出了余秋雨散文的优势。3.诗化的语言表达技巧。余秋雨散文的成功之处不仅在于他打破了常规的叙事方式，还在于他擅长使用诗化语言达意传情。课文中几乎每一个语句都以情感“着色”，都具有凝练的表意内涵，给读者以新鲜感和反复咀嚼的引诱。如王道士粉刷壁画，自塑天师和灵官像的描写以及作者写到此处的慨叹等等，都是令人痛彻心脾的。“今天我们走进这几个洞窟，对惨白的墙壁、惨白的怪像，脑中也是一片惨白。我几乎不会言动，眼前直晃动着那些刷把和铁锤。‘住手!’我在心底痛苦地呼喊，只见王道士转过脸来，满眼困惑不解。是啊，他在整理他的宅院，闲人何必喧哗?我甚至想向他跪下，低声求他:‘请等一等，等一等……’但是等什么呢?我脑中依然一片惨白。”像这样的例子文中还有很多，注意体会。解题指导一本题训练概括要点和语言表述能力。尽可能地精要概括，同时文章要点不要遗漏。最好让学生自己互相说，互相评。\ng3二本题所选择的三个语句，都有很深刻的含义。解说时需要重读课文中与之相关的内容，确认语句中用法特殊的词语的意义。1.敦煌文物被帝国主义掠走，不能仅看成文物流失。这反映了当时统治阶级的腐败和愚昧，国土主权尚难保全，对文化遗产更无暇无力保护，灿烂的文化蒙满尘垢，珍贵文物横遭劫难，泱泱大国衰微破败可见一斑。从这个意义上说，敦煌的无价之宝竟被斯坦因之流轻轻巧巧地从愚不可及的王道士处骗走、掠取，确实是一个巨大的民族悲剧。王道士不懂得文物的价值更不明了何为爱国主义，他对宗教的虔诚使固有的愚昧衍生为痴呆和猥琐，他的行为于国于民罪不可赦，但与割地卖国以保王位的统治者相比不过是“小巫见大巫”了。况且，王道士正是那个时代统治阶级造就的怪胎，那个时代给他提供了祸及千古的“机遇”，说“王道士只是这出悲剧中错步上前的小丑”，定位是准确的。2.这两句话里包含了作者复杂的感情。“他们都是富有实干精神的学者”，当然不是为了称誉外国文化强盗，这里有鄙视的成分。为帝国主义的强权和霸道的文化观念“实干”，必须要玷污人类文明。作者承认他们“在学术上”的见地，意在指出他们的欺骗性，“但是”一句是表意的重点:句中“遗忘”这个词有很强的讥讽意味──分明是有意掩盖！“极基本的前提”指的是，那些被帝国主义学者占有的珍贵文献和无价宝物本是中国人民智慧的结晶，本来供奉在中国敦煌的石窟里！这一句蕴藏着愤怒和尖锐的批判。\ng33.这两句话是对当年统治阶级的声讨。他们腐败无能、丧权辱国，对祖先馈赠民族的文化遗产不仅看不牢、守不住，反而大量糟蹋，以致列强有隙可乘掳掠我国宝。这是酿成民族悲剧的根本原因。“比之于被官员大量糟践的情景，我有时甚至想狠心说一句:宁肯存放在伦敦博物馆里！”这反映了作者内心难以言状的痛苦，体味前提条件和“有时想狠心”这几个字，我们可以感受作者在痛苦中蕴涵的强烈愤懑。4.这话表明中华民族的屈辱已成为过去的历史，中华文化具有强大的生命力，今天的中国非王道士时代所能比拟。话语中表达了强烈的民族自尊心和自豪感。三下列句子中加点的词语都包含着修辞因素，其使用意义需要结合句意才能确认。1.作者满怀着沉郁和无奈回顾那不堪回首的一幕:敦煌文物一批一批被“文明”的强盗掠走，流失异国难以回归。这对于中华民族来说是难以愈合的精神创伤──作者用“伤口在滴血”五个字揭示了这一比喻的含义。2.“沉稳”本是描写心情态度的词语，这里移用到“笔”上。显然句中“笔”字，不能实解，而应理解为作者回述敦煌文物遭劫时的心情。这心情充盈着悲哀、遗憾和难以压抑的仇恨。3.“童话”一词在这里另有指代意义和鲜明贬义，实际是指恬不知耻的骗人的鬼话。“童话”二字，将斯坦因丑恶的嘴脸和王道士愚昧可怜的形象勾勒得清清楚楚，尽现学者散文遣词用语的魅力。\ng3四以下几个题目可供学生写随笔时参考。①谁是罪人?②是学者还是强盗?③主权回归与文物回归④敦煌再显辉煌教学建议本文分三课时教学。第一课时本课时重点：一、对作者及其作品、敦煌的有关知识进行简介。(简介的材料见“有关资料”)二、引导学生仔细阅读课文。对每一节内容有充分了解。第一部分，通过对莫高窟道士塔的介绍引出了王圆箓和莫高窟的关系。并用简练的笔墨渲染出历史的悲剧:一个湖北麻城的农民，当了莫高窟的家，把持着中国古代最灿烂的文化。而他只从外国冒险家手里接过极少的钱财，让他们把难以计数的敦煌文物一箱箱运走。这当然是一个巨大的民族悲剧，“一个古老民族的伤口在滴血”。这一叙述表达了作者无比沉痛的心情。第二部分，叙述了王道士在敦煌的所作所为。特别写出了王道士对敦煌文物的破坏性行为，以及作者心中的历史沉重感。作者深陷于对历史的反思之中。\ng3第三部分，写王道士发现敦煌藏经洞的情况和他对藏经洞的处置情况。在这一节里，不堪回首的历史情景把作者的感情也推向了一个高潮。粉刷价值连城的壁画就已经荒谬绝伦了，没想到发现宝物以后的王道士更是出人意外，为了换取几个银钱，竟然大卖宝物。这文字读来让人痛心。其中对王道士品位的描写和对王道士送“客”的描写十分精彩。“略略交谈几句，就知道了道士的品位。原先设想好的种种方案纯属多余，道士要的只是一笔最轻松的小买卖。就像用两枚针换一只鸡，一颗钮扣换一篮青菜”。这里补充一点史料。据斯坦因《西域考古记》载:“从王道士所掌微暗的油灯光中，我的眼前忽然为之开朗。经卷紧紧的一层层乱堆在地上，高在10英尺左右。据后来的测度，将近有500立方英尺。小室约有9英尺见方。”除了缮本卷子之外，还有“用白色坚韧的画布作包袱的一个大包裹，打开之后，全是古画”,“颜色调和，鲜艳如新”。当时斯坦因不露声色地观察王道士，当他发现王道士对这些经卷和艺术品毫不在乎时，很为“惊异轻松”，他想“到了这一步，热烈心情最好不要表露太过”，果然，“这种节制立刻收了效”,“道士对于遗物的漠视因此似乎更为坚定一点”。而斯坦因为他的一万多件经书、绘画、刺绣付出的代价是14块马蹄银，而14块马蹄银折合出的只是16制进位的760两银子！而伯希和盗掠敦煌文物的情况也是令人不可思议的。据载，1908年3月伯希和赶抵敦煌，他凭深厚的汉学功底和丰富的考古学知识，把藏经洞内的所有遗书通检了一遍。他自己说：“洞中卷本未经余目而弃置者，余敢说绝其无有。”他“\ng3不单接触了每一份文稿，而且还翻阅了每一张纸片”。纯熟的汉语基础和中国历史知识，使他选走了洞中的全部精华。比如，有关道教经典的卷子几乎全被伯希和盗走了。伯希和自己曾自诩说，他拿去的卷子在教煌卷里几乎都是有价值的。有一张伯希和盗窃藏经洞经书的自拍照:他蹲在洞窟里，面对堆积如山的经卷，正在蜡烛下一件件、一页页的翻检。他在藏经洞里待了三周。(见《文化·体育》1999年第2期)最后一节，在作者的“恨”之中，给读者广阔的思考余地。既写出了中国敦煌研究家们的辛勤工作，写出了作者对敦煌历史的忧思，同时还给世人以警醒。虽然用对比的方法给出了一个光明的尾巴，但中国专家“没有太大的激动，他们默默地离开了会场，走过王道士的圆寂塔前”──惜墨如金的一笔，给人以无限的思索。课文每一部分都是上一部分的内在延伸，思想内容逐步深化。王道士出卖敦煌宝物已经是百年前的一个历史事件，是一个既成事实和无法改变的事实，但在余秋雨的笔下却写得如此生动活络。第二课时对作者在文中所述情感进行分析。了解作者所要表达内涵。进而理解作者的表述方式。可设计以下问题，引导学生进行讨论：一作者对敦煌历史和文化持什么态度?参考要点:\ng3莫高窟，中国古代最灿烂的文化。莫高窟被掠，这是一个巨大的民族悲剧。莫高窟被一个愚昧之极的王道士把持，更是一个民族的悲哀。而他竟然为了几个有限的银元出卖古物，罪不可恕。二作者对王道士主持敦煌一事的看法是什么?参考要点:婉惜与愤懑。对王道士愚昧麻木的痛恨，和对他出卖文物的愤慨。谴责与哀痛。对王道士及满清官僚无视历史的愚昧的谴责与历史文物被出卖的哀痛。重点了解以下语句所蕴含的意义，并注意对词语感情色彩的品味：1.有一座塔，由于修建年代较近，保存得较为完整。塔身有碑文，移步读去，猛然一惊，它的主人竟然就是那个王圆箓！2.历史已有记载，他是敦煌石窟的罪人。3.他原是湖北麻城的农民，逃荒到甘肃，做了道士。几经转折，不幸由他当了莫高窟的家，把持着中国古代最灿烂的文化。他从外国冒险家手里接过极少的钱财，让他们把难以计数的敦煌文物一箱箱运走。\ng34.真不知道一个堂堂佛教圣地，怎么会让一个道士来看管。中国的文化官员都到哪里去了，他们滔滔的奏折怎么从不提一句敦煌的事由。5.其时已是20世纪初年，欧美的艺术家正在酝酿着新世纪的突破……他们中有人已向东方艺术投来歆羡的目光，而敦煌艺术，正在王道士手上。6.王道士每天起得很早……他达观地放下了刷把。7.当几面洞壁全都刷白，中座的塑雕就显得过分惹眼……再作下一步筹划。8.今天我走进这几个洞窟，对着惨白的墙壁、惨白的怪像，脑中也是一片惨白。我几乎不会言动，眼前直晃动着那些刷把和铁锤。“住手!”我在心底痛苦地呼喊，只见王道士转过脸来，满眼困惑不解。是啊，他在整理他的宅院，闲人何必喧哗？我甚至想向他跪下，低声求他:“请等一等，等一等……”但是等什么呢?我脑中依然一片惨白。9.王道士完全不能明白，这天早晨，他打开了一扇轰动世界的门户。一门永久性的学问，将靠着这个洞穴建立。无数才华横溢的学者，将为这个洞穴耗尽终生。中国的荣耀和耻辱，将由这个洞穴吞吐。10.现在，他正衔着旱烟管，趴在洞窟里随手捡翻。他当然看不懂这些东西，只觉得事情有点蹊跷。为何正好我在这儿时墙壁裂缝了呢？或许是神对我的酬劳。趁下次到县城，捡了几个经卷给县长看看，顺便说说这桩奇事。\ng311.中国是穷。但只要看看这些官僚豪华的生活排场，就知道绝不会穷到筹不出这笔运费。中国官员也不是都没有学问，他们也已在窗明几净的书房里翻动出土经卷，推测着书写朝代了。但他们没有那副赤肠，下个决心，把祖国的遗产好好保护一下。他们文雅地摸着胡须，吩咐手下:“什么时候，叫那个道士再送几件来！”已得的几件，包装一下，算是送给哪位京官的生日礼品。12.就在这时，欧美的学者、汉学家、考古家、冒险家，却不远万里、风餐露宿，朝敦煌赶来。……而中国官员的客厅里，也正茶香缕缕。13.没有任何关卡，没有任何手续，外国人直接走到了那个洞窟跟前。……他们只是幽默地耸耸肩。14.略略交谈几句，就知道了道士的品位。……15.我不禁又叹息了，要是车队果真被我拦下来了，然后怎么办呢?我只得送缴当时的京城，运费姑且不计。但当时，洞窟文献不是确也有一批送京的吗?其情景是，没装木箱，只用席子乱捆，沿途官员伸手进去就取走一把,在哪儿歇脚又得留下几捆，结果，到京城时已零零落落，不成样子。16.偌大的中国，竟存不下几卷经文?比之于被官员大量糟践的情景，我有时甚至想狠心说一句：宁肯放在伦敦博物馆里！这句话终究说得不太舒心。被我拦住的车队，究竟应该驶向哪里?这里也难，那里也难，我只能让它停驻在沙漠里，然后大哭一场。第三课时\ng3继续对作者的思想感情进行讨论：一敦煌文化在王道士手中被盗掠，作者的想法是什么?矛盾而复杂的心情：不愿意被掠，但是针对当时乃至后来的社会又深表遗恨，因为它们并不能很好的保存这些文物。二偌大的敦煌，前后十多年，在王道士的手中被卖掉了，其间的王道士、满清官员、政府各自扮演了什么角色?作者对于整个历史事件的思考是什么?王道士愚昧而贪财。满清官员及政府腐败而无能，且对历史和社会不负责任。寄希望于新时代的学者与爱国者。注意找出文中相关的语句加以理解。三引导学生对这一历史事件加以评判。四注意体会作者特殊的表达方法:言有尽而意无穷和强烈的抒情意味。语句蕴含内容十分丰富。每一个句子都浓缩了作者的深情。阅读分析时注意品味、学习。以上问题可能学生都有不同理解，教师适当引导即可。有关资料\ng3一关于余秋雨和敦煌学1.余秋雨，1946年生，浙江余姚人，我国当代著名艺术理论家、文化史学者、散文家。大学毕业后留校任教多年，曾任上海戏剧学院院长、教授，上海写作学会会长。辞职后继续从事教学和写作。主要著作有《戏剧理论史稿》(1983年，上海文艺出版社出版)，《艺术创造工程》（1978年，上海文艺出版社出版），《文化苦旅》（1992年，知识出版社出版），《文明的碎片》（1994年5月第1版，春风文艺出版社出版），《秋雨散文》（1994年，浙江文艺出版社出版），《山居笔记》（1998年，文汇出版社出版）。1997年被授予“国家级突出贡献专家”称号，入载多部世界名人录;所著散文集《文化苦旅》获上海市出版一等奖，上海市文学艺术优秀奖，台湾联合报读书人最佳书奖，金石堂最具影响力的书奖。《山居笔记》获海外华文文学最高奖──台湾联合报读书人最佳书奖第一名。其文化散文以其学者的独特视角，独到的表现方式以及深沉思考得到高度评价。\ng32.庚子年(1900)农历五月二十六日，道士王圆箓在敦煌莫高窟第16窟甬道北壁发现了一个复洞(现编号为第17窟)，洞内重重叠叠堆满了从十六国到北宋时期的经卷和文书。这批古代文献总数在五万件以上，多数为手写本，也有极少量雕版印刷品和拓本;其形态有卷子、折本(包括褶叶装、旋风装、蝴蝶装)、册叶本和单片纸叶等;其文字多为汉文，但古藏文、回鹘文、于阗文、粟特文、梵文和突厥文等其他文字的文献亦为数不少；其内容极为丰富，涉及宗教、历史、地理、语言、文学、美术、音乐、天文、历法、数学、医学等诸多学科，但以佛教典籍和寺院文书为主。敦煌文献主要是指这批古代文献。不论从数量还是从文化内涵来看，敦煌文献的出土都可以说是20世纪我国最重要的文化发现。但是，这些后来引起世界学术界震惊的珍贵文物在当时并没有得到应有的保护，致使其中的大部分先后流散到英、法、俄、日等国。我国学术界自1909年得睹敦煌文献之时起，即开始对其进行整理和研究，经过我国学者和日、法、英等国学者的共同努力，以整理和研究敦煌文献为发端的学术研究领域逐渐扩大，并形成了一门新的学科──敦煌学。现在，敦煌学已成为一门国际显学，而利用敦煌文献研究历史问题始终是敦煌学的重要组成部分。（郝春文《敦煌文献与历史研究的回顾和展望》）3.敦煌学是一门综合性边缘学科。敦煌学的研究对象，一是敦煌石窟，窟内陈列着自十六国到元代一千年间的彩塑和壁画，为宏伟瑰丽、举世无双的艺术博物馆；二是藏经洞出土的缮本图书四五万件。就艺术而言，有绘画、建筑、雕塑、装饰图案、书法、文学等大量文物，是我国美术史、建筑史、文学史、书法史、音乐舞蹈史的珍贵史料。就历史而言，涉及政治、军事、哲学、宗教、民族、语言、科技、民俗、中西文化交流等广泛领域。所以敦煌学研究总体可划为两大部分:一是敦煌石窟研究，一是敦煌遗书研究。(朱政惠《敦煌学发展的三大态势──当代中国史学趋势研究之三》）\ng34.敦煌学研究的对象，概括讲包括敦煌石窟、敦煌遗书和敦煌史地(实即丝路史地)三大领域。敦煌石窟包括以莫高窟为主体的古敦煌境内所有石窟，共计550多个，壁画约5万多平方米。时代上起十六国，下迄元明清，绵延1600多年，规模之大，举世无双。单以壁画内容而言，描绘了我国各民族、各阶层、各方面的活动。藏经洞出土的文献约有四五万件，时间上起三国两晋，下迄北宋，历经千余年;内容包括政治、经济、军事等等，英国人称之为“中国文献遗存的大宝库”。总而言之，敦煌学研究所涉，上下两千年，纵横三万里，所称“敦煌学”，实际就是“中国学”。(段文杰《敦煌学回归故里》)\ng35.据统计，目前收藏敦煌遗书最多的有中国的北京图书馆，藏有遗书1万余号，已整理编目的有9803号;英国图书馆东方写本部有11297号，其中已编目9172号；法国巴黎国立图书馆藏6千号，汉文卷子4038号已编目，藏文卷子约2千余号未编目;前苏联列宁格勒亚洲民族研究所藏11050号，已编目2954号;日本人橘瑞超收藏429号。另外，中国的旅顺博物馆189卷;甘肃省图书馆100余卷;甘肃省博物馆137件;敦煌研究院367件;敦煌县博物馆汉文78件、藏文226卷;西北师院历史系文物室22件;上海博物馆182件;天津艺术博物馆300余件;台湾中央图书馆153件;台湾国立历史博物馆20余件。国外的一些图书馆、博物馆也藏有部分遗书，如英国印度事务部图书馆765件藏文文书;日本大合大学38卷;龙谷大学7卷;日本私人收藏者中村不折163件;其他人共有28卷;丹麦皇家图书馆东方部14卷;法国吉美博物馆还藏有绢画220幅。还有一些图书馆收藏的图书数目不详，如中国甘肃河西地区博物馆、台湾中央研究院历史语言研究所、台湾的一些私家收藏者也有数十卷，英国牛津大学金德利图书馆、英国皇家亚洲协会图书馆以及西德柏林科学院所藏的6千余件汉文文书，韩国汉城博物馆藏有的2千余件原朝鲜总督文书、日本约3千件大谷文书中都有数目不详的敦煌文书。印度德里博物馆还藏有一些藏文文书。瑞典、奥地利、原东德等国也都各有所藏。(卢秀文《敦煌遗书知多少》，《文史知识》）二余秋雨散文评价1.余秋雨在类似《道士塔》《阳关雪》《上海人》《一个王朝的背影》等散文中，所表现的诚然是一种“感性体验”，同时又包容着他的理性思辨。他的“感性体验”发自对帝王将相、才子佳人、典章经籍、山川风物、世俗人情的领略、体悟，他以双重文化人格对它们予以谛视与观照，既是深受中国文化传统影响、积淀文化传统基因的大学教授，又是受西方文化思潮碰撞、为当今改革大潮与商品大潮所拥抱的现代人。于是他以继承文化传统、又批判文化传统的悖论，导入他的审美观照，因而生成某一种文化的与哲学的焦虑，一种浸濡历史沧桑感的困扰，以及走出困扰的使命意识，即他自己所称谓的“文化苦旅”。其实这正是余秋雨既与历史“撞击”、又与现实“撞击”，既欲走出历史、又欲走出现实的思想的“苦旅”。(吴周文《90年代:中国散文现在时》）\ng32.余秋雨散文对当代散文的超越，不仅表现在思想文化境界上，还表现在强烈的主体意识方面。余秋雨的散文之所以有很强的感召力，其根本原因就在于作家把自己鲜活的文化生命融入了笔端，而这个具体的文化生命又是由深厚而沉重的现实历史积淀而成的。现实历史的重压，使作家的文化生命如“万斛泉源，不择地而出”，于是，一处处人文景观便成了历史的浓缩，再由历史显现出文化，最终由文化而透显出民族的存在状态。就这样，余秋雨的散文终于摆脱了以往40年散文的樊篱，从“小体会”“小摆设”“小哲理”等小家子气的审美规范中走出来，树立起了一座真正高大独立的主体形象。……余秋雨散文中鲜明的主体意识固然来自作家渊博的文史知识和良好的文学天赋，但如果只靠这些，也只能写出掉书袋式的怀古悼亡之作，决不会将一座“精神道场”弥漫于天地之间。因此，真正纯净的主体意识，需要对历史的洞察，对现实的忧患，对未来的执着，对人生的定力以及对整个人类文化的感悟，借用先贤的话说，就是要摆脱“小人儒”而达到“君子儒”的境界。余秋雨的散文对俗常生活乃至社会政治层面上的东西已无所关注，而是从更高的层次上对现实历史进行着极其深切的眷顾，其中的欢愉、忧思、欣慰、苦恼都与历史、现实和未来紧密契合，与当前处境中的高尚与卑微、深刻与虚浮息息相关，由此而构成了散文的多维结构立体化的主体意识，这种主体意识以其丰富、高大和纯净的特质把当代散文推向了一个新的里程。(冷成金《论余秋雨散文的文化取向》，《中国人民大学学报》）3.如果说余秋雨从人生的角度给出了文化以丰富生动形象的涵限，是从微观角度出发的话，那么立于民族、国邦角度的关切，则是宏观上对文化的构架。\ng3这种关切体现于作者把祖国山水、民族感情、华夏文化三者交融浑然为一体。他视文化为民族的魂灵，把对民族的情感又付之于山水之上。《道士塔》中作者由莫高窟的文物遗藏联想到外夷入侵、民族劫难，“一位年轻诗人写道，那天傍晚，当冒险家斯坦因装满箱子的一队牛车正要启程，他回头看了一眼西天凄艳的晚霞。那里，一个古老民族的伤口在滴血”。何止是几箱文物被运走了，作者分明看到了一个民族的精灵──文化，在列强刺刀下伤痕累累、血迹斑斑，一个高大的文化巨人在时代面前痛苦着、呻吟着。透过余秋雨散文把祖国河山、民族情感与华夏文化融为一体的形式，我们会看到隐含着更深层次的文化意义，那就是华夏文化的精髓和内核──民族主义和爱国主义。“我甚至想向他跪下，低声求他”,“请等一等，等一等……”，“这里也难，那里也难，我只能让它停驻在沙漠里，然后大哭一场”，……我们仿佛看到作者那颗拳拳赤子之心，充满了对民族文化的珍视和对祖国的深厚情感，他那凄切的乞求和呼唤，不仅仅要保存莫高窟的文化遗产，而且更深刻地蕴藏着爱国的内涵。……余秋雨的苦旅“文化”，不仅有着强烈的人生感、民族感，而且更富有历史感。余秋雨散文的精邃的思辩、丰富宏魄的内涵，都导源于他的渊博精湛的史家修养。他的“文化”所富有的历史感，并不是对过去僵死的白描，而是把历史作为一条奔腾不息的长河，用文化把过去和现在紧密相连。在他那里，文化如同充满着旺盛生命力的滚滚浪涛，推动着中华民族勇往直前。\ng3作者站在人类历史的高阔视角之上来看待文化，文化成了历史的积淀，文化和历史已经成为不可分割的整体。他的“山水”是“人文山水”,“这是中国历史文化的悠悠魅力和它对我的长期熏染造成的，要摆脱也摆脱不了。每到一个地方，总有一种沉重的历史气压罩在我的全身，使我无端地感动，无端地喟叹”(《自序》）。《莫高窟》一文中的描述更具典型，“大凡至今轰传的历史胜迹，总有生生不息、吐纳百代的独特秉赋”,“莫高窟可以傲视异邦古迹的地方，就在于它是一千多年的层层累聚。看莫高窟，不是看死了一千年的标本，而是看活了一千年的生命。一千年而始终活着，血脉畅通，呼吸匀停，这是一种何等壮阔的生命!”历史的韵味可谓浓矣!《莫高窟》一文哪里是对文物古迹的欣赏，实在是对中华几千年沧桑历史的活生生的再现。他从画像的色流中，竟将几千年文明看了个玲珑剔透。历史在他那里与文化相结合，便没有了冷漠和严峻，历史的生气驱除了“文化苦旅”的单调和干枯，呈现给我们的则是活泼与洒脱，或许这也正是“文化苦旅”津津有味的原因之一吧！（张昭君等《血凝·精灵·积淀──〈文化苦旅〉的文化观》，《社会科学探索》）4.余秋雨走出了书斋，走出了都市繁华，一个人，悄悄地，从秋风塞北到春雨江南，一任唐朝的风沙宋朝的烟尘的扑打，又黑又瘦，一路探寻着我们这个古老民族的苏生力量和文化更新的鲜活血脉，而对自然山水、风物，面对一堆堆文化的断壁残垣，余秋雨发出了苍凉的人生浩叹。这是真正的大忧患大悲怆，说是历史的泼墨一点都没夸张。你看整个“文化苦旅”\ng3，从大西北的敦煌起步，转到大西南的武侯祠、都江堰，再到东南的吴越春秋，最后的落脚点竟是南洋的垒垒丛冢。起初，你还会拥有一份自豪，一丝安慰，因为我们毕竟拥有过一个大唐盛世以及大唐盛世所创造下的辉煌的敦煌文明，尽管后世不肖子孙是如何地把她糟踏了。接着你便感到了寒冷，因为文人的孤魂野鬼出现了，慢慢地你会沉默，你会忧伤，你会呜咽，最后面对一群黑头发、黄皮肤的华裔却不再操华语的异乡故人，你能不悲鸣?中国的文化啊，难道你真的就断送于此吗?难道你真的最终也像古埃及、古希腊一样文明沉沦了吗?不，不会的！《道士塔》《莫高窟》应是劫后的苏醒。《阳关雪》则早已跳出了“西出阳关无故人”的圈子。《上海人》是在祭奠古上海文明的同时对今上海文明又作了充分的肯定，并提出了“小市民”“大市民”的概念。余秋雨是那种乐意把笔浸润在历史沧桑之中，眼睛却时时关注着今天，也眺望着明天的文人，经历着山一程、水一程的坎坷，领纳着风一更雪一更的寒冷，这里面怎能没有沧桑?一座破旧斑驳的牌坊，一堵朱红剥落的庙宇的断壁残垣，一条海岸边被风霜侵蚀的废船，那是岁月的层层结痂的痕迹，那是岁月无声却残酷的铁蹄，人类所无法承受的无奈。在这里，沧桑成了一种人文景观，该需要多么高品位的审美心境啊！(田崇雪《大中华的散文气派──余秋雨散文从〈文化苦旅〉到〈山居笔记〉印象》)5.《道士塔》中，当我们随着作者愤懑冲激，也意欲随作者横立沙漠中，喝阻那些西方的文化强盗浩劫敦煌文物典籍的车队时，忽然又被作者“拦下了车队，又怎么办”的提问所震慑，情感的痛苦转瞬间转为思想的痛苦。\ng3《道士塔》写到了上一个世纪之交的一个早晨“王道士每天起得很早，喜欢到洞窟里转转……开始他的粉刷”。我们甚至完全可以在这里读出黑色幽默，因为王道士粉刷的是千年流传的敦煌壁画!──这种生动又时时转换感情内涵的描述，充满在全部的余氏散文中，且经常是写得更精彩。(偌大的中国句)如此忧愤之语，道出了作者对中国文化的深爱以及对文化命运的无奈，充满了历史的沧桑感。《道士塔》正好印证了鲁迅的一段话:“中国公共的东西，实在不容易保存。如果当局者是外行，他便将东西糟完，倘是内行，他便将东西偷完。而其实也并不单是对于书籍或古董。”(《而已集·谈所谓“大内档案”》)“故事+诗性语言+文化感叹”显然是一条有效的流水生产线。(以上各段文字均摘录自萧朴编《感觉余秋雨》）三伯希和与近代中国学术界(节录，桑兵)（一）伯希和1878年生于巴黎，先入巴黎大学修英语(一说曾入政治学校)，后转到国立东方语言学校，专攻东方各国语文历史。伯氏1899年被选为印度支那古迹调查会寄宿生，1900—\ng31903年间，伯希和三次受该校派遣前往中国考察，收集了大量古物古籍，并与收藏保存者如左宗棠的后人等有所接触。1901年，年仅22岁的伯希和受聘为远东学校教授，在集中研究印度支那乃至整个东南亚历史地理的同时，潜心汉籍目录版本的检讨，开始尝试使用历史语音学的比较考证法来研究用汉语转写的外国人名地名，并关注中国的外来宗教和异教派别，以后又钻研中国佛教的起源与道教的关系，由此注意到中国与印度、西域的联系。他于1906年受法国金石和古文字科学院及亚细亚学会之托，率考察团前往中亚探险，凭借流利的汉语和丰富的中国历史文化知识，1908年春，在敦煌低价选购了秘窟文书中的大量精品，运回法国。得到秘宝的伯希和对于自己的意外收获显然不敢掉以轻心，取道兰州、西安、郑州，于1908年10月5日抵达北京，在此将大部分获得品运往巴黎，然后南下上海、无锡，拍摄两江总督端方和裴景福所藏金石书画百余种，12月中旬返回河内，次年5月，伯希和再度来华为巴黎国家图书馆购书，经上海、南京、天津，8月中旬抵达北京。本来伯希和此行仍未打算将得宝之事告知中国学者，正当其完成购书使命，准备启程归国之际，端方“闻之扼腕，拟购回一部分。不允，则谆嘱他日以精印本寄与，且曰:此中国考据学上一生死问题也。”并影照了伯氏携带的《沙州图经》残卷。伯希和归国后，代为影照石室遗书，开始进展顺利，很快便致函罗振玉。后因“写真师身故，致寄出迟滞。”因先此交涉缘由，中方介入者，主要有罗振玉、董康、蒋黻、端方、缪荃孙等。由罗、蒋校录的《敦煌石室遗书》，由董康排印;罗振玉所得伯氏来函，则通过董康转达端方或吴昌绶、缪荃孙等。后来伯希和与罗振玉、王国维、董康等人长期保持通信联系，彼此切磋学问，交流信息。\ng3伯希和因得敦煌文书而驰名宇内，一些出国考察而有心于固有文化者也慕名顺道拜访参观。1910年10月26日，赴欧美游历的张元济在巴黎设法将遗书浏览一遍。同年12月，担任在美国举行的万国监狱改良会议中国代表的大理院刑庭推事金绍城，归途考察欧洲各国监狱审判制度，在巴黎曾致函伯希和等，商请往观敦煌秘籍，未得回复，只见到沙畹。法方保管的严密引起一些中国学者的不满，指责伯希和并未真心履行诺言。据说伯氏将文书藏于巴黎国立图书馆东方部的一个房间里，亲自掌管钥匙，引来不少法国同行的攻击。此外，当时已有留学生接触法国的汉学家，如帮助沙畹从事古籍考释的吴勤训、魏怀等。留学巴黎大学攻法律的冯承钧，毕业后进法兰西学院研究，“时彼邦硕学鸿儒如沙畹、伯希和、鄂庐梭辈，皆与承钧相师友，学问相劘切。”后冯氏翻译法国汉学家的著述达五百万言，其中伯希和所著占大比重，成为中国学人了解这位大师的重要中介。中国学者与伯希和的交谊缘于敦煌文书，因此心情极为复杂。1909年罗振玉致汪康年函即称此为“极可喜可恨可悲之事”，所恨者国宝遭劫，“此书为法人伯希和所得，已大半运回法国”;所喜者已影印部分，并可尽照其余;所悲者不知是否尚有劫余。后来陈垣编《敦煌劫余录》，序中直陈:“匈人斯坦因法人伯希和相继至敦煌，载遗书遗器而西”。有人劝他不要直接提名，陈垣答道:“用劫余二字尚未足说明我们愤慨之思，怎能更改！”1922年，胡光获中国政府颁发嘉禾奖章，“而伯希和之名亦赫然为另一受奖者。当时以为我们祖先留传下来的宝贵文化遗物，竟为外人予取予携大包小捆饱载而去，反而政府予以奖励，是为赏罚不明，因而虽获奖而终未领受。”\ng330年代王重民因伯希和的支持赴法，又获睹其主动提供的笔记手稿，却感叹:“但有关敦煌学史料，竟被伯希和辑录而去，且被封闭在木匣中几三十年。言念及之，感慨万端。”另一方面，中国学者与此重大新发现结缘，又由于伯氏，不仅因此而保存了一批劫余文物，更得到精华副本来归的希望。况且留存文物遭劫更甚，反不如法国保管之善。加上伯希和为汉学专家，确能以学者态度对待秘宝，所以一般倾向于将他与斯、华等人区别对待。1935年，北平的一批学者联名发表公开信，反对政府将故宫博物院等公私方面收藏的古物运往英国伦敦，举办中国艺术国际展览会，其中对担任选择委员的伯希和也予以谴责，指其“向与英人斯坦因至甘肃敦煌，行贿当地道士，发掘古室，盗取无数唐代以前之古物，至今犹封存巴黎国家图书馆与英伦博物馆中，不知凡几。前岁斯坦因卷土重来，举国上下监视其行动，一时彼竟无所措其手足。今若欢迎伯希和参加此项挑选工作，不免前后歧视，自贬其尊严。英国之推此人来华，或有用意”。傅斯年即撰文代伯希和辩解，呼吁:“论伯君与敦煌卷子之关系，应详察当时之经过与责任，未便与斯坦因氏混为一谈，此为事实与公道之问题”，要求区别学者与古董商或博物院之典守官。而北平学术界似乎接受这一申辩，二度发表反对宣言时，即不再牵涉伯希和。（二）\ng3伯希和是语言天才，精通13种外语，而且博闻强记。他与中国学者交流，得力于汉语能力强和熟知中国学术。他是传教士以外，西方汉学界中罕有的能讲流利北京话的学者。伯希和并非单纯口语流利，文字功力也相当深厚。1906年他率考察队在喀什拜访当地官员时，人们对这位年轻洋人所说“流利而漂亮的中国话”以及“能熟练地引用中国古书上的词句并能朗读会客厅内对联上所写的句子，无不大吃一惊”。王国维乃近代中国学术史上的旷世奇才，1909年初次见面时尚不知伯氏于中亚历史语言造诣精深，已肯定“博士优于中学”。伯希和没有一般汉学家对中国当代学术的轻视，充分认识和肯定清初以来的学术发展与成就，他对于继承前贤的当代中国学者，也“寄有无限之敬重与希望”。在接近中国学者方面，伯希和身体力行。民元以后，除保持既有联系外，还不断结交新知，第一次世界大战起，伯希和再度入伍，担任副官，“从军达达尼斯海峡，既而复有事西伯利亚”，与中国学者的联系一度较疏。1916年，他调到法国驻华使馆任陆军武官次官，行前曾致函罗振玉，告以调任消息，并为写影古卷轴十余种。7月，他在上海拜访了张元济，看涵芬楼所藏旧书。欧战结束，伯希和于1919年5月归国，“将返巴黎，重莅讲席”，途经上海，与东归的罗振玉邂逅，“乱后重逢，相得益欢，畅谈两时许，户外大雨如注，若弗闻也。”伯氏还约张元济于礼查饭店晚餐，并托购《金石录》《择是居丛书》，订购《四部丛刊》等书。此后，伯希和又介绍其友人来见张元济，往观涵芬楼旧书。\ng31921年，伯希和当选为法兰西研究院评议员，作为进入法国最高学术层的第一人，伯希和的成就显然已经超过沙畹，将欧洲汉学推进到与其他学科并驾齐驱的地位。从1932年起(一说20年代)，伯希和负责主编在远东研究中举足轻重的权威刊物《通报》，1935年出任法国亚细亚学会主席。随着地位的变化，伯希和主动与中国学者联系的机会虽然减少，但对于日益增多的登门访客和求教者，仍予以热情的帮助和关照。1921年3月2日，蔡元培在巴黎拜访了伯希和，“据言在新疆所得之古物，有在鲁佛尔博物院者，有在东方古物馆者，现考订未竟，且印费极贵，一时未能出版。”1922年，董康在法国国家图书馆敦煌室抄录有关法制的文卷，又介绍前来考察实业的胡光与伯希和见面，获准往观有关技艺的敦煌资料。两年后，日本汉学家内藤虎次郎赴欧阅看敦煌卷子，董康托其带书给伯希和等欧洲汉学家。在此前后，经王国维介绍，陈寅恪在巴黎拜见了伯希和，并在其家看到韩本《元秘史》。1926年8月，已成中国新学术权威的胡适，为出席中英庚款委员会赴欧，顺便到巴黎国家图书馆看敦煌卷子，8月24日\ng3下午，专程拜访了伯希和。两天后，由伯希和亲自陪同引荐，胡适得以进入图书馆的写本书室看敦煌卷子。此后的近一个月，胡适集中精力查找禅宗史料，并与伯希和有过几次关于禅宗史和敦煌卷子的详谈，建议中国学者参与巴黎、伦敦的敦煌写本的整理，分类编目，并指出伯氏所编目录有不少错误。伯希和表示赞成胡适的提议，请胡记下编目的错误，以便更正，并托其留意禅宗在中国画派上的影响。胡一一允诺照办。此后两个月间，两人在德国法兰克福的中国学院和英国几度重逢，自由交谈之外，胡适还听了伯希和所作关于中国戏剧以及中亚与中国关系的学术报告。对于前来看卷子的中国学者，伯希和不仅予以引荐，还往往负责关照影印等事宜，其态度“和蔼可亲，饶有学者风范”，给造访者留下深刻印象。1932年底，伯希和为调查近年中国文史学的发展，并为巴黎大学中国学院采购普通应用书籍，再度来华，经香港、上海到达北平。在平期间，他受到学术界的热烈欢迎。随着地位的提高和声望的增长，伯希和除了继续与中国学者交流学术外，还致力于促进中法文化交流。1919年秋，叶恭绰赴欧考查，提出由交通部出资，设中国学院于巴黎大学，得到法国总理班乐卫的赞成。1920年该院宣告成立，目的在于推动中法两国互相研究彼此高深学问，翌年底，得到法国政府的承认，1929年初，正式归属巴黎大学。由10人组成的该院评议会中，伯希和是唯一的纯学者。他还担任该院的研究指导委员会委员。该院图书馆所藏图书，大多系伯希和让售或代为购买。1923年1月，由校长兼所长蔡元培具函，敦请伯希和担任国学门考古学通信员。在促进该机构与国际学术界的交流合作方面，伯希和起了重要作用。1925年，由埃及王家地理学会组织的万国地理学会在开罗召开大会，北大国学门委托伯希和代表该机构向大会致意。会后伯希和特意致函北大国学门，详细通报有关情况。\ng3袁同礼代理北京图书馆馆长期间，积极培育年轻学人，方式之一，是以交换形式派人到欧美各国学习进修，其计划得到伯希和等人的响应。经过协商，中国派王重民赴法，法国则派杜乃扬女士来华。派往伦敦的向达也曾到巴黎看敦煌卷子。尽管他们是后辈，而伯希和则身兼要职，仍然尽可能给予指教帮助。王重民在巴黎数年，不仅编制了有关敦煌遗书的详细目录，而且抄录摄制了大量卷子。1935年5、6月，年近花甲的伯希和携夫人最后一次来华，一是出席6月在上海举行的法国公益慈善会向东方图书馆赠书典礼，二是以1936年初将在伦敦举行的国际中国艺术展览会选择委员身份，到上海选定准备运英的古物。5月5日、18日、29日，先后出席了北大外籍教授钢和泰、中研院历史语言研究所所长傅斯年和陈寅恪以及陈垣任校长的辅仁大学的宴请，与陪客胡适等人“谈甚畅快”。5月28日，在胡适的陪同下，伯希和到研究所看汉简及所藏拓本，提出“今日宜作一个‘外国文字碑文拓本总目’，以为整理的第一步”，得到胡适的赞同。6月6日，他赶赴上海，出席在环龙路11号法租界公董局举行的法国捐赠东方图书馆书籍赠受典礼，并代表法方致词。该馆以涵芬楼为基础扩建，“一·二八”事变中，被日军纵火焚毁。事后，以张元济为主席的复兴委员会设法恢复，并向各国募捐图书。法国方面，由上海法租界公益慈善会出资，由伯希和亲自挑选了1500余种法文名著捐赠。在讲话中，伯希和对与会的张元济、王云五、蔡元培、李石曾等人在学术及中法文化合作上的贡献表示敬意，说:“我今天能厕身在这许多学者之间，已深荣幸。尤其引为光荣者，则此次赠书的选择，鄙人能参与其事，各书科目齐备，都为基本名著，或能于中法学术方面之沟通，有所贡献。中国民族有悠久的历史，在世界文化占重要位置，近来各方进步甚速，前途光大。法人向为中国的好友，兹再代敬致祝忱。”\ng3中方的张元济、洪逵、李石曾、王云五等人讲话时，均对伯希和表示特别谢意，认为此举“不仅是表示文化上努力的沟通”,“还有很深切的感情的表现”。直到1941年5月，张元济等人还恳请伯希和出面说项，向上海法租界当局申请合众图书馆开馆及免税等事宜。（三）20年代以后，中国学术界保存古籍古物的意识渐强，禁止外国人肆意劫掠，参与敦煌盗宝的华尔纳、斯坦因和斯文·赫定等人的进一步企图相继遭到禁阻或约束。伯希和则比较自律，他来华购书，“来此时即将此事告于中国人，临行时所购普通书及最近刊物之检查及放行事托之于古物保管会主持人马衡先生，以明其未曾携一古籍善本出境。”比较日本人多通过使馆直运，不啻天壤之别。（四）第二次世界大战期间，中法两国同遭侵占，伯希和在艰难困苦之下虽坚持研究，与中国学者的联系却告中断。战争结束，伯希和刚恢复正常工作，即因癌症于1945年10月与世长辞。葛兰言、马伯乐也先此一病逝一瘐死。1945年春得知马伯乐逝世时，方豪还为文悼念，及闻“伯希和之丧，乃以其著述之富，竟有不能执笔志哀之感”。历经劫难、身心交瘁的陈垣“阅报知伯希和先生已作古，更为之怅然。”恢复后的《燕京学报》第30期刊登1941—1945年间死难的中外著名汉学家的生平简历，以为悼念。其中翁独健所撰伯希和传，对其推崇备至:“\ng3先生之学精湛渊博，几若无涯岸之可望，辙迹之可寻。举凡我国之目录版本、语言文字、考古艺术、宗教文化、东西交通、以及边疆史地等，先生几皆有深刻之研究与精粹之论著。然详绎先生之著作，其所以能超越前人，决疑制胜，盖得力于先生之精通亚洲各种语文，注意版本校勘，与新史料之搜求应用。”翁独健的盖棺论定与30年代傅斯年所言一致，后者总结道:“伯君将已泯灭之数个中亚语言恢复之，为中亚史之各面及中国外向关系增加极重要的几章，纠正无数汉学之错误，鞭策一切之汉学而为妄说者以向谨严，继茹里安、沙畹以建立巴黎汉学派之正统。影响所及德、奥、瑞典、英国、美国，以及日本。此君固中国以外，全世界治汉学者奉为祭酒者也。”四有关敦煌学研究资料索引《日本敦煌学研究简介》(荣昱，《文史知识》1988年第8期)《法国近年来的敦煌学研究》(耿升，《文史知识》1988年第8期)《敦煌学概论》(姜亮夫，中华书局出版1985年版)《敦煌学论集》(甘肃省社会科学院文学所编，甘肃人民出版社出版1985年版)《敦煌学论著目录》(刘进宝，甘肃人民出版社出版1985年版)《敦煌学目录初探》(白化文，河北人民出版社出版1989年版)\ng3《敦煌学述论》(刘进宝，甘肃教育出版社出版1991年版)《敦煌学发凡》(窦侠父，新疆大学出版社出版1991年版)《中国敦煌学史》(林家平，北京语言学院出版社出版1995年版)《敦煌学入门》(胡同庆，甘肃人民出版社出版1994年版)(摘自季羡林主编《敦煌学大辞典》，上海辞书出版社1998年版)12　泪珠与珍珠91课文鉴赏说明一读法提示1.本文具有强烈的抒情色彩，阅读时应细心品味引用的诗文含义。2.练习朗读，准确传达作者的思想感情。二内容梳理1.结构说明\ng3(1)“我读高一时的英文课文……也觉得在作文的描写方面，多了一层领悟”为第一部分。第一段点题。以奥尔珂德《小妇人》中马区夫人的话暗示下文：一个人随着人生体验的增加，将会对所经历的事情产生深厚的感情。第二段，用谢冰心的话作为进一步发挥的过渡，既表明作者的感情在加深，也为下文设下一个伏笔。(2)“不知愁的少女……这也就是探亲文学中，为何有那么多眼泪吧”为第二部分。写作者对人生社会认识的提高。最初她只是喜欢白居易的诗，但老师用杜甫的诗点醒了她，使她对人生有了更为真切的领悟。(3)“说起‘眼枯’……又未始不是牡蛎的泪珠呢!”为第三部分。由具体的事例阐发对人生的直接感受。这种感受是多方面的，感情也是复杂的。正因为如此，作者的感受也才更加深厚。作者用母亲对自己和自己对儿子的两个事例说明了这种感情的真实性。不只是老人有眼泪，中年人有，小儿子也有了。写来情真意切。进而作者用阿拉伯诗人的诗句点明了在“眼泪”中寄寓的情理:“天使的眼泪，落入正在张壳赏月的牡蛎体内，变成一粒珍珠。”(4)“最近听一位画家介绍岭南画派的一张名画……也就是奥尔珂德说的‘眼因多流泪水而愈益清明’的境界吧!”为第四部分。作者通过对比深化主题，指出眼泪是“怀感恩的心，是最最纯洁真挚的”，同时呼应上文。2.思想意义简析\ng3琦君曾说:“来到台湾，此心如无根的浮萍，没有了着落，对家乡的苦念也就与日俱增了。”尽管琦君的写作题材相当广泛，但她始终没有离开思乡怀人之作，而这一点又构成了她写作的一个重心。在她的作品里，她常常从眼前的景联想到家乡的情，但凡春朝月夕，风雨晨昏，故乡的一草一木，一人一事，她都要寄情于中，抒发一番。《泪珠与珍珠》就是这样一篇充满深情的怀乡之作。文章由自己少女时的记忆写起，真切地再现了那时的天真与直率。然后写老师如何点拨她理解白居易和杜甫诗句的旨意，她对人生开始有较为真切的领悟。进而结合具体的事例讲述自己对人生与亲情的切身感受，事理、情理契合交融。文章结尾宕开一笔，借说“观音流泪”和“耶稣滴血”，表达了作者对人生最高境界的崇尚与追求。三鉴赏指要学习本文，重在领悟作者的情感和思想境界。1.领悟作者究竟想说什么，又是怎样表达的。琦君曾说:“我是因为心里有一份情绪在激荡，不得不写时才写，每回写到我的父母亲人与师友，我都禁不住热泪盈眶。我忘不了他们对我的关爱，我也珍惜自己对他们的这一份情。像树木花草似的，谁能没有一个根呢?我常常想，我若能忘掉亲人师友，忘掉童年，忘掉故乡，我若能不再哭，不再笑，我宁愿搁笔，此生永不再写，然而，这怎么可能呢?”\ng3可以说她的写作代表了一代台湾人心中的共同心愿。作家们在追忆中寻找慰藉，字里行间渗透着浓浓的乡思乡情。大陆故土的山川河流，名胜古迹，地方习俗，家乡风情，都被描绘得意趣盎然，形神皆备。琦君是一个深受民族文化熏陶的传统型作家，她周身涌流着中国传统文化的血液，她的情感体验和情感表达也完全是中国式的。远离故土家园的生活境遇，使她对故乡故土产生深厚的眷恋和怀念。她的一首“虞美人”词写道:“锦书万里凭谁寄？过尽飞鸿矣。柔肠已断泪难收，总为相思不上最高楼。梦中应识归来路，梦也了无据。十年往事已模糊，转悔今朝兮薄不如无。”充分表达了乡国之思。她的这种情感也完整地体现在散文创作中。她以一支生花妙笔倾注满腔热情地写故乡风情，追忆当年在大陆的逝水年华，寻找那失落的“根”，呈现出丰厚的文化乡愁。本文深具这一特点。作者重写自己的思乡怀人之情，安排得异常巧妙。她不是直接写出来，而是通过马区夫人的话、冰心的散文、白居易和杜甫的诗自然引出。这样既增加了作者抒情的真实感，也增加了文章内涵的丰富性。而实质上，思乡怀人才是文章的主题。其逻辑是这样展开的:人是要流泪的，流的原因乃是人的经历所致。而如果没有变故那是不会有眼泪的。而变故会使眼泪变得更加真切和纯洁。2.领悟课文在抒情上的特色。从文学艺术的领域中寻求抒情的契机，情抒发得真实雅致，有合理的发展过程。\ng3如写马区夫人的话、谢冰心的散文、白居易的诗、杜甫的诗等等都通过少女的观察写出来的，而少女的天真乃是最为令人感怀和令人联想万端的。其中既有真情，也有激情，还富有深情。接着下文说:“人生必于忧患备尝之余，才能体会杜老‘眼枯见骨’的哀痛。如今海峡两岸政策开放。在返乡探亲热潮中，能得骨肉团聚，相拥而哭，任老泪横流，一抒数十年阔别的郁结，已算万幸。恐怕更伤心的是家园荒芜，庐墓难寻，乡邻们一个个尘满面，鬓如霜。那才要叹‘未老莫还乡，还乡须断肠’。这也就是探亲文学中，为何有那么多眼泪吧。”则是通过一个成人的口吻叙述了饱经风霜之后对家国之恋、亲人之恋的种种复杂感情，成熟深切。3.领悟作者小中见大的抒情方法。摘录有关评述，以供参考:琦君散文涉及的领域较为广泛。她写在台湾的所经所历，写在海外的所见所闻，也写记忆中的故土风情，她写亲情，爱情，也写真挚的友情，情愫纤细浓重。她以一颗纯真、博大的爱心热烈地拥抱人生，在对生活的细心感受中体味和领悟生活的真谛，营造出一个色彩柔和、气氛温馨的真善美的艺术世界。琦君的散文没有大起大落、激烈复杂的矛盾冲突，也没有大悲大喜的感情纠葛，她以一颗温存的心细细地体味生涯中的一花一木，一喜一悲。从中闪烁着哲理的火花。即使是过去曾经历过的痛苦和烦恼，她也能化痛苦为信念，转烦恼为菩提。她将自己达观开朗的人生态度完整地融进了创作之中。(见方忠编著《台港散文40家》)\ng3琦君绝少采取直抒胸臆的粗糙手法，她笔致细腻柔婉，善于精心筛选出典型的生活细节。她擅长捕捉人物心理活动的微妙之处，尤能抓住见出人性深度的心理活动。是故，琦君尽管说不上是气魄宏大的散文家，但她却是一位拥有深邃爱心，在一个不大的题材领域里挖了一口深井的卓异不凡的艺术家。(见伊始《琦君散文代序》)可以说，这些评述都是极切合琦君散文的特点的。在这篇文章里，一句话、一首诗、一个故事、一滴眼泪都引起了作者的遐思，浮想联翩。这正是艺术散文的一种最重要的方法。阅读时要仔细体会。4.领悟作者巧妙引用古诗文，增加表达效果的技巧。琦君是台湾当代散文家中最负盛名的作家之一。她的散文每多承袭传统技法，引用或化用古诗文句，无论是描述旧景情怀，或是描写现实景物，都表现出纯熟的文字技巧。这与她从小受严师教育学习古文，大学时又重修古典诗词，打下了扎实的写作根基有关。台湾著名散文评论家郑明认为琦君“学习古文诗词能入乎其内又出乎其外”，道出琦君吸取古典文学美感经验的特点。解题指导一本题意在训练学生的鉴赏能力。首先应让学生熟悉课文内容，进而弄清作者珍重的是怎样的感情，并体会文中包孕的人生哲理。学生的知识水平不一，生活经历也不尽相同，见仁见智，谈深谈浅，当属正常。教师要创造条件，让学生积极参与，相互启发。1.提示：\ng3(1)注意联系课文第5段所涉及的背景(海峡两岸骨肉相离相聚)来体会作者的心情。(2)作者写自己亲人的晚境，暗含对人生苦短的慨叹。2.提示:(1)细心体会作者借珍珠的形成要讲述怎样的人生哲理。(2)认真思考作者从“观音流泪”的绘画作品中所感受到的人生最高境界是什么。二教师应在课堂上检查学生背诵(课文中引用的诗句、名言)的情况。“评点”应鼓励创见。三此题检测学生的文学素养和语言表达能力。应用诗语写作。教学建议本课用一课时自读。应抓住几个要点:1.课文开始的几个引文，含义是什么?引导学生进行讨论。并思考这几个引文之间的层次关系。马区夫人:“眼因多流泪水而愈益清明，心因饱经忧患而愈益温厚”:人随着阅历的增加会对人生有着更加深刻的体会。谢冰心:“雨后的青山，好像泪洗过的良心”:“\ng3雨后的青山是有颜色、有形象的，而良心是摸不着、看不见的。聪明的作者，却拿抽象的良心，来比拟具象的青山，真是妙极了。”一个人应当有着自己真实的人生体验。并且越真诚越好。白居易:“莫染红丝线，徒夸好颜色。我有双泪珠，知君穿不得。莫近红炉火，炎气徒相逼。我有两鬓霜，知君销不得。”人生的痛苦只有自己才能感受最深。杜甫:“莫自使眼枯，收汝泪纵横。眼枯即见骨，天地终无情”:刻骨铭心的痛楚是一个人经历磨难以后的收获。关系:递进关系。层层深入。2.文中作者对“眼泪”有哪些感触?你怎么理解?(学生讨论)“人生必于忧患备尝之余，才能体会杜老‘眼枯见骨’的哀痛”:作者就是属于忧患备尝者之一，所以她的体会最深。“如今海峡两岸政策开放，在返乡探亲热潮中，能得骨肉团聚，相拥而哭，任老泪横流，一抒数十年阔别的郁结，已算万幸”:分而又合的喜悦之泪。由于海峡两岸隔绝得太久，台湾的作家们踏上大陆故土时在精神及思想感情等方面都产生了很大的变化，也是一种情感上的冲击，因此引起作家们的思索。“我第一次到大陆……\ng3在我的精神上，带来了莫大的冲击。那不是由于海峡两岸还没有来往，在政治上仍处对立的紧张，也不是由于生活上社会制度全然不同所引起的冲突，而是在文化上同时感到又亲切又遥远、既熟悉又陌生的一种莫名的情绪，在民族血缘关系上无法否认、在社会现实上难以完全认同的一种无可奈何的情绪。”（见杜国清《山河诗情》）随着与大陆接触的增多，他们逐渐摆脱了生疏感和隔阂感，产生了亲切感和认同感。他们陶醉于祖国的壮丽山河和源远流长的历史文化之中，对大陆产生了一种特殊的感情。探亲接通了中断的血脉，使飘泊、流浪的灵魂找到了归宿，使蕴积已久的乡愁终于获得了尽情宣泄。在此文中琦君也是抱着相同情感的。所以她写出了回乡所流的眼泪:一种相拥而哭的眼泪。恐怕更伤心的是家园荒芜，庐墓难寻，乡邻们一个个尘满面，鬓如霜。那才要叹“未老莫还乡，还乡须断肠”。这也就是探亲文学中，为何有那么多眼泪吧。相见时难，对于亲人遭罹磨难的哀痛之泪。一向自诩“男儿有泪不轻弹”的外子，现在也得向眼科医生那儿借助于“人造泪”以滋润干燥的眼球。欲思老泪横流而不可得，真是可悲。亲人相见，欲哭无泪的痛苦。记得儿子幼年时，我常常为他的冥顽不灵气得掉眼泪。儿子还奇怪地问:“妈妈，你为什么哭呀？”他爸爸说:“妈妈不是哭，是一粒沙子掉进她眼睛里，一定要用泪水把它冲出来。”孩子傻愣愣地摸摸我满是泪痕的脸，他哪里知道，他就是那一粒沙子呢。对于亲情欲诉不能的眼泪。三、文末写画家的名画，信徒之泪，各有什么深意?(学生讨论)一尊观音，坐在深山岩石上因慈悲而一直流着眼泪。这是慈悲的泪，是高尚的泪“\ng3眼泪不为一己的悲痛而是为芸芸众生而流，佛的慈悲真不能不令人流下感激的泪。”基督徒在虔诚祈祷时，……常常感激得涕泪交流。深怀感恩之心的最最纯洁真挚的泪。泪的最高境界──也就是奥尔珂德说的:“眼因多流泪水而愈益清明”的泪。由于眼泪并非为一己而流，而是为仁爱而流，为大众而流，为真诚而流。所以它有如珍珠一样的宝贵。作者感悟了人生的崇高境界。有关资料一琦君生平与著述1.琦君，原名潘希真，1918年出生于浙江永嘉。其父为官多年，喜欢收藏古籍、碑帖、字画，家中藏书丰富。由于家庭熏陶，她自幼酷爱文学，六岁时，父亲便为她请家庭教师讲授古典文学。在杭州弘道女子中学读书时，又阅读了大量现代文学和外国文学作品，并开始文学创作。高中毕业后以优异成绩被保送之江大学中国文学系，成为词坛巨擘夏承焘的得意门生。琦君随夏先生研读古籍，咏诗填词，深受其学识、人格的影响，并在词学方面有了精深的造诣。大学毕业时，正值抗战爆发，她辗转于上海、永嘉等地，饱经忧患，深感国破家毁之痛。1949年到台湾，历任高检处纪录股长和司法行政部编审科长等职，1969年自司法部退休，任教于中央大学和中兴大学中文系，教授新旧文学。\ng3自1953年出版第一本小说散文合集《琴心》，她陆续出版了散文、小说、儿童文学、诗词、评论等著作数十种。其中散文创作成就最高。主要散文集有《烟愁》《溪边琐语》《琦君小品》《红纱灯》《三更有梦书当枕》《桂花雨》《细雨灯花落》《读书与生活》《千里怀人月在峰》《与我同车》《灯景旧情怀》等。她的散文曾获台湾文艺协会散文奖、台湾文学作品菱金鼎奖、第十一届文艺奖，还被译成英、日、朝等多种文字在国外出版。(方忠编著《台港散文40家》）2.琦君30年代末就读于杭州之江大学中文系，在那里受到著名文学家、江南大词人夏承焘的谆谆教诲，夏先生培育了琦君高超的诗词造诣，并在怎样做人与作文上给琦君以无穷的启迪。多年以后，琦君还铭记着夏老师的一句词:“留予他年说梦痕，一花一木耐温存。”琦君曾在一篇文章中写道:“别老师后，他的词与他的诲谕时时在心。抗战期间，我尝尽了生离死别之苦，避乱穷乡，又经历了许多惊险。在工作中，我也领略到人间炎凉与温暖的滋味。我渐渐的长成了，我懂得，人要挣扎着生活下去是多么不容易，却是多么值得赞美。我也懂得如何以温存的心，体味生活中的一花一木所给予我的一喜一悲”(《写作回顾》)。\ng33.琦君早年历经战乱家变，中年又在法院工作多年，她并非在蜜糖罐里长大的，也不是没有见过世界和人性中丑陋的一面。但她愿意以祥和宁静之心去观察生命，描绘人生。她的散文善于在极细小的生命波动上，寻觅温暖，记述温情，散播温馨，持一种毫不造作的东方式的淡泊宽容态度。大半生饱经忧患得来的生命体验，一一化为笔下的仁爱与智慧。朴实厚重中透出淡淡的情味，平易近人里流露着洞识和哲思，形成自己特有的动静适度雍容典雅的生命境界。这境界既出自她真挚敦厚的秉赋气质，也得力于她深受儒家忠恕之道影响，老师的教诲，还有饱蘸慈悲为怀佛家色彩母亲的感染。这几个因素构成了琦君的生命意识。凭借着它，琦君支撑起自己忠诚恳切的人生态度和宽容善良的道德准则，维系着对于宇宙万物及人性终将经久不渝地完美发展的期许与信念。（徐学《当代台湾散文中的生命体验》）4.如果拿所写的题材来说，琦君在许多方面与五四时期的冰心相似，多半写童年记忆，母女之情，友伴之谊，但是，琦君却写出了新水平，她在一个新的散文水准线上营造了一个只有属于她的世界。琦君堪称以真善美的视角写童年故家的圣手，在她笔下，童年不是一般意义上人类个体生存史上的童蒙期，而是“蓦然回首，不复存在的心灵伊甸园”，她是将儿童圣洁的心灵，对童年的一次回忆，当成是涤滤心灵的一次巡礼。在琦君的心目中，人世间的教堂不是别的，童心和童年即是审美的教堂。她已将童年演化成和提升为一种鉴别真善美和假丑恶的价值尺度了。（楼肇明《琦君散文代序·谈琦君的散文》）5.“来到台湾，此心如无根的浮萍，没有了着落，对家乡的苦念也就与日俱增了”(琦君)。当时的女作家几乎都说过这样同一意思的话。但是人为的屏障使江山阻隔，好梦难圆，家园故土只成了梦中情怀。\ng3琦君也是常常从眼前的景联想到家乡的情。春朝月夕，风雨晨昏，故乡的一草一木，一人一事，她何尝一日忘情，她先后写了《烟愁》《红纱灯》《三更有梦书当枕》《细雨灯花落》《千里怀人月在峰》《灯景旧情怀》……十多种怀旧之作。她是中国现代继冰心之后难得的散文女作家，她营造了非常充实的旧日世界，带领我们重温温馨的梦境。(陈素琰《女性的潜隐与实现──五、六十年代的两岸女作家》）二琦君作品索引《三更有梦书当枕》，中国友谊出版公司1990年版《翡翠的心》，人民文学出版社1992年版《红纱灯》，长江文艺出版社1993年版《琦君散文》，伊始主编，浙江文艺出版社1994年版《台港散文40家》，方忠编，中原农民出版社1995年版《桂花雨》，群众出版社1996年版《旧时的河床──散文卷》，楼肇明编，中国友谊出版公司1993年版《二十世纪旅外华人散文百家》，杨际岗编，福建教育出版社1993年版《生命的标志唯有灵魂》，冰心主编，北京师范大学出版社1993年版《20世纪中国名家散文200篇》，林非主编，中国广播电视出版社1993年版\ng3第四单元90单元说明这个单元的鉴赏重点，是散文的情和理。《灯下漫笔》的鉴赏重点是情理交融，要体会这篇文章冷静的理性分析中所包含的强烈的激愤之情；《漫话清高》的鉴赏重点是作者围绕“清高”这一文化现象如何旁征博引的；《巴尔扎克葬词》的鉴赏重点是文章蕴含的深刻思想和充满激情、意味深长的语言；《美腿和丑腿》对人的深入观察和剖析，文章论证的过程和方法，《我为什么而生活》中作者表现的博大胸怀，教学时要重点注意。确定鉴赏要点，目的是指出某一篇文章的精髓，便于教师教学，学生一课有一得，从而避免散文鉴赏中的盲目和随意。但教师教学时不要仅仅局限于某一点，而要根据不同的情况，充分发挥学生这一鉴赏主体的能动性，从多个角度鉴赏散文。\ng3由于教学重点是两篇教读课文，所以这个单元的鉴赏重点要放到教读课文上，要引导学生重点体会散文的情和理，并借此向课外延伸，能根据这类散文的这些特点，举一反三，鉴赏其他具有类似特点的散文。自读课文当然也要抓住重点，但与教读课文相比，更有综合的性质，故教学时自由度较大。进行散文教学，当然要引导学生鉴赏散文的表现手法，但也要明白，运用表现手法是为了更好地表现主题思想。鉴赏的前提是了解文章内容，鉴赏的基础是理解主题思想。因此，要重视理解这几篇散文的主题思想。教师教学第一步工作，就是要让学生真正读懂文章，理解主题。鉴赏散文的情和理，要建立在对每一篇文章主题思想的理解基础之上，否则，鉴赏情和理就会变成空中楼阁，无所依傍。这个单元是散文单元，不是议论文单元，所以教师要转变观念，改变教法，不要把生动有趣的散文鉴赏课上成枯燥的议论文分析课。为此，要注意几点，一是不要在划分段落、归纳大意和挖掘字词的微言大义上花过多的时间，而要投入感情，整体感知，重点领悟；二是不要寻求惟一答案，散文鉴赏没有对错之分，只有高下之别，所以不要当学生的“裁判”，而要做学生的“向导”；三是引导学生进行比较鉴赏，加深理解这个单元文章的思想内容和艺术特点。例如，可以把《巴尔扎克葬词》和第一册《在马克思墓前的讲话》比较一下，看看同是葬词各有什么特点，也可以把这篇葬词与《语文读本》中的《巴尔扎克之死》进行比较阅读，看看它们在思想艺术上各有什么特点。\ng313　灯下漫笔（节选）89课文鉴赏说明一整体感知1主题思想这篇文章写于1925年春末。当时，中国社会新旧斗争十分尖锐，一方面，中国几千年的旧文化、旧制度、旧传统层层因袭，到这时，已经是黑暗、反动、腐朽无比，它像一个巨大的毒瘤，长久地寄生在国民身上，禁锢着国民的身心，使国民畏惧而且麻木；另一方面，少数先驱者已经从黑暗中醒来，他们已开始大声疾呼，唤醒“铁屋子”里沉睡的人们，并开始荷戟奋战，要“肩住了黑暗的闸门，放他们到宽阔光明的地方去”(《坟·我们现在怎样做父亲》)。鲁迅正是这少数觉醒的先驱者之一。他从旧的营垒中走来，对中国的历史有过深刻的研究，对中国社会“吃人”的本质，看得十分清楚；他对当时的社会现实，更是一眼看穿。在这篇课文中，鲁迅深入解剖了中国封建社会历史的特点，指出封建暴君的残酷统治，造成了中国社会的落后和国民的愚昧麻木。在专制暴政之下，中国几千年的封建社会只有两个时代：一是老百姓想做奴隶而不得的时代，一是老百姓暂时做稳了奴隶的时代。前一时代，是天下大乱的时代；后一时代，是天下暂时太平的时代。中国社会，就在这“一治一乱”\ng3中因循反复，老百姓则在这两种时代中挣扎浮沉。这一结论，前无古人，后启来者，如此偏激，却非常深刻。我们看到，鲁迅把批判的尖刀刺向了封建专制主义和蒙昧主义，使之无处藏身；鲁迅又挥起镐头，挖出了他们的祖坟，让封建专制主义和蒙昧主义的幽灵，暴露在光天化日之下，使他们无处逃遁。鲁迅的论断，以丰富的历史知识和历史现象作推理依据，言之凿凿，不由人不信服。鲁迅在文章中写道，纵观几千年的中国历史，“乱”多“治”少，社会“乱”时，官兵到，百姓被掠杀，强盗到，照样被掠杀；社会“治”时，百姓服役纳粮，盼望着这样的奴隶生活不被剥夺。可惜，这奴隶规则总是被一些人“撕得粉碎”，老百姓于是又陷于“想做奴隶而不得”的悲惨轮回中。在这篇文章中，鲁迅还把讽刺的矛头指向了老百姓。他对于中国百姓的悲剧命运寄予了深切同情，但作者也尖锐讽刺批判了国民的奴性人格和奴才传统。作者根据多年的深刻观察和思索，提出了一部中国国民的人生史就是一部奴隶史的大胆见解。整个中国，就是一个奴性的国度，国民“极容易变成奴隶，而且变了之后，还万分喜欢”，这“喜欢”二字，饱含辛酸、悲愤无奈，它是统治者造成的，也是老百姓促成的。由于封建专制主义和蒙昧主义的统治，中国人的奴性心理，已经形成了一种根深蒂固的传统力量，它已严重地腐蚀了国民的灵魂，造成了国民逆来顺受、甘于为奴的传统，它反过来又使统治者的高压手段变本加厉，形成一种恶性循环。对国民奴性人格和奴才传统的思考批判，是贯穿鲁迅一生的思想主题。总之，这篇文章的主题可以从两方面来理解，一是作者思考中国历史，抨击封建专制主义和蒙昧主义；二是作者思考国民性问题，批判国民的奴性人格和奴才传统。两者融为一体，互相补充。\ng32文章结构为进一步理解思想内容，我们现在分析一下结构层次。课文可分为三部分。第一部分(第1~5段)，从生活中的一件小事写起，从钞票兑换现银这件事联想到“我们极容易变成奴隶，而且变了之后，还万分喜欢”。第二部分(第6~11段)，回溯中国历史，指出中国历史只能概括为“想做奴隶而不得的时代”和“暂时做稳了奴隶的时代”。第6段，指出中国精神文明的“高超”，正在于使人们安于奴隶的地位，把“牛马”的命运当作“太平盛世”来“恭颂”；而封建阶级的史学家也粉饰太平，说什么“咱们向来就很好的”。真的很好吗?在第7~9段里，作者列举大量事实，尖锐地指出：“中国人向来就没有争到过‘人’的价格，至多不过是奴隶……”所谓“皇恩浩荡”“天下太平”的时候也是有的，那不过是来了一个“较强”或“聪明”或“狡猾”的“新主子”或“外族的人物”，厘定了“奴隶规则”，把百姓引上了“奴隶的轨道”罢了。第10~11段承接上文，水到渠成地指出，“先儒”所说的历史上“一治一乱”的时代，实际上是“一、想做奴隶而不得的时代；二、暂时做稳了奴隶的时代”。一针见血地指出中国封建社会的实质。\ng3第三部分(第12~14段)，讽刺当时的现实，实际上还是循环在这两个时代的阴影里，帝国主义、封建军阀统治下的中国实际上是老百姓“想做奴隶而不得的时代”。文章由第一部分的引子，引出第二部分的观点，第三部分以讽刺现实、展望未来作结。3感情基调鲁迅杂文，包含着强烈的爱憎感情，本文也不例外。作者对中国历史的深刻剖析，对国民命运的高度概括，对未来时代的深切期盼，都饱含了作者的强烈感情。闹“小玩艺”“将奴隶规则毁得粉碎”“收拾”“厘定规则”“措辞太绕湾子”等，愤怒抨击封建专制和封建暴君；“……虽不算人，究竟已等于牛马了”，“中国人向来就没有争到过‘人’的价格，至多不过是奴隶，到现在还如此”，“百姓就希望来一个另外的主子”等，深切同情老百姓的悲惨境遇；“万分喜欢”“心悦诚服”“恭颂”“中立”“神往于三百年前的太平盛世”等，讽刺批判不留情面；“无须反顾”“前面还有道路在”、创造“第三样时代”等，表达鼓舞，寄予希望。全文感情基调以怒和怜为主，愤怒、讽刺、批判、同情融为一体。二鉴赏要点1直写事实，由小及大鲁迅在他的《什么是“讽刺”》(《且介亭杂文二集》)中说，讽刺“所写的事情是公然的，也是常见的，平时谁都不以为奇的，而且自然是谁都毫不注意的……现在给它特别一提，就动人”。这几乎概括了鲁迅杂文创作的全部精义。所谓“特别一提”\ng3，按照鲁迅的意思，就是既不虚构，也不夸张，往往只是“直写事实”，将生活小事、人物精神、特点突出，再引发联想，揭示实质。鲁迅又曾把杂文比作“显微镜”，他在《做“杂文”也不易》(《集外集拾遗补编》)中说：“比起高大的天文台来，‘杂文’有时确很像一种小小的显微镜的工作。”鲁迅的意思是，写杂文有时像在显微镜下工作，本来是一些不被人看见或不被人注意的东西，被它一放大，特点就显示了，便引起人们的注意甚至震惊，便有了艺术的力量。这就是“以小见大”。教学这篇课文，要注意这一“直写事实，以小见大”的特点。这一特点表现在本文中，是写在北洋政府时代生活中一件大家都曾遇到的小事，并没有半点虚构和夸张。一般人谁会将钞票折价兑成现银之事与中国历史和国民性问题联系起来呢?鲁迅就有这本事。开头谈钞票之事，作者谈得轻松，读者看得轻松，感觉是一位家庭妇女在为菜市又涨价发牢骚。可是当读到“一包现银塞在怀中，沉垫垫地觉得安心，喜欢的时候，却突然起了另一思想，就是：我们极容易变成奴隶，而且变了之后，还万分喜欢”的时候，我们起初还觉得莫名其妙，之后便恍然大悟，拍案叫绝，从如此平凡的日常生活小事中，翻出一个如此沉重的话题，提炼出如此深刻的思想，非大手笔不能为。2披情入理，情理交融\ng3鲁迅杂文还有一个显著的特点，就是在议论的过程中，饱含着巨大的激情。他的议论是情感化的。在这篇杂文中，作者的情感和理性始终相互作用、相互渗透。这源于鲁迅对于中国历史的深沉思考和彻底否定，因为他对封建制度和封建暴君产生了强烈的憎恨之情，对中国国民的命运和奴性人格产生巨大的同情和讽刺批判之情，他才有认识和把握这一问题的兴趣；反过来，随着这一情感的增强，对中国历史实质和国民性格的理性认识又不断深化，而理性认识越深刻，对它的情感也越真切。这就使本文具有了这样一种特点：理中生情，情中化理。鲁迅把他对中国社会历史和现实鞭辟入里的理性认识融化在感情之中。这篇文章的披情入理、情理交融的特点，表现在两个方面，一是作者将议论与叙述、描写、抒情结合为一体。第一部分是叙述换现银的经过，描写心理变化过程，叙述描写交融一起，第六段是叙述，第七段是议论带抒情，第8~9段是叙述带议论，四种表现方法中，议论与叙述、描写、抒情似盐溶于水，不知何者为盐，何者为水了。特别是作者将中国人的历史概括为两个时代的时候，表面上似乎在作一个科学的论断，但作者内心的情感却汹涌澎湃，他恨封建暴政，他怨国民麻木，他盼中国走出循环怪圈，几种感情熔铸于这一结论之中。二是议论以作者的情感为内在动力。正是在暗夜沉沉之时，作者心潮翻滚，对中国历史和现实的强烈情感化的感受和认识，才促使作者在灯下奋笔疾书，发出如此深刻而偏激的议论。在阅读这篇文章时，我们分明感觉到了作者情感的脉搏在激烈跳动。千方百计将钞票换成现银后，现银沉重，心情更沉重。这沉重的感情，促使作者思考中国历史和国民性的重大问题。作者通过对历史的回顾，愤怒而悲哀地得出中国历史的两个时代的结论。文章结尾一个叹号，更是寄托了作者一片深情，固然悲哀，却不绝望。\ng33语言富有力度鲁迅作品非常具有个人风格，他的作品不用署名，单看语言，就能辨识。他的杂文更有个性化特色。一般杂文，以说理抒情为主，语言要好，实在不容易。鲁迅杂文以个性化著称，双关、反语等使用起来得心应手，处处可见幽默、讽刺、嘲笑。而鲁迅杂文的最大特色是它的形象性，用极为形象的语言造成意象来进行高度哲理化的议论。这就使语言具有无比的力度，像匕首，似投枪，刺向敌人，无法招架。《灯下漫笔》中，他将中国人的历史概括为两个时代，“想做奴隶而不得的时代”和“暂时做稳了奴隶的时代”，总共20个字，就概括了千百万中国人所经过的历史；它高度浓缩，胜过某些史学家的“巨著”，它有雷霆万钧的力量，砸向封建专制暴君，分量之重，实属罕见。这篇文章的语言力度还表现在用字用词上，如“蔡松坡先生溜出北京”的“溜”，“历来所闹的就不过是这一个小玩艺”的“闹”，“中国的百姓是中立的”的“中立”等，在文章中俯拾即是，它们准确形象，入木三分，概括了现象，揭示了本质，显示了语言的威力。解题指导一设计本题，意在使学生掌握课文内容，了解作者在文章中阐述的观点；理解本文融情于理的艺术特色，感受本文所包含的强烈感情。学生答题，可先简单说说作者是由日常什么小事引发出来的，他又是怎样过渡到本文观点的，再准确概括作者观点，既可用自己的话，也可用课文原话。\ng3作者认为，中国几千年的历史可以概括为想做奴隶而不得的时代和暂时做稳了奴隶的时代。二设计本题，意在使学生进一步理解课文中的重点句和难点句，更好地理解课文主题。要联系作者思想、课文主题和上下文进行解题。1“极容易”说明中国“乱”是长期的，“治”是短暂的，因此老百姓常常“想做奴隶而不得”；他们把做奴隶当作一种奢望，甚至是一种享受，一旦有哪一位统治者满足了这一令人感到悲哀的要求，他们自然就“万分喜欢”了。2“这一个小玩艺”是指“我们极容易变成奴隶，而且变了之后，还万分喜欢”；也指后文所说的强盗官兵反复争夺天下，历史总陷入“一治一乱”的循环怪圈之中，老百姓总是在“奴隶”和“下于奴隶”两种命运之间反复挣扎。3“‘人’的价格”的内涵是指老百姓不受强盗官兵的愚弄，不再沦为牛马，甚至不再是奴隶，而能够自己决定自己的命运，充分享受做人的资格，获得做人的尊严，实现当家作主的梦想。4“奴隶规则”是指“怎样服役，怎样纳粮，怎样磕头，怎样颂圣”，总之，是“有一个一定的主子，拿他们去做百姓，──不敢，是拿他们去做牛马，情愿自己寻草吃，只求他决定他们怎样跑”，并且“除了老例的服役纳粮以外”，不受“意外的灾殃”。5“第三样时代”是指一个走出了“一治一乱”\ng3的历史循环怪圈，从而迈向民主与自由的时代；是一个老百姓告别“想做奴隶而不得”和“暂时做稳了奴隶”而成为社会主人的时代。总之，“第三样时代”是一个全新的时代。三设计本题，意在使学生进一步体会本文情感化的议论这一艺术特色。抓住各小题中关键词语，先体会感情，再说说思想。1作者这段话是通过打比方，愤怒抨击封建暴政，暴露国民的奴性人格，讽刺所谓的“太平盛世”，不过就是一个百姓“略等于牛马”的时代，至多是一个“暂时做稳了奴隶的时代”。关键词语是“羡慕”“叹息”“心悦诚服”“恭颂”。2揭示老百姓遭受官兵蹂躏的悲惨命运，讽刺国民的麻木不仁，批判国民缺少反抗精神。关键词语是“中立”“杀掠”“希望”“决定”。四设计本题，意在使学生加深对课文主题的理解，体会鲁迅思想的深刻性，学会思考问题。既可以同意这种观点，从现实和历史中寻找论据支持这一观点，也可以反对这一观点。可组织一次辩论会。教学建议本课用两课时教学。一教学过程要点1在通读全文的基础上可分组解释下列词语，并给加点字注音。(重视读音，积累词汇)\ng3(1)执迷：原指坚持错误，文中为“对某一事物坚持不放，不能解脱”之意。(2)嗜(shì)好：特殊爱好。(3)兑(duì)现：这里指钞票换银元。兑，换。(4)降格以求：降低标准来寻求办法。(5)乱离人：战乱时代流离失所的人。(6)皇恩浩荡：皇帝恩德广大无边。(7)时日曷(hé)丧：时日，指残暴统治者夏桀(时在这里作“是”“这个”解)；曷，何不；丧，灭亡。(8)厘定：整理制定。(9)发祥：最初发生。(10)先儒：这里指孟子。(11)国粹：原指我国固有文化中的精华，这里有讽刺之意。(12)神往：心里向往。2设疑激发兴趣，引起求知欲，形成研讨动力，充分调动思维的积极性。(1)本文批判的锋芒指向哪里?作者的观点是什么?(此问涉及对文章针对性和全篇文意的理解，是整体阅读的重点)\ng3(2)全文可分几部分?简述理由。(此问涉及对全篇思路和结构的把握)(3)怎样理解“我们极容易变成奴隶，而且变了之后，还万分喜欢”?这句话与上下文有何关系?(此题帮助学生理清文脉，弄清段落之间的内在联系，训练其思考问题的整体性、条理性和严密性)(4)作者把中国百姓在几千年封建社会历史中的处境概括为：“一、想做奴隶而不得的时代；二、暂时做稳了奴隶的时代。”试从文中找出上述论断的依据，然后谈谈你对这种观点的看法。(此问触及全文的关键，有助于学生深入理解文章的精髓)(5)作者说：“现在入了哪一时代，我也不了然。”真的不了然吗?(从“国学家”“文学家”“道学家”热心提倡复古，“神往于三百年前的太平盛世”，可以推出“现在”是什么样的时代)(6)鲁迅号召青年创造中国历史上未曾有过的“第三样时代”是怎样的时代?(5)(6)两问引导学生把握文章实质和写作意图。3研讨方式可灵活多样，或问答式，或选择重点发言人，最好能畅所欲言，发表不同见解，务使气氛活跃。如，作者的矛头是指向几千年封建社会的历史，还是复古主义?文章分三部分还是四部分?怎样理解作者把中国几千年的文明史归结为两个时代?上述几个问题，在学生研讨的基础上，教师要作出归纳小结。\ng3(1)五四运动之后，中国反动统治阶级和反动文人学者，不但在政治上反动，而且在文化方面还极力宣扬封建糟粕，妄图借此维护封建制度和封建文化，使劳动人民永远处于被奴役地位。这种封建复古主义思想又与帝国主义的奴化思想结成反动的同盟，形成了一股对抗新文化运动的逆流。为了揭露复古主义反动思想的实质，文章对中国封建社会历史作了深刻剖析，指出“中国人向来就没有争到过‘人’的价格，至多不过是奴隶”。鲁迅尖锐地批判了反动统治阶级和旧史学家讲什么“汉族发祥”“汉族发达”“汉族中兴”等粉饰封建等级制度的鬼话，指出他们恭颂的“太平盛世”，不过是让劳动人民“暂时做稳了奴隶”；至于“乱世”，劳动人民则连奴隶也做不成，所以中国的历史，对劳动人民来说，只是“想做奴隶而不得”和“暂时做稳了奴隶”这两种时代的更替。从而揭示了封建专制主义对劳动人民的奴役和残害，同时，也就揭穿了复古主义者妄图使人民永远做奴隶的反动用心。作者自然也将矛头指向了国民的愚昧和奴才传统。号召人们不要像复古主义者一样“不满于现在，就神往于三百年前的太平盛世”，而要彻底革新，“创造这中国历史上未曾有过的第三样时代”。(2)全文可分三部分(见“课文鉴赏说明”)。这样划分的理由是：由对现实的抨击，转到对封建社会历史的批判，再回到现实，提出使命。(3)“极容易”说明中国“乱”的时候多，百姓想做奴隶而不可得，所以宁愿在“治”世里做奴隶，一旦得到满足，自然“万分喜欢”\ng3了。这句话是在前三段事实基础上的推论，第四段则是对这句话的补充说明。(4)作者把中国历史概括为两个时代的依据。①中国人向来就没有争到过“人”的价格，至多不过是奴隶；在“乱”世，连奴隶(牛马)也做不成，所以情愿做“治”世的奴隶(牛马)。②百姓渴望有人定出奴隶的规则，过“治世”正常的奴隶生活，一旦有人出来定了规则，便“万姓胪欢”了。③中国历史总陷入“一治”(暂时做稳了奴隶)“一乱”(想做奴隶而不可得)的循环怪圈之中。由此可见，两个时代的概括是和上下文关联着的。这篇文章表现了鲁迅前期作为一个革命民主主义者所具有的彻底的毫不妥协的反帝反封建精神，但是，鲁迅当时还不是一个阶级论者，他一方面指出了中国人民做了几千年奴隶，而另一方面则忽略了中国劳动农民几千年来进行过无数次的农民起义斗争。(5)这是一种委婉的说法，具有讽刺意味，从反动文人提倡热心复古，可知现在正是“想做奴隶而不得的时代”。(6)“第三样时代”是指走出“一治一乱”的中国封建历史循环的怪圈而迈向自由和民主的时代，老百姓也告别“想做奴隶而不得”和“暂时做稳了奴隶”\ng3这两个时代，体现真正做“人”的价值，成为社会的主人。4从全文的整体出发，在理清脉络、理解文章内容的前提下，抓住精华，以点带面，揭示规律，教给学生怎样阅读，怎样欣赏，以提高他们的阅读能力。(1)从关键句讲清主旨。全文由现实写到历史，再从历史回到现实，从逐层深入中，前后推论说了三个关键语句。①“我们极容易变成奴隶，而且变了之后，还万分喜欢。”②“一、想做奴隶而不得的时代；二、暂时做稳了奴隶的时代。”③“而创造这中国历史上未曾有过的第三样时代，则是现在的青年的使命!”这三个关键句，基本上体现了本文的主题思想。由此可知，抓住一篇文章的关键语句，往往就抓住了总括文章主题思想的钥匙。(2)从文题讲清特点。这是一篇杂文，杂文是散文的一种。五四运动以来杂文十分流行，其特点是借事抒情，夹叙夹议，意味隽永。《灯下漫笔》的“漫笔”原意为随手写来，不拘一格，既放得开，又收得拢。作者笔触所及，牵涉中国几千年历史，从军阀到商民，从皇帝到“奴隶”，从旧历史学家到复古主义者，从平民百姓到现在的青年，都一一透视出他们的历史地位，作者善于以小见大，从现象到本质，显示了高度的概括力，强大的穿透力和深刻的批判力，鲁迅的笔如匕首、投枪，直刺封建专制主义和蒙昧主义，戳穿了反动统治者和御用文人的画皮。(3)从语言讲清感情基调。本文虽多为冷静的理性分析，但也不乏浓郁的抒情。“‘将人不当人’，不但不当人，还不及牛马”，“乱离人，不及太平犬”\ng3，这是恨封建社会的黑暗；中国百姓，“强盗来了，就属于官，当然该被杀掠；官兵既到，该是自家人了罢，但仍要被杀掠，仿佛又属于强盗似的”，这是哀百姓之不幸；当牛做马，“情愿自己寻草吃”，谁“定下什么奴隶规则来，自然就‘皇恩浩荡’了”，“万姓胪欢”了……这是怒中国人沉睡之不醒；至于对旧史学家和复古主义者的揶揄讽刺，更是入木三分。总之，全文将愤怒、同情、批判、讽刺熔于一炉，使情感和理性相互作用，相互渗透，理中生情，情中化理。5训练目的在于巩固知识，提高能力。(1)阅读下面两组文字，说说画线部分的异同。①A任凭你爱排场的学者们怎样铺张，修史时候设些什么……一、想做奴隶而不得的时代；        二、暂时做稳了奴隶的时代。       B我翻开历史一查，这历史没有年代，歪歪斜斜的每叶上都写着“仁义道德”几个字。        我横竖睡不着，仔细看了半夜，才从字缝里看出字来，满本都写着两个字是“吃人”!(《狂人日记》)②A自然，也不满于现在的，但是，无须反顾，因为前面还有道路在。而创造这中国历史上未曾有过的第三样        时代，则是现在的青年的使命!      B所谓中国的文明者，其实不过是安排给阔人享用的人肉的筵宴。所谓中国者，其实不过是安排这人肉的筵\ng3        宴的厨房……扫荡这些食人者，掀掉这筵席，毁坏这厨房，则是现在的青年的使命!(《灯下漫笔》第二部分)A组划线部分都高度概括了封建社会历史的本质，但第一句是从百姓所处地位而言，第二句是从统治者残酷统治和压榨百姓而言。B组都指出了青年的使命，但第一句侧重创造新时代，第二句侧重破坏旧世界。第一节课，设疑和研讨。第二节课，精讲和训练。二板书设计  现实（引子）            历史（观点）                 现实（号召）事（兑钞）→想（变奴隶） 现象（治乱）→本质做不成奴隶   不满→创造（第三样时代）                                           做稳了奴隶      原因 →                  批专制，揭奴性→                   出路   （由小及大）                 （情理交融）                （画龙点睛）\ng3有关资料一补充注释1有如元朝定律，打死别人的奴隶，赔一头牛……关于元朝的打死别人奴隶赔一头牛的定律，多桑《蒙古史》第二卷第二章中引元太宗窝阔台的话说：“成吉思汗法令，杀一回教徒者罚黄金四十巴里失，而杀一汉人者其偿价仅与一驴相等。”(据冯承钧译文)当时汉人的地位与奴隶相等。2有关黄巢的记载(1)879年5月，黄巢暴怒之下攻占并洗劫了广州，使这一大港口变成废墟。有的材料估计死者高达12万人，其中大多数是来自东南亚、印度、波斯和阿拉伯地区的外国商人，而当时广州全部人口才20万。(2)黄巢政权是非常暴虐的。882年春天，有人在尚书省大门上题了一首诗，嘲笑这个政权。尚让(黄巢手下大臣──编者注)大发雷霆，杀死了该省任职的官员们，并挖出眼睛，倒挂尸体；他还将大门的卫兵处死，杀死京师每一个能做诗的人；将其他识字的人罚作仆役，这一事件的结果是三千余人被杀。(摘自《剑桥中国隋唐史》，中国社会科学出版社1990年版)3有关张献忠的记载\ng3(1)壬子，献忠复陷六安，将州民尽断一臂，男左女右。(2)十六年(癸未，1643年)正月辛酉，张献忠以二百人夜袭，陷蕲州。明日，令荐绅、孝廉、文学各冠带自东门入，西门出，尽斩之，遂屠蕲州。留妇女毁城，稍不力，即被杀。(3)(张献忠攻武昌)……屠戮士民数万，投尸于江。尚余数万人，纵之出城，以铁骑围而蹙之江中。浮尸蔽江而下，武昌鱼几不可食。其遗民数万，多刖断手足，凿毁目鼻，无一全形者。(4)(张献忠攻陷岳州后)尽杀所掠妇女，投尸江中。焚其舟，火延四十里，江水夜明如昼。(5)八月，张献忠进陷成都，蜀王阖宫被难，巡抚龙文光暨道府各官皆死之。献忠大索全蜀绅士至成都，皆杀之。既而悬榜试士，诸生远近争赴。献忠以兵围之，击杀数千人，咸挟笔握策以死，蜀中士类俱尽。复大杀蜀民，全蜀数千里萧条无人迹。(摘自清代谷应泰撰《明史纪事本末》第四册，中华书局1977年版)二灯下读《灯下漫笔》(钱文)(一)且先释题。鲁迅喜欢在“灯下”写作。女作家萧红有过这样的回忆：\ng3“全楼都寂静下去，窗外也是一点声音没有了，鲁迅先生站起来，坐到书桌边，在那绿色的台灯下开始写文章了。“许先生说鸡鸣的时候，鲁迅先生还是坐着，街上的汽车嘟嘟的叫起来了，鲁迅先生还是坐着。“有时许先生醒了，看着玻璃窗白萨萨的了，灯光也不显得怎样亮了，鲁迅先生的背影不像夜里那样黑大。鲁迅先生的背影是灰黑色的，仍旧坐在那里。”(《回忆鲁迅先生》)日本作家增田涉也有这样的观察：“有一天夜里两点钟的时候，我走过他所住的大楼的下面，只有他的房间还亮着灯，那是青色的灯光。透过台灯的青色灯罩发出的青色的光，在漆黑的夜里，只有一个窗门照耀着，那不是月光，但我好像感到这时的鲁迅是在月光里……在月光一样明朗，但带着悲凉的光辉里，他注视着民族的将来。”(《鲁迅的印象》)鲁迅写过《夜颂》，说自己是“爱夜的人”。据说爱夜的人“有听夜的耳朵和看夜的眼睛，自在暗中，看一切暗”。那么，那一时刻，1925年4月29日这一夜，灯下坐着的鲁迅，又“看”到了“暗”中掩盖着的什么呢?而且是“漫笔”。“漫”，既是内容的“漫”无边际，又是“心事浩茫连广宇”的“漫漫”心绪，还是一种“漫延开来”\ng3的思维方式──鲁迅曾谈到自己“动起笔来，总是离题有千里之远”“(总)是胡思乱想……总像断线的风筝似的收不回来”(《在庆祝沪宁克复的那一边》)，所说的就是这种思维的联想。同时，既称为“漫笔”，这也是“散”漫无拘、笔随心意、兴之所至的笔墨趣味。这正是五四时期所盛行的文体──随笔。90年代末似乎又再度兴盛，而且有“学者随笔”之说；那么，鲁迅这篇也可算是“学者随笔”的开路之作。不过，这已是题外话。拉回“题内”，还要再说一句：作者既点明“漫笔”，我们在阅读时，就要注意其漫衍无际的“心事(心绪)”“思维”“笔墨”，从散漫无序中抓住其“思想”的要点，也即前面所说，作者独具“夜眼”，对于我们所生存的社会、历史的独特发现。(二)现在进入正文。作者首先叙述了自己(以及普通老百姓)所亲历的一件不大不小的日常生活事件：如何相信国家银行而将银元换成钞票(第一段)，又如何因政局不稳要将钞票转换银元而不得(第二段)，听说暗中有了行情又如何赶去兑现，即使打了折扣也在所不惜(第三段)。正是普通人的日常生活，人们习以为常的生活现象，成为鲁迅思考的起点，成为他的思想探索的起点；最平凡的，最普遍的，也是最深刻的。这是鲁迅的杂文(随笔)思维与写作的特点。\ng3细加琢磨，就会发现，作者在叙述中着意突出了“人”(老百姓与自己)在事件过程中心情的变化；于是注意到了如下关键词：开始换钞票时的“乐意”(第一段)，停止兑现时的“不甘心”(第二段)与“恐慌”(第三段)，最后打折兑换、吃了亏以后的“非常高兴”与“更非常高兴”(第三段)。还有一个细节也颇发人深省：第一、三、四段都写到“银元装在怀中”，感觉却大不一样，开始只觉得“沉重累坠”，几乎失去、又终于得到(尽管打了折扣)后就“沉垫垫地觉得安心，喜欢”。这里，对人对外在事件的内心反应的关注，也即对人的精神世界关注，也成了鲁迅杂文(随笔)思维与写作的一个特点。从表面上看，作者的叙述是平静而不动声色的；但细读原文，却不难发现字里行间的调侃语气。例如第一段“除了多少对于银子有特别嗜好和爱情的人物之外”，第二段“于是降格以求，不讲爱国了”，第三段“(现银)沉垫垫地坠在怀中，似乎这就是我的性命的斤两”之类，都是对作者自己与普通百姓，也即下文所说的“我们”的一种幽默的自嘲，与对第一段提及的“特殊知识阶级”，以后又不断提及的“研究室”里的文人、“爱排场的学者”的反语中的讽刺是大不相同的。本文的重点显然在“自嘲”，对“特殊知识阶级”的反讽不过是顺手一击。而这种“自嘲”(自我反省)也同样成了鲁迅杂文(随笔)思维与写作的特性。问题是，作者通过这日常生活事件，要反省什么?或者说，他那双“看夜”的眼睛，看到了生活(历史)深处的什么?\ng3(三)于是，进入了本文第二个层面。而要进入这一层面，就必须实现思想(思维)的一个飞跃，这就是第四段(也即通常所说的“过渡段”)所说，“突然起了另一思想”。这是前文所说的“联想”思维的第一步，我们也可以称之为“多级跳跃”中的第一级。“我们极容易变成奴隶，而且变了之后，还万分喜欢”──这也是作者在本文中所提出的第一级判断。这一判断紧接前文“倘在平时，钱铺子如果少给我一个铜元，我是绝不答应的”，现在因为有可能失去全部铜元，即使大打折扣我也万分喜欢这一事实陈述而提出的；但现在已经有了一个“理论的提升(飞跃)”，提出了“奴隶”的概念(这一概念我们将在下文加以界说)，“我们”(作者自己与普通百姓)就与“奴隶”发生了联系(“极容易变成”)，而同是一个“喜欢”也有了不同的含义。如果说前面几段中，“喜欢”不过是普通人在日常生活中的心绪的一种简单描述，这里，就成了对“奴隶”心理的一个判断。而这一判断是需要加以论证的。于是有了紧接着的“假如……”这一段的假设性的心理分析与论证：当人突然陷于“乱离人，不及太平犬”的境地时，而又突然得到“等于牛马”的待遇，尽管“不算人”也会“心悦诚服”的──这样的假设心理性分析与前文有关“银元”的得失心理显然具有相似性，鲁迅的联想与推断就是建立在这样的“相似性”\ng3的基础上的，在一般人看来似乎毫不相干的人与事之间，他却能别具眼光地揭示出内在的相似与相通，从而给读者以新奇的发现的喜悦。他也正是借助这样的联想，帮助读者从自己的日常生活经验出发，去理解某些超越经验的社会历史现象与本相。本文就是从兑换银元的心理引发出这样的现象，中国历史“历来所闹的就不过是这一个小玩艺”：当了奴隶还“万分喜欢”。如果前文尚是联想与推断，现在已被证实，是确定无疑的历史事实了。于是，又有了进一步的推论：“但实际上，中国人向来就没有争到过‘人’的价格，至多不过是奴隶，到现在还如此”──这是“多级跳跃”思维中的第二跳，也是最关键的一跳。这也是鲁迅对中国人的生存境遇的最重要的概括与发现，与《狂人日记》里所说中国历史是一部“吃人”的历史的论断与发现，属于同一等级，都需要从鲁迅整体思想体系中去理解。这里要稍微多说几句。据有的学者的研究，鲁迅思想的核心是“立人”；他在第一次明确提出“立人”思想的《文化偏至论》里，即指明“立人”的根本在“尊个性而张精神”，也就是说，“人的个体生命(真实的具体的个别的个体的人，而非普遍的、观念中的人)的精神自由”是“人”之成为“人”的本质，是衡量是否具有“‘人’的价格”的惟一的绝对的标准。如有的学者所说，“在这个概念中，原本意义的人是有独立的个人权利的，有尊严的，自由自觉的，自主创造的人”(参阅王乾坤《关于“吃人”》，载《鲁迅研究月刊》1996年第2期)。只要人的个体生命还处于物质的，特别是精神的被压抑状态，没有获得个体的精神自由，人就没有根本走出“奴隶”的状态。他以此考察中国社会历史与现状，就得出了本文所说的“中国人向来就没有争到过‘人’的价格，至多不过是奴隶，到现在还如此”的结论──\ng3这是任何一个中国人从自己的现实生活中都能体会、感受，而无须论证的，只是看我们敢不敢正视它。鲁迅是反对一切“瞒”与“骗”的，他还要我们正视，中国人在更多的情况下，是处于“下于奴隶”的状态的。他举例说，在中国历史中，老百姓经常受到“官兵”与“强盗”的双重“杀掠”，这时候，就很容易产生希望“有一个一定的主子”，制定出“奴隶规则”，以便遵循的心理，这与前文当了奴隶还“万分喜欢”的心理是一脉相承的，而且还有发展，身为奴隶，却希望建立稳定的“奴隶秩序”──鲁迅行文至此，发现(揭示)了这样的奴隶心理，他的心情不能不是沉重的，他的笔调也愈加严峻。以此观照中国的历史，所看到的竟是中国人的悲惨命运：在五胡十六国、黄巢(唐末)、五代、宋末、元末与明末张献忠时代，“将奴隶规则毁得粉碎”，百姓反不得安宁；“纷乱至极之后”，有人“较有秩序地收拾了天下”，反而“叫做‘天下太平’”。由此而推出的自然是这样一个“直捷了当”的结论：“一、想做奴隶而不得的时代；二、暂时做稳了奴隶的时代。这一种循环，也就是‘先儒’之所谓‘一治一乱’”──这是本文“跳跃性”思维的第三级跳，第三个重要发现。它是对中国历史的又一个意义重大的概括。看起来这好像讲的是历史循环，其实质意义是强调，中国人在历史上从来没有“走出奴隶时代”，区别仅在于是“暂时做稳了奴隶”，还是“想做奴隶而不得”，“始终是奴隶”这一本质是没有变的。这也就为下文作好了铺垫。\ng3鲁迅的这一论断的另一个含意是，鲁迅赋予“先儒”(实际是孟子)所提出的“一治一乱”说以新的意义：不论是“乱世”还是“治世”，都是“主子”(少数统治者)对“臣民”(大多数老百姓)的奴役；中国历史上的所谓“作乱人物”(例如前文所说的张献忠)，就其本质而言，都是给新的“主子”(例如取代明朝统治者的满清统治者)“清道辟路”的，或者他们自己成为新的统治者(例如历史上的刘邦、朱元璋)。鲁迅对中国历史上的“作乱人物”(其中有些是“农民起义”的领袖)的这一尖锐批判，虽不是本文的主要意旨，也是发人深省的。以上这一大段，是本文的主体，通过三次思想的跳跃，提出了对中国人的生存状态与历史三个重要的概括与判断，充分显示了鲁迅思想与文章的批判锋芒。(四)“现在入了哪一时代”一问，把文笔转向了现实，也即本文的第三个层面。鲁迅先以退为进，“我也不了然”；然后指明现实生活中尽管人们都“不满”于现状，但无论是知识分子(国学家、文学家、道学家)，还是普通百姓，所走的路却或是“复古”，或是“避难”，其实质都是在“神往”于“暂时做稳了奴隶”的时代。这言外之意是清楚的：“现在”正是“想做奴隶而不得”的时代，而且人们丝毫没有彻底“走出奴隶时代”的要求与愿望。面对这样的现实，面对这样的国民，鲁迅无法掩饰内心的绝望与悲凉。\ng3于是，又说出两个反诘句，向每一个读者，也即中国的知识分子与百姓，提出了一个振聋发聩的问题：不满于现在，难道就只能像古人与复古家那样，神往于过去吗?这一反问，就逼出了新的回答，另一种选择：人们不满于现在，无须反顾过去，还可以向前看──“前面还有道路在”。行文至此，文章退进出入，曲折有致，“蓄势”已满，终于喷发出震天一吼──“创造这中国历史上未曾有过的第三样时代，则是现在的青年的使命!”这一声呐喊，其意义不亚于当年的“救救孩子”，把一个全新的思维、全新的世界展现在中国人民、中国的知识分子面前──不再是在“暂时做稳了奴隶”与“想作奴隶而不得”的历史循环中作被动、无奈的选择，而是自己创造出一个彻底走出奴隶状态的全新“第三样时代”；不再仰赖什么救世主，而是依靠全新的一代把命运掌握在自己的手里。这是召唤，是展望，也是激励──整篇文章也就进入了一个新的境界。(五)鲁迅的文章嘎然而止，我们读者的思绪却无法止住。\ng3当我们在这世纪之末，在灯下，重读这写于四分之三世纪之前的旧文，不能不想得很多很多……尽管“想到了什么”是因人而异的，但读了以后，不能置之脑后，而必须想，不无痛苦地思索──这本身就显示了鲁迅先生文章的力量。而且这样的文章是要不断地读下去的；每当我们有了新的人生经历，有了新的生命体验，或者面临新的困惑，就来重读这篇《灯下漫笔》吧，你会有新的收获，新的发现──对文章，对世界，以及对你自己。鲁迅的文章是常读而常新的。因此，第一次阅读不必要求读得太细，处处都弄明白，这是不可能，也不必要的，要有所“不懂”才会有所“懂”。要抓住最基本的东西──我们前面反复申说的那三大判断，以及最后的呼唤。即使这“最基本的”也只能似懂非懂，有个强烈的印象，像钉子一样打入脑子里，让以后去慢慢品味，这就行了。三《灯下漫笔》赏析(徐啸虎)\ng3《灯下漫笔》是《春末闲谈》的姊妹篇，既曰漫笔，就说明文章结构自由灵活，先从具体的事件产生感想，引入本题，然后抓住论题，联想广泛，引用丰富，层层剥笋，由表及里地揭示事物的本质。开头记叙袁世凯复辟期间钞票贬值的旧事，是引发议论的契机。中国古代一贯以现银为货币，无论是白银黄金，还是银元铜钱，都那么沉重累赘，不便携带。民国初年由国家银行发行钞票，交换价值不变，携带与使用却大为便利，从此，人们都爱用钞票而少用银元，但由于政治上风云突变，又出现钞票贬值，银元和现银吃香的风潮，使作者不得不以六折或七折的低价将中交票兑换成现银。这本来是一大损失，但作者却沾沾自喜，“似乎这就是我的性命的斤两”，因为腰中又有了银钱可以度日。鲁迅用叙议结合的笔法，生动描写了这场风波，细致表现了自己忽忧忽喜的心情，然后笔锋一转，引发出“我们极容易变成奴隶，而且变了之后，还万分喜欢”的精辟议论，犹如横云断岭，使文章迭起奇峰，别开生面。在阶级社会的几千年的历史中，奴隶和劳动者向来是会说话的工具，或者是专为战争与服劳役的动物，丝毫没有实现过人的价值。“将人不当人”，本来是奴隶主、封建地主和资本家对待奴隶、农民和工人的行为准则，在兵荒马乱的战争岁月，甚至还产生“乱离人，不及太平犬”的叹息，这就说明人的价值更低于牛马，不如猪狗了。换言之，如果人的价值等于牛马，就成了应该心悦诚服，讴歌恭颂的太平盛世了。剖析历史，鲁迅得出“实际上，中国人向来就没有争到过‘人’的价格，至多不过是奴隶”的明确结论，又进而指出，更有的时候，等而下之，不如牛马猪狗，轻若草芥，贱似沙虫，专供屠戮蹂躏，奸污虐杀，想做驯服的奴隶都不可得。他从自己的观察研究出发，把中国历史的各种时代分为想做奴隶而不得的时代和暂时做稳了奴隶的时代，从而高度概括、准确鲜明地揭示了“一治一乱”的历史循环规律，想做奴隶而不得的时代就是天下大乱，军阀混战，兼并鲸吞，弱肉强食的时代，往往出现杀人如麻，流血盈野的惨象。暂时做稳了奴隶的时代就是儒家标榜的太平盛世，由于新的统治者制定了奴隶规则，重视生产，奖励农桑，同时规定了服役和纳粮的数目及办法。老百姓虽然当牛做马，毕竟还有口饭吃。于是，便“万姓胪欢”\ng3，天下太平，暂时做稳了奴隶。但尖锐的阶级矛盾潜伏在内部，随着土地兼并的激烈和劳役赋税的苛重，奴隶规则又被破坏，想做奴隶而不得的人民铤而走险，于是，兵荒马乱，流血争斗的乱世又出现了。“一治一乱”，反复循环，历史呈现出螺旋式上升发展的局面。那些领头“作乱人物”，即农民起义的领袖，由于历史和阶级的局限，并不能实现他们替天行道，解民倒悬，甚至建立平等天国的理想，而只会成为改朝换代的工具，也就是鲁迅说的“给‘主子’清道辟路”，为日后的“圣天子”的统治驱除顽敌，扫清障碍。鲁迅批驳了封建史学家和近代历史教科书编纂者们对历史的歪曲和涂饰，一针见血地揭出了封建社会的吃人本质和阶级对立的历史真相。他满怀悲愤地分析了中国老百姓的艰危处境：“中国的百姓是中立的，战时连自己也不知道属于哪一面，但又属于无论哪一面。”当强盗来时，认为他们是官府的顺民，当然该被杀掠，而官兵一到，又以“从逆”“附匪”的罪名来杀良邀功，可见顺民的处境是何等的两难与悲惨!缺乏反抗性的人们希望有主子拿他们做百姓，甚至当牛马，只要能让他们“自己寻草吃”，这就是企盼出现暂时做稳奴隶的时代。但在五胡乱华、天下分崩离析和农民大起义的时代，广大劳动者确实是想做奴隶而不可能得到。因为采取流寇主义流动作战的农民起义军没有建立自己巩固的政权和根据地，而割据四方的诸侯藩镇更是横征暴掠，“除了老例的服役纳粮以外，都还要受意外的灾殃”。这时，老百姓迫切盼望“真命天子”的出现，也就是希望另外的主子出来执行或新颁奴隶规则，“使他们可上奴隶的轨道”。因此，所谓的太平盛世便是本族或外族的新主子出来，“较有秩序地收拾了天下”，让奴隶或百姓能够喘息苏生，勉强维持生存的时代。\ng31925年的中国究竟处于哪一时代?鲁迅并不点明，因为他希望结束以上两种时代，创造前所未有的人民当家作主的第三种时代。当时的中国各个阶级，各种社会力量都在探索自己的道路，“国学家的崇奉国粹，文学家的赞叹固有文明，道学家的热心复古”，说明他们都不满现状，向往恢复古代的太平盛世，而一遇军阀混战，富翁入租界，妇女进教堂，托庇于洋人的保护之下，则分明甘做洋主子的顺民和奴隶了。神往于古已有之的太平盛世，说明当时又处于想做奴隶而不得的时代，许多人又在寻求那暂时做稳了奴隶的时代了。鲁迅认为革命者也是不满于现状的，但无须反顾，不能再回到古代去重复走老路，要探索前面的新路，要创造“中国历史上未曾有过的第三样时代”，这就是他观察中国的社会和历史得出的结论。(选自《鲁迅作品赏析大辞典》，四川辞书出版社1992年版)14　漫话清高88课文鉴赏说明“清高”是中国传统文化中一个比较独特的概念。在这篇文章里，学者金开诚以“漫话”的方式让我们了解到“清高”\ng3一词背后的历史源流、文化底蕴、价值取向及其思想行为在当今社会中的表现。作者对传统文化有相当深厚的积累，全文旁征博引，融通古今，其中的许多引证看似雪泥鸿爪，却环环相扣，凸显了文章的主线。学习时，首先要对文中所引用的人物典故等有所了解，在此基础上辨别作者的思想倾向，提炼出他在“漫话”的过程中想要表达的观点。文章开头为我们分析了“清高”一词的含义，接着举出许由、陶渊明的例子来说明古人对“清高”的理解。许由有君临天下的能力和机会，却不屑于为人君；陶渊明有才艺，可以作为做官的资本，却辞职归隐。通过这两个例子，作者说明了在中国特有的历史文化心理中，“清高”是一种与世俗的价值取向相悖离的行为和思想。清高的人一般不趋同于社会主流的价值取向，因而不会获得较多的物质享受和社会地位(即所谓的“富”和“贵”)。又因为这些人都具有常人不及的才能，所以在历史上人们一直以“清高”二字来褒扬他们。接下来作者又举李白、孟浩然两例，说明“清高”标准在人们心目中的不确定性。李白和孟浩然都因为诗才而有很高的知名度，都不被君王重用。李白是因为用世之心过于急切，缺乏恬退风度而不够“清高”标准。孟浩然归隐后有恬淡之心，却也不是世所公认的“清高”样板。这表明世人用于界定“清高”的标准既严格又模糊。作者以这种标准的不确定性证明，“清高”在传统文化里并不是一个必须弄清楚的概念，它只代表着一种不从众的情感态度、行为方式和价值取向。可见“清高”算不上是一个重要的为人处世的准则，更算不得是对一个人的较高的评价。最后说到“清高”在今天的市场经济中，“不仅未见疲软，反有坚挺之势”，无论富贵与否，人们都乐于用“清高”来装点自己。“清高”的概念继续被人有意无意地维护着。\ng3这篇文章的写作风格，不同于前一课作者鲁迅的锋芒毕露。作者是以含蓄委婉、叙议结合的方式表达观点的。通常是在所举的事例后加一些议论性的反语，欲擒故纵，似褒实贬。比如，文中叙述完“许由洗耳”的例子后说道:……唐尧是人人称颂的圣君，圣君是因为给天下人办了好事所以受到称颂;然而他所选的接班人却不愿为天下人办事，不愿办事却同样受到称赞，真不知是什么道理。在诸葛亮等人的例子后面还有：……都以高风亮节著称于史，但也因做官而不被评为清高。当然，历史上对这些人的评价之高是远非清高二字可比的。又如，陶渊明的例子后有一段话:……至于那些才艺是否适合做官的要求，古人往往是不加深究的。在他们心目中，好像认为只要有才便可以做官。作者的思想感情融于这样的语句中。把文中类似这样的语句挑出来，结合例子仔细玩味才能够体会出作者的观点。举例丰富是本文的一大特点。作者所举的例子往往是正反对照。“许由洗耳”是一个主要的、正面的例子，写得比较详细。其后紧接着举出诸葛亮、汲黯、苏武、魏徵、颜真卿、史可法等人的例子，都写得较为简略，是反例，作为许由的“清高”\ng3行为的对比。李白与孟浩然两例也是对比，一个证明“清高”标准的严格，一个证明它的模糊。在李白的例子中，作者又举出一些互为对比的诗词，证明李白自身对权贵态度的矛盾，如“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”与“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”等句的对比。解题指导一设计本题，意在指导学生深入理解课文内容，理出文章的线索，提炼出作者要表达的观点。下面的参考答案可作为本文提纲。1.许由和陶渊明的例子说明在传统的历史文化心理中，有才能而不趋同社会主流的人通常被评价为“清高”。许由有治理天下的能力和机会，却不屑于为人君;陶渊明不愿做官，却以过人的诗才扬名──虽然诗才不一定证明他可以做官。2.李白、孟浩然的例子说明“清高”标准在人们心目中的不确定性。李白的例子证明标准的严格，孟浩然的例子证明标准的模糊。这种标准的不确定性，说明“清高”不是一个非弄清楚不可的重要概念，虽然这个词含有褒义，但也算不得是对一个人的较高评价。3.“清高”这种独特的价值观和思想行为在今天的社会仍然延续了下来。没能发财致富的人自视清高，至少可以保持心理平衡;发财致富甚至既富且贵的人如果讲一点清高，被认为于人于己都有好处。所以“清高”这个概念至今仍有生命力。\ng3二设计本题，意在让学生通过查阅资料和独立思考，对“清高”这种历史文化现象形成自己的见解，并结合现实社会情况对它的内涵进行新的阐发。教学建议可参考下面的程序教学这篇课文。一新课导入我们有时会听到人们用“清高”一词评价他人。“清高”为何意?在这一课里，学者金开诚以“漫话”的形式为我们讲解了“清高”背后的历史源流、文化底蕴、它所代表的价值取向，以及这种思想行为在今日社会中的表现。二教学过程1．让学生听课文录音(或老师范读)，将全文浏览一遍。2．精读课文。让学生边读边找出自己认为难理解的或是关键的语句。这些语句可能包括:（1）清高的“清”，意思比较明白，无非是为人清白正直，不搞邪的、歪的、见不得人的勾当。至于“高”的含义，则似乎不同于高风亮节、德高望重之高，而是总要带上一点孤独乃至孤僻的意味，或者可以解释为孤高。\ng3(2)道理虽然说不清，但关于许由的美谈却事实上给清高规定了一个模式，即凡是显贵的人是不大可能得到清高之名的；后来显贵又扩大为富贵，即清高是与富贵无缘的。(3)不过，从陶渊明这个清高模式来看，一个人的行为与思想固然决定了他是否有清高之“实”;但如果在“实”之外还能享有清高之“名”，那就还得有一些不平凡的本事才行。(4)清高是褒义词，但也不算很高的评价，然而古人评定清高却又是相当严格的；说严格却又没有明确的标准，因而相当模糊。(5)至于现在，在社会主义市场经济机制逐步建立的过程中，种种价值观念都在发生深刻的变化。而从抽象的道理上说，清高与市场经济几乎是绝不相容的，但实际情况却使人感觉到清高概念所包含的某些内涵，其价值趋向不仅未见疲软，反有坚挺之势，这似乎又一次证明了中国传统文化中一系列正反互补思想的奥妙。师生确定一些需要共同讨论的语句，根据情况制成投影片或写在黑板上，也可以做成powerpoint放映。3．学生分成小组，先讨论上面那些语句的含义，说说表达了作者怎样的思想倾向。再找出课文中写到的许由、陶渊明、李白、孟浩然的例子，说说作者举这几个例子分别想说明什么问题。讨论不能流于形式，在整个过程中教师要发挥组织、指导的作用。4．全班共同学习最后一段，讨论“清高”在市场经济社会的意义。\ng3在这个环节学生可能会有不同的理解，应该鼓励他们各抒己见。例如:当今社会鼓励人尽其才，青年人应该放弃“清高”的观念，积极投入社会、发挥才干，去争取物质利益和社会地位；市场经济并不是让每个人都变得惟利是图，作为传统文化底蕴深厚的中国人还是要保持一点“清高”的操守,等等。5．知识巩固。带着由交流讨论形成的新认识重读课文。完成课后练习。有关资料一作者介绍金开诚，1932年11月生，江苏无锡人。汉族。1981年加入九三学社。任九三学社第十一届中央委员会副主席，北京大学校务委员会副主任、《北京大学学报》编辑委员会副主任。教授，博士生导师。第十届全国政协常委、全国政协文史资料委员会副主任。中央社会主义学院、中华文化学院副院长，华夏文化纽带工程副主席。1951年至1955年就读于北京大学中文系。1955年至1994年历任北京大学助教、讲师、副教授、教授。1992年起历任九三学社中央委员会副主席兼宣传部长、九三学社中央委员会副主席。\ng3任九三学社第七届中央委员会委员，九三学社第八届中央委员会常委，九三学社第九、十届中央委员会副主席兼宣传部长。第六届全国政协委员，第七、八、九届全国政协常委，九届全国政协文史委员会副主任。长期从事中国古代文学、京剧、书法及文艺心理学的研究，著有《文艺心理学论稿》《楚辞选注》《艺文丛谈》《文艺心理学概论》等及论文120篇。二说“痴”(金开诚)“痴”在一般辞书中列有三个义项:一、傻、呆;二、病名，即疯癫;三、入迷。本文所说的“痴”，主要指入迷而言。入迷好不好?这要看迷的是什么。如果是对种种创造活动入了迷，那倒能使人心志专一，苦学穷研，因而较能进入深境界，取得大成果。不过，一个人对某种创造活动长期入了迷，就难免对其他的事情反应不灵敏，处理不精明;其较为严重者，就可能被人视为“傻头傻脑”了。入迷之所以被称为“痴”，也许与其第三义项有时会通向第一义项不无关系。东晋大画家顾恺之人称“三绝”:画绝、才绝、痴绝。这“痴绝”自然主要是指他对绘画入迷之深，故而能“傅(同敷)写形势，莫不妙绝”。但因为心神太专注了，他在一些事情上便显得有点傻。例如他将一批得意之作装入橱柜，寄放在桓玄处，橱门贴上封条，他就以为很保险了。谁知桓玄打开橱后的木板，把画全部窃走;还谎称橱门从未打开过。顾不但信以为真，还解释道:“画妙通神，变化飞去，犹人之登仙也。”(以上均见唐张彦远《历代名画记》)想想顾恺之当时说出这种傻话的情状，觉得他实在是傻得可爱。唐代大书法家张旭迷于草书，“\ng3喜怒窘穷，忧悲愉佚，怨恨思慕，酣醉无聊，不平有动于心，必于草书焉发之。观于物，见山水崖谷、鸟兽虫鱼、草木之花实、日月列星、风雨水火、雷霆霹雳、歌舞战斗、天地事物之变，可喜可愕，一寓于书。”(唐韩愈《送高闲上人序》)张旭对草书入迷到这种程度，所以他也被人称为“张癫”。像顾痴、张癫这样因长期专注于某种文化创造而拙于人事乃至有点“傻气”的，可以说代有其人，并不罕见。他们或许在一些事情上要吃点小亏，出些洋相，然而他们的创造成果却极受人们尊重。如顾恺之的画，在历史上就一直得到极高的评价;他从丰富实践中总结出来的“传神写照”“迁想妙得”等说法，也历来被绘画界奉为圭臬。张旭的草书也是公认的艺林瑰宝，他所传授的笔墨之法“锥划沙、折钗股、屋漏痕”，因得到颜真卿、怀素等大书法家的传承，也在后世久被研究与诠释。总的想来，一个“痴”字(包括中外“痴人”或不同程度的“痴心”“痴劲”)，在科学技术和文化艺术的创造发展中，肯定曾起过非常巨大的作用。老友某公曾说:“痴人”是天生的，不是后天培养出来的。他还认为，一个人能对某种创造活动入迷而至于“痴”，这是个性上“得天独厚”的表现。像咱们这种人，想“痴”还“痴”不起来呢！这就叫“根器不厚”。此话已多少有点禅意了。那么，某公说的究竟对不对?细想起来，首先总是因为创造活动本身具有很大的魅力，才引得人来学习和钻研。这么说来，“痴”毕竟是后天习得中出现的现象。不过，同样是热爱某种创造活动，有人能入迷到“痴”\ng3的程度，有人却无论怎样都到不了这个境界，这恐怕也与天生的神经生理特征有一定的关系。但是，人既然生活在社会现实中，他的个性便不能不受社会形势、风气等因素的制约或影响，“痴”也不例外。比如在“政治挂帅”和“以阶级斗争为纲”的时候，“痴人”就必然受批判，要改造;因为他走“白专道路”比一般学人更严重。到了“文化大革命”中，“痴人”更成了脱离政治、脱离劳动、脱离群众的“三脱离典型”，当然更非改造不可。这么说来，“痴”这个特征主要还是在后天的社会生活中实现其运动变化与深浅程度的。某公还说过，“痴人”只有在比较安定的社会中才能够出现。这话也有道理，社会动乱不安，一张书桌都摆不稳，人们又怎能潜心于科学技术和文化艺术的创造活动?试看“文革”刚过去，社会快要趋于安定了，舆论界就出现了歌颂“痴型”科学家的文章，影响很大。这岂不说明“痴”与安定的确有一定的关系?不过，安定只表明社会形势较好，形势之外还有风气，这也与“痴”有关系。试看国家在确定以经济建设为中心之后，照道理讲，全心投入科学文化的创造活动以至于入迷的人将会不断出现了，但事实并非如此。就连上述被歌颂的“痴型”科学家，后来也有人认为:在现代社会中，像他那样做人也是不行的。出现这种议论就与追求眼前实际利益的风气有关，风气所及，人们大都希望变得精明。而在市场经济的实际运行中，精明也的确很必要。于是，人们大概不会再认为“痴”是“得天独厚”了。但是，“痴”既与个体天生的神经生理特征有一定关系，那倒也不能断言今后必无“痴人”\ng3出现。为了作出较为重大的科学文化创造，至少还得有一定程度的痴心与痴劲。曹雪芹写了巨著《红楼梦》，说道：“满纸荒唐言，一把辛酸泪。都云作者痴，谁解其中味?”这是实在的话。如果当年曹雪芹算计太精明，而没有一股痴心与痴劲，他大约就不会去搞这种毫无现实名利可图的写作了。15　巴尔扎克葬词87课文鉴赏说明一整体感知1写作背景巴尔扎克和雨果是欧洲现实主义文学和浪漫主义文学两座并峙的高峰。他们生活在同一时代、同一国度，对文学的执著和共同拥有的崇高声望，使这两位文学大师交往甚密并成为朋友。可是，在他们年轻的时候，也曾经有过一段不愉快的故事。那是1830年，雨果抨击独裁专制的浪漫主义杰作《欧拉尼》在巴黎上演，此剧以其思想内容的深刻和艺术的精湛而受到大多数观众的欢迎，但巴尔扎克当时并没有真正认清它的价值，反而撰文对此剧进行严厉的批评。最让雨果接受不了的是，巴尔扎克认为他在剧本创作方面缺少才华，“除了偶尔的机会，维克多·雨果先生的笔永远也遇不到一丝自然的线条”\ng3。巴尔扎克的尖刻批评，自然使雨果感到恼火。但尽管这样，雨果并没有因此耿耿于怀，后来还是与巴尔扎克重归于好。1849年2月，巴尔扎克患上了心脏肥大症，雨果有一次在街上遇见了巴尔扎克，巴尔扎克向他诉说了自己的病情，雨果表示慰问；1850年7月，雨果去巴尔扎克寓所看望；1850年8月17日，当雨果得知巴尔扎克病情恶化的消息之后，于当天夜里又一次来到他的病榻前，两人进行了交谈。这时的巴尔扎克还满怀希望，认为自己还能复元。可雨果已有了不祥的预感，他于当天深夜回到家中，对在自己家中等候的几位朋友说，欧洲将失去一位伟才。果然，巴尔扎克的生命在当天夜里十点半结束了，终年51岁。巴尔扎克的逝世，使整个法国陷入悲痛之中。作为巴尔扎克的老朋友，雨果自然也悲痛万分。他是一个感情十分丰富的人，人类的生与死、善与恶，世间的美与丑、真与假，无不在他心中留下深刻的印记，引发他丰富的联想。他痛悼一代伟人巴尔扎克的永不复生，为巴尔扎克在并不长寿的生命中的巨大创造而骄傲，同时他也思考人活着的意义、死后的荣辱等问题。8月20日，天气阴晦，细雨霏霏，巴尔扎克葬礼在拉雪兹公墓举行，雨果在太阳西沉的时候，面对前来送葬的法国公众，发表这篇著名的演说。2主题思想\ng3这是一篇文艺性很强的散文体演说稿，也是一篇优美的抒情散文。面对巴尔扎克的死亡，演说者没有用低沉的语调，也没有用哀伤的言辞，去述说死者的生平和病逝，而是用高亢的语调、诗化和哲理性的语言，评述了巴尔扎克的伟大贡献，表达了对死者的无尽悼念之情，言之切切，令人感动。这篇演说稿不同于一般葬词的是，它不仅评说死者，而且阐述自己的观点。在评论巴尔扎克的同时，也带上自己的想法，那就是作者的生死观。雨果认为，像巴尔扎克这样的“精神统治者”，人民会永远记住他；他的逝世，“不是黑夜，而是光明”，“不是结束，而是开始”，“不是虚无，而是永恒”。演说稿给读者的不是压抑，不是眼泪，不是哀伤，而是悲壮、沉痛化成的巨大力量。总括全文，这篇散文的主题，可以表述为：深切悼念巴尔扎克的逝世，高度评价巴尔扎克的伟大贡献，预言巴尔扎克逝世的伟大意义和深远影响，表达作者积极的生死观。二鉴赏要点1出色的辩证思想一般的葬词，其内容不外乎是叙述死者的生平，评价死者的功德，寄托人们的哀思，就连恩格斯的《在马克思墓前的讲话》也是如此。当然，雨果这篇演说稿也做到了这些，他高度评价巴尔扎克为人类精神领域作出的伟大贡献──这种贡献已经超出了文学的范畴而进入了思想、历史和政治的领域了。在对巴尔扎克的高度评价中，读者可以明显感觉到，葬词蕴蓄着作者对巴尔扎克的深切悼念之情。读着这篇散文，我们仿佛站在当年的拉雪兹公墓前，聆听着雨果深沉而激昂的演说，连飘飘细雨也浑然不觉。\ng3不过，我们在看到这葬词的一般特点之后，我们还分明感受到了除悲伤、怅然之外的另一种力量的存在，那就是崇高和激动。这另一种力量是在我们读了这篇葬词后，从作者雨果身上感受到的。这位伟大的致词者的华丽而丰赡的文采，深邃而博大的思想，崇高而光辉的人格，在这篇演说词中同时展现给了别人。雨果的演说目的，我们猜想，那不过是要赞颂巴尔扎克的作品、思想和人格，并表示自己由衷的敬佩和景仰。可是，他的演说，留给听众的，同时又是作者本人的高贵人格。这样，本来是表达对他人的崇敬，结果却无意中赢得了更多的人对自己的崇敬。课文前九段主要评价死者，表达哀悼之情，从这些哀婉深沉的语句中我们隐约感觉到作者的文笔、思想和人格。第十段之后，与一般的葬词就大不一样了，虽然还是评价、哀悼巴尔扎克，但已经有了作者强烈而非常独立的思想意识，与其说作者是在评价巴尔扎克，不如说他是在借巴尔扎克之死，来表达自己的生死观，“死亡是伟大的平等，也是伟大的自由”，“生前凡是天才的人，死后就不可能不化作灵魂”等，这样的表达，已经由个体的巴尔扎克之死上升为作者一种哲理性思考了。主要是这后三段，集中体现了作者的崇高人格；主要是这三段，作者的真诚、真挚和真情，给了读者巨大的感染力。2诗化的、哲理性的语言这篇葬词文采华丽、饱含哲理，语言高度浓缩，既诗化又哲理化，充分体现了文学大师雨果的文学语言才华和思想深度。作品中含蓄深沉、意义深远的语句比比皆是，有着巨大的容量。值得细细品味，反复解读。这也是一篇有难度的作品，教师进行教学时，要下功夫帮助学生去感受和理解思想内容。下面选择课文中几个关键语句，试着进行解读。(1)对我们来说，一切虚构都消失了。\ng3重点把握“虚构”这个词。这里可能包含两层意思，一是巴尔扎克的逝世，表明他创作生命的结束，他不能再给人们创造小说这一“虚构”世界了；二是巴尔扎克的逝世，是一件真实的事情，而不是他在虚构小说。这一句话，雨果沉痛宣告文学大师的逝世，提醒人们直面这一伟大的死亡。(2)就像文明发展中，出现了一种规律，促使武力统治者之后出现精神统治者一样。这句话表面是在揭示社会发展中的一个规律，即每一大变动时代先出现武力统治者，然后才出现精神统治者。实际上作者在这里是赞誉巴尔扎克，把他看成一个比武力统治者更伟大的精神统治者。这印证了本段开头一句话的意思，巴尔扎克作为精神统治者，他不仅属于这一时代，而且属于千秋万代。(3)一部了不起的书，他题作“喜剧”，其实就是题作“历史”也没有什么……雨果把巴尔扎克的《人间喜剧》看作一部书，并比喻成一部历史著作。雨果在这里高度评价《人间喜剧》的现实主义精神，把它看作一部浓缩的历史，使人们从中看出“整个现代文明的走向”，看出作者给人们揭示的“现实”。这是巴尔扎克研究中第一次提出的独创性见解，它启发了恩格斯对巴尔扎克的评论。恩格斯在《致玛·哈克奈斯》的信中说：“巴尔扎克……在《人间喜剧》里给我们提供了一部法国‘社会’特别是巴黎‘上流社会’的卓越的现实主义历史……在这幅中心图画的四周，他汇集了法国社会的全部历史……”可见雨果这句话是在高度评价巴尔扎克作品的现实主义精神的。\ng3(4)他的一生是短促的，然而也是饱满的，作品比岁月还多。这是诗化的语言。先要注意作者拿“短促”与“饱满”对比，意为巴尔扎克生命不长，作品却多；再要注意“饱满”一词，它意接前句，意为巴尔扎克一生是饱满的，不是空虚的，这样的评价就更为形象，表明巴尔扎克的生命和生活是充实的，他做的大量工作对人类是有益的；最后注意“作品比岁月还多”这句话，“作品”与“岁月”相比，出人意料，作品可以计算，岁月如何计算?以“天”计?以“年”计?这样行文是对巴尔扎克的独特评价，更是对巴尔扎克的崇高评价。(5)在我们这样一个时代里，一个伟人的逝世，不时地使那些疑虑重重受怀疑论折磨的人对宗教产生动摇。在雨果生活的时代里，有数不清的黑暗与罪恶，也因此有数不清的对现实不满的人们；而伟人的逝世，将进一步警醒和启迪进步的人们，使他们对现存世界的一切产生怀疑和动摇。这句话包含对巴尔扎克的赞誉，意为巴尔扎克以其高尚的人格和伟大的作品，唤醒了一批人。(6)上天在让人们面对崇高的奥秘，并对死亡加以思考的时候，知道自己做的是什么；死亡是伟大的平等，也是伟大的自由。\ng3面对巴尔扎克这样的伟人的辞世，雨果在这里感慨万千，不由思考生与死这样重大而沉重的主题。他认为在死亡面前人人都是平等的，人人也是自由的，巴尔扎克的逝世，触动了许多人去思索生死问题，把巴尔扎克当坐标，思考活着的真义。(7)这不是黑夜，而是光明!这不是结束，而是开始!这不是虚无，而是永恒!作者用排比句，语调铿锵，激昂慷慨地指出巴尔扎克逝世的深远影响。巴尔扎克逝世固然让人悲哀，使人们觉得似乎是黑夜的来临，某种无言的结束，一切似乎消失，但它给人们更多的是悲痛之后的无穷力量，它预示着光明的到来，代表了一个新时代的开始，象征着一种永恒。雨果在这里以诗人的激情，给巴尔扎克作出这样的评价，实在比“永垂不朽”的话具体、生动得多。也体现了一种伟大的辩证法。解题指导一设计本题，意在使学生掌握课文结构层次，理解课文思想内容，并体会其中的情和理。要根据课文内容进行结构层次分析和主题思想解析。结构层次全文分三部分，第一部分(1~2段)，总写巴尔扎克的伟大，表达哀悼之情。第二部分(3~9段)，具体评述巴尔扎克的作品、人格和影响。第三部分(10~12段)，阐述作者的生死观，预言巴尔扎克逝世的深远意义。主题思想见“课文鉴赏说明”。\ng3这篇文章的情和理的结合表现得非常突出。巴尔扎克的逝世，在雨果心中无疑掀起了巨大的感情波澜，使他感到无限悲痛，这在本文的字里行间都表现出来了。但我们披文入情，对文章进行理性分析，就会得到一种“理”的启示，无论是作者对巴尔扎克的评价，还是作者阐述的生死观，都是一种“理”，正是这种包含在“情”中的“理”，使读者受到长久的情感震撼和理性教益。二设计本题，意在使学生理解一些关键语句的深刻含义，加深理解本文的主题思想。这些句子都是“高度浓缩”的，富有哲理意味，所以要联系语境进行解读。1答案见“课文鉴赏说明”。2巴尔扎克用他天才的观察和想像，将现实撕破展示给人看，让人们看清了社会的真面目，同时也表达了作者自己的社会理想。3巴尔扎克这位伟大的人物，用他自己的作品，给自己安装好了坚实的底座，打好了扎实的基础，未来的人们，一定会给他塑起一尊尊有形无形的雕像，以表达对他的尊敬和怀念。4答案见“课文鉴赏说明”。5答案见“课文鉴赏说明”。三设计本题，意在对本课学习进行课外延伸拓展，通过整本书的阅读，进一步了解巴尔扎克的思想，从而深入理解雨果对巴尔扎克的评价。教学建议一教学过程要点\ng31指导自学。这是一篇自读课文，自读课型既不能使学生因放任自流而浅尝辄止，也不能使学生因消极被动而收获甚微。自学一篇课文的基本程序是：(1)研读“提示”和“训练重点”，确立课文自学目标(注意紧扣单元要求)；(2)认真阅读全文及注释，把握课文内容和写作特色；(3)独立完成课文后的练习，巩固自学成果。在阅读过程中，一般要弄清八个方面的问题：(1)标题，(2)文体，(3)作者，(4)写作日期及出处，(5)基本内容，(6)重要内容，(7)写作特点，(8)新的思想。2具体步骤(1)教师有表情地范读课文，或放录音磁带，令学生产生情感共鸣。①在听老师的朗读过程中，什么地方使你感情激动?(如第八段、第十段或最后一段)②文章表达了怎样的思想感情和深邃的哲理?思想感情：悲壮、激越和无限景仰之情。深邃哲理：生死观──“死亡是伟大的平等，也是伟大的自由”“这不是黑夜，而是光明!这不是结束，而是开始!这不是虚无，而是永恒!”(2)把握文章脉络，理清作者思路。①全文分几部分?概括各部分要点。\ng3除文章开头的称呼外，全文共分三部分。第一部分(1~2段)，总结巴尔扎克的伟大，表达哀悼之情。第二部分(3~9段)，具体评述巴尔扎克的人格、作品、成就和影响。第三部分(10段到最后)，阐述作者的生死观，预言巴尔扎克逝世的深远意义。②全文基本思路、感情脉络是怎样的?基本思路是：悼念→评价→讴歌思想感情脉络是：悲壮→激越→景仰(3)简析文章内容，理解文章主题思想。①文章对巴尔扎克是从哪几方面评价的?人格、作品、成就和影响四个方面。②主题思想见“课文鉴赏说明”。(4)指出文章写作特色。见“鉴赏要点”。(5)揣摩文中重要语句的深层含义。见“鉴赏要点”。二板书设计有关资料一人物介绍1巴尔扎克(1799—\ng31850)，法国小说家。自幼上寄宿学校。1814年随家至巴黎，在几所私立寄宿学校读书。1816~1819年学习法律，并在律师事务所见习。随后决定从事写作，住进贫民区的阁楼。第一部作品悲剧《克伦威尔》未获成功，后改写小说也未引起注意，遂做出版商，经营印刷厂和铸字厂，均以赔本告终，负债累累。1828年决定重事写作。第二年发表小说《朱安党人》和《婚姻生理学》，赢得一些声誉。《驴皮记》(1831)的出版使他名声大震，于是他决定创作宏伟的《人间喜剧》。1848年拟定的“人间喜剧总目”包括“风俗研究”“哲理研究”和“分析研究”三大部分，其中“风俗研究”又分为“私人生活场景”“外省生活场景”“巴黎生活场景”“政治生活场景”“军队生活场景”“乡村生活场景”。从1829至1848年，他勤奋写作，每日伏案十多小时，努力完成这一庞大计划，最终写出91部小说。“私人生活场景”计划中的32部有4部只拟了提纲，完成的28部中包括《高老头》(1834)《高布塞克》(1830)《夏倍上校》(1830)《玩滚球布店》(1830)等。“外省生活场景”计划中的17部有6部未完成，发表的11部包括《欧也妮·葛朗台》(1833)《幽谷百合》(1835)《幻灭》(1837~1843)等。“巴黎生活场景”计划20部，完成的14部中有《塞沙·皮罗多兴衰记》(1837)《纽沁根银行》(1838)《娼妓盛衰记》(1838)等。“政治生活场景”计划8部，完成《阿尔西的议员》(1847)等4部。“军队生活场景”计划的32部中只有《朱安党人》等两部发表。“乡村生活场景”5部中完成《农民》(1844)等3部。“哲理研究”计划27部，发表《驴皮记》(1831)等22部。“分析研究”计划5部，只完成《婚姻生理学》1部。另外，《贝姨》(1846)《邦斯舅舅》(1847)等6部未在“总目”\ng3的137部之内。《高老头》是《人间喜剧》中最杰出的一部。高立欧老头出身寒微，在大革命中因做粮食承包商而发财。他十分疼爱两个女儿，让她们过着奢华的生活，并以巨额陪嫁使她们一个成为雷斯多伯爵夫人，一个成为银行家纽沁根夫人。但高老头却被女儿赶到伏盖公寓，过着寒酸的生活。两个女儿挥金如土，仍不断竞相向父亲要钱。当高老头被吸干最后一滴血而病死公寓阁楼时，两个女儿正为在鲍赛昂夫人的舞会上大出风头而得意。鲍赛昂夫人是蒲高涅王室最后一个女儿，是巴黎最体面的贵妇，但最后败给一个资产阶级暴发户的小姐而被情人抛弃，只好离开巴黎隐退。巴尔扎克在政治上拥护王室，属保皇党，但创作中真实地反映社会生活，描写了贵族阶级的注定灭亡，揭露了资产阶级的贪婪、掠夺和一切建立在金钱基础上的社会关系。《人间喜剧》有“社会百科全书”之誉。巴尔扎克注重具体、详尽的环境描写和细节描写，善于通过人物的言行揭示人物的灵魂。《人间喜剧》塑造了两千四百多个人物，一个人物往往在多部小说中出现。(《中国小百科全书·文学与艺术》，团结出版社1995年版)2雨果(1802—1885)，法国作家。从小爱好文学，崇拜浪漫主义作家夏多布里昂。1819年与长兄合办“保守文艺双周刊”。1822年出版《颂诗集》，获路易十八的年金赏赐。后又出版诗集《新颂歌集》(1824)《颂诗与长歌》(1826)。1823年发表第一部小说《冰岛魔王》，之后又发表了描写18世纪末圣多曼格岛黑人暴动的小说《布格·\ng3雅尔加》(1826)。1827年在剧本《克伦威尔》的序言中猛烈抨击古典主义，这篇序言被看成浪漫主义运动的宣言。1830年上演的剧本《欧拉尼》一反古典戏剧的戒律，打破悲、喜剧的界限，采用大量奇情剧手法，被称为划时代作品。1831年发表长篇小说《巴黎圣母院》，以15世纪的巴黎为背景，写巴黎圣母院副主教克洛德企图占有吉卜赛女郎爱斯梅拉尔达而加害于她，后被敲钟人卡西莫多推下楼摔死，最后奇丑的卡西莫多和美丽的爱斯梅拉尔达死后在一起的浪漫故事，充满人道主义精神。小说《悲惨世界》(1862)写穷苦工人让·华尔强因偷了一块面包坐牢19年，出狱后化名冉·阿让，在一位神甫的引导下弃恶从善。它反映了社会的不公正和贫苦人民的悲惨，主张以仁爱战胜邪恶，从而改造社会。小说《海上劳工》(1866)写渔人吉利亚特发现未婚妻爱上一位青年牧师后自溺的故事。《九三年》(1874)写共和国军队司令官郭文放走从大火中救出三个小孩的叛乱头子郎德纳克侯爵的故事，小说的主题是“在绝对正确的革命之上，有一个绝对正确的人道主义”。其他重要作品还有，诗《东方吟》《秋叶集》《黄昏之歌》《静观集》《历代传说》等，剧本《逍遥王》《玛丽蓉·德洛麦》《吕克莱斯·波尔吉》《玛丽·都铎尔》《昂杰罗》《卫戍官》《吕伊·布拉斯》等，小说《一个死囚的末日》《笑面人》等。另外，他还写有《文学与哲学杂论》《论莎士比亚》《行动与言论》《见闻偶记》等。(同上)二与《在马克思墓前的讲话》的比较(及树楠)1\ng3相同点：从文体看，都是悼词，而又具有演讲辞的某些特点；从内容看，都表达了沉痛悼念之情，对死者的伟大贡献，作出了崇高评价和热情的赞颂，对他们的逝世造成的巨大损失和深远影响，作了深刻的阐发；从表达方法看，都以议论为主，而又与叙述、抒情完美结合，且都运用了讳饰等修辞方法。2不同点：《巴尔扎克葬词》除具备一般悼词的特点之外，还阐述了演讲者的生死观，打上了鲜明的个人印记；而《在马克思墓前的讲话》不具备这一特点；《在马克思墓前的讲话》结构严谨，层层深入，过渡衔接紧密，显示了强大的逻辑力量，而《巴尔扎克葬词》一文，则更富于散文特点，如大河奔流，饱含着哲理性的思考；《在马克思墓前的讲话》情调朴实、冷静、深沉，而《葬词》则华美、悲壮、激越，一篇以理智启人，一篇以感情动人。16　短文两篇86课文鉴赏说明美腿与丑腿两百多年前，当美国人民在为摆脱英国的殖民统治、争取国家独立而斗争的时候，他们中间出现了一位伟大的领导者。这位伟人是一名科学家，在大气电方面作出过杰出贡献，使人类受益无穷的避雷针就是他发明的。同时，他在哲学领域也有着令人羡慕的成就。他还是北美洲第一个巡回图书馆的建立者、美洲哲学会的组织者、宾夕法尼亚大学的创办者。在反英斗争中，他参加起草了著名的《独立宣言》。他代表美国与英国谈判，最终使英国正式承认美国的独立……\ng3这位伟人就是本杰明·富兰克林。而在这里，我们将领略他的文学才华，感受他对人生深刻的洞察力。在这篇短文中，富兰克林用打比方和举例子的方法，对比分析了因人生观截然不同而导致的两种人的命运，给人以启示。文章一开始，作者就开门见山地指出“世界上有两种人”。虽然这两种人在很多方面是相同的，比如，“健康”“财富”“生活上的各种享受”。然而在这些基本相同的物质条件下，却有的人幸福，有的人不幸福。为什么呢?作者认为，一个人幸福与否主要取决于他“对物、对人和对事”的不同观点，是这些导致了他对人生的“苦”与“乐”的不同感受。本文的主要观点即在这一段。接着，作者为他提出的观点作具体的论证，这一论证主要通过几组互为对比的例子来实现，以此证明任何事物都存在着两面性。“一个人无论处于什么地位，遭遇总是有顺利有不顺利”，也就是说，一个人总是会遭遇到事物的两个方面，一面是利，一面是弊。在交际场合接触到的人物和谈吐，餐桌上的酒肉和菜肴，天气，政府的法律，诗文的美和瑕疵，每张脸上的优点和缺陷，每个人的长处和短处……在每一个人的生活中，这些事物的两个方面必然同时出现在自己面前。作者论证的问题是现实生活中大家几乎都能遇到的，所举这些例子也是生活中常见或人人能感觉到的，这就使这种论证有亲和力，有说服力。\ng3第三段承接上一段段意，作者分析了两种人对待事物的相反的观点，以及由相反的观点导致的不同的命运。一种人是乐观的，他们往往注意到事物中有利的一面。另一种人是悲观的，他们只注意到不利的一面，并且“永远感到怏怏不乐”，甚至“得罪许多人，以致他们到处和人格格不入”。作者在这一段重点论证了后一种人，详细分析了悲观给人带来的危害，并告诫悲观的人要改变自己。作者认为，悲观的人生态度可能是“天生”的，也可能是“模仿”的。他对悲观的人提出忠告，“即使恶习已经到了根深蒂固的程度，也还是可以矫正的”。因为如不及时矫正恶习，虽然它表面看来只是一种态度和心理行为，但却会“造成终生的严重后果，带来真的悲哀与不幸”。它将会导致的后果就是，使人只注意到事物不利的一面，对周围的人吹毛求疵，得罪了许多人，以至于大家都不愿意与之交往，更没有人愿意看到他的成功。在他遇到困难时人们不仅不会挽救他，还会落井下石。在这一段的最后，作者提醒读者，对那些“不愿矫正恶习”的人，“大家还是避免和他们交往好”;否则，“你将感到很大的麻烦”。这一段有四分之三以上篇幅都在论述悲观的危害，从这里可以看出，作者是主张前一种观点的，即希望人们乐观向上，凡事看到好的方面，凡事要往好处想。作者这种人生观实际上也代表了大多数美国人的人生观。从这里也可以看出，像富兰克林这样的美国开国功臣，对于确立绵延不绝一以贯之的美国精神，起了多么重要的作用。文章写到了这里，仍没有出现课文标题表达的美腿和丑腿的意思。这无疑是作者的一种写作策略。最后一段，作者以他的一位“研究哲学的老朋友”\ng3为例，告诉我们与人交往时要谨慎判断对方是哪一种人。这位哲学家有一条美腿、一条丑腿。这两条腿对哲学家的作用就像寒暑表和晴雨表显示气温气压一样，能够帮助他检测出初次见面的陌生人的人生观。在哲学家这里，“美腿”“丑腿”已经成为了两个符号，别人对它们的关注程度，显示着这个人的人生态度是乐观的还是悲观的。虽然我们没有这样一副“大腿仪器”，但是也要留心对方是否有吹毛求疵一类的行迹，如果对方果真是这样的人，我们“可以决定避免和他们交往”。文章结尾，作者再次告诫“那些性情苛酷、怨愤不平和郁郁寡欢的人”:如果希望“受人敬爱而自得其乐”，你们就一定要乐观起来，再也不要只注意到事物不利的一面了。这篇短文通过对比论证，深入浅出地阐述了现实生活中客观存在的两种人生观，肯定了乐观的人生态度，否定了悲观的人生态度。作者重点分析悲观的人生态度给人带来的危害，告诫那些悲观的人必须改掉自身的恶习。短文写于两百多年前，但今天读来仍能让人感觉到它的现实意义。只要有人类生活的地方，文中提到的两种人生观就会存在;富兰克林所批评的悲观的人生态度仍然在影响着今天许多人的心灵，成为他们人生道路上的障碍。所以对于今天的青年，这篇文章有着很强的教育意义。本文的标题“美腿和丑腿”，巧妙地隐喻了文中提到的乐观和悲观两种人生态度，在一定程度上也代表了作者的感情倾向，强化了说理的力度。我为什么而活着伯兰特·\ng3罗素是当代世界思想文化名人，在他将近一百年的漫长生活历程中，在许多领域获得了巨大的成就。他在哲学、数学、政治、教育、伦理、文学、宗教和社会学等诸多方面，都有卓越的建树，尤以哲学和数学为最。他被西方称为“百科全书式的作家”。他还是个文学家，这也许让不少人感到意外。1950年，瑞典文学院授予罗素该年的诺贝尔文学奖，以表彰他“捍卫人道主义理想和思想自由的多种多样、意义重大的作品”。他对文学园地不经意的闯入，令许多为了文学以生命相搏的作家汗颜。本文是罗素的思想随笔，从中可以窥见思想家罗素的崇高思想境界和伟大人格。“我为什么而活着”?这样的问题既简单又复杂，既重大又往往被人忽视。人为什么活着?实际上这是人类始终关心的一个哲学命题，是人类对自身永恒的追问。罗素作为一个伟大的思想家、哲学家，他用文学的笔法，对这个永恒的命题作出了响亮的回答，通俗而生动的亮出了自己的思想。作者在这篇短文中，开门见山回答作为文章标题提出的问题，他活着的三个理由或三个目标是:第一，对爱情的渴望;第二，对知识的追求;第三，对人类苦难不可遏制的同情心。作者用“纯洁”“强烈”两个词来形容这三种感情，它们是作者在漫长一生中奋斗不息的强大精神动力。\ng3中间三段对第一段内容进行具体阐述。作者说，追求爱情，有三方面的原因:第一，爱情可以带来狂喜;第二，爱情可以解除孤寂;第三，爱情的结合可以使人看到想像的天堂景象的神秘缩影。总之，爱情使人生活得更加美好;追求爱情，则是追求人生的境界。在这里，作者把爱情描写得极其美好，闪耀着人性的光辉。作者也以像追求爱情一样的激情去追求知识。这里写了追求知识的三个方面:一是了解人类心灵;二是了解星星为什么发光;三是理解毕达哥拉斯思想的威力。这三方面实际上包含了人类知识的几个重要方面:人类、自然和社会。爱情和知识把人引向美好的理想境界，对人类苦难的同情让人把目光投向现实世界。于是，作者耳边经常回响起痛苦的呼唤，眼前浮现的是饥饿中的孩子、被压迫者和孤苦无依的老人。在这里，体现了一个伟大思想家拯救人类苦难的良知。但作者同时也不得不承认，他对苦难的拯救往往失败，这就使人更加痛苦。最后一段，作者说:“这就是我的一生，我觉得值得为它活着。”确实，爱情、知识、同情，写在了罗素生活的旗帜上，高高飘扬。他的追求激情，追求知识，关爱人类，从不同角度塑造了伟人罗素。他追求爱情，他说:“在我所爱的那些女人身上，我欠下了很大的人情，如果不是她们，我的心地将偏狭得多。”他追求知识，生命不息，写作不辍，一生留下七十多部著作和无数文章，他把自己所有的智慧和力量都献给了人类。他从小失去父母，一生坎坷，命运多舛，但他始终关爱人类:反对战争，反抗独裁专制，追求世界和平。年轻时因反战而锒铛入狱，在他老迈的晚年，仍致力于禁核运动，奔走呼号，创立和平基金会。就在他逝世的当天，还为以阿战争给人民带来的灾难而忧心忡忡。这一切缘于他对人类的同情和爱心。这篇文章是《罗素自传》的序言，可见它的重要性，从中可看出罗素思想的全部内涵;这篇文章，可看作罗素生活的宣言书，这其实也是古今中外许多伟大人物共同的人生准则，具有普遍意义，所以它能引起人们的共鸣。爱因斯坦说过:“阅读罗素的作品，是我一生中最愉快的事件之一。”\ng3阅读这篇随笔，也是令人愉快的。它短小精练，层次分明，充满理性的力量;文章又饱含巨大的激情，字里行间透出思想家罗素博大的情怀和崇高的人格魅力，他对人类的拳拳关爱之情，尤其令人感动。看这样的文章，能让人感到自己在一个巨人面前，显得是多么的渺小！它当然也可以激发你努力向上，追求知识，追求崇高的思想境界。也许可以说，仅仅是文学家，不一定能写出这样富有思想深度的随笔，只有罗素这样的集思想家和文学家于一身的伟人，才能写出这样感人至深、发人深思的文字。解题指导一设计本题，意在使学生把握这篇短文的主要观点，并了解作者论证的过程。本文的主要观点是:一个人幸福与否主要取决于他“对物、对人和对事”的不同观点，是这些导致了他对人生的“苦”与“乐”的不同感受。作者论证的过程是，先提出本文的中心论点，然后举出现实生活中几组互为对比的例子，再在这些例子的基础上，分析乐观的和悲观的两种人对待事物的相反的观点，以及由相反的观点导致的不同的命运，重点分析悲观的人的命运，最后以美腿和丑腿为喻，告诫那些悲观的人要多看到事物好的一面。综观全文，可以看出作者论证的思路:提出观点—举出实例—对比论证—比喻作结。二设计本题，意在调动学生的情感体验和生活感悟，对本文进行个性化阅读，并进一步思考人生的意义。\ng3罗素在这篇短文中提出自己因三种理由而活:渴望爱情、追求知识和同情苦难。中学生人生阅历较浅，这三点究竟哪一点最能引起自己共鸣，可能答案各异，甚至难以回答。但教师应引导学生重点关注后两种理由并加以具体阐发。第一点理由应允许学生讨论但不宜过于渲染。“我们应该为什么而活着”的讨论重在引导学生树立正确的人生观和价值观。三设计本题，意在倡导语文与生活的联系，对《美腿与丑腿》这篇课文的学习进行课外延伸，同时对加强学生的情感态度价值观教育也有好处。为落实这一学习任务，可先布置学生观察一段周围的人(主要是成年人）；当然也可以采访亲戚邻居同学朋友，获取有关素材。在此基础上可组织一次口语交流活动，然后写成短文。短文可用夹叙夹议的表达方法。教学建议教学两篇短文，既可以一篇一篇分开教学，也可以总起来教学，视情况而定。建议用一课时。如分开教学，可参考以下教学思路。美腿与丑腿一导入课文导入课文可参考两种方法:一是根据“有关资料”中的“富兰克林传略”\ng3，简要介绍富兰克林的生平，强调他一生中在各个领域所取得的成就，以期引起学生对这个伟人的兴趣和崇敬之情;二是可以从学生生活实际出发，用一些测试题测试学生中乐观和悲观的表现，在较为活跃的课堂气氛下引导学生开始学习课文。二教学过程1．学生默读，布置问题(1)本文的中心论点是什么?(找出原句或用自己的话概括均可)(2)作者列举了生活中哪些例子作为论据?(3)作者为什么要将分析重点放在悲观的人的处世方式及其后果上?(4)作者写美腿和丑腿的作用是什么?(5)作者在本文中用了哪些论证方法？2．师生共同探究以上问题，并让学生提出其他疑问以供进一步讨论。3．延伸拓展:联系生活，谈谈感想。4．布置课外语文实践活动(练习第三题）。我为什么而活着一导入课文\ng3罗素是现当代思想文化巨人，他在将近一百年的生涯中，坚持不懈地追求知识，追求真理，广泛涉猎各科知识，在哲学、数学、政治、教育、伦理、文学、宗教和社会学等人文社会学科的几乎各个领域，都有极大建树。一生写过七十多部专著，真可谓著作等身，给人类留下了宝贵的精神财富。罗素同时也是个文学家，尤其到了他的晚年，创作了大量丰富的文学作品。1950年他获得了诺贝尔文学奖。本文即是他写的一篇思想随笔。(另外可参考“有关资料”对罗素的简介，目的是引起学生的崇敬心理。)二指定男女同学各一名，分别朗读一遍课文。布置同学边听边画出自己难以理解或印象特别深的句子。难以理解的句子可能包括以下一些:1．这三种激情……肆意地把我吹来吹去，吹到濒临绝望的边缘。2．……因为爱情可以解除孤寂──那是一颗震颤的心，在世界的边缘，俯瞰那冰冷死寂、深不可测的深渊。3．因为在爱情的结合中，我看到了圣徒和诗人们所想像的天堂景象的神秘缩影……4．爱情和知识，尽其可能地把我引上天堂，但是同情心总把我带回尘世。以上这些句子，教师与同学共同探讨如何理解。不求统一答案，言之成理即可。印象深的句子由同学自己找出来，并说说喜欢的理由，还可适当引申和发挥。三师生共同完成如下内容：\ng31．找出作者生活的三个目标。2．概括作者渴望爱情的原因是什么。3．指出作者追求知识和同情人类苦难的具体内涵。4．联系“课文鉴赏说明”和罗素的思想生平，补充课文内容，想像伟人形象。四同样以“我为什么而活着”为题，师生共同探讨这一重大人生问题;通过学习这篇课文，学生深入思考人生观和价值观。有关资料一富兰克林传略（杨锦郁）本杰明·富兰克林是美国革命时期最伟大的领导人物之一。在18世纪的美国历史上，大概只有乔治·\ng3华盛顿可以和他相提并论。他出身贫寒，经过自己的辛勤奋斗后，终于事业有成，身兼数个头衔：印刷匠、科学家、发明家、作家、政治家、外交家、哲学家、社会活动家，而且在每项行业中，都能崭露头角，成为一个令人钦佩的榜样。然而他的成功并非偶然，在18世纪新生的美洲殖民地上，他已提出许多修身励志的做法。在他的自传中，我们可以发现他从早年就以13项德性来自勉，它们是：节制、寡言、秩序、果断、节俭、勤劳、诚恳、公正、中庸、整洁、宁静、贞节、谦逊。在人类史上，道德和理性都趋于完美者实在有如凤毛麟角，而富兰克林便是其中的一位。他启发了18世纪美洲人的道德伦理，协助他们迈向民主之路，他的道德思想不仅影响了美洲人，更进而带动了整个欧洲和全世界，因此，英国的政治家威廉·皮特说：“富兰克林不单是属于美国的，他是属于全世界的。”欧洲人更喻他为“第一位美洲文明人”。身为一个政治家，富兰克林总是站在第一线上争取国家的利益。他是美国史上惟一曾经参加四项关系着美国建国命运的条约：独立宣言、对法国的通商和盟条约、英美和约以及美国宪法。在革命进行得如火如荼之时，他代表美国越海前往法国争取支援，历史学家称他为美国有史以来在海外最成功、最有能力的外交家，同时认为如果不是他及时争取到法国的贷款，美国独立运动的前途就足堪忧虑。富兰克林率先领导当代的人士从事电学研究，他的成就和贡献大概只有后世的爱迪生可与之匹敌。人们在今日除了享用他的发明物外，还经常阅读他的自传，以达到自我砥砺的目的，同时也经常引述他所写的《穷李察的历书》里的箴言。汤姆斯·杰弗逊曾经喻他为“当代最伟大最光彩的人”。富兰克林以印刷事业为发迹的奠脚石，他的事业之所以能够蒸蒸日上，应该归功于他所极力阐扬的两项德性──勤劳和节俭。在他从事印刷时，他还同时创办《宾夕法尼亚报》，这是当时在殖民地上办得最成功的一份报，他不但利用报纸将各种新观念介绍给读者，还首开风气在报上刊载时事讽刺画，并且利用图画来加强新闻的意义。他还经常利用报纸推进公共事业的计划。\ng3不过，富兰克林在印刷上的最大成就并不是发行报纸，而是编印《穷李察的历书》，他鉴于当时很多人并没有阅读报纸的习惯，便将自己思考所得的智慧结晶，以及一些发人深省的箴言印在历书上，借此将这些思想传播到每个家庭，对一般人影响很大，其中有很多耐人寻味的警句：上帝帮助自助的人。要为生存而吃饭，不要为吃饭而生存。空的袋子是站不起来的。搬家三次等于闹了一次火灾。井水枯竭时，才晓得水的价值。富兰克林于1737年出任费城邮局长后，便不断革新各项邮政的措施，他在1753年升为美洲殖民地的邮政总局长，在他的任期内，他不仅设法促进国内外各种捷运系统，还帮助加拿大建立她的第一们邮政机构。他之所以会得到后世的推崇和景仰，主要因为他具有浓烈的“公德心”，他热心公益，不停地努力，想将费城改建成一个进步的城市。他在此地建立了世界第一座订阅图书馆。这座图书馆日后发挥了很大的效用。由于费城的火灾频频，造成无可弥补的伤害，他又提倡组织一个消防队。同时，他也改革了费城的警政组织。他看到费城的街道既脏且崎岖不平，便发起铺路、打扫街道和装置路灯的行动。当时的人对于疾病的治疗都漠不关心，于是他又筹资建立一所宾夕法尼亚的大众医院。他还组织了一个“美洲哲学会”\ng3，将当地的科学家聚合起来，使他们可以共同切磋琢磨。他也考虑到费城没有高级学府可供青年人做更进一步的学习，所以创建了一所学院，这所学院便是今日的宾夕法尼亚大学的前身。由于他在宾城努力推行了这些计划，使宾城成为13个殖民地中最进步的城市。富兰克林是世界上最早实验电学的先驱之一。1752年他在费城做了一次举世闻名的风筝试验，利用风筝上的金属，将暴风雨中的雷电自天空引下了，证明了天上的雷电和电气是同为一物，由于这项卓越的成就，使他被选为英国皇家科学院的会员，又获得皇家学院颁赠的金质奖章，这对于殖民地上的百姓而言，是一项罕见的殊荣。他关于电学的著作还被翻译成法文，德文和意大利文，成为闻名一时的风云人物。发现了雷电后，他更进一步发明了避雷针，以克制雷电的威力。他鼓励市民将避雷针装置在建筑物上，以减少电击所造成的伤害，他曾经针对此事，说了一句值得深思的话：“一盎司的预防抵得上一磅的治疗。”在他从事电学实验的过程中，经常濒临危险的境地。有一次，他想用电击法去杀死一只火鸡，结果实验出了纰漏，晕死在地上的不是火鸡，却是他自己。等到他恢复意识后，还自己打趣说：“我原想杀死一只火鸡，却差一点误杀一只呆头鹅。”\ng3除了避雷针外，富兰克林还提供给世人许多珍贵的发明物。譬如他鉴于当时的火炉温度不高，便设计出一种开放式的火炉，利用相同的燃料却能发出双倍的热量，这种富兰克林式的火炉使当时的人普遍蒙受其利，此其一。今日世界上的大家最感谢富兰克林的，莫过于他发明了远近两用的眼镜，利用镜片上特殊设计的两个焦点，使眼睛有毛病的人可以开始看清远近的景物，此其二。另外，他也灌输给美洲人如何使用石灰来中和酸性的概念。更可贵的是他对于自己的发明物从来不申请专利，也不借机牟利，他认为四海之内皆兄弟，怎么可以对自己的兄弟收取使用的费用？他非常感谢别人在从事发明工作上所做的努力，他曾经期望能在一百年后再重返这个世界，看看人们努力的成果。1783年，他正好在巴黎，看到汽球初次飞行成功，许多旁观者七嘴八舌地批评道：“这项发明有什么用处？”富兰克林在一旁反驳说：“刚出生的婴儿有什么用处？”随着英军在1754年春天于美洲爆发了对法国和印地安的七年之战，他转而将自己投入政治圈。他先在报上刊印了一幅著名的警世画“不团结即死亡”，画上显示一条蛇被割成许多段，暗喻每个殖民地如果不联合起来抵抗战事，就只好坐以待毙，他极力主张美洲各殖民地应该组成自卫队以抵抗法国军和印地安人。在阿尔本尼会议上，他首先提出联盟的想法，认为13个殖民地应该归于一个总督来管辖，虽然由于英国内阁和各殖民地的立场不一，导致计划流产，不过这个想法却孕育了后来的联邦制度。1757年，宾夕法尼亚的议会和地主（殖民地的政府分为三种：皇家殖民地、私有殖民地、特许殖民地，宾省系属于第二种，由英王颁给贵族威廉·彭自主权，由他和他的子孙自主委派此地的官吏和总督，并且设置议会，此处的地主乃指威廉·彭居于英国的后代子孙）为了税款问题发生冲突，富兰克林代表议会前往英国向英王请愿，终于在1760年赢得英国国会通过一项法案，声明殖民地的地主和百姓同样要缴税。\ng31762年，富兰克林接受牛津大学颁赠给他的荣誉博士学位后，启程返回美洲。回到美洲后，以殖民地邮政总局长的身份从南维琴尼亚旅行到新英格兰，极力推展邮政事业。1764年，宾夕法尼亚的议会与总督再度发生冲突，议会推派富兰克林到英国请愿，请求将宾夕法尼亚改为皇家殖民地，直接受制于英王的管辖，到了英国后，却由于发生一件影响巨大的“印花税案”，使他暂时将自己所负的这项目标搁置一旁，全力加入抗拒“印花税案”的活动。“印花税案”的发生是由于英国和法国的十年之战，使英国负债累累，于是财务大臣格兰维尔提出“印花税案”规定殖民地所有报纸、海报、册子、租约及其他法定文件都须加贴印花税票，这个法案最大的不幸是它把殖民地最具有代表性的人物如记者、律师、教士、商人全都激怒了，殖民地人士斥责“印花税案”，“蓄意破坏殖民地的人民的自由与利益”，并指出这是一则无代表权而纳税的例子。富兰克林原先希望美洲能成为大英帝国统治下一个自主而完美的部分，可是当他了解到这个法律大大地损及殖民地的利益，他立刻加入抗拒这个法案的行列。这场争执为他的生涯掀起了高潮。1766年2月13日，富兰克林在英国国会就“无代表权而纳税”的这项主题，独排众议回答了174个问题，国会议员质询了他将近两小时，他尽其所能清晰严整地回答这些问题，他对于这项税法的说明加深了每个人的见解，不久，“印花税案”终于取消了，富兰克林居功厥伟，获得很大的荣誉，他的名声更是远传至欧洲大陆。\ng31773年12月16日夜里，波士顿发生“茶党”事件，一群化装成印第安人的暴民，上了三条茶船，将东印度公司垄断的茶叶全部投到海里。这时，英、美之间的关系发展到高度的危机。富兰克林此时仍想继续弥补这一道裂痕，他表示如果英国政府能够取消不公正的茶叶税，他愿将全部的财产拿出来赔偿波士顿“茶党”所销毁的茶叶，可惜英国政府无视他的忠告，他自知自己在英国的努力已经到达尽头，于是在1775年3月21日束装返回美洲。富兰克林于1775年5月5日抵达费城后，随即马不停蹄，于第二天代表费城民众前往参加第二次大陆会议，这次会议主要是讨论公开进行战争的问题，富兰克林在这个会议上甚少发言，因为在场有许多青年后进，可是他往往成为决定问题时的关键人物。富兰克林重新提出在阿尔本尼讨论过的联盟计划，这项计划成为美国联邦政策的基础。会议结束后，富兰克林旋即前往加拿大，争取法裔加拿大人支持美洲的独立战争。1776年7月4日以33岁的杰弗逊为首的五人委员会负责起草，富兰克林加以修订的《独立宣言》终于获得通过。《独立宣言》的作用，不仅公开宣布和英国决裂，它里面所楬橥的观点，更鼓舞了美洲人支持并参预革命的热情，里面强调了个人的重要，使百姓能为个人的自由、自主和社会的尊严而努力。《独立宣言》宣布后，英、美立即陷入难解难分的战局。\ng3独立革命的一开始，进行的并不很顺利，大陆会议了解到与法国之间的关系可能关系着战事的成败，于是便推选富兰克林出使法国，争取援助。此时已经70岁的富兰克林又马上出发前往法国，展开他一生中最重要的一件使命。法国自从1763年被英国打败后，随时都在等待复仇的机会，他向来对美洲的独立运动表现得很热心。《独立宣言》宣布后，富兰克林来到巴黎受到最热烈的欢迎，法国人对于他和蔼和朴实的态度，以及他睿智又有礼貌的言谈都十分着迷，每当他走过街道时，后头总是跟着一大群欢呼的群众，诗人写诗赞美他，他的肖像也四处被悬挂着。虽然富兰克林受到如此热烈的欢迎，法国政府却不敢贸然和情势未明的美洲殖民地签下合盟条约，因为这样无疑会引起和英国的战争。于是富兰克林带着他亲切而有礼貌的态度开始在法国政治圈展开他的外交活动。这一件事情一直到英国沙拉多加战役惨败后，才有了突破，因为法国政府意识到这一场战役将是决定美洲胜利的关键，于是在1778年2月6日和富兰克林签订合盟条约。盟约签订后，富兰克林立即安排将法国的军队、武器运送到美洲，同时立刻争取为数甚多的贷款汇往美洲。很多历史学家相信，如果不是因为富兰克林的帮助，美国独立革命战争很可能无法获胜。革命获胜后，他又于1883年和约翰·亚当斯、约翰·杰代表美国和英国签订和约。富兰克林于1785年回到费城，受到国人热情的拥戴，他本想从此可以安享天年，隔年，他已80岁，又获选出任宾州议会的议长，这个职位相当于今日的州长。富兰克林就任后，虽然身体遭到膀胱结石之苦，但是他仍然充满了干劲，为废止奴隶而努力，同时准备动手写他的自传的后半部。\ng31787年，宾州推派81岁的富兰克林前往参加制宪会议。这时候他的年龄已经太大而无法久立，他是与会代表中年纪最大者，不过，他的睿智和经验，却能帮助其他的代表解决许多争执不下的问题。当草定的“宪法”经过16周的深思熟虑后，终于在1787年9月17日由出席的各州一致同意签订。这时，富兰克林以他特有的幽默，指着华盛顿背后一幅画上的金碧辉煌的半轮太阳说：“在会议进行中的许多争论，时而使我感到忧惧，时而又感到充满希望，于是我望着主席后头那一幅太阳画，不知它到底是朝阳，或者落日，现在我终于愉快地知道，那是朝阳，不是落日。”参加制宪会议是富兰克林晚年所参加的最重要一件公共事务。然而，他热心公益的态度却一直持续到他的生命尽头。他愉快的参加第一任总统华盛顿的就职典礼，期望美国能成为欧洲各国民主的表率。他于1788年被推选当“废奴协会”的首任主席。富兰克林生平所签订的最后一个法案，便是请求国会尽快颁布释奴条款，这个心愿后来由林肯替他完成。经过了多彩多姿的一生，富兰克林于1790年4月17日病逝于费城，享年84岁。大约有两万以上的民众自动来参加他的葬礼。他被埋葬在费城基督教会墓园，他的妻子黛博拉的旁边。他的一生创建了许多丰功伟业，但是，他在预先为自己拟好的墓志铭上，却如此写着：“我，本杰明·富兰克林是一个印刷匠……”\ng3富兰克林过世后，遗爱广泛及于世人，他将部分的财产捐给波士顿和费城两个城市，协助它们兴办许多公共事业。其中某部分的钱还被拿来建立富兰克林机械研究机构，另外在波士顿建立一所贸易学校，在费城建立一座科学博物馆。富兰克林在他的一生中，领导当时的人追求幸福和纯化的心灵，以及替人性争取应得的尊严。乔治·华盛顿于1789年写给富兰克林的一封公开信中表示：“假如由于慈善事业受到大家的敬爱；假如由于才华高超受到羡慕；假如由于爱国行为受到尊重；假如由于博爱心理受到钦佩，你是惟一可以当之无愧的人，你应当感到很欣慰，因为你的一生并没有白活。”富兰克林的自传分为正传和续传，全书分为四次写成，第一部分于1771年，写于英国台福德圣爱沙主教寓内，那时候，富兰克林已经65岁了；第二部分于1784年续写于巴黎附近的潘西；第三部分于1788年在费城写的，这一次写得比较多，一直写到他代表宾省赴英请愿为止；第四部分则从他到达英国后开始写起，也就是本书的最后几页，这一部分是他去世的那一年写的，可惜，他来不及把这本自传写完就撒手人寰，使这本自传成为未完成的著作。富兰克林的自传是非常值得一读再读的传记文学巨著，他在此书中用恬淡而至诚的笔调道出自己辉煌的一生，并将自己丰富的哲理散布其中，读完后，直让我们有一种“典型在宿昔”的感觉。为了保留原书的隽永与深刻，译者几乎完整地译出这本传记，并附上多幅珍贵的图片，希望帮助读者更深一层了解到富兰克林这个伟大的哲人。（选自《名人伟人传记全集之100富兰克林》，台北名人出版社）\ng3二罗素传略(姚琮)伯特兰·A·W·罗素是20世纪著名的思想家和社会活动家，1950年诺贝尔文学奖金获得者。他被授予诺贝尔文学奖，是表彰他“捍卫人道主义理想和思想自由的多种多样、意义重大的作品”。罗素一生著书71种，论文及其他文章甚多。他文思敏捷，平均每天写作三千多字。他的著述涉及哲学、数学、政治、伦理、教育、文学、社会学各个领域，其中尤以哲学、数学最有成就。20世纪初，曾震惊数学界的“罗素悖论”及解决这一悖论的“类型论”，是他致力于现代数学基础研究的重大成果，而他的逻辑原子主义、中立一元论则为现代西方哲学某些流派开一代先河。例如逻辑实证主义、语义分析哲学等，就是受罗素哲学思想的影响，或者以他为出发点而发展起来的。罗素还是国际政坛上的风云人物。在晚年，他以自己的巨大声誉积极干预国际政治，反对侵略战争，维护世界和平，一度成为西方各国左派群众的旗帜。其中以“诺贝尔奖获得者罗素—爱因斯坦的禁核声明”最为世人瞩目。1.严格的家庭教育1872年5月18日，罗素诞生在英国蒙默里郡特雷莱克的一个贵族世家。他的祖父曾两度出任首相(自由党)。他出生后不久，母亲和父亲先后去世。父母死前要把罗素和他的哥哥托付给具有无神论思想的朋友抚养，但祖父祖母自愿承担了抚育孩子的责任。\ng3罗素的祖母笃信宗教，恪守教规，教导他要经常默想自己的过失与愚蠢之处。罗素性格内向，常在花园里独步冥想，养成了勤于思考的习惯。祖母的自由主义政治观点对他影响颇深。11岁时，罗素开始从哥哥那里学习欧几里得几何学，当时他只能够接受定义，却怀疑公理的可靠性，这种怀疑竟决定了他后来的研究方向。他的科学知识是由叔叔零星讲授的。他祖父收藏的大量图书，为他博览群书提供了方便，外籍保姆和家庭教师教会了他各种外国语言。少年的罗素以固执的怀疑看待人类的一切知识。到底什么是知识的基础?哪些是客观的存在?他立志要弄个清楚。“我们到底了解了多少?我们了解的东西中有多大程度的确切性和可疑性?”他常常这样提出问题。2.快乐的大学生活1890年10月，罗素考入剑桥大学三一学院，便从清教徒式的家庭束缚中解脱出来，进入思想活跃的教育园地，他感到极为快乐。然而老师对他的影响不大，与同学们的自由交往，使他受益不浅。这个学院在1820年开始有一个不公开的小团体(它的成员称这个小团体为“协会”，而外人则把他们叫做“使徒”)专门吸收才智出众的学生。罗素入学第二年就被吸收进去。在这里，他结识了不少后来闻名于世的同学，如数学家兼哲学家怀特海、哲学家莫尔和麦克塔格特、经济学家凯恩斯等。\ng3他们每星期六晚上聚会，常常讨论到午夜，第二天又去乡间漫游、交谈。很快，罗素就成为他们中间颇受欢迎的成员。他不满意老师的讲课，认为当时的数学只重视技巧，不重视基础理论的证明。在第三学年时，他虽以优异成绩通过了学位考试，却发誓再也不念这种数学了，他几乎卖掉他所有的数学书籍，后来改学哲学。罗素对哲学素有兴趣，但在这以前，他只读过英国哲学家的书。当时恰逢英国掀起新黑格尔主义浪潮，特别是布拉雷德发表了轰动一时的著作《表象与实在》，他在同学麦克塔格特的帮助下，成了一名黑格尔与布拉雷德派的忠实信徒，他立志像黑格尔那样，建立一套哲学体系，献身于哲学事业。3.政治观点与活动罗素一向热衷于政治理论的探讨，并积极参与各种政治活动。早在1895年，他在德国度蜜月期间，就研究过马克思主义理论，并盛赞《共产党宣言》和三大卷《资本论》都是极富文采的伟大著作。当时他与社会民主党领袖、马克思主义者倍倍尔，李卜克内西都有来往。当然，这些交往并没有能改变他的唯心史观。第一次世界大战期间，他积极从事反战活动。1916年，他因撰写反战传单被罚款一百英镑。当他不肯交付这笔罚款时，法庭就拍卖了他在剑桥大学的图书作抵押，随后，三一学院院务委员会也解除了他的教职。1918年，他又给反战报纸写社论，因犯“侮辱同盟国”罪被监禁六个月。当局鉴于他的名声，把他关在头等牢房里，无人打扰。罗素利用这个机会写了一本数学引论，还构思了未来的几篇哲学著作。\ng31917年，俄国十月革命成功，罗素如同其他进步人士一样，热烈欢迎这一伟大的胜利。1920年春，他以非正式成员身份随英国工党代表团访苏，在莫斯科见到了列宁。1920年8月，罗素偕朵拉·布莱克访问中国。他在北京多次讲演，介绍他的哲学著作《心的分析》和《物的分析》以及爱因斯坦的相对论。他还向共产主义小组的成员及改良派的梁启超等介绍了苏俄的社会主义。罗素一贯同情被压迫民族。在英布战争中，他站在布尔人一边。为此他在英国贵族中极为孤立，被叫做“贵族的叛徒”。1934年，罗素的《自由与组织：1814──1914》一书问世。他在书中系统地阐述了自己的政治思想，提出经济、政治和历史人物是社会政治史的三个重要方面的观点。1938年，他写了《权力》一书，主张实行“驯服权力法”，以限制某些政客的权力欲望。第二次世界大战前夕，作为和平主义者，他支持过张伯伦的绥靖主义，但是，大战爆发后，他又承认打败希特勒是“任何美好事物的必要前提”。战后，他的名声日益显赫，荣誉纷至沓来。1949年，他被选为英国科学院院士。1950年英王乔治五世亲手发给他功勋奖章。同年获得诺贝尔文学奖。4.保卫和平的战士\ng31953年美国试验了一颗氢弹，顿时改变了罗素的政治观点。以前他主张与其在独裁统治下生活，毋宁打一场战争；现在他认为与其打一场战争，不如在独裁统治下生活，表现出了对未来战争的异常担忧。1954年12月，罗素在英国广播公司发表了《人类面临的危险》广播讲话。1955年初，他将自己起草的禁核声明送交爱因斯坦和各国科学家签名。这就是有名的诺贝尔奖获得者罗素—爱因斯坦签名运动。他还召开记者招待会，致函各国首脑，并且筹备世界著名科学家讨论废除核武器问题的会议。1957年7月，第一次帕格瓦希会议召开，罗素因健康原因没有出席，但被选为第一任主席。1958年，他参加了第二次帕格瓦希会议，组织过核裁军运动，成立过指挥群众向美军核基地举行示威游行的“直接行动委员会”。不久因和帕格瓦希会议的温和派决裂，罗素辞去了会议主席职务，拉出一部分人成立“百人委员会”，鼓动人们采取大规模的“公民不服从”行动。1961年，为反对美国政府发展核武器，89岁高龄的罗素偕夫人到英国国防部门前静坐示威，结果被判处两个月的监禁。因医生作出健康危险的诊断，实际上只在病房里拘留一周。此后，他更加关心国际政治事务。他与各国领导人通信，开展一系列人权运动。1963年，肯尼迪被刺，美国成立沃伦委员会调查此案，罗素不满意这个委员会的报告，组织了一个“谁暗杀了肯尼迪”委员会重新进行调查。1964年，他卖掉古书，创立“罗素和平基金会”。当美国侵越战争升级时，他在伦敦群众大会上激烈抨击英国政府的不抵制政策，当众撕掉已有50年党龄的工党党证。随后他又组织“国际战犯审判法庭”，经两次审判，作出了约翰逊有罪的判决。1968年，苏联入侵捷克，罗素提出强烈抗议。他作为一名国际和平战士，成了西方许多国家左派学生和群众的一面旗帜。\ng3罗素在获得诺贝尔文学奖以前，从未写过文学作品。获奖以后，他竟开始写起小说来。他的第一部小说于1951年匿名发表，并悬赏猜测作者为谁，结果无一人猜中。因为谁也不会想到，这位年近八十岁、负有盛名的哲学家，还有写小说的雅兴。然而，在这个新涉猎的领域中，他仍然获得了意外的成功。他的小说集《郊外的撒旦》和《伟大人物的梦魇》被评价为具有18世纪讽刺作品的格调，而且非常出色。1967年至1969年间，罗素先后出版了三大卷自传。1970年2月2日，他以98岁的高龄在威尔士的普拉斯彭林去世。他的一生曲折跌宕，以致人们对他的评价毁誉参半。据统计，在罗素生前死后，论述他的思想和行为的文章，其数量可以同论述拿破仑的文章相比。有人把罗素比作伏尔泰，也有人认为罗素不是一个人。然而，他本人的自我结论是：“对爱情的渴望，对知识的追求，对人类苦难不可遏制的同情心，这三种单纯而无比强烈的激情支配着我的一生。”(节选自《罗素自传》，《诺贝尔奖金获得者传》第三卷，湖南科学技术出版社1985年版)第五单元85单元说明与本单元课文相配合，《语文读本》第二册也安排了一个宋代散文单元，共选七篇文章。其中有四篇\ng3“记”，《黄州新建小竹楼记》《喜雨亭记》《黄州快哉亭记》三篇都是记事抒怀之作，《〈入蜀记〉选》是日记体散文，可以着重将前三篇作比较阅读，也可以将前三篇与后一篇作比较阅读，了解“记”的不同类型和写法；其余三篇，《秋声赋》是赋体散文，《赤壁之战》是历史散文，《答司马谏议书》是书信体议论文。这些散文与课文相比，文体、内容、风格更加多样，是课文的重要补充。本单元在语法方面的训练重点是词类活用。其中动词、形容词、名词的使动用法，形容词、名词的意动用法，名词用作动词以及名词用作状语，要重点掌握。其他的词类活用现象只要求略有了解。让学生掌握词类活用，有必要了解有关知识，但主要靠阅读中结合语境进行揣摩，教学时，应注意这方面的指导。17　六国论84课文鉴赏说明一内容和结构北宋建国以后，对不断进犯东北、西北边境的契丹、西夏，一直采取妥协退让、屈辱求和的政策。到苏洵生活的年代，北宋统治者每年都要向契丹、西夏纳币输绢以求苟安。针对这种情况，作者在这篇文章中评论战国时期六国灭亡的原因，说明“六国破灭，弊在赂秦”\ng3，讽谏北宋王朝以六国为鉴，不要为契丹、西夏“积威之所劫”，一味赂贿以求苟安，而要奋起御侮，积极谋求“不赂而胜之”之道。全文五段，可以分为三部分。第一部分(第一段)，提出中心论点和分论点。文章开门见山，提出中心论点：六国破灭，弊在赂秦。第一句话紧扣文题，由果溯因，从反面否定和正面肯定两方面指出“六国破灭”的原因。反面否定是“非兵不利，战不善”，正面肯定是“弊在赂秦”。这句话排除“兵”“战”的因素，强调“弊在赂秦”。全句的重心，在于正面肯定。接着从两个方面简要地阐释论点，说明“弊在赂秦”的道理：一是从“赂秦”的国家来说，“赂秦而力亏，破灭之道”；一是用设问答疑的方式，从不赂秦的国家来说，“不赂者以赂者丧。盖失强援，不能独完”。这两点既是对中心论点的阐释，也是分论点。最后一句，回应开头，重申论点：“故曰弊在赂秦也。”这一段是全文的总论，为下文的论述举纲张目。第二部分(第二、三段)，论证中心论点。可以分为两层。第一层(第二段)，论述第一个分论点“赂秦而力亏，破灭之道也”。可以分为三小层。第一小层(“秦以攻取之外……固不在战矣”)，比较诸侯割地赂秦而造成的双方土地得失变化。以双方土地消长的鲜明对比，证实由于“赂”\ng3而造成的得失远远超过通过战争而造成的得失，以割地赂秦的事实说明赂秦之害，得出“秦之所大欲，诸侯之所大患，固不在战”的结论。第二小层(“思厥先祖父……理固宜然”)，写诸侯赂秦的情形和结果，说明赂秦乞和适得其反，只能助长秦国的侵略野心，造成“颠覆”的下场。先对比诸侯祖先得地的艰难和子孙割地的轻易，再写诸侯赂秦求安而不可得，说明“诸侯之地有限，暴秦之欲无厌，奉之弥繁，侵之愈急”“不战而强弱胜负已判”，得出结论：“至于颠覆，理固宜然。”第三小层(“古人云……此言得之”)，引用古人的话为证，形象地说明赂秦的危害。以上三小层就赂秦的国家(韩、魏、楚)灭亡的原因进行论述，有理有据，确凿有力地论证了中心论点。第二层(第三段)，论述第二个分论点“不赂者以赂者丧。盖失强援，不能独完”。可以分为三小层。第一小层(“齐人未尝赂秦……齐亦不免矣”)，单说齐国灭亡的原因。指出齐国虽然不曾赂秦，但“与嬴而不助五国”，五国灭亡了，齐国也不能独自保全。第二小层(“燕赵之君……诚不得已”)合说燕、赵两国灭亡的原因。这两个国家与齐国不同，没有“与嬴而不助五国”，而是“义不赂秦”，敢于用兵抗秦，但终于“战败而亡”。原因不仅在于燕、赵本身的错误，即燕“以荆卿为计”，赵“牧以谗诛”“用武而不终”，还在于“燕赵处秦革灭殆尽之际”，孤立无援，其灭亡是“诚不得已”。\ng3第三小层(“向使三国各爱其地……或未易量”)，总说六国，提出假设，从反面将论证推进一层。如果韩、魏、楚不赂秦，齐国“不附于秦”，燕、赵有正确决策，也有不灭亡的可能。以上三小层就不赂秦的国家(齐、燕、赵)灭亡的原因进行论述，说明“不赂者”的灭亡也是“赂”的结果，把“赂者”的失败和“不赂者”的失败联系起来，并从正反两方面论说，全面深入地论证了中心论点。第三部分(第四、五段)，是本文的结论部分。可以分为两层。第一层(第四段)，综合上面两段分析作出论断。上面两段着重论述历史事实，说明六国灭亡的原因在于赂秦。这一段则总结历史教训，提出作者的主张，申明作者的政见。第一句以“呜呼”的感叹起笔，承上文进一步从反面假设，提出并力抗秦的主张，指出“以赂秦之地封天下之谋臣，以事秦之心礼天下之奇才，并力西向”，则秦国即使想吞并六国也是难以办到的。第二句承上转折，又回到史实，抨击六国的政策，以“悲夫”起头，嗟叹六国“有如此之势”，却“为秦人积威之所劫”而灭亡。这句话慨叹六国灭亡的可悲结局，揭示“赂秦”的根源在于“为秦人积威之所劫”。第三句紧承上句作出论断，得出“为国者无使为积威之所劫”的历史教训。这句话一语双关，似乎是在批评六国的“为国者”，其实是在告诫北宋“为国者”，这就把对历史的评论自然地转到现实上来。\ng3第二层(第五段)，讽谏北宋王朝。将六国的情况和北宋的情况作对比：六国只是各踞一方的诸侯，力量虽然比秦弱小，“而犹有可以不赂而胜之之势”；而北宋据有一统天下，力量远远强于六国，却“从六国破灭之故事”，这就连六国也不如了。作者语重心长地警告北宋王朝，切勿重蹈六国灭亡的覆辙。这就点明了本文的主旨，即作者的写作意图。二写作特点1.借古讽今，切中时弊战国时代，七雄争霸。为了独占天下，各国之间不断进行战争。最后六国被秦国逐个击破而灭亡了。六国灭亡的原因是多方面的，其根本原因是秦国经过商秧变法的彻底改革，确立了先进的生产关系，经济得到较快的发展，军事实力超过了六国。同时，秦灭六国，顺应了当时历史发展走向统一的大势，有其历史的必然性。本文属于史论，但并不是进行史学的分析，也不是就历史谈历史，而是借史立论，以古鉴今，选择一个角度，抓住一个问题，持之有故、言之成理地确立自己的论点，进行深入论证，以阐明自己对现实政治的主张。因此我们分析这篇文章，不是看它是否准确、全面地评价了历史事实，而应着眼于其强烈的现实针对性。本文从历史与现实结合的角度，依据史实，抓住六国破灭“弊在赂秦”这一点来立论，针砭时弊，切中要害，表明了作者明达而深湛的政治见解。文末巧妙地联系北宋现实，点出全文的主旨，语意深切，发人深省。2.论点鲜明，论证严密\ng3本文为论说文，其结构完美地体现了论证的一般方法和规则，堪称古代论说文的典范。文章开篇即提出六国破灭“弊在赂秦”的论点；然后以史实为据，分别就“赂秦”与“未尝赂秦”两类国家从正面加以论证；又以假设进一步申说，如果不赂秦则六国不至于灭亡，从反面加以论证；从而得出“为国者无使为积威之所劫”的论断；最后借古论今，讽谏北宋统治者切勿“从六国破亡之故事”。文章围绕中心论点展开论证，既深入又充分，逻辑严密，无懈可击。全文纲目分明，脉胳清晰，结构严整。不仅句与句、段与段之间有紧密的逻辑联系，而且首尾照应，古今相映。文中运用例证、引证、假设，特别是对比的论证方法。如“赂者”与“不赂者”对比；秦与诸侯双方土地得失对比，既以秦受赂所得与战胜所得对比，又以诸侯行赂所亡与战败所亡对比；赂秦之频与“一夕安寝”对比；以六国与北宋对比。通过对比增强了“弊在赂秦”这一论点的鲜明性、深刻性。3.语言生动，气势充沛在语言方面，本文除了具有一般论说文用词准确、言简意赅的特点之外，还有语言生动形象的特点。在论证中穿插“思厥先祖父……而秦兵又至矣”的描述，引古人之言来形象地说明道理，用“食之不得下咽”形容“秦人”的惶恐不安，大大增强了文章的表达效果。文章的字里行间饱含着作者的感情。不仅有“呜呼”“悲夫”等感情强烈的嗟叹，就是在夹叙夹议的文字中，也流溢着作者的情感，如对以地事秦的憎恶，对“义不赂秦”的赞赏，对“用武而不终”的惋惜，对为国者“为积威之所劫”\ng3痛惜、激愤，都溢于言表，有着强烈的感染力，使文章不仅以理服人，而且以情感人。再加上对偶、对比、比喻、引用、设问等修辞方式的运用，使文章“博辨以昭”(欧阳修语)，不仅章法严谨，而且富于变化，承转灵活，纵横恣肆，起伏跌宕，雄奇遒劲，具有雄辩的力量和充沛的气势。三词语、固定结构、句式和互文1.词语智力孤危：智，智谋；力，力量。孤，孤立，孤单；危，危急。秦人食之不得下咽也：下，咽下；咽，咽喉。犹有可以不赂而胜之之势：可，可以；以，凭，凭借。2.固定结构以……为……表示处置，相当于现代汉语的“把……作为(当作)……”。由介词“以”和动词“为”构成。“以”同它的宾语组成介宾短语，在句中作状语。“丹以荆卿为计，始速祸焉。”意思是：“等到燕太子丹用荆卿刺秦王作为对付秦国的策略，才招致祸患。”为……之所……表示被动，相当于“为……所……”。“为”是介词，“所”是结构助词，“之”字无义，起调节音节的作用。“为国者无使为积威之所劫哉。”意思是：\ng3“治理国家的人不要使自己被别人积久而成的威势胁迫啊。”3.句式赵尝五战于秦，二败而三胜。──赵国曾经与秦国交战五次，败了两次，胜了三次。于秦：介宾结构，古汉语用于动词后作补语，现代汉语用于动词前作状语。五战、二败、三胜：古代汉语数词用于动词前作状语，现代汉语数词用于动词后作补语。子孙视之不甚惜，举以予人，如弃草芥。──子孙对待土地却不很爱惜，拿它送给别人，好像丢弃小草一样。“举以予人”是省略句，“以”后面省略代词“之(指代土地)”。是故燕虽小国而后亡，斯用兵之效也。──所以燕国虽然是个小国却后灭亡，这就是用兵的功效。全句含“燕虽小国”和“斯用兵之效也”两个判断句，都是用名词短语表示判断(“燕虽小国”的“虽”是连词，不表示判断)。4.互文胜负之数(shù)，存亡之理：胜败存亡的命运。翻译时要将上句、下句的相对应的词语拼合为一句。“胜负”“存亡”要合译为“胜败存亡”，“数”“理”\ng3合译为“命运”。数、理同义，另有合成词“天数”“天理”“理数”，都是天命、命运的意思。解题指导一1.第一问：“六国破灭，非兵不利，战不善，弊在赂秦。”第二问：作者从两个方面加以说明：一是从“赂秦”的国家来说，“赂秦而力亏，破灭之道”；一是从不赂秦的国家来说，“不赂者以赂者丧。盖失强援，不能独完”。2.第一问：从第一个方面(“赂秦而力亏，破灭之道”)论证六国破灭的原因。第二问：用了以下对比的语句：秦“攻取”所得与受赂所得对比：“秦以攻取之外……其实百倍”。诸侯赂秦所亡与“战败而亡”对比：“诸侯之所亡……其实亦百倍”。以上两个对比之间也构成对比。通过对比，得出“秦之所大欲，诸侯之所大患，固不在战”的结论。祖父创业艰难与子孙轻易割地对比：“思厥先祖父……如弃草芥”。\ng3“今日割五城……然后得一夕安寝”与“起视四境，而秦兵又至矣”对比。“诸侯之地有限”与“暴秦之欲无厌”对比。“奉之弥繁”与“侵之愈急”对比。通过以上四个对比，说明诸侯割地的情形和后果，得出“至于颠覆，理固宜然”的结论。其余见“课文说明”。3.第一问：从第二个方面(“不赂者以赂者丧。盖失强援，不能独完”)论证六国破灭的原因。第二问：齐国灭亡的原因是：“与嬴而不助五国也。五国既丧，齐亦不免矣。”燕、赵两国灭亡的具体原因是其本身的错误，即燕“以荆卿为计”，赵“牧以谗诛”“用武而不终”，但根本原因是“燕赵处秦革灭殆尽之际”，孤立无援。燕、赵“战败而亡”是“诚不得已”。4.“为国者无使为积威之所劫哉!”5.见“课文说明”。二非1.不是。2.错误，不对。\ng33.没。4.不能。或1.有人。2.有时，偶或。3.有的……有的……4.或许，也许。得1.得到，获得。2.适宜，得当，引申为正确。3.能够，可以。4.读děi，必须，应当。相1.互相。2.表示动作只涉及一方，可译为“我(们)”“你(们)”“他(们)”“它”“她”“对方”等。3.读xiàng，辅佐君主的大臣，即宰相。势1.形势。2.势力，力量。3.形状。三\ng31.后秦击赵者再，李牧连却之使……退却，动词的使动用法。2.能谤讥于市朝，闻寡人之耳者，受下赏使……听到，动词的使动用法。3.销锋镝，铸以为金人十二，以弱天下之民削弱、使……变弱，形容词的使动用法。4.其达士，洁其居，美其服，饱其食，而摩厉之于义洁，使……洁；美，使……美；饱，使……饱。都是形容词的使动用法。四略。教学指导引导学生领会作者讽谏北宋王朝的写作意图和本文借古讽今的写法。课文分析的重点宜放在如何围绕中心论点展开论证上。因此，要让学生理清作者思路，弄清论点和论据的关系，以及论证方法，体会本文论点鲜明、论证严密、结构严整的特点。指导学生认真朗读，揣摩语言，体味本文所具有的雄辩力量和充沛气势。本课背诵量较大，可以每个课时背诵一部分内容，也可以利用一课时集中背诵。有关资料\ng3一作者介绍苏洵(1009—1066)，字明允，自号老泉(苏洵家有老人泉，梅尧臣曾为之作诗，故自号)，眉州眉山(现在四川眉山)人，北宋著名散文家。据说27岁才发愤读书，经过十多年的闭门苦读，学业大进。宋仁宗嘉祐元年(1056)带领儿子苏轼、苏辙到汴京(现在河南开封)，以所著文章22篇(《几策》二篇、《权书》十篇、《衡论》十篇)谒见翰林学士欧阳修。欧阳修很赏识这些文章，认为可以与贾谊、刘向相媲美，于是向朝廷推荐。一时公卿士大夫争相传诵，文名因而大振。嘉祐三年，仁宗召他到舍人院参加考试，他推托有病，不肯应诏。嘉祐五年，授职秘书省校书郎，后为霸州文安县主簿。参与修纂礼书《太常因革礼》一百卷，书成不久即去世，追赠光禄寺丞。苏洵精于古文写作，尤长于策论，主张“言必中当世之过”。为文见解精辟，论点鲜明，论据有力，语言锋利，明快酣畅，纵横捭阖，雄奇遒劲，很有战国纵横家的风度。后人因其子苏轼、苏辙都以文学闻名，故称他为“老苏”，并将他们父子三人合称“三苏”，均列入唐宋散文八大家。著有《嘉祐集》十五卷。《六国论》是《权书》十篇的第八篇，原题为《六国》，课文从通行选本标题为《六国论》。二背景材料本文的历史背景应从两个角度着眼：一是作者论述的六国灭亡那个历史时期的情况，借以了解作者立论的根据；二是作者所处的北宋时代的历史状况，借以明确作者撰写此文的现实针砭意义及其写作上的特点。\ng3在我国历史上，战国是七雄争霸的时代。《六国论》中的“六国”，就是指战国七雄中除秦国以外的齐、楚、燕、韩、赵、魏六个国家。秦国本来是个弱小落后的国家，经过商秧变法的彻底改革，经济和军事实力都强大起来；而原本强盛的六国却因宗法势力的强大，因循守旧，经济和军事实力日益衰落。秦强盛起来后，积极向东方发展，夺取六国的土地。六国也曾联合起来对抗秦国，这就是所谓“合纵”。但他们又各有自己的打算，所以这种联合并不巩固。秦国采取“远交近攻”的军事战略，韩、魏、楚三国都紧靠秦国，因此直接受到秦国的威胁和侵略，在秦国强大的军事和外交攻势下，纷纷割地求和，并最早被消灭，齐、燕、赵三国也相继灭亡。六国灭亡，“非兵不利，战不善”，其原因是多方面的，绝不仅仅是因为割地赂秦。苏洵不从其他方面去论证，而抓住六国破灭“弊在赂秦”这一点来论证，是为其针砭现实服务的。\ng3北宋建国以后，鉴于唐末藩镇割据，五代军人乱政，因而实行中央专制集权制度，解除地方节度使的权力，派遣文臣做地方官，派官员到地方管理财政，由皇帝直接控制禁军，将地方的政权、财权、军权都收归中央。为了防范武将军权过重，严令将帅不得专兵，甚至外出作战，也必须按皇帝颁发的阵图行事。将官经常轮换，兵不识将，将不识兵，致使军队没有战斗力。这样的措施虽然杜绝了军阀拥兵作乱，但是也造成军事上的衰颓。北宋建国后一百年间，北宋军队与契丹、西夏军队大小六十余战，败多胜少。北宋加强中央集权的措施，导致官僚机构膨胀和军队不断扩充。到北宋中期，官俸和军费开支浩大，政府财政入不敷出。北宋政府实行不限制兼并的政策，土地集中现象严重，社会矛盾尖锐。政治上的专制腐败，军事上的骄惰无能，带来外交上的极端软弱。到苏洵生活的年代，北宋每年要向契丹纳银二十万两，绢三十万匹；向西夏纳银十万两，绢十万匹，茶三万斤。这样贿赂的结果，助长了契丹、西夏的气焰，加重了人民的负担，极大地损伤了国力，带来了无穷的祸患。苏洵正是针对这样的现实撰写《六国论》的。三语句出处和有关史料1.赂秦而力亏，破灭之道也。语本《战国策·魏策一》：“苏子(秦)为赵合从，说魏王曰：‘……夫事秦必割地效质，故兵未用而国已亏矣。’”2.然则诸侯之地有限，暴秦之欲无厌，奉之弥繁，侵之愈急。故不战而强弱胜负已判矣。《史记·苏秦列传》载苏秦说韩宣王曰：“大王事秦，秦必求宜阳、成皋。今兹效之，明年又复求割地。与，则无地以给之；不与，则弃前功而受后祸。且大王之地有尽而秦之求无已。以有尽之地而逆无已之求，此所谓市怨结祸者也，不战而地已削矣。”3.以地事秦，犹抱薪救火，薪不尽，火不灭。《战国策·魏策三》载孙臣谓魏安王曰：“且夫奸臣固皆欲以地事秦。以地事秦，譬犹抱薪而救火也。薪不尽，则火不止。今王之地有尽，而秦之求无穷，是薪火之说也。”《史记·魏世家》载：“\ng3安王元年，秦拔我两城。二年，又拔我二城，军大梁下，韩来救，予秦温以和。三年，秦拔我四城。斩首四万。四年，秦破我及韩、赵，杀十五万人，走我将芒卯。魏将段干子请予秦南阳以和。苏代谓魏王曰：‘欲玺者段干子也，欲地者秦也。今王使欲地者制玺，使欲玺者制地，魏氏地不尽则不知已。且夫以地事秦，譬犹抱薪救火，薪不尽，火不灭。’”这个有名的比喻，苏秦说韩宣王(《战国策·韩策一》)、虞卿说赵孝成王(《战国策·赵策三》)也用过，在当时是颇为流行的。苏洵这段文字，明显地是师法战国游士之说，但并不是照抄照搬，而是引申发挥，融为自己文章的有机组成部分。4.赵尝五战于秦，二败而三胜。公元前270年，周赧王四十五年，秦攻赵，围阏与，赵将赵奢大破秦军。赵封奢为马服君。公元前260年，周赧王五十五年，赵使赵括代廉颇，秦白起败之于长平，大破赵军，坑四十五万人。公元前257年，周赧王五十八年，秦兵围邯郸，急，魏公子无忌袭杀晋鄙，夺军救赵，大破秦军于邯郸城下，秦罢兵。公元前234年，秦王政十三年，秦将桓齿奇攻赵平阳，杀赵将扈辄，斩首十万。同年十月，桓齿奇复攻赵，赵以李牧为大将军，击秦军于宜安，大破秦军；赵封李牧为武安君(《赵世家》载李牧破秦军事为十四年)。5.后秦击赵者再，李牧连却之。公元前232年，秦王政十五年，秦攻赵，一军抵邺，一军自太原拔狼孟、番吾，李牧击却之。公元前229年，秦王政十八年，秦大兴兵攻赵，围邯郸，赵大将军李牧击却之。\ng3(以上两条见翦伯赞主编《中外历史年表》)6.牧以谗诛，邯郸为郡……公元前229年，“赵王迁七年，秦使王翦攻赵，赵使李牧、司马尚御之。秦多与赵王宠臣郭开金，为反间，言李牧、司马尚欲反。赵王乃使赵及齐将颜聚代李牧。李牧不受命，赵使人微捕得李牧，斩之。废司马尚。”(《史记·廉颇蔺相如列传》)公元前228年，秦王政十九年，秦将王翦击赵，大破之，尽定取赵地，获赵王迁。赵公子嘉自立为代王。秦王如邯郸。公元前222年，秦王政二十五年，秦将王贲击代，虏王嘉，赵亡。四译文六国灭亡，不是因为武器不锋利，仗打不好，弊病在于贿赂秦国。贿赂秦国，自己的实力就亏损，这是灭亡的原因。有人说：六国相继灭亡，都是因为他们贿赂秦国吗?回答说：不贿赂秦国的国家由于贿赂秦国的国家而灭亡。因为不贿赂秦国的国家失去了其他国家强有力的援助，就不能单独保全。所以说弊病在于贿赂秦国啊。\ng3秦国用攻战获取土地之外，还受到诸侯的贿赂，小的就得到邑镇，大的就得到城市。把秦国受贿赂所得到的土地，与战胜而得到的土地比较，实际上多到百倍。把六国贿赂秦国所丧失的土地，与战败而丧失的土地比较，实际上也多到百倍。那么，秦国最想望的，六国诸侯最担心的，当然不在于战争了。想想他们死去的祖辈父辈，冒着霜露，披荆斩棘，才有了一点土地。子孙对待土地却不很爱惜，拿它送给别人，好像丢弃小草一样。今天割让五座城，明天割让十座城，然后才能得到一夜的安睡。第二天起来一看四周边境，秦国的军队又到了。既然如此，那么诸侯的土地有限，强暴的秦国的欲望没有满足，诸侯送给秦国土地越多，秦国侵略诸侯就越急迫。所以，不用作战，谁强谁弱谁胜谁负已经确定了。六国终于灭亡，是理所当然的。古人说：“用土地侍奉秦国，好像抱着柴去救火，柴不烧完，火不会熄灭。”这话对了。齐国不曾贿赂秦国，最后也随着五国灭亡，为什么呢?这是因为齐国亲附秦国而不帮助五国。五国已经灭亡，齐国也不能幸免了。燕国与赵国的君主，起初有远大的谋略，能够守住他们的国土，坚持正义而不贿赂秦国。所以燕国虽然是个小国却后灭亡，这就是用兵的功效。等到燕太子丹用派遣荆轲刺杀秦王作为对付秦国的策略，才招致祸患。赵国曾经与秦国交战五次，败了两次，胜了三次。后来秦国两次攻打赵国，李牧连续打退了它。等到李牧因为受诬陷而被杀害，赵国都城邯郸才变成秦国的一个郡。可惜赵国用武力抵抗却不能坚持到底。况且，燕赵两国处在秦国把其他国家几乎消灭干净的时候，可以说是智谋穷竭，国势孤立危急，战败而灭亡，实在是不得已。如果当初韩、魏、赵三国各自爱惜他们的国土，齐人不亲附秦国，燕国的刺客不动身赴秦，赵国的良将还活着，那么胜败存亡的命运，如果能够与秦国相较量，或许不能轻易判定。\ng3唉!如果六国用贿赂秦国的土地封赏天下的谋臣，用侍奉秦国的心意礼遇天下的奇才，合力向西对付秦国，那么，我恐怕秦国人吃饭也不能咽下咽喉去。可悲啊!有这样的形势，却被秦国积久而成的威势所胁迫，土地天天消减，月月割让，而走向灭亡。治理国家的人不要使自己被积久而成的威势所胁迫啊!六国与秦国都是诸侯，他们的势力比秦国弱，却还有可以不贿赂秦国而战胜它的形势。如果凭着偌大的天下，却追随六国灭亡的前例，这就又在六国之下了。五《六国论》讲解(隋树森)六国被秦灭掉的原因，从前作史论的人常常根据自己的看法，作种种不同的分析，当然很难说一定合乎科学。但是作史论的人，往往能抓住关键性的问题，持之有故、言之成理地确立自己的论点，在写作方法上，多有值得我们学习和借鉴的地方。这篇《六国论》就是这类文章。《六国论》可以分为五段。第一段，第一句(以标句号或问号、叹号的地方为一句)劈头就明确地提出了这篇文章的中心论点──“六国破灭，弊在赂秦。”第二句紧接着就解释为什么“赂秦”就会亡国。第三句是设问，第四句是回答。为什么要设此一问，有此一答呢?这是因为六国里边，真正割地赂秦的只有韩、魏、楚三国，至于齐、赵、燕三国，并没有直接割地赂秦。熟悉历史事实的人，可以根据这一点提出“六国互丧，率赂秦耶”的疑问。作者为巩固自己的论点，使论点无懈可击，就用设问的办法，主动地提出这个可以引起争论的问题，然后用“不赂者以赂者丧。盖失强援，不能独完”\ng3这个理由，来回答那个疑问。这就是说，由于诸侯中出现了赂秦的国家，不赂秦的国家失掉了强有力的支持者，那就必然不能单独地保全。对于可能发生的疑问既然作了回答，作者这就可以有理由用肯定的口气，再一次重申自己的论点：“故曰弊在赂秦也。”我们看，作者提出的论点非常明确。这一段里边的话，都是从逻辑上确立这个论点的。句与句之间，意思连接得很有条理，很紧密，作者写文章的时候，考虑得极为周到。第二段，紧接上文，阐明为什么诸侯以土地赂秦必然自取灭亡的道理。开头“秦以攻取之外……固不在战矣”三句，分析秦国的疆域之所以能够大量地扩展，六国诸侯的土地之所以大量地丢失，主要是由于割让土地，而不是由于战争。这三句话，雄辩地论证了“非兵不利，战不善”，有力地证实了“弊在赂秦”“固不在战矣”这一判断，语气说得非常肯定。以下“思厥先祖父……而秦兵又至矣”四句，述说诸侯想用割地的办法换取和平，而实际上秦国却并没有片刻停止进攻。以下“然则诸侯之地有限，暴秦之欲无厌”数句，根据寻常的事理，论证六国用割让土地的办法侍奉秦国，必然要把土地割让完毕为止。写议论文所用的证明方法一般有两种：一种是用事实来证明，就是摆事实，举例子；一种是用逻辑关系来证明，就是用科学推理的方法，做出有说服力的结论。这一段先用摆事实的方法，证明六国之亡非亡于战争，证明赂秦并不能阻止秦兵的进攻；然后用科学推理的方法，用“诸侯之地有限，暴秦之欲无厌”这个寻常事理，推论出“至于颠覆，理固宜然”这个结论。“故不战而强弱胜负已判矣”，跟第一段的“赂秦而力亏，破灭之道也”相照应。\ng3这一段里边，有一些排比句，如“较秦之所得，与战胜而得者，其实百倍；诸侯之所亡，与战败而亡者，其实亦百倍”，“今日割五城，明日割十城”等等。也有一些对偶句，如“暴霜露，斩荆棘”，“诸侯之地有限，暴秦之欲无厌”，“奉之弥繁，侵之愈急”等。在散文中适当地插入这些句子，文章就显得有力，气势就显得壮盛。这段末尾“以地事秦，犹抱薪救火，薪不尽，火不灭”这一比喻，是个无可争辩的普遍真理，只要说出来就人人能理解，所以很能说明问题。作者把这个比喻紧接着引在自己的结论之后，对于巩固自己的论点，加强文章的说服力，具有良好的效果。第二段是就割地赂秦的韩、魏、楚三个国家之必亡说的，第三段是就未尝赂秦的齐、燕、赵三个国家说的。开头“齐人未尝赂秦……齐亦不免矣”三句，用“与嬴而不助五国”作理由，说明没有赂秦的齐国为什么也不免于灭亡。以下“燕赵之君，始有远略……惜其用武而不终也”六句，先总说燕、赵义不赂秦，再分说燕之灭亡由于派荆轲刺秦王，赵之灭亡由于赵王听信谗言杀了良将李牧。作者在这几句话里，称赞燕国一度收到“用兵之效”，惋惜赵国“用武而不终”，意在阐明对敌人坚持斗争的重要性。以下“且燕赵处秦革灭殆尽之际，可谓智力孤危，战败而亡，诚不得已”一句，说明燕、赵失去强援，也就难免亡国。语意之间，认为燕、赵的灭亡，尚有可以原谅的地方。这一段，从开头到“战败而亡，诚不得已”，分析齐、燕、赵三国之亡是由于失去外援。这也就是直接论证第一段所说的“不赂者以赂者丧”，间接论证“六国破灭，弊在赂秦”，以下“向使三国各爱其地……或未易量”\ng3一句，是根据作者自己的看法提出来的假设，推论如果韩、魏、楚不割地，齐、楚、赵的外交、政治、军事路线正确，六国和秦谁胜谁负，还不能轻易地断定。这是反过来对不赂秦则国未必亡加以申说。第四段是惋惜六国为秦国的积威所胁制，所吓倒。这篇文章的第二、第三两段，主要是根据历史事实发议论，这一段则完全根据自己的看法发议论。作者先指出六国本来有很好的抵抗秦国的条件，可是竟为秦国的积威所吓倒，然后顺理成章，用沉痛的心情，警告治理国家的人，应当吸取这个教训。作者认为“以赂秦之地封天下之谋臣，以事秦之心礼天下之奇才，并力西向”，就能使“秦人食之不得下咽”，现在看来，他对所谓“谋臣”“奇才”的估价未免失之于高。不过六国的国君如果想要抗拒秦国，那么团结各方面的人才，也是不可缺少的重要措施之一。“团结就是力量”，无论在古代在现代都是一样的。第五段是警告北宋当局不要对敌人用纳银输绢的办法换取和平，重蹈六国灭亡的覆辙。从这篇文章的题目和内容来看，写到第四段的“为国者无使为积威之所劫哉”，本来是可以结束的，可是作者却不在那里结束，又添了最后一段这两句话。这两句话是在论述历史事实的基础上发出来的感慨。从文章的结构来说，这是中心论点的引申，好像没有也可以；从写作的目的来说，这是作者写这篇文章的主旨，这两句话却非常重要。这里谈一谈这篇文章的风格和渊源。\ng3苏洵、苏轼和苏辙父子三人的文章，多半得力于《战国策》和《史记》。宋朝的古文家王安石曾说三苏的文章是“战国之文”。三苏里边，苏洵尤其擅长作策论。他的策论一般写得极为雄辩。明朝的古文家茅坤评这篇《六国论》说：“一篇议论，由《战国策》纵人(主张合纵抗秦的一派)之说来，却能与《战国策》相伯仲。”《六国论》的笔法，有的地方确实像《战国策》。其中论六国赂秦之失策的话，主要的部分就是出于纵人之说。试看《六国论》说：“今日割五城，明日割十城，然后得一夕安寝。起视四境，而秦兵又至矣。然则诸侯之地有限，暴秦之欲无厌，奉之弥繁，侵之愈急。故不战而强弱胜负已判矣。”这很明显地是出于战国时期主张六国合纵拒秦的有名的外交家苏秦的话。《史记·苏秦列传》记苏秦游说韩宣王，说：“大王事秦，秦必求宜阳(现在河南宜阳)、成皋(现在河南虎牢)。今兹效之(效之，献给他。效，呈献)，明年又复求割地。与，则无地以给之；不与，则弃前功而受后祸。且大王之地有尽而秦之求无已。以有尽之地而逆无已之求，此所谓市怨结祸者也，不战而地已削矣。”又如《六国论》所引“以地事秦，犹抱薪救火，薪不尽，火不灭”这个比喻，是苏秦的弟弟苏代的话，苏代也是主张合纵拒秦的。这不都是“由《战国策》纵人之说来”吗?再谈一谈这篇文章的结构。这篇文章一开头就先提出中心论点──六国破灭，弊在赂秦(第一段)。然后就着论点层层深入，反复论证：先论直接割地赂秦(指韩、魏、楚三个国家)，则“不战而强弱胜负已判”\ng3(第二段)。继论齐、燕、赵三国虽然没有割地赂秦，但是赂秦的国家既然相继灭亡，那么他们失去强有力的支援者，也就不免于灭亡，这就是所谓“不赂者以赂者丧”，仍然是“弊在赂秦”(第三段)。然后转过来从反面说，指出六国如果不赂秦，团结天下的人才并力抗秦，那么秦国人就不可能平安无事；指出六国之亡，是由于被秦国的积威所吓倒(第四段)。最后说，六国都是诸侯之国，他们如果不赂秦而起来抗秦，既然还有获得胜利的可能，那么堂堂的天下大国，那就更没有重蹈六国灭亡覆辙的道理了(第五段)。这篇文章的脉络很清楚，结构极为完整。再谈谈这篇文章对语言文字的运用。这篇文章一共用五百多个字，表达了这么多的意思，这是由于文章的结构谨严，作者对所要说的这些话应该如何前前后后地加以安排，考虑得很周密，尤其是由于语句写得精练有力。这篇文章里边，不仅没有可有可无的话，就是必须说的话，也不曾过多地使用笔墨。例如第一段，提出了文章的中心论点，还解释了有关论点的两个问题，话并没有说许多，意思却表达得十分明确。最后一段，讽谏北宋朝廷不要用纳银输绢的办法向契丹和西夏屈辱求和，话只说了两句，并没有直接谈时事，宋、契丹、西夏这些国名都没有出现，可是这两句话却使读者清楚地领会到这里面还有文章，谈起来只觉得意思深远，不禁要反复吟味。第二段，用“暴霜露，斩荆棘，以有尺寸之地”来描写创业的艰难；用“举以予人，如弃草芥”来描写向敌人屈膝的国君对祖国疆土的毫不爱惜，“今日”“明日”极言割地之频；“五城”“十城”极言献地之多；“一夕”极言苟安时间之短暂；“起视”“又至”\ng3极言秦人入侵片刻也不肯停止。在严肃的讲道理的议论文里，运用这样一些描写形容的语句，很能增强文章的表达效果。第三段，一边叙述历史事实。一边就加以分析评论，写得极为简洁。最后谈谈苏洵为什么写这篇文章。这篇文章是论述战国时期六国灭亡的原因的。作者先论证六国的灭亡，由于赂秦，然后提醒治国的人应当吸取这个历史教训。读这篇文章，应该知道作者并不是单纯地评论古代的历史事件，而是借古讽今，警告北宋统治者不要采取妥协苟安的外交政策。\ng3宋朝是我国历史上比较软弱的一个王朝。宋太宗以后，国势就渐渐衰弱。宋朝初年，北边已经有敌国契丹，宋仁宗时，西边又出现了敌国西夏。宋朝受着这两个国家的威胁和侵犯，却不敢对他们进行坚决抵抗，只想用屈服妥协的办法向他们纳银输绢换取和平。宋真宗景德元年(1004)，与契丹(后来称辽)缔结澶渊之盟，宋朝答应每年给契丹白银十万两，绢二十万匹。宋仁宗庆历二年(1042)，契丹派使者到宋朝要求割给他们晋阳(现在山西太原)和瓦桥(在现在河北雄县易水上)以南十县的土地，结果定盟由宋朝每年给契丹增加白银十万两，绢十万匹。庆历三年，西夏向宋朝上书请和，宋朝每年赠给西夏白银十万两，绢十万匹，茶三万斤。宋朝这样一再向敌人屈服妥协，结果增加了敌人的财富，削弱了自己的力量，带来无穷的后患，而实际上并不能换得和平。苏洵尽管不理解秦国当时已经具备了统一全中国的条件，不过他写这篇文章借古讽今，向北宋统治者敲起警钟，指出对敌人不用武力抵抗而只是一味屈膝求和，结果必然招致灭亡，这些意见在今天看来仍然是正确的。我们应该说，这篇文章不同于一般空泛的史论，它是明显地具有现实意义的。(见《高中语文课文分析集》第二册，广东教育出版社1990年版，有删节)18　游褒禅山记83课文鉴赏说明一内容和结构《游褒禅山记》是王安石在宋仁宗至和元年(1054)任舒州通判时写的一篇叙议结合的游记，叙述他和几位同伴游褒禅山的经过，并借此生发议论，说明要实现远大理想，成就一番事业，除了要有一定的物质条件外，更需要有坚定的志向和顽强的毅力，并提出治学必须采取“深思而慎取”的态度。全文五段，可以分为三部分。第一部分(第一、二段)，记游山所见的景物和经过，是记叙部分。可以分为两层。第一层(第一段)，介绍褒禅山概况。文章紧扣题目，以“褒禅山亦谓之华山”一句起头，点明作者所游的地方是“褒禅山”，以及这座山的另一个名称“华山”。由这句的“褒禅山”\ng3一名引出褒禅山名称由来，点出禅院。写禅院，既证实褒禅山名称由来，又引出“距其院东五里”的华山洞。写华山洞的位置和命名缘由，为下文写游华山洞作交待，其中写华山洞命名缘由又与开头一句照应。记仆碑文字，循名责实，辨“华山”误读，不仅回应开头一句，证明褒禅山本名“华山”，亦即“花山”，也为后文的议论伏笔。记叙的景物由禅院到华山洞，再到仆碑，反映了游览行踪。全段以山名起始，以考证山名结尾，在内容上环环相扣。第二层(第二段)，记游华山洞的经过。先略述前洞和后洞的概况，突出前洞与后洞迥然不同的环境特征，以及游前洞之易与游后洞之难，揭示一般游人就易避难的心理，为后文“夫夷以近，则游者众；险以远，则至者少”伏笔。然后详记游后洞的经过。“余与四人拥火以入”，点明了与人同游，这才有入洞以后诸人的不同反应。写经过时，对所见景象，只异常简括地记下“入之愈深，其进愈难，而其见愈奇”，用连锁句式说明入“深”、进“难”、见“奇”的递进式因果关系，为后文借景喻理提供依据。随着入洞之深而“其见愈奇”，下文本应叙写乘兴而入，寻幽访胜，领略“奇”景。不料，却中途退了出来。游洞至此结束。作者又补叙了两点。一是“盖予所至……则其至又加少矣”，一是“方是时……而余亦悔其随之而不得极夫游之乐也”。这两点补叙为下文借事喻理提供了依据。写出洞后的心情，突出一个“悔”字。因为当时“力尚足以入，火尚足以明”，却“与之俱出”，“不得极夫游之乐”，由此而“悔”，并因“悔”而引出下文。\ng3第二部分(第三、四段)，写游山的心得。这是文章的议论部分，可以分为两层。第一层(第三段)，写游洞华山的心得。这一层是全文的重点。以“于是余有叹焉”一句承上启下。“叹”字承上文的“悔”字，领起全段，自然地转入议论。作者先借托古人，说古人游览观赏“往往有得”，是因为他们“求思之深而无不在也”。以此表明作者在下面所要说的观察所得，不是随意的，而是以古人的“求思”精神为依据和标准，经过深思而悟出来的。以下以游洞为喻，以“有志”为中心，进行逐层论述，阐明宏伟的目标、险远的道路和“志”“力”“物”之间的内在联系。“夫夷以近，则游者众”，照应“其下平旷，有泉侧出，而记游者甚众”；“险以远，则至者少”，照应“由山以上五六里，有穴窈然，入之甚寒，问其深，则其好游不能穷也”。两相对比之后，紧接着指出“而世之奇伟、瑰怪、非常之观，常在于险远，而人之所罕至焉”，照应“入之愈深，其进愈难，而其见愈奇”。这里以景喻物，用“奇伟、瑰怪、非常之观”比喻某种最高成就的境界。但这种境界“人之所罕至”，不是每个人都可以达到的。怎样才能达到呢?作者提出了三个“不能至”：“非有志者不能至也”，“力不足者，亦不能至也”，“无物以相之，亦不能至也”。这三个“不能至”表达了三层意思，提出了达到目的的三个必要条件：“志”“物”“力”。在提出“志”这个条件时，用两个否定词构成双重否定，强调“有志”；在提出“力”和“物”这两个条件时，又分别把“有志”作为基本前提，也强调了“有志”\ng3。这就揭示了三者之间的辩证关系，首先要有“志”，其次要有“力”，再次要有“物”，把需要坚定的志向、不断的艰苦努力又需要一定的物质条件才能完成一种理想追求的道理，说得相当清楚、完备而透彻。三个“不能至”的三层意思，是按照三个条件的重要性依次排列的，逻辑十分严密。这三个条件缺一不可，都不是充分条件而是必要条件，而其中“志”又是最根本的。所以作者又对“志”的重要性，作进一步的强调和申述。“然力足以至焉，于人为可讥，而在己为有悔”，是说有“力”而无“志”，因此未达到目的，这会被人讥笑，自己也会悔恨；“尽吾志也而不能至者，可以无悔矣，其孰能讥之乎?”指出只要“尽吾志”，虽然不能达到目的，也可以无讥无悔。通过对比“力足以至”而未能至和“尽吾志也而未能至”两种情况，得出“可讥”“有悔”和“无悔”“无讥”两种结果。这一正一反的两层意思，照应“既其出，或咎其欲出者，而予亦悔其随之而不得极夫游之乐也”，突出了“有志”的决定作用，并且提出“尽吾志”，即全力以赴、坚持不懈的高标准要求，从事物的规律性归结到人的主观能动性，把所议论的道理推进一层。最后，以“此余之所得也”，收束这一段议论，归结到作者思想上的收获，回应“古人之观于天地、山川、草木、虫鱼、鸟兽，往往有得，以其求思之深而无不在也”。这段议论以古人“有得”始，以自己“所得”终，前后呼应。第二层(第四段)，借仆碑抒发感慨，提出治学必须采取“深思而慎取”的态度。这一段与第一段记仆碑文字和订正读音相照应。先由所见的仆碑引出感慨，指出由于“古书之不存”，致使后人以讹传讹。“何可胜道也哉”\ng3，这是从个别到一般，由“华山”的“音谬”概括出社会上辗转讹误，相沿失实的普遍情况。针对这种情况，提出“学者不可以不深思而慎取之也”，这是从具体到抽象，概括出研究事物必须去伪存真的道理。这段议论一正一反：从反面加以否定，批评“谬其传而莫能名”；从正面加以肯定，强调“深思而慎取”。第三部分(第五段)，是记游的结尾，补叙同游者的籍贯、姓名和作记时间，以及作者籍贯、署名。这是写游记常用的格式。二写作特点1.因事说理，叙议结合本文不同于一般的游记，不重山川风物的描绘，而重在因事说理，以说理为目的，记游的内容只是说理的材料和依据。文章以记游的内容为喻，生发议论，因事说理，以小见大，准确而充分地阐述一种人生哲理，给人以思想上的启发，使完美的表现形式与深刻的思想内容和谐统一。文章前面记游山，后面谈道理，记叙和议论结合得紧密而自然，并且前后呼应，结构严谨，行文缜密。文中的记游内容是议论的基础，是议论的事实依据；议论是记游内容在思想认识上的理性概括和深化。前面的记游处处从后面的议论落笔，为议论作铺垫；后面的议论又处处紧扣前面的记游，赋予记游内容以特定的思想意义。记叙和议论相辅相成，互为补充，相得益彰。2.重点突出，详略得当\ng3本文的主旨在于阐述要“有志”“尽吾志”的观点，另外也涉及“深思而慎取”的观点，因此，文章的选材、详略无一不经过精心裁定，紧扣这两个观点。记游部分就写景来看似乎平淡无奇，实际上是深思熟虑、刻意安排的。第一段介绍褒禅山概况从略；第二段记游华山洞经过从详。前者又详记仆碑文字，其余从略；后者又记前洞和后洞概况从略，记游后洞经过颇详。记前洞和后洞概况，又前洞略，后洞详；记游后洞，又写经过略，补叙经过、写心情之“悔”详。议论部分对应记叙部分，也有侧重。议游华山洞的心得甚详，借仆碑抒发感慨从略。议游华山洞的心得，又议“志”较详，议“力”“物”从略。3.文笔简洁，语言凝练本文的记游部分，除为说理之外，没有多余的文字；议论部分，说理充分而有节制，没有无用的笔墨。全篇行文严谨，用墨极为简省，语言精要得当，以致文字难以增删改换。文中的一些句子，如“入之愈深，其进愈难，而其见愈奇”，“夫夷以近，则游者众；险以远，则至者少”，“世之奇伟、瑰怪、非常之观，常在于险远，而人之所罕至焉”，“尽吾志也而不能至者，可以无悔矣”，都是平实而深刻、言简而意丰的警句。三补充注释①址：基址，指山脚。②禅：梵语译音“禅那”的简称，意思是“静思”\ng3，指佛家追求的一种境界。后来泛指有关佛教的人和事物，如禅师、禅子、坐禅、禅房、禅宗、禅林、禅杖等。褒禅，慧褒禅师。③庐冢：庐，一说指慧褒生前住处(屋舍)。④独其为文犹可识，曰“花山”：另一种解释是：唯独碑上刻的“花山”二字还可以认识。⑤今言“华”(huā)如“华(huá)实”之“华(huá)”者，盖音谬也：汉字最初只有“华(huā)”字，没有“花”字，后来有了“花”字，“华”“花”分家，“华”才读为huá。王安石认为碑文上的“花”是按照“华”的古音而写的今字，所以如果是“华山”(按，这里不是五岳中的“华(huà)山”)的“华”，仍应读huā，而不应读“华(huá奢侈、虚浮)实”的huá。⑥莫能名者：另一种解释是，不能叫出真名的(指华山本名花山)。名，说出名称。四词类活用和句式1.词类活用问其深，则其好游者不能穷也：深，深度。盖其又深，则其至又加少矣：至，到达的人。而世之奇伟、瑰怪、非常之观，常在于险远：险远，险远的地方。这三个句子中加点的词，可以视为形容词用作名词，但有的也可以看作省略(如可以认为“其至”“险远”后面分别省略“之人”“之地”\ng3)，这三个词在理解上没有什么困难，只要学生理解就行了，不一定要讲它们是形容词用作名词。世之谬其传而莫能名者，何可胜道也哉：谬：弄错，使……错，形容词的使动用法。名，说出，说明。这是“名”在文言中的通常用法，不是名词用作动词。2.句式今所谓慧空禅院者，褒之庐冢也。所谓华山洞者，以其乃华山之阳名之也。今言“华”如“华实”之“华”者，盖音谬也。这三个句子都用“……者……也”表示判断。其中的“者”是语气助词，表示提顿；“也”是语气助词，表示判断。第一个句子是一般判断句。第二、三个句子是因果关系的判断句，其中的“者”有提示原因的作用。此所以学者不可以不深思而慎取之也。这是因果关系的判断句。“此”是主语；“所以”由结构助词“所”和介词“以”组成，相当于现代汉语的“……的原因”。解题指导一记叙部分议论部分\ng3第1段有碑仆道，其文漫灭……今言“华”如“华实”之“华”者，盖音谬也。第4段余于仆碑，又以悲夫古书之不存……后世之谬其传而莫能名者，何可胜道也哉!结论：要深思而慎取。第2段(前洞)“其下平旷”，“记游者甚众”。(后洞)“有穴窈然，入之甚寒，问其深，则其好游者不能穷也”，“入之愈深，其进愈难，而其见愈奇。”“盖余所至，比好游者尚不能十一，然视其左右，来而记之者已少。盖其又深，则其至又加少矣。”中途随怠者出，“方是时”，“力尚足以入，火尚足以明”。“既其出，则或咎其欲出者”，“余亦悔其随之而不得极夫游之乐也”。(启下)第3段(承上)于是余有叹焉。“夫夷以近，则游者众；险以远，则至者少。而世之奇伟、瑰怪、非常之观，常在于险远，而人之所罕至焉……”“力足以至焉，于人为可讥，而在己为有悔；尽吾志也而不能至者，可以无悔矣，其孰能讥之乎?”                    结论：要有志。二\ng3乃1副词，表示判断，可译为“是”“就是”。      2竟，竟然，居然。       3于是。      4才。道 1路，道路。      2道理。      3主张。      4说，讲。      5方法。盖 1车盖。      2承接上文，表示原因，可译为“因为”“是因为”“是由于”等。      3超过，胜过。      4有“大概”的意思。     文1文字。      2纹。      3文章。      4掩饰。      然1如此，这样。      2对，正确。      3形容词词尾，“......的样子”。      4但，但是。三1.照明，形容词用作动词。2.把……当作老师，名词的意动用法。\ng33.认为……美，形容词的意动用法。4.认为……有好处，形容词的意动用法。四略。教学建议让学生利用注释、工具书疏通文字，教师只进行必要的点拨、解难，以培养学生的自学能力。指导学生从课文因事见理、叙议结合、前后照应的写法入手，弄清文章的内容和结构，并重点教读第三段，理解作者要“有志”“尽吾志”的观点。要重视诵读，在初步理解的基础上诵读课文，在诵读中加深对课文的理解，落实本课的背诵要求。有关资料一作者介绍王安石(1021—1089)，北宋政治家、思想家、文学家。字介甫，号半山，抚州临川(现在江西临川)人。他“少好读书”(《宋史·王安石传》)，“自百家诸子之书，至于《难经》《素问》《本草》、诸小说，无所不读，农夫女工，无所不问”\ng3(《答曾子巩书》)。庆历二年(1042)登进士第。嘉祐六年(1061)上万言书，提出变法主张，要求抑制大官僚地主和豪商的特权，改变积弱贫穷的局面，推行富国强兵政策。神宗熙宁二年(1069)任参知政事，次年任宰相。在神宗支持下，制定并推行农田水利、青苗、均输、保甲、免役、市易等新法，使国力有所加强。支持王韶取得熙和等州，改善对西夏的作战形势。因遭到反变法派的猛烈攻击，于熙宁七年(1074)罢相，次年再为相。熙宁九年(1076)再次辞去相位，退居江宁(现在江苏南京)，潜心学术研究和诗文创作。封舒国公，又改封荆国公，故世称“荆公”。元祐元年(1086)司马光执政，废尽新法，王安石忧愤去世。卒谥文，故又称“王文公”。王安石在文学上也是个革新派。他是欧阳修倡导的北宋诗文革新运动的积极参加者，反对北宋初年浮靡的文风，主张文章“务为有补于世”。他的诗文多为揭露时弊，反映社会矛盾之作，体现了他的政治主张和抱负。他的散文雄健峭拔，在唐宋八大家中独树一帜，诗歌遒劲清新，词虽不多而风格高峻。他的作品今存《临川集》《临川集拾遗》等。二译文褒禅山也叫华山。唐代和尚慧褒开始在山麓筑屋定居，死后葬在这里。因为这个缘故，从那以后人们称这座山为“褒禅”。现在人们所说的慧空禅院，就是慧褒的弟子在慧褒墓旁盖的屋舍。离那禅院东边五里，是人们所说的华山洞，因为它在华山的南面而这样称呼它。距离山洞一百多步，有一块石碑倒在路旁，那上面的碑文已经模糊不清，只有从它残存的字还可以辨认出“花山”的名称。现在把“华”念作“华实”的“华”，原来是读音错了。华山洞下边平坦空旷，有泉水从旁边涌出，题字记游的人很多，这是人们所说的“前洞”。顺山而上走五六里，有个洞穴幽暗深远，走进洞穴十分寒冷，问它的深度，就是那些喜欢游览的人也不能走到尽头，人们叫它“后洞”\ng3。我和同游的四个人拿着火把走进去。进洞越深，前进越困难，然而见到的景象也越奇特。有松气懈怠想要退出的伙伴说：“如果不出去，火把将要烧完!”于是跟他们一起退出洞来。大约我走到的地方，比起那些喜欢游览的人来说，还不到十分之一，然而看那左右的洞壁，来到这里题字记游的已经少了。大概洞更深，那么到达那里的人就更少了。正当决定从洞中退出的时候，我的体力还足够继续前进，火把也还足够继续照明。我们已经出洞了，便有人责怪那要求退出来的人，我也后悔自己随从他们，以至不能尽那游览的乐趣。对于这种情况，我有感慨了。古人观察天地、山川、草木、虫鱼、鸟兽的时候，往往有心得，因为他们探究、思考得非常深入而且无处不在。地方平坦并且路程近，到达的人就多；地势险峻并且路程远，到达的人就少。但世上的奇妙雄伟、珍贵奇特、不同寻常的景象，常常在那险阻僻远的地方，因而人们很少到达那里。所以，不是有志向的人是不能到达的。有了志向，也不随从别人而中止，然而力量不足，也不能到达。有了志向和力量，而且又不随从别人而松懈，到了那幽深昏暗、叫人迷乱的地方，却没有外力来辅助他，也不能到达。但是力量足够到达那里，结果却没有到达，在别人看来是可以嘲笑的，在自己看来也是有所悔恨的。尽了自己的努力却不能到达的人，就可以没有悔恨了。难道谁还会讥笑他吗?这就是我这次游山的心得。我对于那倒在地上的石碑，又因此叹惜那古代书籍的失传，后代人弄错了它流传的文字，而没有人能够说明白的事情，哪能说得完呢!这就是今天治学的人不可不深入地思考、谨慎地选取的缘故了。\ng3同游的四个人：庐陵人萧君圭，字君玉；长乐人王回，字深父；我的弟弟安国，字平父；安上，字纯父。至和元年七月某日，临川人王某记。三今日褒禅山概况(王汉俊)从慧空禅院遗址东行二三里，就到达前洞。洞口大而平，洞深约三间房子大小。洞口左侧有一泉，泉水从石缝中涌出，常年不绝……洞口石壁上雕琢诗文甚多，因风雨剥蚀，字迹模糊，多数辨别不清……由于褒禅山地处偏僻山区，现代人身临其境者极少，故对王文中个别词句感到费解，不足为怪。如“其下平旷，有泉侧出”一句中的“其”字，是指山，还是指洞?泉水是从洞的一旁流出，还是从洞口的两边流出的呢?记游的人在何处题字呢?注家纷纭，莫衷一是。实际上，这句中的“其”是指前洞，洞下有一块平坦的土地，山泉从洞的一侧涌出，记游者把姓名或诗文题在洞口石壁上。由前洞出来，上山，翻过一座小山，“有穴窈然”，这是后洞。前后洞并不相通。进去，黑洞洞的。确实，“入之愈深，其进愈难”……洞穴蜿蜒曲折，到现在还没有人探得它究竟延伸到何处。(摘自《今日褒禅山》，见《语文学习》1981年第9期)四读《褒禅山游记》(胡念贻)\ng3写游记，除了记叙所见到的山川景物、人情风俗外，当然还可以写作者的感触，抒发作者的思想感情。一般说来，在游记中带一些抒情成分比较常见；借着记游发许多议论，而不失去游记体裁的文学意味，这却需要功夫。王安石的《游褒禅山记》做到了这样，它在千百年来是深深地为读者所喜爱的。王安石是北宋著名的古文家，本来以写议论文见长。在这篇游记中，他充分发挥了自己的长处，不多写景物，而是尽量就他游览后的感触大发议论。在这篇六七百字的文章中，记游的部分和发议论的部分约各占一半。而在记游的部分中，几乎处处是为后面所发议论立下根基。后面发议论的部分，都是回应前面。文章的结构很严密，通篇显出作者的精心安排。前半篇记游，文字虽然不多，但它却给读者清晰地描绘出了褒禅山的特殊风貌。它可以分为三个小部分。第一个小部分写褒禅山的环境和它的历史。它写了褒禅山的得名，写到褒禅山的禅院，写到华山洞，还写出了从禅院到华山洞的远近距离。禅院与华山洞之间，“有碑仆道，其文漫灭，独其为文犹可识，曰‘花山’”。作者根据碑文考订了华山洞应作“花山洞”，显出了作者笔墨的闲暇。第二个小部分写华山洞的“前洞”，只写了四句：“其下平旷，有泉侧出；而记游者甚众，──所谓前洞也。”第三个小部分写“后洞”，这是褒禅山奇险的所在，是它最值得游览的地方，描写比较多。“由山以上五六里，有穴窈然，入之甚寒，问其深，则其好游者不能穷也，──谓之后洞”几句，写出了它的不同寻常的幽深。作者写他游“后洞”时，“余与四人拥火以入，入之愈深，其进愈难，而其见愈奇。有怠而欲出者，曰：‘不出，火且尽’。遂与之俱出”。这一方面是叙述当日的游踪，一方面也是反衬了后洞的奇险莫测。以下对他当日的游踪还作了几句补叙。补叙出他们一行游后洞到过的地方，“比好游者尚不能十一”；补叙出“\ng3然视其左右，来而记之者已少。盖其又深，则其至又加少矣”；补叙出“方是时，余之力尚足以入，火尚足以明”；补叙出他们出来以后，“则或咎其欲出者，而余亦悔其随之而不得极夫游之乐也”。这都是记的游褒禅山的事，也可以说是本篇的正文。文字虽简短，描绘却较细。我们好像跟着作者从山中的禅院出来，行过一块仆在路旁的碑，游览了前洞和后洞。他在游前洞时，看到许多游客在那里记下了名字，知道到过的人很多。但这只是一个普通的洞。游后洞时，要持火把进去，越往深处越难走，见到的景物也越奇。虽然作者没有具体描写它怎样奇，然而这却深深地吸引了读者。通过对洞中探寻的迫切心情，给了读者充分想像的余地。后洞的奇，他还有十分之九没有见到，留下一片懊悔。记游的事已经写完，如果文章到此为止，也未尝不可。但是作者在写这篇文章时，他的打算就是要从这件游览的憾事中总结出一点教训来。“于是余有叹焉”一句，陡然一转，引起了后半篇的一番大议论。作者因此想到古代的学者观察天地山川和草木虫鱼鸟兽，往往能得到一些东西，完全是他们苦心探索、务求深入的结果。一般人只想走平坦的道路，只在近处盘桓，像游山的人大都只在前洞看看一样。他们不愿走到艰险和深远的地方去，可是世间的“奇伟、瑰怪、非常之观”总是在“险远”的、人迹罕至的地方。要到“险远”的地方见识那些“奇伟、瑰怪、非常之观”，首先要立定志向；立定了志向，还要有能力；有了能力，还要有毅力；在“幽暗昏惑”\ng3的地方，还要有所凭借和帮助，像游后洞时需要有火光照明一样。不要在能力还够使的时候就停了下来，徒然让人讥讪和遗下无穷后悔。这是作者在这次游山后所悟出的一个做学问的道理。这个道理不仅由于通过他的亲身经历说了出来，具有生动的形象性；而且语言也写得饶有韵味，委婉动人。这段文字的一个特点就是变化多，曲折多。“古人之观于天地、山川、草木、虫鱼、鸟兽，往往有得，以其求思之深而无不在也”。这是一个总的论述，是这一段文字的纲领。“夫夷以近，则游者众；险以远，则至者少”。这几句具体结合到了这次游山的经历，然而这还是概述，是承上文而来。“而世之奇伟、瑰怪、非常之观，常在于险远，而人之所罕至焉，故非有志者不能至也。”这里是一转。“有志矣，不随以止也，然力不足者，亦不能至也。”这里又一转。“有志与力，而又不随以怠，至于幽暗昏惑而无物以相之，亦不能至也。”这里又一转。“然力足以至焉，于人为可讥，而在己为有悔；”这里又一转。“尽吾志也而不能至者，可以无悔矣，其孰能讥之乎?此余之所得也。”最后归结到作者在思想上的收获。句子的变化和转折那么多，是为了层层推进地发挥要说的道理。但它转得毫不费力。它在转折的地方都能巧妙地运用虚字，因此是那样圆转流利，挥洒自如。然而它又是风骨遒劲，笔力挺拔。这段文字和上面的记游文字相得益彰，和它在语言上的运用得好是分不开的。作者在发完这些议论后，又回顾前面看到仆碑一事，最后还写了几句：“余于仆碑，又以悲夫古书之不存，后世之谬其传而莫能名者，何可胜道也哉!”\ng3这是另外一个问题，但又和学问的道理有关，因此紧接着写：“此所以学者不可以不深思而慎取之也。”这样的收束，显出作者在一路思考。它在文章中，亦有余波荡漾之妙。这篇文章把记游和论学结合得这样好，使人百读不厌。它所表现出来的思想是深刻的，艺术手法也是有独特之处的。(《高中语文课文分析集》第一册，广东教育出版社1990年版)19　伶官传序82课文鉴赏说明一内容和结构这篇文章是欧阳修为《五代史》中的《伶官传》作的序。文章总结了后唐庄宗李存勖得天下而后失天下的历史教训，阐明了国家盛衰取决于人事，“忧劳可以兴国，逸豫可以亡身”的道理，讽谏北宋统治者力戒骄奢，防微杜渐，励精图治。本文共四段，可以分为三部分。第一部分(第一段)提出盛衰由于人事的论点，并提出庄宗得天下和失天下的事例这一立论的根据。\ng3文章以“呜呼”的感叹突兀而起，一起笔就发出对历史的深沉感慨。接着用转折关系的反问句，强调人事的作用，提出中心论点：盛衰之理，由于人事。这一叹一问，一退一进，不仅使论点醒人耳目，而且为全文定下了叹惋的基调。接着点出庄宗得天下和失天下的事例，说明立论的历史根据。“原庄宗之所以得天下，与其所以失之者”，这一“得”一“失”，与论点中的一“盛”一“衰”相应，并领起下文。第二部分(第二、三段)，论证中心论点。第二段承上叙事，详述庄宗接受并执行晋王遗命的事例。上段既然提出庄宗得天下和失天下的事例可以为证，这段接下来自然先写得天下的情况。关于庄宗得天下的过程已经写入《新五代史》中的《唐本纪》，此处再写未免重复，也造成文势的拖沓，而且不合序论的体制，所以这一段选用了“晋王三矢”的故事。这一故事属于传说，不能确定为史实，因此，包括《新五代史》在内的正史均未收入。但这个故事在当时社会有相当的影响，宋初王禹在《五代史阙文》中对此做了记载。这个故事生动而又有典型意义，能给人以新鲜感，其精神也符合晋王和庄宗的情况，所以欧阳修把它选入文中。为了慎重，在前面加了“世言”二字。这一故事是中心论点的主要例证，是支撑中心论点的有力论据，也是下文议论的依据。这一段以“三矢”贯穿前后，分两层来写。第一层是庄宗接受遗命，先写晋王赐三矢，次写晋王遗命，详细交待赐矢原因，再写庄宗将三矢“受而藏之”\ng3；第二层是庄宗执行遗命，写庄宗出师、征战以三矢励志，大告成功，还三矢于先王。其中着力写庄宗对三矢的恭谨态度。从庄宗“受而藏之于庙”，以及“其后用兵”的举动，可以看出他接受遗命，矢志复仇的决心和意志，这正是他得天下的原因。“受”“藏”“遣”“告”“请”“盛”“负”“驱”“纳”等词，描绘出庄宗忠实执行父命的形象，概括了庄宗全盛时期的征战情况，体现了庄宗的“忧劳”，突出了“人事”的作用，这就为下面的议论做了准备。这一段叙事语势比较平缓，没有任何议论，但却寓论点于叙事之中，以叙事论证了论点，与第一段的“盛”和“得天下”相照应。全段叙事欲抑先扬，为下文写“抑”张本。第三段转而议论，评论庄宗的盛衰，阐明中心论点。这一段由叙事转入议论。先以饱蘸感情的笔墨赞叹庄宗的成功，用“意气之盛”回应文章开头的“盛”字和“得天下”三字，并顺承第二段的叙事；继而慨叹他的失败，用“何其衰也”回应文章开头的“衰”字和“失之”二字，并转承第二段的叙事。这一大起而至大落的转折，将庄宗极盛和极衰的两种情形作了极强烈的对照。同是一个人，由“盛”转“衰”，变化如此巨大、鲜明，究竟是什么原因呢?下面连用两个设问句，前一句以反问的形式否定“得之难而失之易”的说法，后一句强调成败得失“皆自于人”。这样设问既引人深思，又寓结论于疑问之中。接着引《尚书》中的话作答，并顺势从中引申出“忧劳可以兴国，逸豫可以亡身”的道理。这就对庄宗的“成败之迹”做了概括，点明了庄宗得天下和失天下的原因，说明“盛”“衰”异时，截然相反，本源在于“人事”\ng3，与开头提出的论点相照应，是论证所得的结论，揭示了所谓“人事”的内涵。第三部分(第四段)进一步议论，引出教训，总结全文。本来行文到第二部分，论点已得到证明，似乎可以结束了，可是作者又进一步议论。用“故”字承接上文，再次评论庄宗的盛衰，以“莫能与之争”和“身死国灭，为天下笑”两种截然相反的结果，引出“夫祸患常积于忽微，而智勇多困于所溺，岂独伶人也哉”的教训，得出具有更普遍意义的结论，强调能使人逸豫亡身的不仅限于溺爱伶人，如果小看“忽微”，沉溺于声色犬马的逸乐之中，忘记忧劳兴国的至理，同样会导致身死国灭的下场。作者在这里含蓄地批评朝政，讽谏北宋统治者不要忘记历史教训，意味十分深长。这就使事理更具有现实的针对性，更具有普遍性。二论证方法1.例证法本文属于史论。写史论一般都要使用例证法，以论带史，以史证论。运用这种方法，关键在于准确地选择典型事例。本文第一段就提出以庄宗得天下和失天下的史实为论据，但在具体选材上，却以“晋王三矢”这一不能确定为史实的传说作为事例，并加以详述，体现了作者精于选材的匠心。文章并没有写庄宗如何“逸豫”，但通过“晋王三矢”这一典型的、生动的事例，充分地体现了庄宗的“忧劳”，突出了“人事”的作用，再辅之以评论庄宗盛衰时所涉及的点滴史实，就使人对于庄宗的由“盛”而“衰”、由“\ng3忧劳”到“逸豫”不言而明，达到了以材料论证观点的目的，起到了以古鉴今、举一反三的作用。2.对比论证法本文的中心论点是盛衰之理，由于人事。这一论点本身就是一个既正反对立又合而为一的命题。全文以“盛衰”二字贯穿始终，从“盛”“衰”两个方面，围绕着“人事”进行层层深入的对比论述。本文的对比论证在总体上着眼于“盛”“衰”与“忧劳”“逸豫”的因果关系，从中心论点到论据，从论证过程到结论，不论是所用的事例或史实，还是作者抒发的感慨和议论，都是对比性的。通过正反两方面的鲜明对比，既突出了中心论点，使说理深刻、透彻，也使文章一气贯通，前后呼应，脉络清晰，结构严谨。三语言特色1.语言委婉，气势充沛本文作为一篇总结历史教训，为在世及后世君主提供借鉴的史论，毫无生硬的说教，而是娓娓道来，婉转动人。即使是在慨叹庄宗败亡时，也只是寓惋惜之意而无责难之词，可谓意正言婉。全文从“呜呼”起笔，到“岂独伶人也哉”\ng3收尾，一叹再叹，以叹始终，于反复叹咏之中显现委婉的韵致。在议论的文字中，多用反问句、疑问句，使说理委婉而令人深思；多用对称语句，特别是在关键的地方，采用语言凝练、对仗工整的格言式的骈句，造成鲜明的对比感和节奏感；适当运用长句，调节语势，有张有弛。疑问句、感叹句与陈述句，骈句与散句，长句与短句，错综有致，读起来抑扬顿挫，一唱三叹，感情饱满，气势充沛。清代文学家沈德潜认为《伶官传序》：“抑扬顿挫，得《史记》神髓，《五代史》中第一篇文字。”后来做史论的人往往学这种抑扬顿挫的笔法。2.文笔酣畅，波澜起伏文章开篇突兀而起地提出论点，马上落到立论根据上，再落入“晋王三矢”的叙事，又语势猛然一升，发出对庄宗之“盛”赞叹，而后语势陡然一降，发出对庄宗之“衰”的悲叹，继而步步紧逼，设疑问、引古语而得出“自然之理”，然后再次评论庄宗盛衰，语势再升再降，在大起大落之中引出发人深省的教训，戛然而止，将全文的语势稳稳地落在结尾上。篇幅虽短小，却写得起伏跌宕。全文一气呵成，淋漓酣畅。3.平易自然，简约凝练文中没有佶屈聱牙的措辞，也不堆砌词藻，用平实的语言生动地叙说事例，深入地说明道理，语言平易近人，自然晓畅。叙事不枝不蔓，议论简明扼要，其中一些格言式的对称语句，如“满招损，谦受益”“忧劳可以兴国，逸豫可以亡身”“祸患常积于忽微，智勇多困于所溺”，句式整齐，言简意丰，发人深省。四词类活用和句式1.词类活用忧劳可以兴国，逸豫可以亡身兴，振兴，使……兴盛；亡，使……亡。均为动词的使动用法。\ng3一夫夜呼，乱者四应，仓皇东出夜，在夜间，名词用作状语，表示时间。东，向东，名词用作状语，表示动作、行为的趋向。2.被动句而身死国灭，为天下笑“为天下笑”即“被天下笑”。“为”是介词，表示被动，引出动作、行为的主动者。智勇多困于所溺这句话的意思是：“人的才智勇气往往被他溺爱的事物困扰。”“于”是介词，表示被动，引出动作、行为的主动者。解题指导一1.“盛衰之理，虽曰天命，岂非人事哉”，是转折关系的反问句，强调人事的作用，意思是盛衰之理，不仅在于天命，更在于人事。这就提出了全文的中心论点：盛衰之理，由于人事。“盛衰之理，虽曰天命，岂非人事哉”这句话，具有提挈全文的作用，即全文都围绕它进行论证：(1)紧接着这句话点出庄宗得天下和失天下的事例，说明提出“盛衰之理，虽曰天命，岂非人事哉”这一认识的历史根据。\ng3(2)第二段叙述庄宗和执行其父遗命的事例，第三段从庄宗极盛和极衰两种情形的对比中，得出“忧劳可以兴国，逸豫可以亡身”的结论。这就对“盛衰之理，虽曰天命，岂非人事哉”进行了有力的论证，揭示了所谓“人事”的内涵。(3)第四段承上文进一步议论，引出“祸患常积于忽微，而智勇多困于所溺”的历史教训，强调可以能使人逸豫亡身的绝不仅仅限于伶人。深化了人们对“盛衰之理，虽曰天命，岂非人事哉”的理解。2.因为本文是为《伶官传》所写的序，这样强调既可以扣住题目，又可以使事理推而广之，更具有现实的针对性，更具有普遍性。二与 1.给。2.读yú，通“欤”。3.为，给，替。4.和。5.亲附，亲近。归 1.归附，归依。2.返回。3.归还。\ng34.归聚，汇聚。易 1.容易。2.轻易。3.替代。告 1.祭告，祷告。2.告诉，告知。3.上报，报告。4.祭告，祷告。三略教学建议这篇课文短小精悍，意旨鲜明，阐述的道理比较简单，布局谋篇也不复杂，可以指导学生借助注释和教师的简要提示读懂课文。这篇课文与《六国论》都是史论，都是借古讽今之作，又是同时代的作品，可以进行比较阅读。教师要提示学生注意课文的语言特色，在朗读中体会课文充沛的语势和酣畅的文气。有关资料\ng3一作者作品欧阳修(1009—1072)，北宋文学家、史学家。字永叔，号醉翁，晚年号六一居士，谥文忠。吉水(现在江西吉水)人。四岁丧父，母郑氏教他识字、读书。十岁能作诗赋。仁宗天圣八年(1030)中进士，任将士郎、试秘书省校书郎等职。其后任监察御史、馆阁校勘官等职。宋仁宗景祐三年(1036)，因为同情范仲淹遭贬斥，写信切责谏官高若讷被贬夷陵(现在湖北宜昌)令。几年后回朝，任太子中允、龙图阁直学士等职。以后又被贬官为知滁州、转知扬州等。回朝后任翰林学士、史馆修撰等职。官至枢密副使、参知政事。谥文忠。欧阳修是北宋中叶的诗文革新运动的倡导人。大力提倡古文，批评宋初以来追求靡丽形式的文风，主张文章应“明道”“致用”，并且提拔和奖掖后进，著名的古文家三苏父子、曾巩、王安石等都出自他的门下。在散文、诗歌创作和史传编写、诗歌评论方面都有很高的成就，而以散文的造诣最高，是唐宋八大家中的重要作家。他的散文大都内容充实，气势旺盛，具有平实自然、流畅婉转的艺术风格。叙事既得委婉之妙而又简括有法，议论既纡徐有致而又富有内在的逻辑力量，章法结构既能曲折变化而又十分严密。他写的《朋党论》《新五代史·伶官传序》《与高司谏书》《醉翁亭记》《丰乐亭记》《泷冈阡表》等，都是历代传诵的佳作。与宋祁合修《新唐书》，并独撰《新五代史》。著《集古录跋尾》十卷，开创记录古物(金石学)的风气。有《欧阳文忠公集》。《新五代史》是我国的“二十五史”之一，原名《五代史记》，记载五代(907—\ng3960)，即唐宋之间后梁、后唐、后晋、后汉、后周这五个朝代的历史。后人为了把这部书与北宋初年宰相薛居正奉诏监修的《五代史》区别开来，就称为《新五代史》。《伶官传》是一篇合传，除了写敬新磨善于讽谏外，着重记述了后唐庄宗李存勖宠幸的伶官景进、史彦琼、郭从谦三人祸国乱政的史实。传中说：“庄宗既好俳优，又知音，能度曲。……常身与俳优杂戏于庭，伶人于此用事，遂至于亡。”正是由于庄宗的宠幸，这些伶人做了高官，出入宫廷，作威作福，致使朝政日坏。公元926年，李嗣源叛变，自立为帝，从马直(皇帝的近卫军)指挥使郭从谦(原是伶人，艺名郭门高)乘机率所部士兵作乱，结果庄宗被射死。按照《新五代史》的体例，多数传文的前面有一段序文，用来评论史事。《伶官传序》就是欧阳修为《新五代史·伶官传》作的序文，目的是评述伶官受宠幸而乱政的史实，总结历史教训，讽谏当时的北宋统治者。二“岂得之难而失之易欤?抑本其成败之迹，而皆自于人欤?”这句话怎样理解？这句话是选择关系的复句，两个问句各是一个选择项，“得之难而失之易”是被否定、被舍弃的一项，“本其成败之迹，而皆自于人”是被肯定、被选择的一项。“岂得之难而失之易欤?”是反问句(“岂……”是典型的反问句式)，凡反问句都是以疑问的语气表达与字面相反的意思，所以这句话与后一个问句连起来看，意思是否定“得之难而失之易”的，语意重点在于强调后一个问句中的“本其成败之迹，而皆自于人”，是说“得失”的“难易”在于人事。三关于本文中的对称句、反问句和感叹句\ng3多用对称句、反问句和感叹句，是本文句式上的一个显著特点。1.对称句虽曰天命   岂非人事原庄宗之所以得天下    与其所以失之者方其……可谓壮哉   及……何其衰也岂得之难而失之易欤   抑本其成败之迹，而皆自于人欤满招损   谦受益忧劳可以兴国   逸豫可以亡身祸患常积于忽微   智勇多困于所溺故方其盛也……莫能与之争   及其衰也……为天下笑2.反问句盛衰之理，虽曰天命，岂非人事哉!(句末用的是叹号，但仍是反问句。)\ng3   岂得之难而失之易欤?抑本其成败之迹，而皆自于人欤?   祸患常积于忽微，而智勇多困于所溺，岂独伶人也哉?3.感叹句呜呼!   方其……可谓壮哉!及……何其衰也!对称句，节奏整齐，读起来琅琅上口。特别是本文的对称句在内容上都是正反对照的，不仅有音乐美，而且给人以鲜明的对比感，使人在细细咀嚼中，深刻领会作者褒贬扬抑的立场。反问句，是以疑问的语气表达与字面相反的意思，是无疑而问，但语意表达比陈述句更确定、更有力、更发人深省，有更强的感情色彩。感叹句，直接表达强烈的感情。对称句、反问句和感叹句的综合运用，使文章句式整齐而又多变，气势十分充沛，感情色彩浓郁，加强了论证的力量。这些对称句、反问句、感叹句都有其特定的表达效果。例如，文章开头以“呜呼”的感叹突兀而起，为全文定下了叹惋的基调。再例如，“方其……可谓壮哉!及……何其衰也!”，前一句表示对庄宗胜利的赞赏之情，结尾用语气词“哉”表示感叹；后一句表示对庄宗失败的悲叹之情，结尾用语气词“也”表示感叹。这两个长句从整体看是议论而不是叙事，因为所述事实置于“方其……哉”和“及……也”这样两个抒情味很浓的议论句中。但因为是感叹句，其中有叙事的内容，所以这两个句子又是议论、抒情、叙事兼而有之的。因此，就这两个感叹句的具体情况而言，其表达效果是多方面的。\ng3四译文唉!国家兴盛与衰亡的道理，虽然说是天命，难道不是由于人事吗?推究庄宗得天下和他失天下的原因，就可以知道了。世人说晋王将死的时候，拿三枝箭赐给庄宗，告诉他说：“梁国，是我的仇敌；燕王，是我扶持建立起来的；契丹与我订立盟约，结为兄弟，他们却都背叛晋而归顺梁。这三者，是我的遗恨；给你三枝箭，你一定不要忘记你父亲的愿望。”庄宗接了箭，把它收藏在祖庙里。此后出兵，就派随从官员用猪、羊各一头祭告祖庙，请下那三枝箭，用锦囊盛着，背着它走在前面，等到凯旋时再把箭藏入祖庙。当庄宗用绳子捆绑着燕王父子，用木匣装着梁君臣的首级，进入太庙，把箭还给先王，向先王禀告成功的时候，他意气骄盛，多么雄壮啊。等到仇敌已经消灭，天下已经平定，一个人在夜间呼喊，作乱的人便四方响应，他匆忙向东出逃，还没有看到叛军，士卒就离散了，君臣相对而视，不知回到哪里去。以至于对天发誓，割下头发，大家的泪水沾湿了衣襟，又是多么衰颓啊。难道是得天下艰难而失天下容易吗?或者说推究他成功与失败的事迹，都是由于人事呢?《尚书》上说：“自满招来损害，谦虚得到好处。”忧虑辛劳可以使国家兴盛，安闲享乐可以使自身灭亡，这是自然的道理。\ng3因此，当庄宗强盛的时候，普天下的豪杰，都不能跟他抗争；等到他衰败的时候，几十个伶人围困他，就自己丧命，国家灭亡，被天下人讥笑。祸患常常是从细微的事情积累起来的，人的才智勇气往往被他溺爱的事物困扰，难道只是溺爱伶人才如此吗?五有关史料1.唐庄宗其人(朱则莹摘编)欧阳修为五代史伶官传作序，客观地分析唐庄宗的成败得失。唐庄宗姓朱邪，名存勖，本是沙陀族人，他的祖上做唐朝的臣子，被赐姓李。他父亲李克用被唐王朝招来镇压黄巢农民军，沙陀兵进入长安，焚宫殿，烧府库，大肆掠夺，无恶不作。公元908年，晋王李克用死，李存勖继承父业。他初有大志，着手整顿纪律败坏的沙陀兵，组成精锐部队。913年破幽州，取河北，击败对手梁国军队。923年在魏州称帝，国号称后唐。唐庄宗骁勇善战，常冒死搏斗。最激烈的、也是决定性的一仗是称帝后夺取郓州之战。梁军破德胜南城，庄宗弃北城，坚守杨刘城，与号称十万之众的梁军日夜苦战，庄宗再占德胜城，梁军决黄河口用洪水阻唐军。庄宗听取谋臣郭崇韬的计策，留兵守杨刘，自率轻骑从郓州直取汴州，一举消灭梁国。赫赫战绩，使欧阳修禁不住赞叹：“举天下之豪杰，莫能与之争”，“其意气之盛，可谓壮哉!”唐庄宗小名亚子，喜演剧，能度曲。伶人能接近他，并渐渐参与政事。庄宗宠幸的伶人周匝为梁所得。庄宗灭梁进入汴州那天，周匝至马前拜见，庄宗非常高兴，并赐以金帛慰劳。周匝说：“\ng3我在梁国没遭杀身之祸，多亏教坊使王俊、内园栽接使储德源的帮助，请天子好好答谢他二人。”庄宗当场答应封官。郭崇韬竭力劝阻说：“帮陛下取天下的功臣还未封赏，却先封伶人，是要失去人心的。”庄宗到底不听，封陈为景州刺史，封储为宪州刺史。唐庄宗宠信伶人，让景进、史彦琼、郭从谦等优伶掌握实权。景进等专替他探听宫外消息，回报的情况往往颠倒是非。许多朝官和四方藩镇都争着向伶官行贿，以求在庄宗面前说些好话。最阴险的是那个演杂剧出身的郭从谦，因有些军功，被封为掌握亲兵的从马直指挥使。因姓郭，又去亲近权臣郭崇韬，并拜其为叔父。崇韬无辜被杀，郭从谦借此机会在营中蛊惑军心。当时军士王温趁夜作乱，事发后被斩。有一次庄宗戏语郭从谦，说：“你的党朋，忘恩负义，又教王温造反。你们还想干什么呢?”从谦大为震惊，回来后便进一步煽动兵将道：“快把你们的积蓄拿出来买酒肉吃，不必考虑后事。”大家问为什么，他说：“陛下为王温的事，等到攻占邺地，要把你们统统活埋。”从此，这支亲兵部队便萌发了叛乱的念头。不久，李嗣源发动兵变，郭从谦首先响应，率从马直亲兵攻皇城，纵火焚烧兴教门，闯入内宫，乱兵在宫楼上用箭射死仓皇东出的唐庄宗。《伶官传序》把这个过程概括评述为：“一夫夜呼，乱者四应”，“及其衰也，数十伶人困之，而身死国灭，为天下笑”。当初梁国大将王彦章就说过：“李亚子是个斗鸡小儿，不足畏。”诚然，庄宗把打仗治国视为斗鸡寻乐，此外一无所知。正如欧阳修所说：“夫祸患常积于忽微，而智勇多困于所溺。”因此，唐庄宗斗败梁国，自己也接着灭亡。\ng3(《语文战线》1983年第8期，有改动)2.此三者，吾遗恨也。庄宗李存勖的父亲李克用，与后梁朱温、燕刘仁恭父子、契丹阿保机三者的关系，有一个历史演变的过程。李克用的父亲原名朱邪赤心，世统领沙陀部落。唐懿宗时，庞勋起义，朱邪赤心统领骑兵帮助唐王朝镇压了起义军，因而受封代北行营节度使并赐名李国昌。黄巢起义军攻克长安后，李克用又率其部属追击屠杀起义军，受封河东节度使，后进爵晋王。公元885年，李克用同起义军叛将朱温等相约合击黄巢。回兵时，李克用途经汴，朱温假意置酒宴请，夜里却纵火烧上源驿，企图杀害李克用。适逢倾盆大雨，将大火熄灭，李克用由侍人郭景铢相救，得以缒城逃出，双方从此结怨。朱温窃取农民起义果实，于公元907年废唐称帝，各地势大力强的藩镇也纷纷称王称帝，开始了中国历史上一个纷扰割据的时期──五代十国。在你争我夺的血战中，双方结怨越来越深。刘仁恭原是幽州李可举的部属。李死后，其子匡威、匡俦相互残杀，刘仁恭趁机拥兵攻打幽州。兵败之后，刘仁恭投奔晋王李克用，常“道燕之虚实，陈可取之谋”，受到宠信。后来李克用攻打罗弘信，求兵于刘仁恭，刘不但不给，反而杀了晋王的亲信燕留得，反目成仇。刘仁恭的儿子刘守光于公元911年称帝，自号大燕皇帝。\ng3李克用一度与契丹阿保机关系密切。公元905年，阿保机极盛时期，统领30万军，应李克用邀请来到云州。双方“握手甚欢，结为兄弟”。后来，阿保机却背约归梁。因此，《五代史阙文》有这样的记载，武皇临薨，以三矢付庄宗曰：“一矢讨刘仁恭，汝不先下幽州，河南未可图也；一矢击契丹。”且曰：“阿保机与吾把臂而盟，结为兄弟，誓复唐家社稷，今背约附贼，汝必讨之；一矢灭朱温，汝能成我志，死无憾矣。”3.系燕父子以组，函梁君臣之首。后唐庄宗李存勖接受父命，决心报仇。天祐十年(913)，李存勖攻幽州，“以组系仁恭、守光，号令而入，是日诛守光。遣大将李存霸拘送仁恭于代州，刺其心血，奠告于武皇陵(即李克用陵墓)，然后斩之”。至此李克用的燕仇已报。后唐庄宗同光元年(923)，李存勖兵破开封，后梁末帝朱友贞见大势已去，“召控鹤都将皇甫麟谓之曰：‘吾与晋人世仇，不可俟彼刀锯，卿可尽我命，无令落仇人之手!’麟举刀将自刎，帝持之，因相对大恸”。于是皇甫麟杀了朱友贞，然后自杀。庄宗闻之，“诏河南尹张全义收葬之，其首藏于太庙”。李克用的梁王之恨又除。4.一夫夜呼，乱者四应。公元926年，枢密使崇韬和他的女婿、庄宗异母弟存相继被杀，加上其他天灾人祸，一时谣传四起，人心浮动。兵士皇甫晖当时奉命戍瓦桥关，戍期已满，却被留下守贝州，心怀不满，便趁机纠众杀部将杨仁，裹胁裨将赵在礼为乱。这次兵变发生于夜间，故云“夜呼”。庄宗之祸，自皇甫晖一夫夜呼而起。\ng3魏州兵变时，拥有兵权的伶官史彦琼先拒不发兵，后又单骑逃逸，乱兵因得以很快据有邺城。庄宗闻变，派宋州节度使元行钦招抚不成，又遣诸军大集于邺城而攻城不克，于是命蕃汉总管李嗣源统亲军讨伐。李嗣源领军到邺城下，军士大乱，迫嗣源为帝。庄宗只得御驾亲征。谁知未与乱兵相接，诸军先于途中离散奔汴，不得已中道而返。还军途中，庄宗精神沮丧，流泪责备诸将说：“卿等事余以来，富贵急难，无不共之。今兹危蹙，赖尔筹谋，而竟默默无言，坐观成败……”元行钦等百余人都援刀截发，置发于地，以示忠诚。是时，君臣相对悲号。四月，丁丑朔，伶官郭从谦率所部叛乱，进攻宫城，庄宗为流矢所中，崩于绛霄殿之庑下。坊人善友，将廊下乐器聚簇在庄宗的尸体上，发火焚之。5.身死国灭。庄宗亲征李嗣源败回，众叛亲离，郭从谦乘危作乱，射杀庄宗。庄宗死，李嗣源正式继承帝位，是为明宗。李嗣源曾企图改国号，事虽未行，但李克用嫡亲子孙全被诛杀，后唐政权实质上已经覆灭，故曰“身死国灭”。6.祸患常积于忽微，智勇多困于所溺。\ng3李存勖二十四岁继晋王位，历经十余年鏖战，终于执杀刘仁恭父子，迫使朱梁魏州来归，于公元903年称帝魏州。如果包括李克用在世时所参与的征战，那么庄宗夺天下，历时二十年以上；然而，这个得来颇不容易的天下，不到四年工夫，竟又在庄宗的手里丧失。“得之难而失之易”，不能不引起历史学家们的慨叹并进而追根寻源了。北宋薛居正在《旧五代史》里评论道：“庄宗以雄图而起河汾，以力战而平汴路，家仇既雪，国祚中兴……然得之孔劳，失之何速?岂不以骄于骤胜，逸于居安，忘栉沐之艰难……外则伶人乱政，内则牝鸡司晨，靳吝货财，激六师之愤怒，征搜兴赋，竭百姓之脂膏……”庄宗失败的原因很多，如任用租庸使孔谦，“峻法以剥下，厚敛以奉上”，弄得“四方饥饿，军士匮乏，有卖儿贴妇者，道路怨咨”；刘皇后专权信谗，擅杀鼎臣，致使人人恐悚，众口吞声。而“伶人乱政”则是其失天下的重要原因。庄宗自幼好俳优，常与俳优杂戏于庭。伶人得宠，为官作宦，“军机国政皆与参决”，伶人郭从谦竟当上皇帝近卫军“从马直”的指挥使。《五代史·伶官传》详细记载了“伶官乱政”的许多史料。庄宗刚入洛时，居住唐故宫室。宫中一度传说闹“鬼”，有人说是因为后宫人太少的缘故，庄宗便派遣景进在邺选美女千人以充后宫，景进趁机大肆鱼肉百姓，中饱私囊，致使军士妻女逃亡达数千人。(2、4、6三条摘自陈亚仁《〈伶官传序〉有关史料》，《语文战线》1983年第8期)六《伶官传序》赏析(金开诚)\ng3北宋王朝建立以后，一直是最大限度地满足大官僚大地主的政治经济利益，“不立田制”，“不抑兼并”，还让他们享有免役、免税等特权。随着土地和财富的高度集中，北宋的统治集团日益腐化，对劳动人民的榨取便更加残酷。在尖锐的民族矛盾中，北宋王朝不但不力求振作，为收复燕云十六州和统一全国而斗争，反而忍受耻辱，长期向辽王朝输款纳币，以求维持苟安的局面。在这样的历史背景下，欧阳修通过活生生的李存勖兴亡史，来呼吁“忧劳兴国”，警告“逸豫亡身”，便不能不说是对症下药的。后来的历史事实证明，北宋王朝亡于女真族，南宋王朝又亡于蒙古族，原因之一都在于宋王朝的统治者只求苟安享乐，毫无进取之心。欧阳修早在北宋前期便能把这一点作为严重的问题提出，也说明他是有一定的眼光的。“忧劳兴国”“逸豫亡身”的历史教训，在今天也可供人们借鉴。……下面再谈谈这篇文章的写作艺术，准备谈三点。第一，选材与剪裁。本文属于史论性质，而用的主要是归纳论证方法。运用这种论证方法关键在于准确地选择具体事例。本文所用的主要事例是“晋王三矢”的故事，作者对此是下过一番选材和剪裁工夫的。任何历史家撰写历史都会面临两项要求，即记事既要全面，又要可信，但二者往往发生矛盾。为了全面最好能“有闻必录”，但所闻未必可信，所以又要遵守“无征不信”的原则。“晋王三矢”\ng3的故事在当时社会上是有影响的。所以宋初王禹在《五代史阙文》对此作了记录，以弥补薛居正等人所编的《旧五代史》的缺陷。现在欧阳修撰写《新五代史》，如果仍然不用这条材料，恐怕难免被人讥为疏陋；而如果加以引用，却又无法证明它确实可信。因此他采用了一种巧妙的处理方法：在《新五代史》的《庄宗本纪》中不用这条材料，表现了应有的谨严态度；同时却把这条材料写进《伶官传》的“序”中，并且加上“世言”二字，这就恰当地表明了这个材料的社会影响及其可信程度。这一处理不但解决了求全与求信的矛盾，而且对《伶官传序》来说还是一种积极的选材。因为序中如果再拿一些《庄宗本纪》写过的事来发议论，未免重复无味；而“晋王三矢”故事既是《庄宗本纪》所未记的，用在这里便显得新鲜，而且很有助于论证本篇的中心论点。这正是一石二鸟恰到好处。同时作者又通过恰当剪裁来突出这个事例。全文想说明“忧劳可以兴国，逸豫可以亡身”，写得比较详细的只是这个“晋王三矢”的故事，加上兴亡两种不同结果，此外并没有写李存勖如何“忧劳”，又如何“逸豫”。然而读者对他从“忧劳”发展到“逸豫”却已留下了很深的印象。这就叫做“存大而略小，举重以明轻”，表现了相当高的写作艺术。第二，叙事议论的波澜。《新五代史·伶官传序》篇幅不长，但由于叙事议论配合恰当，行文中又注意了轻重缓急节奏的变化，所以整个文章显得波澜起伏，很有厚度。例如“晋王三矢”故事叙述相当充分，笔势则比较平缓；等到摆完这个生动事例之后，便立即用繁弦促节把文章推向高潮：“\ng3方其系燕父子以组，函梁君臣之首，入于太庙，还矢先王，而告以成功，其意气之盛，可谓壮哉!及仇雠已灭，天下已定，一夫夜呼，乱者四应，仓皇东出，未及见贼而士卒离散，君臣相顾，不知所归，至于誓天断发，泣下沾襟，何其衰也!”这两个长句，一扬一抑，大起大落。前者好像驾机起飞，直指长空；后者又似高山坠石，一落千丈，这就形成了全文中一个很有声势的大波。再则两个长句分别用“可谓壮哉”“何其衰也”两个分句感叹作结，也是又唱又叹，遥遥相对，使人感到笔墨酣畅，痛快淋漓。大波过去以后，下文还有小波与之呼应配合，这就是“故方其盛也”至“为天下笑”各句。这样便显得笔有余力，文不单薄。本文的中心论点在于宣扬“忧劳兴国”“逸豫亡身”的道理，因此对李存勖的扬和抑的对比度越大，便越能证明作者所要宣扬的道理。所以文章中出现的波澜正是为表现中心论点服务的。第三，语言的锤炼。锤炼语言不是为了卖弄词藻，而是为了准确而充分地表现主题。《新五代史·伶官传序》为了突出“忧劳”和“逸豫”的对比，很注意使用对称的词句。例如“人事”和“天命”、“盛”和“衰”、“得”和“失”、“难”和“易”、“成”和“败”、“兴”和“亡”等等，这些对称的词，散见于全篇。再从句子上看，本文更有骈散结合的特点。欧阳修是著名的古文家，原则上是反对骈文的；但他没有陷入形而上学，而是很善于运骈入散、以散破骈，使句式多彩而富有表现力。本文在这一点上尤其突出，凡是叙事议论吃紧之处，作者都着意锤炼了四六成文的对偶句，例如“虽曰天命，岂非人事”，“系燕父子以组，函梁君臣之首”，“一夫夜呼，乱者四应”，“忧劳可以兴国，逸豫可以亡身”，“祸患常积于忽微，而智勇多困于所溺”等等，这些句子都是经过锤炼的，很有助于造成鲜明的对比感。另外本文还比较多用转折句、疑问句和感叹句。前人说欧阳修的说理文“一唱三叹”，富有感情色彩，看来这和用语上的\ng3“三多”也不无关系。因为转折句使语气委婉，疑问句给读者留下思索和回答的空隙，这两种句子用得好都可以增加文章的情致；至于感叹句更是直接地表露着感情。当然本文之富于感情色彩，根本上是由于作者对北宋封建统治者满怀忠厚恻怛之情，这是应加识别的。但作为写作经验来看，欧阳修能够把说理文写得颇有情味，这还是值得研究的。(选自《历代名篇赏析集成》下册，中国文联出版公司1985年版)20　石钟山记81课文鉴赏说明一内容和结构《石钟山记》是一篇考察性的游记。写于宋神宗元丰七年(1084)夏季，苏轼由黄州赴任汝州的旅途中。文章通过记叙作者对石钟山得名由来的探究，说明要认识事物的真相必须“目见耳闻”，切忌主观臆断的道理。本文以石钟山得名由来为线索，共三段。第一段，提出石钟山得名由来的两种说法，以及对这两种说法的怀疑。可以分为三层。\ng3第一层，引《水经》上的话，交代石钟山的处所，紧扣题目，点出石钟山，引起下文。第二层，提出六朝人郦道元对石钟山得名由来的说法，点明人们对此说法的怀疑态度，用钟磬置水中不能发声的情况对郦说质疑，说明“水石相搏”之说难以取信于人。正因为对郦说“人常疑之”，才引起后人的异议，这就由郦道元的说法导出唐人李渤的说法。第三层，提出李渤的说法并质疑。李渤也在“人常疑之”的“人”之列，于是就有他“访其遗踪”的行动。他亲“访”遗踪，亲“扣”其石，亲“聆”其声，理应无疑。作者表明自己对李锐的怀疑，并以处处有石，石石能扣而发声，反驳李说，说明扣石发声之说难以置信。对这两种说法，看起来是相提并论的，但实际上是有先有后，有主有次的。对两说的分别怀疑，提法上也有所不同：用“人常疑之”，说明人们对郦说的疑惑，这里的“人”是否包括作者，没有明说，这是一种客观记叙，作者没有轻率地判断郦说的是非；用“余尤疑之”，强调自己对李说的否定，这里的“余”字，就明确地表示了作者对李说的态度。对郦说“人常疑之”和对李说“余尤疑之”，这两疑引出作者探访石钟山的行动，为第二段的“固笑而不信”和夜游石钟山，以及结尾的一“叹”一“笑”，一“简”一“陋”作铺垫。第二段，记叙实地考察石钟山，得以探明其名由来的经过。可以分为三层。\ng3第一层(“元丰七年……得观所谓石钟者”)，点明探访石钟山的时间、同行者和缘由。因为对石钟山得名由来已存“疑”念，所以作者乘自己赴任临汝并送长子苏迈赴任饶州德兴之便，顺道考察石钟山，正好借此释疑。这一层紧承上文。第二层(“寺僧使小童持斧……余固笑而不信也”)，写访问寺僧。寺僧“使小童持斧”扣石发声，表明他们相信李渤的说法，也说明李渤的说法影响很大。这一段回应李说，“择其一二而扣之”，“因笑而不信”，分别照应第一段的“扣而聆之”，“余尤疑之”。寺僧的做法既然不能使人满意，就有了作者下面月夜考察的行动。第三层(“至莫夜月明……古之人不余欺也”)，写月夜考察游石钟山的经过。先交代探访石钟山的时间是“莫夜月明”时分，同游者是长子苏迈，方式是“乘小舟”，地点是“绝壁下”。然后写绝壁下的情景：看见的是“侧立千尺，如猛兽奇鬼，森然欲搏人”的大石；听到的是“云霄间”鹘鸟的“磔磔”的惊叫声，以及“山谷中”\ng3鹳鹤像老人边咳边笑的怪叫声。描绘出一幅阴森可怖冷清凄厉的石钟山夜景，有远有近，有高有低，有动有静，有形有声，十分逼真，使人有身临其境之感。这段描写着力渲染阴森可怖的环境气氛，烘托出亲身探访的不易，为下文批评“士大夫终不肯以小舟夜泊绝壁之下”伏笔。转而写作者在“心动欲还”的时候，忽然“大声发于水上，噌如钟鼓不绝”，使“舟人大恐”，而作者却被吸引了。他“徐而察之”，发现“山下皆石穴罅，不知其浅深，微波入焉，涵淡澎湃而为此也”，查明了发出“噌”之声的原因。但事情并未到此为止，下面又起波澜。作者在“舟回至两山间”的时候，发现入港处有“大石当中流……空中而多窍，与风声相吞吐，有窾坎镗之声”。需要说明的是，这里的“回”不是“返回”的意思，而是“掉转”的意思。“舟回至两山间”，不是船返回到两山中间，而是船掉头转行至两山之间。如果解释为前者，就会令人疑惑不解，为什么去的时候没发现“大石当中流”呢?另外，“回”的本义是“旋转”“回旋”，在古汉语中的常用义是“掉转”；现代汉语“回来”的意思，古代汉语一般用“返”不用“回”。作者对两处声音的考察，极为细致深入，处处印证了首段的郦说：“微波入焉”和“与风水相吞吐”，分别照应“微风鼓浪”；“山下皆石穴罅……涵淡澎湃而为此也”和“大石当中流……空中而多窍”，分别照应“水石相激”；“噌如钟鼓不绝”和“窾坎镗之声”，分别照应“声如洪钟”。这就不仅证实了郦说，而且以详补“简”，为末段叹郦说之“简”作好铺垫。最后写作者对苏迈的谈话。“因笑谓迈曰”的“笑”不同于前面“笑而不信”的“笑”。前者是表示怀疑和否定的笑，这里是释疑后轻松愉快的笑，表现了作者探明真相后的得意、兴奋。作者在谈话中将两种声音与“周景王之无射”和“魏庄子之歌钟”\ng3相联系，肯定自己的考察结果，点出以钟名山命名的缘由。又以“古之人不余欺也”肯定郦道元的说法，言语之间生动地显现了作者的确信和欣喜。在这一段，作者以自己的目见耳闻，证实并补充了郦道元的说法，进一步否定了李渤的说法，为末段的议论提供了事实依据。第三段，写探明石钟山得名由来的感想，表明写作意图。可以分为三层。第一层，“事不目见耳闻，而臆断其有无，可乎?”这句话，语气强烈，以反问的方式表示充分肯定的意思，点明了全篇的主旨，是作者探明石钟山得名由来后所得出的结论、所总结的事理，是作者的心得。第二层分析世人不能准确知道石钟山得名由来的原因，从两方面说。一方面是说正确说法不能流传的原因，有三点：一是“郦元之所见闻，殆与余同，而言之不详”，是说郦道元的说法是正确的，可惜“言之不详”，致使“人常疑之”，得不到人们的承认；二是士大夫不做实地考察，“终不肯以小舟夜泊绝壁之下，故莫能知”；三是“渔工水师虽知而不能言”。“不能言”是说不能为文，并非不能说话。郦说失之于不详，士大夫能为文而“莫能知”，“渔工水师”虽知而不能为文，这就是石钟山得名由来在世上没有流传下来的原因。然后用“而”字转到另一方面：“陋者乃以斧斤考击而求之，自以为得其实”，是说李渤之类的“陋者”，主观臆断，“自以为得其实”，这是得以有李渤的错误说法和后人以讹传讹的原因。\ng3第三层分承上面所说的两个方面，点明写这篇游记的目的。“叹郦元之简”是肯定郦道元的观点，而又叹其太简略。“笑李渤之陋”是否定李渤的观点，并讥笑其浅陋。这就表明写这篇文章的目的是为了传播自己的见解，证实、补充郦道元的观点，纠正李渤的观点。二《石钟山记》与《游褒禅山记》写作特点异同通过记游来说明道理，叙议紧密结合，前后呼应，事、理浑然一体，这是两篇文章写法的相同之处。它们与一般游记不同，不重山川风物的描绘，而重在因事说理。它们也不同于一般议论文的写法，而是通过记游来说明事理。这两篇文章也有不同之处。1.叙议结合的安排和文章的结构不同。《石钟山记》全文分为议论、记游、议论三部分，先议论，由议论带出记叙，最后又以议论抒发感想。它的第一段是质疑，对石钟山得名由来的两种说法表示怀疑，属议论部分；第二段是解疑，通过实地考察探究石钟山得名由来，属议论部分；第三段是结论，在质疑、解疑的基础上得出要认识事物真相必须“目见耳闻”，切忌“臆断其有无”的事理，属议论部分。第一段议论是第二段记叙的前提，第二段记叙是上下两段议论的中间环节，第三段议论是第一段议论和第二段记叙的自然归结，全文为“议论—记叙—议论”的三段式线性结构，一脉相承。这是与《石钟山记》具有考察性质这一特点分不开的，《游褒禅山记》的文章主体分为记游和议论两部分，前面记游山，后面发议论，它的记叙和议论是上下相对、两相配合的二合结构。\ng32.议论事理的不同。《石钟山记》通过质疑、释疑得出事理，事理极其简明，仅为一句话，不加阐释，也无须阐释。《游褒禅山记》借记游内容为喻，对事理作逻辑严密的深入阐释，充分论说，有更多的说理成分、更强的论说文特点。3.记游的不同。《石钟山记》的记游部分运用了多种表达方式，从整体来说是记叙，但其中又有不少描写，既以叙事过程的波澜起伏取胜，又以景物描写的生动形象取胜，叙事、描写交相烘托。夜游石钟山的一段记叙，既贯穿了考察的完整经过，又通过对怪石鸣禽的逼真描写渲染环境气氛，也有探究两处声响原因的描写，还有作者议论兼抒情的踌躇满志的感慨，写得饶有兴味。《游褒禅山记》的记游部分扼要地交待游山的经过，概括地叙写景物，以记叙的简要明白取胜。4.文章风格不同。前者缘事寓理，将记叙、议论与描写、抒情熔于一炉，率性而至，毫无雕琢痕迹，行文简洁而又随笔挥洒，轻快自如，写得颇有情致。后者借端说理，记叙、议论丝丝入扣而毫无旁骛，刻意追求，逻辑严密，析理精微，说理透辟，笔锋刚健有力。三词类活用和句式1.词类活用余自齐安舟行适临汝舟，名词用作状语，表示动作、行为的方式。“舟行”的“舟”表示“行”的方式，有“\ng3以舟(介宾短语)”的意思，可以译为“乘舟”，但要注意，这样译并未准确表达“舟”作为状语的语法特点。2.句式古之人不余欺也“不余欺”即“不欺余”，否定句中代词宾语置于动词之前。解题指导一1.第一问：郦元以为下临深潭，微风鼓浪，水石相搏，声如洪钟。(李渤)得双石于潭上，扣而聆之，南声函胡，北音清越，浮止响腾，余韵徐歇。自以为得之矣。第二问：今以钟磬置水中，虽大风浪不能鸣也，而况石乎!石之铿然有声者，所在皆是也，而此独以钟名，何哉?2.第一问：“大石侧立千尺……或曰此鹳鹤也”，这段描写与下一段的“士大夫终不肯以小舟夜泊绝壁之下，故莫能知”照应。第二问：山下皆石穴罅，不知其深浅，微波入焉，涵淡澎湃而为此也。\ng3有大石当中流……如乐作焉。3.第一问：事不目见耳闻，而臆断其有无，可乎?第二问：郦元之所见闻，殆与余同，而言之不详；士大夫终不肯以小舟夜泊绝壁之下，故莫能知；而渔工水师虽知而不能言。此世所以不传也。而陋者乃以斧斤考击而求之，自以为得其实。第三问：叹郦元之简，而笑李渤之陋。二1.使……发出声音，动词的使动用法。2.目，用眼睛看；耳，用耳朵听。均表示动作、行为的方式。3.席，像卷席子那样；包，像用布包那样；囊，像用口袋那样。均表示动作、行为的特征、状态。4.祝寿，名词用作动词。5.用木匣装，名词用作动词。6.筑舍定居，名词用作动词。三见“有关资料”之三“怎样看待苏轼的见解”。教学建议\ng3这篇课文的语言障碍不多，内容也不难理解，可让学生结合注释，自己读懂课文。指导学生弄清文章结构，理解三段之间的逻辑关系和文章的表达方式。还可以通过与《游褒禅山记》的比较，帮助学生理解本文的特点。有关资料一作者介绍苏轼(1037—1101)，北宋文学家、书画家。字子瞻，一字和仲，号东坡居士。眉州眉山(现在四川眉山)人。幼年承受家教，深受其父苏洵的熏陶，母程氏也曾“亲授其书”。既长，“学通经史，属文日数千言”(苏辙《东坡先生墓志铭》)。嘉祐二年与弟苏辙中同榜进士，深受主考欧阳修赏识。他一生遭受政治磨难。入朝任职后，因不同意王安石推行新法，出为杭州通判，后改为知密州、徐州、湖州。宋神宗元丰二年(1079)，因被人告发作诗讽刺新法，以“谤讪朝廷”罪被捕下狱，这就是北宋有名的文字狱“乌台诗案”。幸而未死，被贬为黄州团练副使。元祐元年(1086)，宋哲宗继位，起用反变法派司马光为相，苏轼再入朝，任中书舍人、翰林学士等职。但又因与司马光政见不合，再次出知杭州。宋哲宗绍圣元年(1094)，变法派又得势，苏轼再遭打击，被一贬再贬，由英州(现在广东英德)、惠州(现在广东惠州)一直远放到儋州(现在海南儋县)，直到元符三年(1100)宋徽宗即位，才遇赦北还，次年病故于常州。谥文忠。苏轼是北宋成就最高的文学家，又是有多方面创作才能的大家。他是“唐宋八大家”\ng3之一，他的散文，汪洋恣肆，明白畅达。他的诗，清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格。他的词，改变了五代以来婉约柔靡的风格，开创了豪放一派的词风，与辛弃疾合称“苏辛”。他在书法绘画、音乐方面也有很高的造诣。有诗文集《东坡七集》等。二译文《水经》说：“鄱阳湖口有石钟山。”郦道元认为下面对着深潭，微风鼓动波浪，水和石互相碰撞，发出的声音好像大钟一般。这个说法，人们常常怀疑它。现在把钟磬放在水中，即使大风大浪也不能使它发出声响，何况是石头呢!到了唐代，李渤才去探寻它的遗迹，在深潭边找到两块山石，敲打它们，听它们的声音。南边那块的声音重浊而模糊，北边那块的声音清脆而响亮，鼓槌停止敲击，声音还在传扬，余音慢慢地消失。他自己认为找到石钟山命名的原因了。但是这个说法，我更加怀疑它。山石被敲打时铿锵作响，到处都这样，可是唯独这座山用钟来命名，为什么呢?元丰七年六月丁丑日，我从齐安坐船到临汝去，大儿子苏迈将要去就任饶州德兴县的县尉，我送他到湖口，因而能够观察这座称为“石钟”\ng3的山。庙里的和尚叫小孩拿着斧头，在乱石中间选一两处敲打它，发出的响声，我本来就觉得可笑，并不相信。到了晚上，月光明亮，我独自和苏迈坐着小船来到绝壁下面。巨大的山石在旁边耸立着，高达千尺，好像凶猛的野兽和奇异的鬼怪，阴森森地要向人扑过来；山上宿巢的老鹰听到人声，也受惊飞起来，在云霄中磔磔地鸣叫；又有像老人在山谷中边咳边笑的声音，有人说这是鹳鹤。我正心惊想要回去，忽然巨大的声音从水上发出，噌地响着像钟鼓的声音连续不断。船夫非常害怕。我慢慢地观察，原来山脚下都是石头的洞穴和裂缝，不知它们的深浅，微微的水波涌进洞穴和裂缝，激荡撞击便产生这样的声音。船绕到两山之间，将要进入港口，有块大石头挡在水流的中央，上面可坐百来个人，中间是空的，而且有许多窟窿，把风浪吞进去又吐出来，发出窾坎镗的声音，同先前噌的声音相互应和，好像音乐演奏。我于是笑着对苏迈说：“你知道吗?那噌的响声，是周景王无射钟的声音；窾坎镗的响声，是魏庄子歌钟的声音。古时的人没有欺骗我啊!”凡事不亲眼看到亲耳听到，却凭主观想像去推断它的有无，可以吗?郦道元见到和听到的，大概和我一样，但是说得不详细；士大夫终究不愿夜晚乘着小船停靠在悬崖绝壁下面，所以不能知道真相；而渔夫船工，虽然知道却又不能用文字表达。这就是石钟山得名的由来在世上没有流传下来的缘故啊。而浅陋的人，竟用斧头敲打山石的办法来寻求石钟山得名的原因，自以为得到了它的真相。我因此记下这件事，叹惜郦道元记叙的简略，讥笑李渤的浅陋。三怎样看待苏轼的见解本文一开始就提出人们对郦道元的说法的怀疑，以及自己对李渤的说法的怀疑。作者对古代两位名人对石钟山得名由来的说法并不轻信。刚好他有了一个实地观察的机会，他先问当地寺僧，寺僧的说法和演示跟李渤一样。苏轼仍不轻信，决心“莫夜”“乘小舟”实地考察。石钟山在鄱阳湖入长江的湖口的临江一面，地处偏僻，文中说“余方心动欲还”，“舟人大恐”。再加上风险浪恶，又是盛夏涨水季节，一叶扁舟夜航确是很危险的，所以“\ng3士大夫终不肯以小舟夜泊绝壁之下”。而苏轼为了弄清石钟山得名的真相，不避艰险，亲身探访，是难能可贵的。虽然由于种种原因，他考察得出的结论，不完全正确，但这种精神是值得肯定的。第三段提出结论，也就是本文的中心：“事不目见耳闻，而臆断其有无，可乎?”这话无疑是正确的。虽然后人有了新的看法，认为石钟山是因山形像覆钟而得名的，今人经考察又认为石钟山是因“形”和“声”两方面而得名的。苏轼的说法不完全正确。但并不能因此否定苏轼的努力。人们对于客观事物的认识，本来就有一个过程，而且后人对苏轼说法的怀疑、察疑、释疑，正是和苏轼的不迷信古人，不轻信旧说，不主观臆断，而自愿亲身实地观察的精神一致的。四石钟山和历代对石钟山得名由来的三种说法石钟山位于鄱阳湖入长江之处，属江西湖口。由中石炭系的石灰岩构成。有上下两座山，南边一座滨临鄱阳湖的叫上钟山，面积约0.34平方公里，北边一座滨临长江的叫下钟山，面积约0.2平方公里。两山海拔都只有70米上下，相对高度50～55米。两山相距不到一公里。石钟山虽然并不高大，但因位于鄱阳湖入长江处，交通方便，而且波光山色，风景幽美，所以历来成为旅游胜地。石钟山得名的由来，古人有三说。\ng31.风水声如钟。由于山体是石灰岩构成，在各种水的冲刷溶蚀下，山的下部临水处的表面形成许多缝隙洞穴，当水位处在一定高度，又有适当的风力和相应的风向时，缝隙洞穴就会“与风水相吞吐”，发出敲钟一样的声音。北魏郦道元和北宋苏轼就是持这种因风水声而得名的说法。但这种声音需要水位、风力、风向诸条件都合适才会发生，不是随时随地都能听到的。2.石声如钟。山石，特别是溶洞地区的石钟乳、石笋、石柱等，用槌敲打，是会发音的。所谓“南声函胡”是没有形成岩溶洞穴的岩石发出的声音，“北音清越”是洞穴发音的岩石，或碳酸盐再沉淀时形成的形态奇特的岩石敲击时发出的声音。唐代李渤就持这种因石声得名的说法，近人也有支持这种说法的。3.山形如钟。石钟山下部山体，由于地下水和江湖水的冲刷溶蚀，形成溶洞。《石钟山志》记载：“上钟崖与下钟崖，其下皆有洞，可容数百人，深不可穷，形如覆钟。”明、清时就有人持这种以形得名的说法了。不过江湖水位的季节变化和年变化比较大，高低相差达十几米，只有水位非常低时，人们才能进入洞内，从内部领略“覆钟”的形象。五有关石钟山得名由来的记载1.李渤《辨石钟山记》《水经》云：“彭蠡之口，有石钟山。”郦元以为下临深潭，微风鼓浪，水石相搏，响若洪钟，因受其称。有幽栖者(隐居的人，即李渤自称)，寻纶(钓鱼)东湖，沿澜穷此。遂跻崖穿洞，访其遗踪。次(临时住宿)于南隅，忽遇双石，歌(应为“欹qī”\ng3之误，倾斜的意思)枕潭际，影沦(倒映)波中。询诸水滨(的人)，乃曰：“石钟也，有铜铁之异焉。”扣而聆之，南声函胡，北音清越，抱(应为“”之误)止响腾余歇(余韵徐歇)。若非潭滋其山，山涵其英，联气凝质，发为至灵，不然，则安能产兹(这)奇石乎?乃知山仍石名，旧矣。如善长(郦道元字善长)之论，则濒(濒临)流(水流)庶(众多)峰，皆可以斯(这，指“石钟”)名贯之。聊刊(修订)前谬，留遗将来。贞元戊寅岁七月八日白鹿先生(李渤的号)记。(据《文苑英华》卷八三三)2.明代罗洪先《石钟山记》丙午(明嘉靖二十五年，公元1546年)春，余过湖口，临湖上下两山，皆若钟形，上钟尤奇。是时水未涨，山麓尽出，缘石以登，始若伏轼昆阳，旌旗矛戟，森然成列；稍深则纵观咸阳，千门万户。入其中，若献深珊珠贝，金光碧彩，错出于惊涛巨浪，莫可辨择，自吾栖岩穴以来攀危历险，未有若是奇者矣。夫音固由窾以出，苟实其中，亦复暗然。故钟之制，甬则震，则郁，是石钟者，中虚外窾为之也。东坡舣涯，未目其麓，故犹有遗论。(《念庵罗先生文集》卷五)六今人对石钟山得名由来的考察对石钟山因何而得名的看法，据历史文献记载，可分为两派：一是“主声派”，认为由于水石相搏，发出洪钟般的声音，故叫石钟山；一是“主形派”\ng3，认为它形如覆钟，因此提出了相反的结论。其实这两派的看法，只各自强调了一个侧面，故都不免失之片面。经过今人全面的科学考察，认为石钟山之所以得名，应包括“主形派”所说的“形”和“主声派”所说的“声”这两个方面，即由于它“具有钟之‘形’与钟之‘声’的原因”(鞠继武、潘凤英《湖口石钟山》，见《地理知识》1979年第5期)。关于这一点，稍晚于曾国藩的清人郭庆藩，对石钟山得名的原因，虽然没有作全面考察，但他在《舟中望石钟山》一诗中，却偶然说对了。诗是这样的：“洪钟旧待洪钟铸，不及兹山造化工。风入水中波激荡，声穿江上石玲珑。”(《十二梅花书屋诗集》，光绪乙亥郭氏泊然刊本)郭诗正好可作为石钟山“具有钟之‘形’与钟之‘声’”的形象说明。(涂宗涛《巴峡·石钟山》，《天津师院学报》1979年第3期)石钟山下部山体，由于受到地下水及江水湖水的溶蚀冲刷，溶洞特别发育。加上江湖水位的季节变化及年变化大，如1954年，年平均水位为1243米，涨水期月平均水位为21米。最小年平均水位为78米(1958)，最小月平均水位为534米。垂直溶蚀作用强烈，因而所形成的溶洞，也就特别宽广深邃。江湖水位的变化，对溶洞的发育起了巨大的促进作用。《石钟山志》中就记载：“上钟崖与下钟崖，其下皆有洞，可容数百人，深不可穷，形如覆钟。”石钟山一名的由来，据《水经注》说：“下临深潭，微风鼓波，水石相击，响若洪钟，因受其名。”\ng3石钟山下的石钟洞，系一发育于石灰岩山体内的穹形溶洞，如今仍处于溶洞发育的扩充阶段。当江湖之水，浸灌洞内，水位未有上升到洞顶高度之上而低于洞顶时，风兴浪作，冲击洞顶，洞壁轰然发声，回音激荡。这便是石钟山和石钟洞之所以具有钟之“形”与钟之“声”的原因了。清代郭庆藩的《舟中望石钟山》诗中写道：“洪钟旧待洪钟铸，不及兹山造化工。风入水中波激荡，声穿江上石玲珑。”甚是。(鞠继武、潘凤英《湖口石钟山》，《地理知识》1979年第5期)七释歌钟《陈氏乐书》说：“虞夏之时，小钟谓之钟，大钟谓之镛。周之时，大钟谓之钟，小钟谓之，则之为用，其实编钟也。编钟之用，其实歌钟也。”(《文献通考·乐考七》)《唐会要》又具体介绍了编钟：“古制雅乐，宫悬之下，编钟器架十六口。”这就是说，歌钟是用十六口钟按音阶编排而演奏的乐器。是不是晋悼公把这样的一列歌钟分一半给了魏绛呢?不是的。《左传》记载郑人向晋侯献乐的原文是：“郑人赂晋侯……歌钟二肆，及其磬，女乐二八。”(襄公十一年)这里，作者瞻前顾后，行文十分周密，特别标明所献歌钟的量的规定“二肆”。肆，《左传》注：“列也，悬钟十六为一肆。”最近湖北随县出土了一套完整的大型歌钟，每“肆”分三层(有的歌钟分两层)：最大的镛钟悬在下层，中型的剽钟悬在中层，最小的栈钟悬在上层。演奏时，担任主旋律的，用金属锤子敲击剽、栈，担任配音伴奏的，用柱撞击镛钟。晋悼公应该是把这类歌钟完整的“一肆”(以及“编磬”一列)赐给了魏绛，同时还给了担任演奏的八人一队的“女乐”。这就是史所谓\ng3“乐之半”。有了完整的十六口一套的歌钟，又有了演奏的人，《左传》在这段史实记叙完了才说：“于是魏庄子始有金石之乐。”苏轼也才会在《石钟山记》中说：大石与风水吞吐，发出和魏庄子歌钟一样的美妙悦耳的声音──“窾坎镗”。(出处同上)八《石钟山记》的艺术特色(曾枣庄)《石钟山记》是一篇游记，但又不同于一般的游记。一般的游记，如柳宗元的《永州八记》，范仲淹的《岳阳楼记》，欧阳修的《醉翁亭记》，都以景物描写为主，寄情于景，借景抒情，以情景交融的传统手法来表达思想感情。苏轼的许多记游文字，如《超然台记》《放鹤亭记》《凌虚台记》，都以描写、记叙、议论的错综并用为特点。《石钟山记》则是一篇带有考辨性质的游记，除描写所见景物外，还采取了记叙和议论相结合的手法，反驳李渤的观点，进一步补充事实证实郦道元的观点。因此，《石钟山记》除具有游记的特点外，还具有某些论说文特别是驳论文的特点。分析《石钟山记》，应把握住它在文体上的这一特点。这一篇带有考辨性质的游记，是一篇具有某些论说文特点，特别是驳论文特点的游记。我们说它具有论说文，特别是驳论文的某些特点，是因为文章一开头就提出问题，摆出靶子，并从逻辑上对李说作了初步的反驳；接着用亲访石钟山耳闻目见的事实，证实并补充了郦说，推翻了李说，使形象描写为证明和反驳服务。最后，在此基础上，提出了要重视“耳闻目见”而不可“臆断其有无”\ng3这一中心论点，交代写作意图。全文思路清楚，结构谨严，说理透辟，文笔流畅。苏轼曾称赞谢民师的文章“如行云流水，初无定质(从来没有固定格式)，但常行于所当行，常止于所不可不止，文理自然，姿态横生”。这也是夫子自道。苏轼的文章，特别是这篇《石钟山记》，也写得有如“行云流水”，“文理自然，姿态横生”，毫无斧凿雕琢之痕。清代方苞说《石钟山记》是苏轼“诸记中特出者”，说它写得“潇洒自得”，这四字确实把握住了本文的特点。但是，本文毕竟是一篇游记，因此，又具有一般游记的特点。第一，清楚交代了游览的时间、地点、人物、经过。第二，它以生动的比喻(明喻如“声如洪钟”“如猛兽奇鬼”“若老人咳且笑于山谷中者”“如钟鼓不绝”“如乐作焉”，暗喻如“噌者，周景王之无射也，窾坎镗者，魏庄子之歌钟也”)，形象的拟人(“森然欲搏人”)，贴切的拟声词(“铿然”“焉”“磔磔”“噌”“窾坎镗”)，对所见所闻作了绘声绘形的描写。读了夜游石钟山一段，使读者如临其境，如闻其声，使读者同作者和舟人一样“心动”“大恐”。本文不仅以说理透辟见胜，而且以景物描写的形象生动见胜。第三，行文有缓有急，抑扬顿挫，波澜起伏，诙谐风趣。如夜游石钟山一段，先交代游览的时间、地点、同伴、方式，语气比较舒缓；接着一段环境描写，大石“森然欲搏人”，栖鹘惊飞，鹳鹤怪叫，写得阴森可怕，寒气逼人，读到这里真有点毛骨悚然，心惊肉跳；然后以“余方心动欲还”，暂缓紧张气氛，忽又“大声发于水上，噌如钟鼓不绝”，不仅“舟人大恐”，读者也不免为之“大恐”，不知发生了什么事情；经过“徐察”，原来是“水石相搏”\ng3的声音，紧张的心情才趋平静，第二处水声就写得比较舒缓。清代刘大评这段文章时说，苏轼“以‘心动欲还’，跌出‘大声发于水上’，才有波折，而兴会更觉淋漓。钟声二处，必取古钟二事以实之，具此诙谐，文章妙趣，洋溢行间”。他也同方苞一样，认为这是“坡公第一首记文”。第四，文笔变幻多姿，毫不板滞，对两处鸟叫和两处水声的描写完全不同：写栖鹘是先点鸟名(“山上栖鹘”)，再写惊飞(“闻人声亦惊起”)，最后才写其叫声(“磔磔云霄间”)；写鹳鹤是先写声音(“又有若老人咳且笑于山谷中者”)，然后交代是鹳鹤在叫(“或曰此鹳鹤也”)。前者用拟声词“磔磔”形容其惊叫，后者用比喻“若老人咳且笑”形容其怪叫。两处水声的描写也完全不同：前面的水声是“微波”与山下的“石穴罅”相击而发出的，后面的水声是“风水”与中流大石的窍穴相吞吐而发出的，这是声源不同；前面的“噌如钟鼓不绝”是一种洪大响亮的声音，后面的“窾坎镗……如乐作焉”是一种比较低而悠扬的声音，这是音调和音量的不同；前面是先闻声，后发现山下“石穴罅”，后面是先看见“大石当中流”，“空中而多窍”，然后再写“有窾坎镗之声”，写的顺序也不同。苏轼对语言有高度的驾驭能力，一笔不肯雷同。(《苏轼和〈石钟山记〉》，见《高中语文课文分析集》第一册，广东教育出版社1990年版)\ng3第六单元80单元说明明初散文主要以宋濂和刘基为代表，内容多是歌颂新政的文章。宋濂的《送东阳马生序》历来为人所称道，成为中学语文教材里的传统篇目。与他齐名的刘基，代表作是写于元末的《郁离子》，讽刺时弊，很有特色。其后，以李梦阳、何景明为代表的“前七子”和以李攀龙、王世贞为代表的“后七子”先后出现，复古之风笼罩文坛。接着出现了与之对立的“唐宋派”，倡导唐宋文风，王慎中、唐顺之、茅坤、归有光是其代表，其中归有光的散文成就最高。明中叶以后，文坛上先后出现了标榜“独抒性灵”的“公安派”和以“幽深孤峭”见长的“竟陵派”，前者以袁宏道兄弟三人为代表，影响较大。明代晚期，面临国破家亡，出现了挽歌似的小品，如张岱的《陶庵梦忆》等；同时也出现了类似张溥《五人墓碑记》那样的反映社会现实的文章。到了清代，先有黄宗羲、顾炎武、王夫之等人的“经世致用”之文，紧跟着出现了当时影响最大的“桐城派”。桐城派在方苞、刘大之后，到姚鼐时集大成，在文坛中占主导地位。鸦片战争以后，一直到清朝末年，相继有龚自珍、梁启超、章太炎等享誉文坛。\ng3这个单元四篇文章中，归有光的《项脊轩志》和姚鼐的《登泰山记》是教读课文，可分别安排三课时。要引导学生了解两文的主要内容，学习其中的细节描写和叙述、描写结合的写法，掌握课文中重点的字词和句式，熟读并背诵有关内容。张溥的《五人墓碑记》和龚自珍的《病梅馆记》是自读课文，可分别安排两课时。要求了解文章的内容和写法，掌握学习重点中提出的各项要求。本单元还安排了有关文言句式的知识。短文中讲到判断句、疑问句、被动句、省略句和变式句五种常用文言句式，供学生了解和学习，教师不必作详细讲解。学生最好能够记住这些文言句式，了解它们的主要格式，并积累一些相应的例句，以便在自己阅读时能够理解有关的句式，弄明白文章的主要意思。21　项脊轩志79课文鉴赏说明一题解本文是归有光抒情散文的代表作。项脊轩是归有光的书斋名。归有光的远祖归隆道曾在太仓(现在江苏太仓)项脊泾居住，作者自号项脊生，又把自己的书斋题名为“项脊轩”，含有怀宗追远之意。《项脊轩志》又作《项脊轩记》，是一篇借记物以叙事抒情的散文名作。“志”就是“记”\ng3的意思，是古代记叙事物、抒发感情的一种文体。本文借项脊轩的兴废，写与之有关的家庭琐事和人事变迁，表达了人亡物在、三世变迁的感慨以及对祖母、母亲和妻子的深切怀念，真切感人。二文章结构这篇文章写于两个时期，开头至“殆有神护者”是前一个时期，作于十八岁；以下是后来补写的。就全篇结构看，前一部分是主体，后面的补记充实了前面的内容。据此可以把文章分为两部分。第一部分(开始至“殆有神护者”)，围绕项脊轩的兴废，写年轻时代自己在这里的生活、家庭的变迁以及对母亲和祖母的回忆，抒发自己或喜或悲的感情。这一部分可分为三层。第一层(第一段)，叙述项脊轩修葺前后的不同变化，以写景为主，字里行间倾注作者的深情。“小鸟时来啄食”与“三五之夜”的描写，表现了作者年轻时在这里读书生活怡然自得的情趣。这一层用“喜”贯穿。第二层(第二、三段)，叙写项脊轩的变迁，回忆母亲和祖母的往事，用“悲”贯穿。其中第二段是承上启下的过渡段，“多可喜”照应前一层，“亦多可悲”引起下边的内容。这一层先写由于“诸父异爨”而引起的庭院变化，反映家庭的败落，揭示“悲”的表象；接着回忆母亲和祖母的往事，于回忆中隐含着作者的怀念以及对光阴易逝、怀才不遇、有负亲人所望的感慨，是“悲”的深化。\ng3第三层(第四段)，叙写自己闭门苦读的情景以及小轩多次遭火未焚的事。这一层写得很简洁，是“悲”的进一步补充。第二部分(“余既为此志”至结束)，补记婚后与项脊轩有关的一段生活，主要表现作者丧妻前后的欢乐和悲痛的感情。妻“时至轩中”、“述诸小妹语”等写得如在目前，而“今已亭亭如盖矣”感慨尤深，让人落泪。这两部分虽然写于不同时期，但都是围绕项脊轩写家庭生活琐事，抒发自己或喜或悲的感情，前后格调一致，情感贯通，是一个不可分割的整体。三写作特点结构严谨、文脉贯通是本文在写作上的主要特点。文章虽然作于不同时期，同一时期又叙写各种不同的琐事，但并不给人以松散、拖沓的感觉。相反，由于文章紧扣项脊轩来写，又用或喜或悲的感情作为贯通全篇的意脉，因此，那些看似散漫无章的生活琐事就构成了一个完整有机的整体，使得全文结构严谨、文脉贯通。\ng3善于撷取生活中的细节和场面来表现人物也是本文的一大特点。作者善于从日常生活中选取那些感受最深的细节和场面，表现人物的风貌，寄托内心的感情。如写修葺后的南阁子，图书满架，小鸟时来，明月半墙，桂影斑驳，把作者的偃仰啸歌、怡然自得的情绪充分表达了出来。又如写老妪叙述母亲之事，寥寥数语，老妪的神情、母亲的慈爱无不尽现纸上。对祖母的回忆尤其感人。祖母爱怜的言辞、离去时的喃喃自语、以手阖扉以及持象笏至的动作等，把对孙儿的关心、疼爱和期待，惟妙惟肖地表现了出来。此外，妻婚后来轩的往事，从娘家回来后转述的诸小妹语，亭亭如盖的枇杷树等细节，无不真切感人。四有关字词句1.得、然、凡“得”的基本义是得到、获得，本文中“又北向，不能得日”的“得”，用的就是这个基本义。“得”还有能够、可以的意思，表示情况允许，文中的“轩凡四遭火，得不焚”的“得”就是能够的意思。阅读时，应该注意这两个“得”的不同。“然”字在文言文中的使用率很高。它常常用作形容词词尾，表示“……的样子”，本文中的“室始洞然”“冥然兀坐”就是。“然余居于此”的“然”则是表示转折，可译为“然而”“但是”。此外，“然”还可以用作指示代词，当这样、那样讲；用作动词，表示对的意思。本文“凡”字出现两次，“凡再变矣”，“轩凡四遭火”，都是总共、一共的意思。2.而、若、汝文言文中，用作第二人称代词的常有“尔”“乃”“汝”“若”“而”等，本文用到了三个：“某所，而母立于兹”，“吾儿，久不见若影”，“他日汝当用之”\ng3。前边学过的欧阳修的《伶官传序》用到了其他两个，“与尔三矢，尔其无忘乃父之志”。可以让学生从学过的课文中找几个例子，以加强记忆。3.文言文中数词的用法现代汉语中，数词常常和量词结合，构成数量短语，一起修饰名词或动词。文言文则不同，数词常常是直接修饰名词或动词，而不需要量词的帮助。本文中用到了几处，例如：室仅方丈，可容一人居顷之，持一象笏至“一人”就是一个人，“一象笏”就是一个象笏，都是数词直接修饰名词，中间没有物量词。又如：庭中始为篱，已为墙，凡再变矣室西连于中闺，先妣尝一至轩凡四遭火，得不焚，殆有神护者“再变”是两次变化(或变了两次)，“一至”是到过一次，“四遭火”是四次遭受火灾，但是都没有用表示动量的量词。译成现代汉语时，应该补出恰当的量词。需要说明的是，文言文表示动作行为发生两次时，动词前一般用副词“再”，不用数词“二”。“凡再变”，意思就是变了两次。现在常说的“一而再，再而三”，就是保留了古汉语的这种用法。\ng34.词类活用前一个单元学习了词类活用现象，本文中有几处是词类活用，练习中也已涉及。老师讲解时可适当引导学生复习学过的内容。例句可参考课后练习。5.判断句和疑问句判断句──“项脊轩，旧南阁子也”，“妪，先大母婢也”(用“……也”表判断)疑问句──“儿寒乎?欲食乎?”(用疑问词“乎”表示疑问)“何竟日默默在此，大类女郎也?”(用“何……也”表示疑问)解题指导一编写结构提纲，了解文章的内容和结构特点。1.第一段，主要写项脊轩修缮前后的不同情况以及作者在这里生活、读书的情趣。2.第二段，过渡段，承上启下，“多可喜”承上，“亦多可悲”启下。3.第三段，重点写悲，从家庭的变化写到对亲人的思念。4.第四段，进一步写悲，记述自己闭门读书的情景，以及小轩多次遭火未焚之事。5.第五、六段，补记婚后与项脊轩有关的一段生活，抒发自己对亡妻的强烈的怀念之情。\ng3二根据上下文，掌握加点的多义词的义项。顾1.每移案，顾视无可置者(回头看)2.先帝不以臣卑鄙，猥自枉屈，三顾臣于草庐之中(拜访)置1.每移案，顾视无可置者(安放)2.内外多置小门(设置)3.沛公则置车骑(放弃，丢下)稍1.县官日有廪稍之供(公家给的粮食)2.稍出近之，然莫相知(逐渐，渐渐)3.余稍为修葺，使不上漏(稍微，略微)归1.后五年，吾妻来归(女子出嫁)2.江表英豪咸归附之(归附)三了解本文于日常小事中见深情的写作特点。答案见“课文鉴赏说明”。教学建议本文以项脊轩为线索，借家庭琐事抒发自己的感慨和深情。教学这篇课文，可通过反复诵读，让学生体会字里行间蕴含的感情。\ng3本文的细节描写生动感人，要引导学生欣赏其中的主要细节。有关资料一译文项脊轩，是过去的南阁子。屋里仅仅一丈见方，只可容纳一个人居住。这是已有上百年的老屋子，(屋顶墙上的)泥土从上边漏下来，雨水也往下流；每当移动书桌时，左看右看没有可以安放的地方。又朝北，不能照到阳光，天一过中午就已经昏暗。我稍稍修理了一下，使它不从上面漏土漏雨。前面开了四扇窗子，院子四周砌上围墙，用来挡住南面射来的日光，日光反照，室内才明亮起来。又在庭院里错杂地种上兰花、桂树、竹子等，往日的栏杆，也就增加了新的光彩。借来的书籍摆满书架，我安居室内，长啸高歌，有时又静静地独自端坐，听到自然界各种各样的声音；庭院、阶前却静悄悄的，小鸟不时飞下来啄食。十五的夜晚，明月高悬，照亮半截墙壁，桂树的影子交杂错落，微风吹来，花影摇动，美丽可爱。然而我住在这里，有许多可喜的事，也有许多可悲的事。\ng3在这以前，庭院南北相通成为一体。等到伯父叔父们分了家，室外设置了许多小门，墙壁到处都是。东家的狗对着西家叫，客人得越过厨房去吃饭，鸡在厅堂里栖息。庭院中开始是篱笆隔开，然后又砌成了墙，一共变了两次。家中有个老婆婆，曾经在这里居住过。这个老婆婆，是我死去的祖母的婢女，给两代人喂过奶，先母对她很好。房子的西边和内室相连，先母曾经来过一次。老婆婆常常对我说：“这个地方，你母亲曾经站在这儿。”老婆婆又说：“你姐姐在我怀中，呱呱地哭泣；你母亲用手指敲着房门说：‘孩子是冷呢?还是想吃东西呢?’我在门外一一回答。”话还没有说完，我就哭起来，老婆婆也流下了眼泪。我从十五岁起就在轩内读书，有一天，祖母来看我，说：“我的孩子，好久没有见到你的身影了，为什么整天默默地呆在这里，真像个女孩子呀?”等到离开时，用手关上门，自言自语地说：“我们家读书长久没有收到功效，这孩子长大，就可以有指望了呀!”不一会，拿着一个象笏过来，说：“这是我祖父太常公宣德年间拿着去朝见皇帝用的，以后你会用到它!”回忆起旧日这些事情，就好像发生在昨天一样，真让人忍不住放声大哭。项脊轩的东边以前曾经是厨房，人们到那里去，必须从轩前经过。我关着窗子住在里面，时间长了，能够根据脚步声辨别是谁。项脊轩一共遭过四次火灾，能够不被焚毁，大概是有神灵在保护着吧……我已经作了这篇志，过了五年，我的妻子嫁到我家来，她时常来到轩中，向我问一些古代的事情，或者伏在桌旁学写字。我妻子回娘家探亲，回来转述她的小妹妹们的话说：“听说姐姐家有个小阁子，什么叫阁子呀?”这以后六年，我的妻子去世，小轩破败没有整修。又过了两年，我很长时间生病卧床，闲极无聊，就派人再次修缮南阁子，格局跟过去稍有不同。然而此后我多在外边，不常住在这里。庭院中有一株枇杷树，是我妻子去世那年亲手种植的，现在已经像伞盖一样高高耸立了。\ng3二作者及其散文归有光(1506—1571)，字熙甫，号震川，明代昆山(现在江苏昆山)人。他自幼苦读，9岁能文，但仕途不利，35岁才中举人，后连续8次考进士不第。于是迁居至嘉定(现在上海嘉定)安亭江上，在那里读书讲学二十余年。他的学生很多，称他为“震川先生”。到60岁才中进士，授县令职，一生郁郁不得志。归有光虽然仕途不得意，但他博览群书，在散文创作方面有很深的造诣，是明代杰出的散文家。他反对明朝中期前、后七子的“文必秦汉、诗必盛唐”的拟古主义主张，自称“好古文辞，然不与世之为古文者合”；反对“拾人之涕唾”，提倡“独出于胸臆”，强调真实感情。他的这种文风，发扬了唐宋的优良传统，后人把他和唐顺之、茅坤等人并称为“唐宋派”，而他的成就最高。归有光的散文源出于《史记》，取法于唐宋八大家，风格朴实，感情真挚，被誉为“明文第一”(黄宗羲《明文综序》)，当时人称他为“今之欧阳修”。他的散文创作，包括学术、赠序、杂记、墓志铭等。其中杂记50篇是他的创作精华，而那些写自己家事的杂记，亲切生动，价值尤高。归有光的散文不是以重大的题材反映他所处的时代，而是通过记叙一些日常生活和家庭琐事，来表现母子、夫妻、兄弟之间的深情。他的这类散文，感情真挚自然，语言朴素流畅，细节真实生动，有诗一般的意境。有人称赞他的散文“不事雕琢而自有风味”。其中《项脊轩志》可为代表，其他如《先妣事略》《寒花葬志》等，也很感人。\ng3归有光的散文对清代影响很大，清代散文的主流是桐城派。桐城派的主要代表人物之一姚鼐认为，归有光直承唐宋八大家之后，元明两代除归氏外别无他人，并把他视为唐宋八大家和桐城派之间的一座桥梁。这个评价是符合实际的。三唐宋派唐宋派是明代的一个主要文学流派，以明中叶的唐顺之、茅坤和归有光为代表。他们反对前、后七子的拟古主义文风，极力推崇和提倡唐宋八大家的散文，被称为“唐宋派”。唐宋派既推尊先秦两汉文的传统地位，又承认唐宋文的继承和发展，提倡学习唐宋文，易诘屈聱牙为文从字顺。同时针对复古派的摹拟剽窃，提出“直抒胸臆”的创作主张，重视在文章中抒发自己的真情实感。他们的主张对清代的桐城派影响很大。唐宋派创作的主要成就在散文方面。他们的文章大都能够直抒胸臆，文从字顺，气韵流畅，平易近人。其中归有光的散文成就最高。四附记写作的时间一般人认为，本文的附记是作正文13年之后补写的，因为文中就有“余既为此志，后五年”“其后六年”“其后二年”的说法，加起来正好是13年。但是，这种理解是不正确的。其一，13年后正是作者“久卧病无聊，乃使人复葺南阁子”之时，文中接着说：“然自后余多在外，不常居”，可见“自后”是修南阁子之后，“不常居”“多在外”\ng3言时间较长。由此可知，附记不是在修葺南阁子后立即补写的，而是其后若干年再补写的。其二，附记的结尾耐人寻味：“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。”枇杷树生长速度缓慢，如果说是作正文13年后补记，则作附记距妻死只有两年时间。两年之内，枇杷树长得“亭亭如盖”是不可能的。那么，附记究竟作于什么时间呢?归有光原居昆山(现在江苏昆山)，“项脊轩”是他在昆山时的书斋名。他35岁中举后，徙居嘉定安亭江上，授徒讲学，不复回故里。由此可以推知，附记当作于35岁迁居之前，可能是迁居前由于翻检书箧，触及旧稿，引起了对亡妻深深的怀念，因而补写的。他18岁写正文，35岁左右补写附记，其间相距十六七年，妻死年手植的枇杷树也生长了约五六年。这样，不仅枇杷树“亭亭如盖”比较符合实际情况，且“多在外，不常居”之语也有了着落。五删节部分原文及注释本文在选入教材时，“殆有神护者”后边被删掉了一段，原文是：项脊生曰：“蜀清守丹穴，利甲天下，其后秦皇帝筑女怀清台②。刘玄德与曹操争天下，诸葛孔明起陇中。方二人之昧昧于一隅也，世何足以知之③?余区区处败屋中，方扬眉瞬目，谓有奇景。人知之者，其谓与坎井之蛙何异！”   \ng3这一段议论是正文的最后一部分，作者以坎井之蛙自喻，自我解嘲。于议论中夹以感叹之词，内容虽不足取，但也和盘托出自己生不得志的感慨。注释：①项脊生〔项脊生〕作者的别号。②〔“蜀清”句〕据《史记·货殖列传》载，巴蜀有个叫做清的寡妇，守着丈夫遗留下来的丹砂矿，牟取厚利，财富为天下第一。秦始皇曾为她修了一座女怀清台。清，秦代蜀地一寡妇名。丹穴，丹砂矿。利甲天下，所获的利，天下第一。③〔“刘玄德”以下二句〕玄德，刘备的字。陇中，即隆中，诸葛亮隐居之地。二人，指寡妇清和诸葛亮。昧昧，不明，指不为人所知。〔“余区区”以下二句〕区区，渺渺的样子。败屋，破旧的房屋。扬眉瞬目，眼睛一睁一阖。坎井之蛙，比喻见识浅陋，没见过大世面的人。这五句是说，自己虽然身在破屋陋室，却自谓有奇景。世人是不了解的，还可能把我看作是坎井之蛙呢!!”六课文中的细节描写(常林炎)1.修缮后的项脊轩一间本来破陋不堪的老屋，经过修葺，呈现出一派生意盎然、可喜可爱的景象，确实像一幅富有诗意的图画。在这幅画面上，有竹有兰，月白风清，桂影珊珊。然而，给予人最突出的印象，还是幽静。它突出“静”的境界，但又不是死一般的沉寂，依然富有生机，常常从动态中显示静境。如：“万籁有声，而庭阶寂寂。”意思是说，远处自然界的一切音响都清晰可闻，可小屋的庭阶显得特别的寂静。南朝梁代诗人王籍有“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”\ng3的名句，这是两句颇含哲理意味的诗，蝉与鸟的音响非但不显噪杂，反而使得“林愈静”而“山更幽”。万籁的有声，同样会更显得庭阶的无声；由于庭阶的无声，才得以显现万籁的有声。这里的有声与无声正构成辩证关系。再如：“小鸟时来啄食，人至不去。”小鸟啄食的行为，本是动态，但“人至不去”，则从动态中显示了静境。这就是用一件细小的生活现象，把“静”具体化、形象化了，进一步把环境静化了。那么生活在这样环境里的主人公该是怎样的性格呢?“余扃牖而居，久之，能以足音辨人。”关上窗户，刻苦攻读，久而久之，能凭脚步声来判断往来的行人。这一件事就把他好静、安详、勤学、深思的性格和行为活现纸上。“能以足音辨人”，是由长期的“扃牖而居”的宁静生活养成的，这既写了人，又写了环境。这里，环境与性格得到高度的统一，而高度的谐和就是美!2.回忆母亲、祖母等细节写到“可悲”的物境，总是容易勾起对“可悲”人事的联想、回忆，这就很自然地过渡到了对母亲、祖母和妻子的怀念。作者在抒写这种思亲之情的时候，善于选取富于特征意义的细节，以多样的表现方法，赋予这些本来极为平常的生活细节以极不平常的意义。写母亲，只再现了当年她扣门扉问饥寒的情景，以表现母亲的慈爱心肠。写祖母，则抓住赠“象笏”这件事，以表现祖母的关怀以及对未来的期望。在写到亡妻时，并不直说如何思念她，只说：“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。”枇杷树本来是无思想感情的静物，但把它的种植时间与妻子逝世之年联系起来，移情于物；在“亭亭如盖”四个字的前面加上“今已”\ng3这个时间词，表明时光在推移，静物也显示着动态。树长，人亡!物是，人非!光阴易逝，情意难忘。由于想念人而触及与人有一定关系的物，便更增添了对人的思念；再由对物的联想，又引发对往事的伤怀。于是托物寄情，物我交融，进一步把思念之情深化了。只说树在生长，不说人在思念，它所产生的艺术效果则是：不言情而情无限，言有尽而意无穷。同样是表现怀念亲人的感情，因为被怀念者的身份及当时环境的不同，这种感情的内涵及其表达方式就各不一样。作者幼年丧母，今天表现对母亲的怀念，重在说明母爱难忘，于是借“老妪”(也就是他乳母)之口，再现母亲昔日的慈祥音容，结果是“语未毕，余泣，妪亦泣”，话还没说完就流起泪来。写祖母，重在说明对遗教的不忘，作者把祖母当时对自己的殷切期望，同今天自己对前途命运的忧虑交织起来，百感交集，以至于“长号不禁”，放声大哭起来。写亡妻，重在表明恩爱难忘，一往情深，感情表现得既深沉而又含蓄，流露出一种物在人亡的感伤。作者对这些人物的描写是十分自然入理的。主人公十五岁来轩中读书，八岁时已经丧母，所以写母亲是通过老乳母转述。祖母来轩中赠象笏，是在作者童年，所以采用回忆的笔法。至于写妻子的那些文字，则既出自他们共同生活的描述，又出自作者的追忆。作者笔下的这些事都是生活中的小事，但它们却是作者感受很深、历久不忘的，又是读者平常熟视、但只有感觉而不怎么认识的，一经作者真切再现，便具有很强的艺术魅力。所以题材尽管细小，却很能打动人心。“事细而情深”，构成了这篇散文的一大特色。\ng3(《阅读和欣赏·古典文学(六)》，北京出版社1983年版)七《项脊轩志》赏析(节选，周先慎)这是一篇记叙性的抒情散文。“项脊轩”是作者青少年时代读书的书斋。这是一间十分狭小，仅“可容一人居”的“百年老屋”。作者为什么对一间普普通通的屋子如此一往情深，专门写一篇文章来记述它呢?这当然不是无缘无故的。原来，这间小屋牵系着一些人和事，是作者时时追怀、不能忘却的；小屋几经变迁，反映了一个封建大家庭的衰败和离析。小小的“项脊轩”，可以说是作者家庭变异和身世遭遇的见证，那里记录着他的希望和梦想，也留下了他的喜悦和悲哀。这篇散文在结构上很有特色。结构属于一篇作品的表现形式，但它往往反映着作家艺术构思的轨迹。而艺术构思，则是受作家的生活经历和对生活的感受认识所制约的。好的文章总是作者真情实感的抒发，而绝不是装腔作势的无病呻吟，它所写的必然是作者对生活的真切的感受和体验。《项脊轩志》全文笼罩着一种浓重的悲情愁绪，这是从与“项脊轩”相关联的作者的生活遭遇中产生出来的，这是一种深沉的身世之感和思亲之情。犹如一首乐章的主旋律，这种贯穿首尾的悲情愁绪，决定了这篇散文艺术构思的方向，也决定了作品的结构形式。题目是“项脊轩志”\ng3，实际目的却并不在写轩。处处写轩，却处处意不在轩而在人。作者的感慨和情思都是因人事而生的，他怀念的是人，尤其是他所挚爱和怀念的先大母、先母和亡妻。然而妙在写人却不是从人落笔，而是借轩写人，借轩抒情。项脊轩成为绾合全篇思想感情的一个纽结，是作者抒发内心感受的一个触发点，这使得作品不仅结构严谨，而且显得情致幽深，别具含蕴。全篇分正文和后记两大部分，凡六段。前四段为正文，写于作者十八岁时。后二段为后记，补叙了正文写成以后十余年间事，作时当在作者三十一岁以后。时间相隔这样久，但通篇思想感情却是一脉相承，一气贯注，读来毫无阻滞格涩之感。首段紧扣题目，落笔即写项脊轩。“项脊轩，旧南阁子也。”点出它的来历。接下去写它的特点：“尘泥渗漉，雨泽下注”，是写其破旧；“每移案，顾视无可置者”，是写其狭小；“又北向，不能得日，日过午已昏”，是写其阴暗。寥寥数笔，是介绍项脊轩，却已渗透了作者的主观情感，渲染出一种衰败、阴冷的凄清气氛。这气氛笼罩全篇，为下文的抒写提供一个极有特色而又具有典型意义的空间背景。可是作者用笔婉曲而不简率，接下去并没有马上去抒写他感伤的愁怀，而是从“悲”的反面“喜”来着笔。阁子“稍为修葺”，弥补了破旧漏雨的缺陷；辟窗筑墙，弥补了昏暗阴冷的缺陷；“杂植兰桂竹木”，弥补了零落残败的缺陷。略加整理，面貌稍新，作者便在这既不宽阔也不完美的世界里自我欣赏、自我陶醉起来：陶醉于“借书满架，偃仰啸歌”的读书生活；陶醉于“小鸟时来啄食，人至不去”的寂寂的庭阶；陶醉于“桂影斑驳，风移影动”的清幽的月景。主人公的精神世界，与“方丈之室”\ng3的项脊轩，恰好都是一个狭小的天地。主观世界与客观世界的互相融合，造成一种艺术的气氛与意境，将作者那自得其乐的喜悦，表现得非常真实而又自然。但是作者的着意处却并不在此，写喜是为了映带下文，更好地写悲。第二、三两段才是文章的主体。首句一转，承上启下，“然余居于此，多可喜，亦多可悲”。“多可喜”收束上文，“亦多可悲”统摄下文三事：叔伯父的分家，一个大家庭变得零落衰败、分崩离析，此其可悲者一；老乳母的深情回忆和指点，勾引起对先母的追念，此其可悲者二；“瞻顾遗迹”，先大母对自己的爱抚、教诲和期望，犹历历在目，此其可悲者三。三件事都是写悲，情感的表达却很有层次。“庭中始为篱，已为墙，凡再变矣。”只是从客观的记述中寄寓深长的感叹。“语未毕，余泣，妪亦泣。”情动于中，却还只是有泪无声，含蓄而有节制。“令人长号不自禁”，则如汹涌的潮水，直泻而出，完全失掉了控制。由内向转为外露，由沉稳渐趋于强烈，感情的发展，脉络分明。第四段是补叙，是一段小小的插曲，但不是闲笔。它以一种富于生活实感的琐事作点染，极亲切地写出了一种生活体验，与首段呼应，进一步表现出项脊轩内外的寂静清幽以及对人和对屋的深厚感情。第五、六两段是后记，重点是从项脊轩的变迁中抒写对亡妻的怀念。这两段，不论从时间的推移(以“后五年”“其后六年”“其后二年”\ng3概述，行文简洁)、人物关系的变化(由先母、先大母写到亡妻)和感情的发展(愈益亲近深挚)来看，都是正文部分的自然延续和补充，感情的抒发在前文的基础上变得更充沛、更深厚、更丰富了。因此，后记不仅不是蛇足，而且一经写出，便成为与正文浑然不可分割的有机整体。这种情形，在古今散文作品中都是很少见的。纵观全文，以项脊轩起，以项脊轩结，用一间旧屋作线索，将人物、事件联系在一起。粗看，作者似乎是信笔而书，无拘无束，漫无章法，实则经过精心的提炼和严密的构思。内有身世之感和思亲之情贯串，外有项脊轩的变迁绾合，虽然全文所写都是日常生活小事，追念的人又分属三代，但是读来却没有一点散漫琐碎的感觉，反而显得非常凝练和集中。清人梅曾亮评此篇云：“借一阁以寄三世之遗迹。”正因此，这篇散文做到了人们常说的“形散而神不散”。抒情的文章也离不开具体形象的描绘，光靠直接抒发感慨和空泛的议论并不能感染读者。这篇文章在这一点上也很有特色。作者善于通过富于特征的典型细节，极简练地刻画人物的思想性格，展现人物关系，抒发作者的思想感情。他具体生动地描绘出一种纷扰杂乱的景象和气氛，来表现封建家庭的离析和败落，“内外多置小门，墙往往而是。东犬西吠，客逾庖而宴，鸡栖于厅”。不言感慨而感慨即寓于其中。他仅以一个动作，一句问话，便写出慈母对儿女的关怀、爱抚：“娘以指叩门扉曰：‘儿寒乎?欲食乎?’”写先大母也是：“‘吾儿，久不见若影，何竟日默默在此，大类女郎也?’比去，以手阖门……”亲切的语气，精细的动作，老祖母的神态、性格以及对孙辈那种又是责备、又是疼爱、又是喜悦的复杂心理，都栩栩如生地刻画出来了。写亡妻，只说：“时至轩中，从余问古事，或凭几学书。”\ng3平平淡淡两件事，却是情见乎辞，极生动地表现了夫妻间的亲密关系和深厚感情。典型细节的运用和人物对话的描写，无一不是收到了以少胜多、以简驭繁的艺术效果。这里同样表现了作者对生活感受的真切和表现生活时精心提炼的功夫。这篇散文在情感的表达上，有发展、起伏、流荡，但从总体来看是属于平静、含蓄、深沉的。全篇以叙事为主，穿插写景和议论，写得质朴自然，毫无矫饰。不大张声势，不故作惊人之笔，甚至也不采用色彩强烈的词藻来作恣意的渲染，而只是运用明净、流畅的语言，平静而不露声色地叙写往事，字里行间，却处处渗透着作者的思想感情。言近旨远,辞浅义深，寓丰厚于单纯，于平淡中见浓郁，是这篇散文耐读而得到人们喜爱的一个重要原因。如前面借象笏事写对先大母的感念，后面以“吾妻死，室坏不修”写妻子亡故后生活的百无聊赖和内心的忧伤，都是含蕴较深、简淡而又极富情致的。而最为人所赞赏的是全文的结尾：“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。”睹物伤怀，物是人非，没有一个字言及思念，而思念之情表现得极为诚挚动人。明人王锡爵曾评归有光说：“所为抒写怀抱之文，温润典丽，如清庙之瑟，一唱三叹。无意于感人，而欢愉惨恻之思，溢于言语之外。”含而不露，以情动人，不去刻意追求强烈的效果，却取得了很好的效果，这确是归有光散文的一个显著特色。(《历代名篇赏析集成》上册，中国文联出版公司1988年版)\ng322　五人墓碑记78课文鉴赏说明一写作背景本文写的是明末天启六年(1626)三月苏州市民反抗阉党的斗争。明朝末年，宦官魏忠贤专权，阉党当政。他们网罗党羽，排斥异己，杀戮大臣，欺压人民，暴虐无道，形成了“钩党之捕遍于天下”的局面。当时以江南士大夫为首的东林党人，主张开放言路，改良政治。他们多次上疏弹劾魏忠贤，斗争非常激烈。以魏忠贤为首的阉党对东林党人进行残酷迫害，杨涟、左光斗、魏大昌等相继被杀。天启六年(1626)，魏忠贤又派爪牙到苏州逮捕周顺昌，苏州市民群情激愤，奋起反抗，发生暴动。事后，统治者大范围搜捕暴动市民，市民首领颜佩韦等五人为了保护群众，挺身投案，英勇就义。次年，崇祯皇帝即位，罢黜魏忠贤，魏畏罪自缢，阉党失败，周顺昌得以昭雪。为了纪念死去的五位烈士，苏州人民把他们合葬在城外虎丘山前面山塘河大堤上，称为“五人之墓”。张溥于崇祯元年(1628)写下这篇《五人墓碑记》。碑记，又称碑志，记述死者生前的事迹，评价、歌颂其功德，刻在墓碑上。二课文的内容和结构\ng3作者在这篇碑记中记述和颂扬了苏州市民不畏强暴、不怕牺牲、敢于向恶势力进行斗争的英勇事迹，热情歌颂了五位烈士仗义抗暴、至死不屈的英勇行为，对于他们“激于义而死”的精神给予了高度评价，肯定了斗争的重大意义和不朽功绩，进而阐明了“匹夫之有重于社稷”的道理。全文分为四部分。第一部分(开始至“独五人之，何也”)，交代建五人墓碑的由来，通过与“死而湮没不足道者”对比提出问题，暗示五人之死不同寻常，发人深思，引出下文。这一部分交代五人之墓建在“魏阉废祠之址”上，意味深长。第二部分(“予犹记周公之被逮”至“故今之墓中全乎为五人也”)，记述苏州市民的反暴斗争以及五人死难的经过。“哭声震动天地”“抶而仆之”“噪而相逐”等语，形象生动，富于感情色彩。“然五人之当刑也，意气扬扬，呼中丞之名而詈之，谈笑以死。断头置城上，颜色不少变。”简洁的语言，形象地勾勒出五义士慷慨就义时的音容笑貌，表现了他们嫉恶如仇、视死如归的斗争精神和浩然正气。第三部分(“嗟夫”至“匹夫之有重于社稷也”)，通过对比，高度评价五人之死的重大意义和社会价值，进而揭示全文的中心──“匹夫之有重于社稷也”。前一段交替使用不同的句式，或反问，或设问，或双重否定，充分表达了五人之死的崇高和可贵，显示了五人之死的巨大意义和影响。后一段通过别人与五人的假设对比，进一步突出了五人之死的意义和价值，点出为正义而死虽死犹荣的道理，进而揭示出文章的中心。\ng3第四部分(最后一段)，补叙四位贤士大夫的姓名，照应开头。三写作特点夹叙夹议，叙议结合是本文的主要特点。从全文看，文章前两部分侧重记叙，第三部分侧重议论。但两部分之中，记叙和议论又互有穿插。比如文章开始，作者先简述建碑一事，接着用“呜呼，亦盛矣哉”抒发感情，再用“死而湮没不足道者”作为反衬，插入“独五人之”的议论，是以叙为主，叙中有议。又比如第三部分，作者在评论五人“激昂大义，蹈死不顾”的重大意义时，插入叙述，“且矫诏纷出，钩党之捕遍于天下，卒以吾郡之发愤一击，不敢复有株治；大阉亦逡巡畏义，非常之谋难于猝发，待圣人之出而投缳道路”，据以揭示五人之死的巨大影响，是以议为主，议中有叙。这种夹叙夹议、叙议结合的写法，使得文章事、理、情交融并茂，不仅有说服力，而且有强烈的感染力。《古文观止》的评注者说，本文“议论随叙事而入，感情淋漓，激昂尽致，当与史公(司马迁)伯夷、屈原二传并垂不朽”。巧妙使用对比也是本文的一大特点。文章多处使用对比，突出五人慷慨就义的英勇事迹和重大意义。比如，第二段中把“死而湮没不足道者”的富贵之子、慷慨得志之徒与“激于义而死焉”的五人作对比，突出“独五人之”的伟大；第五段中把“大阉之乱”时“缙绅而能不易其志者”之少与“激昂大义，蹈死不顾”的五人作对比，突出五人不畏强暴的斗争精神；第六段中把“高爵显位”之人的“辱人贱行”与“有重于社稷”\ng3的五人作对比，突出五人之死的意义的重大；又把假设中的“令五人者保其首领以老于户牖之下”与现在的“屈豪杰之流，扼腕墓道，发其志士之悲”作对比，突出五人荣于身后的显耀。这样反复对比，使五人的形象更加鲜明突出，也强化了文章的主题。用简练传神的笔墨刻画人物形象也值得注意。“然五人之当刑也，意气扬扬，呼中丞之名而詈之，谈笑以死。断头置城上，颜色不少变。”寥寥几笔，就把五烈士大义凛然、视死如归的英雄气概描绘尽致，突出了五人的浩然正气。四有关字词句1.已、之、而、也、发“已”一般作副词，表示停止、完毕或已经等。《捕蛇者说》中有“可以已大风”，那个“已”是动词，有治、治疗的意思。本文中“凡富贵之子，慷慨得志之徒，其疾病而死，死而湮没不足道者，亦已众矣”，这个“已”是副词，修饰形容词“众”，有太、很、甚的意思，表示不足道的人实在太多了。本文多次使用虚词“之”，有各种意义和用法。“郡之贤士大夫请于当道”，“之”是结构助词，相当于“的”；“即除魏阉废祠之址以葬之”，前一个“之”也是结构助词，后一个是代词，代“五人”；“为之声义”，“之”是代词，代他们，也指“五人”；“而又有剪发杜门，佯狂不知所之者”，“之”是动词，是“到……去”的意思。“之”\ng3字还有一种用法，就是用在主语和谓语之间，取消句子的独立性，使之成为短语，在句子中充当各种成分。本文中用到几处：“五人者，盖当蓼洲周公之被逮”，“之”用于“蓼洲周公”和“被逮”之间，取消句子的独立性，作介词“当”的宾语；“夫五人之死，去今之墓而葬焉”，“五人之死”作全句的主语；“然五人之当刑也”，“五人之当刑”作表示时间的状语；“卒以吾郡之发愤一击，不敢复有株治”，“吾郡之发愤一击”作介词“以”的宾语；“待圣人之出而投缳道路”，“圣人之出”作动词“待”的宾语。连词“而”在本文中有几种用法。一是表示前后词语的并列关系，如“去今之墓而葬焉”；一是表示前后词语的因果关系或承接关系，如“其疾病而死，死而湮没不足道者”；一是表示前后词语的修饰与被修饰关系，如“缇骑按剑而前”；一是表示前后词语的转折关系，如“缙绅而能不易其志者”；一是表示前后词语或短语的目的关系，如“哀斯墓之徒有其石也而为之记”。文言文中，“也”是个语气词，可以表示各种语气。“独五人之，何也”，“也”用于句末，表示疑问语气；“是时以大中丞抚吴者为魏之私人，周公之逮所由使也”，“也”用于句末，表示判断语气；“然五人之当刑也，意气扬扬，呼中丞之名而詈之”，“也”用于句中，表示语气的停顿；“故今之墓中全乎为五人也”，“也”用于句末，表示判断语气。“发”本义是把箭射出去，本文多次使用，各有不同的意思：“有贤士大夫发五十金”，用的是引申义，有拿出的意思；“卒以吾郡之发愤一击”，是发泄的意思；“非常之谋难于猝发”，是发生、兴起的意思；“发其志士之悲哉”，是抒发的意思。而“\ng3剪发杜门”的“发”，读fà，指的是头发，是另一个词了。2.几个古今异义词语“其疾病而死”：文言文中，“疾”和“病”都有病的意思，但又有差别，“疾”常常指一般的病，“病”则指很重的病，二者连用时往往指病得很重。“吾社之行为士先者”：这个“行为”不同于现代汉语的“行为”，是两个词，“行”指品行、道德，“为”是动词，作为、成为。“是时以大中丞抚吴者为魏之私人”：“私人”，指党羽、亲信。“断头置城上，颜色不少变”：“颜色”指的是脸色。“大阉亦逡巡畏义，非常之谋难于猝发”：“非常”是指不同寻常。“不然，令五人者保其首领以老于户牖之下”：文言文中，“首”指头，“领”指脖子，这里偏指头，代性命。3.几种句式判断句──“是时以大中丞抚吴者为魏之私人。”(用动词“为”表判断)“即今之然在墓者也。”(用“……者也”表判断)“故今之墓中全乎为五人也。”(用“……也”表判断)“斯固百世之遇也。”(用副词\ng3“固”表判断)“贤士大夫者，……孟长姚公也。”(用“……者，……也”表判断)被动句──“予犹记周公之被逮。”(用介词“被”表被动)“或脱身以逃，不能容于远近。”(用介词“于”表被动)宾语前置──“谁为哀者?”(疑问句中，疑问代词“谁”作介词“为”的宾语，提前)反问句──“况草野之无闻者欤?”(用“况……欤”表示反问)“四海之大，有几人欤?”(用语气词“……欤”表示反问)“视五人之死，轻重固何如哉?”(用“固……哉”表示反问)“安能屈豪杰之流，扼腕墓道，发其志士之悲哉?”(用“安……哉”表示反问)解题指导一本题意在让学生理解文中的议论部分，看看作者阐述了怎样的道理，是怎样阐述的。全文有几处将五人的作为与其他人进行对比。第一处：将五人之“激于义而死”与“富贵之子、慷慨得志之徒”的“疾病而死，死而湮没不足道”进行对比，写出了五人的皎如日月，光明磊落。第二处：将“生于编伍”的五人与没有几个“能不易其志”的缙绅作对比，盛赞五人“死于义”的可歌可泣。第三处：将“今之高爵显位”“一旦抵罪”后的“辱人贱行”与“有重于社稷”的五人的死作对比，突出五人品行的高洁和死的意义的重大。第四处：将假设中的“令五人者保其首领以老于户牖之下”与现在的“\ng3屈豪杰之流，扼腕墓道，发其志士之悲”作对比，突出五人“荣于身后”的伟大。文章用“激于义而死”领起全篇，评价五人是为“义”而死，并由五人的死生意义推及各种人的死生意义，由五人的“有重于社稷”，推及匹夫对国家应尽的责任，对五人的生死给予了高度的评价。二根据上下文，掌握多义词的不同义项。盛 1.故方其盛也，举天下之豪杰，莫能与之争(兴旺，旺盛)   2.呜呼，亦盛矣哉(盛大)   3.请其矢，盛以锦囊，负而前驱(把东西放入器物中)发 1.有贤士大夫发五十金(拿出)   2.非常之谋难于猝发(发动)   3.而又有剪发杜门，佯狂不知所之者(头发)   4.安能屈豪杰之流，扼腕墓道，发其志士之悲哉(抒发)   5.大王欲得璧，使人发书至赵王(发送)卒 1.未及见贼而士卒离散(士兵)    2.唐浮图慧褒始舍于其址，而卒葬之(死)   3.买五人之而函之，卒与尸合(最终，终于)徒 1.凡富贵之子，慷慨得志之徒(指同一类人)   2.故予与同社诸君子哀斯墓之徒有其名也，而为之记(空，徒然)   \ng33.而安陵以五十里之地存者，徒以有先生也(只，仅仅)   私 1.是时以大中丞抚吴者为魏之私人(自己)   2.吾妻之美我者，私我也(偏爱)   3.不宜偏私，使内外异法也(偏向)   4.项伯乃夜驰之沛公军，私见张良(私下，偷偷地)三学习各种不同的句式，了解不同句式蕴含的不同感情。1.呜呼，亦盛矣哉!感叹句。既建墓，又立碑，事情够盛大的了。赞美之情溢于言表。2.独五人之，何也?设问句。通过设问，表达五人的光照日月，引人思考。3.四海之大，有几人欤?反问句。通过反问，用“缙绅而能不易其志者”之少，反衬五人的高风亮节。4.不可谓非五人之力也。双重否定句。充分肯定五人之死的重大意义，充满赞美。5.安能屈豪杰之流，扼腕墓道，发其志士之悲哉?\ng3反问句。对五人“荣于身后”给予充分的肯定。四比较阅读，了解不同立意对材料选择的不同要求。这段文字与课文“予犹记周公之被逮”同是记述苏州市民斗争的场面。选段主要是记述事实，所以斗争过程写得很详细，主要用叙述和描写；课文主要是为评价五人之死而记述材料，所以市民的行动写得比较简略，除记叙外，也使用了一些议论文字。教学建议教读这篇课文，首先应该让学生了解文章的写作背景，离开写作背景，学生就不可能很好地理解作者的思想以及文章的主题，或者说只能得到一些抽象的概念或认识。“激于义而死”是本文的纲，作者叙述事实，发表议论，都是围绕这个纲进行的。教学中应引导学生把握这个纲理解课文。本文是一篇碑记，记叙、议论、抒情三者有机结合，教学中应引导学生了解这一特点，体会其中蕴含的作者的感情。对比手法的运用应该作为重点让学生学习。结合课文，了解一些文言句式。有关资料一译文\ng3(墓中的)五个人，就是当周蓼洲先生被捕的时候，激于义愤而死于这件事的。到了现在，本郡有声望的士大夫们向有关当局请求，就清理已被废除的魏忠贤生祠旧址来安葬他们；并且在他们的墓门之前竖立碑石，来表彰他们的事迹。啊，也真是盛大隆重的事情呀!这五人的死，距离现在建墓安葬，时间不过十一个月罢了。在这十一个月当中，大凡富贵人家的子弟，意气豪放、志得意满的人，他们因患病而死，死后埋没不值得称道的人，也太多了；何况乡间没有声名的人呢?唯独这五个人声名光荣显耀，为什么呢?我还记得周公被捕，是在丁卯年三月十五日。我们社里那些道德品行可以作为读书人的表率的人，替他伸张正义，募集钱财送他起程，哭声震天动地。差役们按着剑柄上前，问：“在为谁悲痛?”大家不能再忍受了，把他们打倒在地。当时以大中丞职衔作应天府巡抚的是魏忠贤的党羽，周公被捕就是由他主使的；苏州的老百姓正在痛恨他，这时趁着他厉声呵骂的时候，就一齐喊叫着追赶他。这位大中丞藏在厕所里才得以逃脱。不久，他以苏州人民发动暴乱的罪名向朝廷请示，追究这件事，杀了五个人，他们是颜佩韦、杨念如、马杰、沈阳、周文元，就是现在一起埋葬在墓中的这五个人。然而，当五个人临刑的时候，神情慷慨自若，呼喊着中丞的名字骂他，谈笑着死去了。砍下的头放在城头上，脸色一点也没改变。有位有名望的人拿出五十两银子，买下五个人的头并用木匣装起来，最终与尸体合到了一起。所以现在墓中是完完整整的五个人。\ng3唉!当魏忠贤作乱的时候，做官的人能够不改变自己志节的，中国之大，能有几个人呢?但这五个人生于民间，从来没受过诗书的教诲，却能被大义所激励，踏上死地也不回头，又是什么缘故呢?况且当时假托的皇帝的诏书纷纷传出，追捕同党的人遍于天下，终于因为我们苏州人民的发愤抗击，使阉党不敢再株连治罪；魏忠贤也迟疑不决，畏惧正义，篡夺帝位的阴谋难于立刻发动，直到当今的皇上即位，(魏忠贤畏罪)吊死在路上，不能不说是这五个人的功劳呀。由此看来，那么如今这些高官显贵们，一旦犯罪受罚，有的脱身逃走，不能被远近各地所容纳；也有的剪发毁容、闭门不出，或假装疯狂不知逃到何处的，他们那可耻的人格，卑贱的行为，比起这五个人的死来，轻重的差别到底怎么样呢?因此周蓼洲先生的忠义显露在朝廷，赠给他的谥号美好而光荣，在死后享受到荣耀；而这五个人也能够修建一座大坟墓，在大堤之上立碑刻名，所有四方的有志之士经过这里没有不跪拜流泪的，这实在是百代难得的际遇啊。不这样的话，假使让这五个人保全性命在家中一直生活到老，尽享天年，人人都能够像奴仆一样使唤他们，又怎么能让豪杰们屈身下拜，在墓道上扼腕惋惜，抒发他们有志之士的悲叹呢?所以我和我们同社的诸位先生，惋惜这墓前空有一块石碑，就为它作了这篇碑记，也用以说明死生意义的重大，(即使)一个普通老百姓对于国家也有重要的作用啊。几位有声望的士大夫是：太仆卿吴因之公，太史文起公，姚孟长公。二作者及有关人物简介\ng31.张溥(1602—1641)，字天如，号西铭，明末太仓(现在江苏太仓)人。张溥幼年勤奋好学，所读之书都要亲手抄写，抄好朗读之后烧掉，再抄，一直要抄六七遍，因此他的书斋起名为“七录斋”。张溥生活的明朝末年，正是东林党人与以魏忠贤为首的阉党斗争激烈的时代，张溥同情东林党，富于正义感。崇祯二年(1629)，他继承东林党反对黑暗政治的优良传统，结交社会上有气节、有操守、有学识的士大夫，联合起来组成爱国社团“复社”，成为复社的领袖。他们激烈批评时政，与阉党的残余势力进行斗争，得到各界的广泛支持，在群众中享有很高的声誉。在文学上，他主张“兴复古学”，强调“居今之世”，要“为今之言”，“务为有用”。他写过不少抨击时政的文章，内容充实，风格质朴，《五人墓碑记》是其中的代表。有《七录斋集》行世。2.周顺昌(1584—1626)，字景文，号蓼洲，明末吴县人。万历四十一年中进士，任福州推官(掌管州中刑狱的官)。后任文选员外郎(掌管官吏任免、考核、升调等)。他为人正直、清廉，关心民间疾苦。所以当他被革职回老家时，只有“行李一肩，都门叹为稀有”。对于涉及“邪正是非”的事，他“热血横流，声色俱厉”，因此深受人民爱戴，“民深德之”，而被阉党所不容，被列名《东林点将录》(阉党捕人的黑名单)。天启五年(1625)，被迫害的“六君子”之一魏大中被捕路过苏州，当时请假在家的周顺昌激于大义，竟与魏“周旋累日”，并把自己的女儿许配给魏的孙子。在谈话中，他切齿痛骂阉党，被缇骑报告给魏忠贤，于是被革职。\ng3周被罢官后，阉党仍不罢手，必欲置之死地而后快。原应天巡抚周起元被罢官时，周顺昌曾作文送他，其中有赞美周起元、斥责阉党的话。后来苏州织造李实同魏忠贤的爪牙新任应天巡抚毛一鹭相勾结，追弹周起元，把周顺昌也带了进去。因此周顺昌也被逮捕。天启六年三月，周顺昌被逮捕至京，虽被拷打得体无完肤，仍痛骂魏忠贤如故。同年六月十七日死于狱中，年四十三岁。到崇祯元年才得到昭雪，追谥忠介。三暴动经过周顺昌被捕时，群众万余人尾随。一向好打抱不平的商人子弟颜佩韦高举着香火，沿途呼喊：“有愿替周吏部说话的，跟我来!”市民马杰也一路敲着梆子号召群众。当阉党的爪牙缇骑威胁群众时，马杰破口大骂魏忠贤，杨念如、沈阳也上前仗义陈词。缇骑恼羞成怒，拔出利剑，扬言要割掉马杰的舌头。聚集的市民鼓噪起来，缇骑更加凶横，举剑击打沈、杨。这时，周顺昌的轿夫周文元也怒不可遏，同缇骑扭打起来，额部受伤。市民见此，一起鼓噪围攻，吓得缇骑们东逃西窜，有的爬上树，有的躲到厕所里，有的逃上屋顶。其中两个缇骑当场毙命。颜等五人过去互不相识，除周文元外，其他四人同周顺昌也没有任何交往。他们完全是激于义愤自发参加斗争的。五人被捕后，对自己的所作所为毫不隐讳，理直气壮。七月中，苏州城内戒备森严，就在阊门外吊桥上，五人大骂魏忠贤和毛一鹭，从容就义。\ng3事后，为了抗议杀害五人，苏州市民曾倡议拒用天启钱达十个月之久。群众斗争的威力，使得气焰嚣张的魏忠贤亦“逡巡畏义”，从此“不敢复有株治”。后来，熹宗死，魏忠贤畏罪自杀。苏州人民倡议公葬五位烈士，一夜之间，魏忠贤的生祠被夷为平地，在它的废基上修建了五烈士的坟墓。四《五人墓碑记》赏析(节选，霍松林)这篇文章在写作方法上的特点是：夹叙夹议，层层对比，步步深入，前后照应，反复唱叹，熔叙事、议论、描写、抒情于一炉。而这一切，又都服务于主题思想的表达。这个主题思想，作者直到文章的结尾才明确地说出来，那就是：“明死生之大，匹夫之有重于社稷也。”作者提出的这个主题思想，本身就包含着许多对比的因素：“死”与“生”，当然是对比；有“大”就有“小”，有“重”就有“轻”，有“匹夫”就有“富贵之子，慷慨得志之徒”和“缙绅”以至“高爵显位”，这里都有强烈的对比。为“五人墓”作“碑记”，当然要写出“五人”是怎样的人。但这也可以有各种写法。按照“墓志”文的格局，一上来就得叙述他们的姓名、籍贯、世系、行事等等，但张溥却另辟蹊径，只用“五人者，盖当蓼洲周公之被逮，激于义而死焉者也”一句话，对“五人”作了判断性的说明。用“者”提顿，用“也”煞句，“者”“也”照应，这是古汉语中判断句的典型结构。以一个判断句开头，就“五人”为什么而死作出判断，说明“五人”不是为了别的什么而死的，而是当周顺昌“被逮”的时候“激于义而死”\ng3的，这里已包含着对“五人”的颂扬。按照作者在篇末点明的主题思想的逻辑，“激于义而死”，“死”的意义就“大”；如此而死，虽“匹夫”也“有重于社稷”。那么与此相对照，那些“不义而生”“不义而死”的，又怎么样呢?对于这些，作者暂时还没有发议论，然而讽刺的锋芒，也已经从对“五人”的颂扬中露出来了。点出“五人”“激于义而死”，读者满以为该写怎样“激于义而死”了；但作者却按下不表，由“死”写“葬”，由“葬”写“立石”，给读者留下悬念。写“葬”，写“立石”，用的是叙述句，但并非单纯叙事，而是寓褒于叙。不是由不肖之徒、而是由“贤士大夫”们“除魏阉废祠之址以葬之，且立石于其墓之门，以旌其所为”，这不是对“五人”的褒扬吗?所以紧接着，即用“呜呼，亦盛矣哉”这个充满激情的赞颂句收束上文，反跌下文，完成了第一段。有褒必有贬。第一段虽然只是从正面褒“五人”，但其中已暗含了许多与“五人”相对比的因素，为下文的层层对比留下了伏笔。第二段，就“富贵之子，慷慨得志之徒”的“死而湮没不足道”与“五人”的死而立碑“以旌其所为”相对比，实际上已揭示出“疾病而死”与“激于义而死”的不同意义。但作者却引而不发，暂时不作这样的结论，而用“何也”一问，使本来已经波澜起伏的文势涌现出轩然大波。如前所说，在一开头点出“五人”“激于义而死”之后，原可以就势写怎样“激于义而死”。但作者却没有这样做，而是写“墓而葬”，写立碑“\ng3以旌其所为”，写在“五人”死后的“十有一月”中无数“富贵之子，慷慨得志之徒”死于疾病，从而在两相对比的基础上提出了一个尖锐问题：凡人皆有死，但一则受到贤者的旌表，死而不朽，一则与草木同腐，“湮没不足道”，这是什么原因呢?在这尖锐的一问使文势振起之后，才作为对这一问的回答，写“五人”怎样“激于义而死”。文情何等曲折!文势何等跌宕!然而这一切，都是为更有力地歌颂“五人”之死蓄势。对“五人”的歌颂越有力，对其对立面的暴露、批判也就越深刻，对表现“明死生之大，匹夫之有重于社稷”的主题也就越有利。写“五人”之死用了两段文字，但与《明季北略》中的写法很不相同。后者着重叙事，写出了从三月十五日到十八日市民暴动的全过程，极有史料价值。前者叙事中有说明、有描写，而且处处与前面的文字相照应，其目的不在于叙述市民暴动的全过程，而在于通过写“五人”为什么而死，来表扬他们的正义行动。和全文开头处的“当蓼洲周公之被逮”相照应，这一段从“予犹记周公之被逮”写起。“周公之被逮”，与“五人”之死又有什么关系呢?作者在追述了“缇骑按剑而前，问‘谁为哀者?’”的情景之后，告诉读者：“是时以大中丞抚吴者为魏之私人，周公之逮所由使也；吴之民方痛心焉，于是乘其厉声以呵，则噪而相逐。”这就是说：当时以大中丞的官衔做应天府巡抚的毛一鹭是魏忠贤的爪牙，“吴之民”本来就痛恨他；而“周公之被逮”，又正是这个阉党爪牙指使的，所以“吴之民”就更加痛恨他。寥寥数语，表明“周公”与阉党形同冰炭，互不相容；那么两相对比，“周公”\ng3是怎样一个人，也就不言而喻了。既然“吴之民”痛恨阉党而同情受阉党迫害的“周公”，那么因阉党逮捕“周公”而激起的这场“民变”的正义性，也就不容歪曲了。正面写市民暴动只有四个字，“噪而相逐”。但由于明确地写出“逐”的对象是“魏之私人”，因而虽然只用了四个字，却已经把反阉党斗争的伟大意义表现出来了。“吴之民”与“五人”是全体与部分的关系。不单写“五人”，而写包括“五人”在内的“吴之民”“噪而相逐”，这就十分有力地表现出民心所向，正义所在，从而十分有力地反衬出阉党以“吴民之乱”的罪名“按诛五人”的卑鄙无耻，倒行逆施。在前面，只提“五人”，连“五人”的姓名也没有说。直等到写了“五人”被阉党作为“吴民之乱”的首领而杀害的时候，才一一列举他们的姓名，大书而特书，并用“即今之然在墓者也”一句，与首段的“墓而葬”拍合。其表扬之意，溢于言外。这还不够，接着又用一小段文字描写了“五人”受刑之时“意气扬扬，呼中丞之名而詈之，谈笑以死”的英雄气概和“贤士大夫”买其头颅而函之的义举，然后又回顾首段的“墓而葬”，解释说“故今之墓中全乎为五人也”。很明显，这里既歌颂了“五人”，又肯定了“贤士大夫”。而对于“贤士大夫”的肯定，也正是对“五人”的歌颂。三、四两段写“五人”怎样“激于义而死”，五、六两段，则着重写“五人”之死所发生的积极而巨大的社会影响。\ng3第五段是这样开头的：“嗟呼!大阉之乱，缙绅而能不易其志者，四海之大，有几人欤?”这里有几点值得注意，阉党把“乱”的罪名加于“吴民”，作者针锋相对，把“乱”的罪名还给阉党，恢复了历史的本来面目。此其一。“大阉”不过是皇帝的家奴，凭什么能“乱”朝廷、“乱”天下?这固然是由于皇帝的宠信，但在很大程度上还由于“缙绅”的助纣为虐。所谓“缙绅”，指的是从中央到地方的大小官僚。在当时，大大小小的各级官僚遍布全国，其总数何止成千上万。作者却以十分感慨的语气指出：“四海之大”，能够在“大阉之乱”中不改其志，即不趋炎附势的，并没有几个人!我们只要翻一下《明史》，就知道这并非夸张。然而这样说，是要得罪成千上万的“缙绅”的。作者不怕树敌，敢于揭露真相，表现了卓越的胆识。此其二。在“缙绅而能不易其志……”这个句子中，“而”字用于主语和谓语之间，表示一种特殊的转折关系。全句的意思是：作为读书明理的“缙绅”，本来应该在任何情况下都不改变高洁的志操，但在“大阉之乱”中，普天下的无数“缙绅”能不改变高洁志操的，竟然没有几个人，岂不令人愤慨!以“嗟夫”开头，以“有几人欤”煞句，就表现了作者压抑不住的愤慨之情。“缙绅”如此，那么“匹夫”怎样呢?于是用“而”字一转，转而歌颂“五人”，阐发“匹夫有重于社稷”的主题。“缙绅”都是“读诗书”“明大义”的，却依附阉党，危害国家，“而五人生于编伍之间，素不闻诗书之训，激昂大义，蹈死不顾，亦曷故哉?”作者从地主阶级立场出发，认为素闻诗书之训的“缙绅”\ng3应该比“素不闻诗书之训”的“匹夫”高明，但事实却恰恰相反，因而发出了“亦曷故哉”的疑问。这个疑问，他不可能作出正确的回答。但他敢于承认这个事实，仍然是值得称道的。他不但承认这个事实，而且以“缙绅”助纣为虐、祸国殃民为反衬，揭示了以“五人”为首的市民暴动在打击阉党的嚣张气焰、使之终归覆灭这一方面所起的伟大作用。张溥在墓碑记中写道：且矫诏纷出，钩党之捕遍于天下，卒以吾郡之发愤一击，不敢复有株治；大阉亦逡巡畏义，非常之谋难于猝发，待圣人之出而投缳道路，不可谓非五人之力也。把这一切都归功于“吴之民”的“发愤一击”和“五人之力”，他是看出了而且高度评价了人民群众的力量的。第六段也用对比手法，但以“由是观之”领头，表明它与第五段不是机械的并列关系，而是由此及彼、层层深入的关系。“是”是一个指代词，指代第五段所论述的事实。从第五段所论述的事实看来，仗义而死与苟且偷生，其社会意义判若霄壤。作者以饱含讽刺的笔墨，揭露了“今之高爵显位”为了苟全性命而表现出来的种种“辱人贱行”，提出了一个问题：这种种“辱人贱行”，和“五人之死”相比，“轻重固何如哉”?苟且偷生，轻如鸿毛；仗义而死，重于泰山。这自然是作者希望得到的回答。在作了如上对比之后，作者又从正反两方面论述了“五人”之死所产生的另一种社会效果。从正面说，由于“五人”“发愤一击”、“蹈死不顾”\ng3而挫败了浊乱天下的邪恶势力，因而“得以加其土封，列其姓名于大堤之上。凡四方之士，无有不过而拜且泣者，斯固百世之遇也”。从反面说，“五人者保其首领以老于户牖之下，则尽其天年，人皆得以隶使之，安能屈豪杰之流，扼腕墓道，发其志士之悲哉?”应该指出：这不仅是就“五人”死后所得的光荣方面说的，而且是就“五人”之死在“四方之士”“豪杰之流”的精神上所产生的积极影响方面说的。“四方之士”“过而拜且泣”，“豪杰之流，扼腕墓道，发其志士之悲”，不正表现了对“五人”同情、仰慕乃至向他们学习的崇高感情吗?而号召人们向“五人”学习，继续跟阉党余孽作斗争，正是作者写这篇文章的目的。所以接下去就明白地告诉读者：“予与同社诸君子，哀斯墓之徒有其石也而为之记，亦以明死生之大，匹夫之有重于社稷也。”这篇文章题为“五人墓碑记”，歌颂“五人”当然是它的主要内容。但社会是复杂的，事物是互相联系的，要孤立地歌颂“五人”，就很难着笔。张溥在这篇文章中，与“五人”相对比，不仅指斥了阉党，还暴露批判了“富贵之子，慷慨得志之徒”和“缙绅”“高爵显位”等等；与“五人”相映衬，不仅赞美了周顺昌，还肯定了“郡之贤士大夫”。正是由于有了这一系列的对比和映衬，才充实了歌颂“五人”的思想内容，加强了歌颂“五人”的艺术力量。(《历代名篇赏析集成》下册，中国文联出版公司1988年版)五清初计六奇对这次暴动的记载\ng3天启六年丙寅，苏杭织造太监李实欲得忠贤欢，乃借织造事以欺君蔑旨，参诬诸臣……锦衣卫掌堂田尔耕遣官旗张应龙、文之炳等六十余人分拿公(指周顺昌)等，十五至苏州。吴县令陈文瑞，公所拔士也，夜半扣户求见，抚床而恸。公曰：“吾固知诏使必至，毋效楚囚对泣。”乃悉召故人与诀别……甫出门，百姓号冤聚送者已数百人。公囚服小帽诣军门，士民聚益众。巡抚毛一鹭，浙人也。檄有司数易置公……聚益众。一日四五遣，然远近闻风相继至愈多，皆言：“吏部(指周顺昌)清忠亮节，何罪!而朝廷逮之极?”守至昏夜，犹不散，旦则复聚。自十五日至十八日，盖通国皇皇也。开读之日，郡中士民送者数万，相聚谋乞两台，恳其疏救。于是皆执香迎顺昌于县署，号声振天，县官马不得行……顷，巡抚毛一鹭、巡按徐吉至，百姓执香伏地，号呼之声，如奔雷泻川，轰轰不辨一语……一鹭流汗被面，惴惴不敢出一语。旗尉文之炳等妄自尊大，不察民情，持械击百姓，且厉声问：“东厂严旨逮官，乃容鼠辈置喙!”百姓颜佩韦等闻之，还问曰：“尔言东厂逮官，则此旨出魏监耶?”诸旗虎面豹声，曰：“速剜若舌!旨出东厂，将何如?”佩韦等不胜愤，振臂大呼曰：“吾辈谓天子诏耳，东厂何得逮官?”首击之炳，百姓从者千计，以伞柄击缇骑，诸生皆惊避。毛一鹭恐怖失色，急请兵自卫，与徐吉散去。兵备张孝、太守寇慎，陕西人，甚得民心，再三晓谕，至夜分，百姓始渐散。从尉李国柱死，余或匿斗拱间，或升屋走，因得全。(《明季北略》卷二，《周顺昌被逮》)\ng323　登泰山记77课文鉴赏说明一内容和结构本文是一篇山水游记，叙述作者偕友人冬日登泰山观日出的经过。文章以精练的语言，生动地描写了泰山雪后初晴的瑰丽景色和日出时的雄浑景象，写出了泰山的神秀壮丽，能唤起人们对泰山的向往，感受到祖国山河的壮美。文章紧紧围绕作者的游踪进行，同时穿插对泰山特点的记述和对所见景观的描绘。全文共有五段。第一段，总写泰山的地理形势，点出泰山及其最高峰──日观峰的位置。作者采用由“面”到“线”再到“点”的写法：先写汶水和济水的分流，是“面”；再引出两水的分界线──古长城，是“线”；然后以古长城作为参照物，点明泰山最高峰──日观峰的位置，是“点”。这个“点”，为下文叙述登山路线和观日出作好了铺垫。第二段，记述登山经过，着力叙写登山的艰难和到达山顶后所见的景象。这是本文叙写的重点之一。先写由京师到泰安，点明游览的时间和节令；再写由山麓到山顶，详细记述路程的远近、山路的石级、经由的路线、古人登山的情况以及相关的一些地理知识；最后写到达山顶后所见的景象，由远及近、由上而下地写出了泰山的高峻、雄浑和壮阔。\ng3第三段，集中描写泰山日出的动人景象，是文章的又一个描写重点。作者按照时间顺序依次写了日出前、日出时和日出后的不同景色，展示给读者一幅泰山日出迅速变化的画面。第四段，介绍泰山的人文景观。先以日观峰为参照物写其周围的高山建筑群，再写返回途中所见道中石刻，表现了泰山的古老风貌。第五段，介绍泰山的自然景观。这是作者游山之后对泰山的总体印象。以“雪与人膝齐”结束，给读者留下想像的余地。二写作特点抓住特征巧妙烘托。本文描写景物很少直接写出，而是采用侧面烘托的办法。例如写泰山的高峻，先用“其级七千有余”暗暗点出，然后借山顶俯视所见“半山居雾”和在日观亭时“足下皆云漫”的图景从侧面加以烘托。又如写雪，除“冰雪”“雪与人膝齐”等正面描写外，又以“明烛天南”“白若”“绛皓驳色”等作侧面烘托，给人以想像，又生动有趣。语言简洁、生动。这篇文章全文只有八九百字，却充分表现出雪后登山的特殊情趣。比如从京师到泰安，只用“自京师乘风雪，历齐河、长清，穿泰山西北谷，越长城之限，至于泰安”，简洁生动地点出了季节、路程，并照应了第一段的古长城。又如写登山的情形，用“道中迷雾冰滑，磴几不可登”，不仅简洁，而且生动形象。最后一段介绍泰山的自然景观最能体现这个特点，寥寥几句，就把它的多石、多松、冰雪覆盖的景色描写出来了。\ng3三有关字词句1.“阳”和“阴”这是一对相反的概念。古代很多事情都分阴阳，用阴阳来解释万物，如天地、日月、山水、昼夜、男女以至脏腑、气血等。古代文学作品中，用阴阳来说山水很常见。本课“泰山之阳，汶水西流；其阴，济水东流”，其中的阳、阴分别指泰山的南面和北面，是在说山。初中学过的《愚公移山》中有“自此，冀之南，汉之阴，无陇断焉”，这个“阴”说的是水，指汉水的南面。2.“乘风雪，历齐河、长清，穿泰山西北谷，越长城之限，至于泰安。”这一句用了“乘”“历”“穿”“越”四个动词，“风雪”言“乘”，好像风雪随作者驾驭，比“冒”“顶”多一份主动；河言“历”，山谷言“穿”，城墙言“越”，不仅符合描写对象的特点，准确生动，而且富于变化，笔墨传神。几个短句，几个动词，使我们仿佛看到作者顶风冒雪、风尘仆仆、不远万里赶来登山的迫切神情。3.比喻和拟人的运用本文有几处使用比喻和拟人手法，各具特点。“苍山负雪，明烛天南。”\ng3这是初登山顶时刹那间的感受。作者不言冰雪覆盖青山，却说青山背负着雪，赋予静态的青山以人的动态，用语新颖、传神。进而说苍山上的雪像蜡烛一样照着天南，形象、生动地绘出了积雪的光彩。“望晚日照城郭，汶水、徂徕如画，而半山居雾若带然。”这是在山顶上远望和俯视所得的画面。作者纵目远眺，夕阳照耀着泰安城，汶水、徂徕好像自然天成的山水画，而山腰间停留着的云雾好像飘带一般。“半山居雾”，不仅把动态的物写成静态，使人感受到那种特有的宁静气息，而且设喻新奇，给人以美的享受。“回视日观以西峰，或得日，或否，绛皓驳色，而皆若偻。”“或得日，或否”的山峰，色彩各有不同，而神态却是相同的，所谓“皆若偻”。这一比喻，写出了西南诸峰的特点，更显出日观峰的雄峻，且赋予山峰以人的感情，形象而生动。解题指导一抓住各段的特点，了解全文的结构和主要内容。1.先是“由南麓登”；然后是“循(中谷)以入”；最后是“道少半，越中岭，复循西谷，遂至其巅”。2.第三段是按照时间的推移描写景物的变化。待日出：戊申晦，五鼓，与子颍坐日观亭，待日出。稍见：云中白若摴蒱数十立者，山也。须臾：极天云一线异色，须臾成五采。\ng3日上：日上，正赤如丹，下有红光动摇承之，或曰：此东海也。回视：回视日观以西峰，或得日，或否，绛皓驳色，而皆若偻。3.人文景观：岱祠，碧霞元君祠，皇帝行宫，道中石刻。自然景观：多石，少土；少杂树，多松；冰雪，无瀑水，无鸟兽音迹；至日观数十里内无树，而雪与人膝齐。这样写，增加了泰山的人文内涵和景物特点，也使文章显得丰富深刻，体现了桐城派重考据的文风。二根据上下文，掌握多义词的不同义项。阴 1.其阴，济水西流(山的北面)   2.朝晖夕阴，气象万千(阴天)   3.孙膑以刑徒阴见，说齐使(暗中，暗地里)   始 1.千里之行，始于足下(开始)   2.唐浮图慧褒始舍于其址(当初)   3.余始循以入(开始)   4.至丹以荆卿为计，始速祸焉(才)望 1.望晚日照城郭，汶水、徂徕如画(远看)   2.日夜望将军至，岂敢反乎(盼望)   3.先达德隆望尊，门人弟子填其室(声望，名望)   \ng34.予犹记周公之被逮，在丁卯三月之望(阴历每个月的十五日)坐 1.与子颍坐日观亭，观日出(坐在)   2.项王则受璧，置之坐上(通“座”)   3.王曰：“何坐?”曰：“坐盗。”(犯罪)   4.来归相怨怒，但坐观罗敷(因为)视 1.回视日观以西峰，或得日，或否(看)   2.视五人之死，轻重固何如哉(比较)   3.后之视今，亦犹今之视昔(看待)三熟读精彩的段落，把握段落的主要内容，并进行适当的扩展训练。答案参见“有关资料”中的译文。教学建议要求学生自读课文前，可以先简要介绍一下泰山的风貌，或请去过泰山的同学说说自己知道的情况，以引起学生的自读兴趣。可以采用讨论法。围绕泰山的位置、登山的经过、泰山日出等重点提出问题，进行讨论，体会作者写景和记叙的写法。也可以把重点放在朗读上。这篇文章没有什么难词难句，学生对照课文注释疏通文义应该不会感到困难。另外，这篇游记的顺序是：“\ng3总写泰山的位置，记述登山的过程，山顶看日出，返回记建筑和观石刻，补记自然景观。循序渐进，有如一线贯穿，给人一种引人入胜的感觉。学生通过反复朗读，进而熟读成诵，慢慢就可体会出这种写法的妙处，从而感受到泰山的高峻、雄壮，体验到“五岳独尊”的伟大。有关资料一译文泰山的南面，汶水向西流去；山的北面，济水向东流去。南面山谷的水都流入汶水，北面山谷的水都流入济水。在那阴谷和阳谷南北分界处的，是古时齐国所筑的长城。最高处是日观峰，在长城以南十五里处。我在乾隆三十九年(1774)十二月，自京都冒着风雪，经过齐河、长清，穿过泰山的西北山谷，越过长城的城墙，到达泰安。这个月的二十八日，我与泰安府知府朱子颍从南面山脚下开始登山。山道长四十五里，都是用石头砌成的台阶，一共有七千多级。泰山的正南面有三条山谷。中谷环绕泰安城下，就是郦道元所说的环水。我开始顺着这条山谷进去。不到一半路，越过中岭，又顺着西谷走，就到了山顶。古时候登泰山，都是顺着东谷进去，道中有天门。东谷，古人叫它天门溪水，我这次没有到。现在所经过的从中岭到山顶中那些像门坎一样横在路上的山崖，世上的人都称它们为天门。山道上迷漫着雾气，非常光滑，那些台阶几乎不能攀登。等到达山顶，看到青翠的山峰覆盖着白雪，雪光照亮了南面的天空。远望夕阳照耀着泰安城，汶水和徂徕宛如一幅画，半山上停留着云雾，就像飘带一样。\ng3二十九日这一天是月底，五更的时候，和朱子颍一起坐在日观亭上等候日出。这时大风刮起积雪扑打着脸面，亭子以东从脚下起，都被云雾弥漫，渐渐地看到云雾中数十个白色的像骰子似的，那是山呀。这时天边的云像一条条线似的呈现出不同的颜色，霎时间变得五彩缤纷。太阳出来了，像丹砂一样赤红，下边有摇动着的红光承接，有人说：这就是东海呀。回过头来再看日观峰以西的那些山峰，有的受到日光照射，有的没有被照射到，或红或白，错杂相间，一个个都弯腰曲背，好像在向日观峰鞠躬致敬。日观亭西边有岱祠，还有碧霞元君祠。皇帝的行宫在碧霞元君祠的东边。这一天，返回的路上观看了道路两旁的石刻。自从唐高宗以来，那些远古的石刻大都模糊不清或缺失了。那些偏僻不在路旁的，都来不及前往。泰山多石头，少土。石头都是苍黑色，多是平方的，很少是圆的。杂树很少，多是松树，生长在石缝里，树顶都是平的。到处是冰雪，没有山泉瀑布，没有鸟兽的声音和足迹。到日观峰几十里内没有树，而雪深得与人的膝盖相齐。桐城人姚鼐记。二作者介绍姚鼐(1731—\ng31815)，字姬传，一字梦谷，室名惜抱轩，清代桐城(现在安徽桐城)人。清乾隆二十八年(1763)进士。做过兵部主事、刑部郎中、记名御史等，参与编修《四库全书》。乾隆三十九年(1774)辞官，在家乡、南京等地讲学四十余年，所编《今体诗选》《古文辞类纂》历来负有盛誉。在创作方面，姚鼐师承刘大，刘师承方苞，三人都是桐城人，又都以古文辞著名，世称桐城派。姚鼐治学以经为主，兼及子、史、诗文，作品多为书序、碑传之类。著有《惜抱轩诗文集》。姚鼐的散文简洁精练，温润清新，有文采，形象性强。是桐城派中影响最大的人物之一。三关于泰山泰山在山东省中部，主体在泰安市城北，总面积436平方公里，海拔1524米。泰山古称东岳，别称岱岳、岱宗，与南岳衡山(在湖南)、西岳华山(在陕西)、北岳恒山(在山西)、中岳嵩山(在河南)并称五岳，而泰山居东，突兀挺拔，雄伟壮丽，被尊为“五岳独长”，“五岳独尊”。泰山的顶峰叫玉皇顶，又称天柱峰，上有玉皇庙；东有日观亭，亭内可观日出；西为望河亭，日落时可遥望黄河。玉皇顶下方有碧霞元君祠，创建于北宋大中祥符二年(1009)，原名昭真祠，明改称碧霞灵佑宫，清代至今用现名，是我国保存至今的著名的高山铜铁建筑群。南天门在碧霞元君祠西，上有“望夫亭”，可看到泰安城全景。历代封建帝王把泰山当作神的化身，常常登山封禅，给它加上许多封号，并到处建庙塑神，刻石题字，加上泰山本身风景优美，因而成为游览的胜地，历代文人留下了许多记游的作品。四清代孔贞瑄对泰山日出的描写\ng3秋末冬初，星皎云净，夜色空如(hú，绉纱)。村鸡鸣，曙光生。登日观，注目久待，苦日不至。才一转瞬，忽露半体若月弦，其色殷红，光乃不曜，终为一轮而上腾。少顷，日中忽如一灯吐焰，次如炬(火把)，次如瓶，次如罍(léi，古时一种像壶的酒器)、樽，次如葫芦，上黄白，下赤紫，作薄蚀状；又次如葫芦、罍、瓶之倒置；最后如炬之烬。盖其初为海气所蒙，蝉蜕即尽，然后全体昭融，光芒四射。动跃前却，若危船颠浪，心为震荡。其下积雾，色正黑。俄而重雾之下，忽出白练(白绸)，长可竞天，殆海水也。(《泰山纪胜》)可将这一段与本文对泰山日出的描写作一比较阅读。五山顶所见景观的描绘从曲折的山径并在一路冰雪与迷雾之中登上山顶，会觉得骤然开朗。作者用“苍山负雪，明烛天南”这八个字写出了初至山头一刹那间的感受。然后写远望，写俯视。远望是“晚日照城郭，汶水、徂徕如画”；俯视是“半山居雾若带然”。作者的视野由远及近，由上而下，既层次井然，又照应前文。写山，写水，写雪，写雾，写日光，写城郭。这么多的内容，寥寥几笔就勾画出来了。正是这些山、水、雪、雾、日光、城郭交织着，形成一幅壮丽、优美的山水画，表现出冬季泰山静穆森严的美。作者用词极其生动形象。“负”“居”两个动词把山与雾拟人化，写出了山静中的动态，雾动中的静态。“烛”\ng3名词作动词用，更富于形象性。把半山腰凝聚的雾气比成带子，比喻也很巧妙。这部分通过雪、日、雾富有代表性的事物鲜明地勾勒出冬季泰山的雄浑景象。(《中国古代文学作品讲析》下册，高等教育出版社出版)“及既上”，文意陡转，一幅泰山夕照图，便在作者的粗疏勾画下，显现出来。“苍山负雪”的“负”字，极得神韵。作者不言雪盖青山，而说青山背雪，把主动者说成被动者，用语新颖脱俗。更重要的是，着一“负”字，顷刻赋予苍山以生命，像骡马一样背载着沉重的积雪。同时，于此一字，形成山、雪之间的联系。如果说，“苍山负雪”，是出奇地描绘了积雪的情景，那么，“明烛天南”，则出色地焕发出积雪的光彩。前句绘景，后句着色，各自承担了描述任务，且又互相联结。作者纵目远眺，夕阳投照着城郭、汶水、徂徕，如同自然天成的山水画，而山腰间停留的云雾恍若飘带一般。这段描述，富于生气和意趣。群山的青色、积雪的白色、夕阳的余晖，交相辉映，融汇一体，显现出雪天晚晴时，山川城池所特有的景象风貌。“而半山居雾若带然”一句，设喻新奇。它得力于亲临其境并进行了充分的联类比附和审美想像。同时，这幅雪天晚晴图是一帧静物山水画。“半山居雾若带然”，正是显示出“静”态，我们仿佛感受到了特有的宁静气息，沉浸在对大自然进行欣赏的审美氛围之中。(吴功正《古今名作鉴赏集粹》，北京出版社1989年版)六有关泰山日出的描写\ng3第三段从“戊申晦，五鼓”至“绛皓驳色，而皆若偻”，描写在日观峰观日出。先交代时间，然后分三层详细地描绘整个日出的过程。先写日出之前的景物：“大风扬积雪击面”；“亭东自足下皆云漫”；“稍见云中白若摴蒱数十立者，山也”。风雪交加正是黎明前的特征。日观峰位置很高，出自云雾，因此当作者俯瞰时，一切都消失在茫茫的云海里。可是那些负雪的山峰却披上一件比云更白的衣裳，微露于云海之中，所以才出现白若摴蒱的景象。其次写日出，这一层不过是写日出一刹那间的情景：“极天云一线异色，须臾成五采。日上，正赤如丹，下有红光动摇承之，或曰：此东海也。”就在这一刹那间，白茫茫的云雾变成了五彩斑斓的朝霞；天空中升起一轮正赤如丹的旭日，遥远的大海上荡漾着红光。作者抓住日出时色彩变幻这一特点，以鲜明的色彩勾勒出日出的雄伟、壮丽的景象。最后写日出之后的景物：“回视日观以西峰，或得日，或否，绛皓驳色，而皆若偻。”回头看西面那些白如摴蒱的雪山，有的承受了日光的照射，有的没有，所以有的鲜红，有的仍然洁白。“而皆若偻”衬托出作者所在的日观峰的高峻。这段描写表现出作者高超的技巧。写日出前后景物的种种变幻，无不在作者的笔下跳跃。写日出情景次第井然，而且照应前文，扣紧时令。动词的运用准确、生动而形象。如“大风扬积雪击面”的“击”字，形象地表现了风雪之猛；“下有红光动摇承之”的“承”字，烘托出日出的壮丽。其他如用“白若摴蒱”来比喻日观以外诸峰在云海之中的形态，以状其小，来反衬日观峰的高峻。以“正赤如丹”来形容太阳初出海面时的颜色，以状其红。这些比喻也可以说是曲尽其妙了。\ng3日出是泰山最奇丽的景色。这一段是全文的中心部分。虽然作者正面描写日出仅有“日上，正赤如丹”一句，可是作者先用大风、云漫布置好日出前的声势，再用极天的一线异色渐成五彩来衬托初升的红日，最后又用东海的红光动摇承之，群峰的绛皓驳色来渲染日上后辽阔的境界，就完成了一幅瑰丽、生动的日出图。(《中国古代文学作品讲析》下册，高等教育出版社出版)当然，登泰山的目的，并非进行科学考察，乃是为着观日出，欣赏壮观的自然美。这是作者此行的最终意图，因而下文也就成了这篇散文的中心所在，是全文的最精彩部分。用简洁的笔墨写出细致的景物，依据对象本身的特点，富于层次感地描述了壮丽的泰山日出图。第一个层次，“大风扬积雪击面，亭东自足下皆云漫”，用风雪交加，云雾弥漫，先创造了日出前的环境和气势。这是近景，描述一下很有必要，如同戏曲舞台上主角出场前的紧锣密鼓。在这样的环境中，作者和友人，仍然端坐不动，静待日出，便把上文“坐日观亭，待日出”的“坐”字和“待”字，坐实、具体化了。当然，作者写近景又非目的所在，他是在远望，而且是登高。于是，第二个层次出现了：稍见云中白若摴蒱数十立者，山也。描述由近景推成远景，是登高远望之所见。“稍见”\ng3，下字准确，形象地反映出在风雪弥漫中对远景只能依稀模糊地看到。而拔地参天的山峰，竟然小如摴蒱，这个比喻，反衬出作者立足点之高、胸次之高。杜甫所言“一览众山小”的情景，也只有在“凌绝顶”之后才能领略得到。第三个层次，集中写日出的情态、景致。极天云一线异色，须臾成五采。日上，正赤如丹，下有红光动摇承之。上文写云雾中的山峰，是静景图，这里就是一幅动态图了。以静衬动，分外显出动态美。作者观察细致，敏锐地捕捉了天地相接处，云层的一抹色彩，展开了富于感染力的描述。先是“一线异色”，再是“五采”斑斓，然后是红日高升，最后是红光摇衬，笔墨十分细腻传神。对于日出前的“一线异色”这么细微的变化，作者却迅速捕捉到了，足证其艺术观察力之高超。作者先写日上的过程，用“赤如丹”，渲染色彩；再设想日下的海浪，起到相互烘托的作用。这样的日出图，出现在辽阔的天际、万里的海疆，既生动形象，又极有气势，形成了壮美的特色。如果就此搁笔，固无不可，因为作者正面写日出情景的任务已告完成。但是，作者却把笔触从东方抽出来，伸到西峰上去，形成日出描写的第四个层次：回视日观以西峰，或得日，或否，绛皓驳色，而皆若偻。\ng3这一笔，貌似闲文，其实不可缺少。作者回头看西边山峰，是表现阳光的效果、日出后的影响，也是文意的跃进，形成了艺术境界的进一步开拓和深化。有了这个层次，文章涌起了新的波澜，丰富了画面的色调，毫无单薄之感，艺术境界则更为开阔、舒展。“绛皓驳色”，是就色彩而言；“若偻”，是就情态而言，使描述益发丰满。“绛皓驳色”的不同情景，是山峰受阳光照射后产生的。由于山峰乱簇，受光方位不同，又加之山有积雪，才会出现“绛皓驳色”的奇异风光。也正因为有“绛皓驳色”，才使画面色彩产生立体感。作者远眺东天，回视西峰，远近各方，尽行包涵，更见壮美。同时，联系前一段的泰山夕照图，又可以看出，作者乃是用夕照来映衬日出，使其倍为动人。晚霞景是日出图的必要准备，有助于推进文势。同时，前者着力描“静”状，后者有意绘“动”态，动静适宜，相辅而又相承。(吴功正《古今名作鉴赏集粹》，北京出版社1989年版)七《〈登泰山记〉赏析》(节选，周先慎)泰山为五岳之首，是著名的登览胜地。写一篇登临观览泰山的游记，从哪里着笔?细想起来是颇费思索的事。作者下笔自然、轻捷，毫不费力，因为他注意到了点和面的结合。全文的重点是写日观亭看日出，这是泰山的特点，也是作者此次登临感受最深之处。但如果只写看日出，纵然写得十分细致和出色，也不免单调，而不能使人见出泰山的全貌。作者恰到好处地把概括的介绍、简要的记述和生动具体的描写结合起来，使人既能见出泰山宏伟的形势，又能领略日出时的奇观。\ng3文章的开头，用极简括的语言，以开阔的视野来介绍泰山的地理位置和周围的山川形势：南面有汶水向西流，北面有济水向东流；南面山谷中的水都流到汶水里去，北面山谷中的水都流到济水里去。而在南北水流分界之处，又有战国时留下的古长城。这是作者在登上泰山之前写泰山，是山外看山，是鸟瞰，是高瞻远瞩，寥寥几笔，从地理位置及周围的山川形势，写出了泰山的雄伟气魄。在引导读者入泰山探胜之前，就先获得一种气势雄峻的总体感受。古长城的衬托，又使人想见它岁月悠远，巍然矗立的风姿。末了加上一句“最高日观峰，在长城南十五里”，既进一步点染出气势，又为下文写看日出伏一笔。接着写登山。先交代时间是乾隆三十九年(1774)十二月，看似可有可无，实际与下文的景物描写紧密相关，绝不可少。次写登山路径，照应上段开阔的视野，由大到小，由远而近，从京师来到泰山脚下的泰安城。他和朱子颍由南麓攀登，泰山正南面有三谷：东谷、西谷、中谷。他们开始由中谷入，后又沿西谷直至山巅。具体地写出了登山的路径，好像一个导游，引导读者一道攀登，读来便觉得亲切有味。写途中的景象突出一个险字：一是从中岭到山巅，有不少山崖像门户一样挡着道路，人们称之为“天门”；二是雾重冰坚，攀行艰难。登上山顶后，有两句写景，又别是一番景象：苍翠的山峰覆盖着积雪，明亮的雪光映照着南边的天空。向下看去，汶水和徂徕山在夕阳照射下像图画一样清晰美丽；而停留在半山的云雾，像是在山腰上绕着白色的带子。写得很生动，却很简括，因为还不是重点。\ng3日观亭看日出，才是全文的重点，因而详加叙写和描绘。先从日出前的风、雪、云写起。与上文“苍山负雪”照应，写“大风扬积雪击面”，这是日出前在寒山之顶的感受，十分真切。更重要的是写所见。向亭东展视，自足下以至无穷远处，是一片漫漫云海。云中依稀可见几十个白颜色像摴蒱(古代一种形状很像山峰的赌具，又称为“五木”)一样的东西，那是隐藏在云雾中的山峦。在天的尽头，现出一线云烟，颜色有些异样，不久就变幻成五彩。在风、雪、云的烘托之下，这才写到日出。只见一轮红日冉冉升起，那赤红的颜色像是朱砂。最壮观的，是太阳之下有一片红光托着，这红光汹涌着，摇动着，充满着无穷的生命的活力。有人说，这就是东海了。加“或曰”二字，意思并不确定，却正可以启发我们的想像：原来太阳是从一片红光闪耀、涵澹澎湃的东海之中升起来的，难怪她是那样的热烈、绚丽、浑圆!作者观日出，视野不仅仅局限于太阳本身，他还有锦上添花的描写，就是掉头西望，写出太阳的光辉给世界抹上的绚烂色彩：“回视日观以西峰，或得日，或否，绛皓驳色，而皆若偻(弯腰曲背貌)。”这几笔简单的描写非常传神：它生动地显示了由高处向低处俯视的视角，这样才看出了西面在曦微中高高低低的峰峦如弯腰曲背的形状；它逼真地绘出了朝阳初生时积雪的泰山之巅特有的色彩，红白错杂，比之单一的赤红，显得更丰富绚丽，更有层次。这是作者独特的感受和发现，是写得具体而又深微的，虽然用笔非常精练，却使文章增色不少。这样，作者详细地写出了日出的全过程，从颜色和气象两个方面，对泰山日出的壮美景象作了神采飞动的形象描绘，给读者留下了鲜明深刻的印象。\ng3第四段写山上的建筑和古迹，又写得很简括。提到岱祠、碧霞元君祠、皇帝行宫以及道中石刻，只点明它们的位置及存废情况，没有像写日出那样作具体细致的描绘。虽然简括，却必不可少，它使读者从不同角度看出泰山的整体风貌。末段写山上的山石树木及冬日景象，略作点染，便使人真切地感受到泰山上的自然物候和肃杀气氛。以上各段，作者层层写来，有主有次，有详有略，既有宏廓的全景，又有精微的细部。文辞雅淡清丽，结构简洁明晰，作者毫不费力，读者却于字里行间领略了泰山所独有的神采情韵。之所以收到这样的艺术效果，还因为作者写景能抓住特点，不一般化，并融进了作者自己的独特感受。作者在前面特意交代是丁未(旧历十二月二十八日)登泰山的，而观日出是“戊申晦”(十二月二十九日，旧历每月的最后一日称为晦)，后面的一系列写景便处处紧扣这严冬季节的特点。如登山时“道中迷雾冰滑”；山顶所见“苍山负雪，明烛天南”的气象；日出前，“大风扬积雪击面”；日出后，西面群峰或晦或明，“绛皓驳色”的特异色彩；以及山上所见的冷寂萧索景象：“冰雪，无瀑水，无鸟兽音迹。至日观数里内无树，而雪与人膝齐。”如此等等，都是冬日泰山所特有的景象。有了特点，就不一般化，也不会跟其他描写泰山景色的作品雷同。写日出，则是抓住动的特点。日出前后的景象是急速变幻的。作者特别着眼于颜色，敏锐而又巧妙地从人的视觉来显示瞬息之间的变化。先是混茫一片的云海，既而隐约现出呈白色的群峰，扩展开去是“\ng3极天云一线异色”，而倏忽间又幻成五彩，随即便是旭日东升，红光摇荡。通过颜色的不断变幻，加上种种奇特景象的纷然杂陈，就从动的发展进程中，烘托出日出时所特有的壮美和绚丽。作者重学问考据，在这篇文章中也处处显示出来，表现了桐城派古文的独特风格。写泰山的地理形势，登山的路径，南北东西，方位距离，无不言之凿凿。乃至由南麓登山，“四十五里”，“其级七千有余”，写出了准确的数字。这在一般游记文中是极少见的。写泰山正南三谷，有亲历者，有得之旧籍传闻者，引述郦道元的话，并叙及古今之不同，显示了作者的学问和考据的功夫。姚鼐曾说：“以考证助文章之境，正在佳处。”(见《与陈硕士》)从这篇文章正可以看出他是有意作这样的追求，这追求虽不能说是怎样的好，却也并不破坏文章的意境诗情，且能见出作者博雅君子的情怀见识，别有它的耐人寻味之处。这篇文章，语言明净简洁，无废词冗句，而又描摹生动，色彩鲜明，可以看出桐城派古文家锤炼语言的功力。如最末一段，写“山多石，少土。石苍黑色，多平方，少圆。少杂树，多松；生石罅，皆平顶。冰雪，无瀑水，无鸟兽音迹”。句子都非常简短，两个或三个音节作一停顿，读起来明快、轻巧，毫无累赘拖沓之感。(《历代名篇赏析集成》下册，中国文联出版公司1988年版)\ng324　病梅馆记76课文鉴赏说明一写作背景及主题清朝封建统治者为了加强思想统治，奴役人民，一方面以八股文作为科举考试选用人才的法定文体，以束缚人们的思想；另一方面大兴文字狱，镇压知识分子。在长期严酷的思想统治之下，人才遭受严重的压抑和摧残。龚自珍生活在这样的时代，敏锐地预感到封建王朝的新危机，对统治阶级扼杀人才、禁锢思想表示了极大的愤慨，强烈地呼吁社会改革与个性解放，殷切地希望“不拘一格降人才”，以扫除“万马齐喑究可哀”的局面。《病梅馆记》就写作于这样一个时代。这篇文章是用托物言志的方法写的。作者通过谴责人们对梅花的摧残，形象地揭露和抨击了清朝封建统治阶级束缚人民思想，压制、摧残人才的罪行，表达了要求改革政治、追求个性解放的强烈愿望，与他的《己亥杂诗》有异曲同工之妙。二课文的结构和主要内容本文篇幅短小，结构严谨，寓意深刻。全文一共三段。第一段，揭示产生病梅的根源。文章起笔先简要叙述梅的产地：“江宁之龙皤，苏州之邓尉，杭州之西溪，皆产梅。”\ng3然后笔锋一转，引出一段有些人评价梅的美丑，用“固也”一语轻轻收住。接着，作者开始详细分析病梅产生的缘由。原来，在“文人画士”的心目中，梅虽然“以曲为美”“以欹为美”“以疏为美”。但一“未可明诏大号”；二不能让人“以夭梅、病梅为业以求钱”；三，从客观上说又不能“以其智力为也”。所以，他们只好通过第四个途径了。于是，他们暗通关节，让第三者来转告“鬻梅者”，斫正，删密，锄直，以投“文人画士孤癖之隐”。在这样的情况下，“江南之梅皆病”也就无可避免了。“文人画士之祸之烈至此哉!”一句感叹，道出了作者的无尽愤慨，也为下文“誓疗之”蓄足了情势。第二段，写作者疗梅的行动和决心。“予购三百盆”而“誓疗之”，可见其行动的果断；“以五年为期，必复之全之”，可见其成功的誓言；“甘受诟厉，辟病梅之馆”，可见其坚持到底的决心。疗梅的举动和决心，写尽了作者对封建统治阶级压制人才、束缚思想的不满和愤慨，表达了对解放思想、个性自由的强烈渴望。第三段，写作者辟馆疗梅的苦心。这一段，作者慨叹自己暇日不多，闲田不多，疗梅的力量有限，也就是慨叹自己的力量不足以挽回人才受扼杀的黑暗的政局。事实上，作者一生在仕途上很不得意，只做过小京官，而且受到权贵的歧视和排挤，自己的才能都无法施展，更不要说解除全国人才所遭受的扼制了。因此，他只能以感叹作结。但是，虽为感叹，他渴望“广贮江宁、杭州、苏州之病梅”，“穷予生之光阴以疗梅”，也充分表现了他坚持战斗的意志。\ng3本文表面上句句说梅，实际上却是以梅喻人，字字句句抨击时政，寓意十分深刻。作者借文人画士不爱自然健康的梅，而以病梅为美，以至使梅花受到摧残，影射统治阶级禁锢思想、摧残人才的丑恶行径。“有以文人画士孤癖之隐明告鬻梅者”，暗示的正是那些封建统治者的帮凶，他们根据主子的意图，奔走效劳，以压制人才为业。斫正、删密、锄直，这夭梅、病梅的手段，也正是封建统治阶级扼杀人才的恶劣手段；他们攻击、陷害那些正直不阿、有才能、有骨气、具有蓬勃生气的人才，要造就的只是“旁条”和生机窒息的枯干残枝，亦即屈曲、邪佞和死气沉沉的奴才、庸才。作者“购三百盆”，“泣之三日”，为病梅而泣，正是为人才被扼杀而痛哭，无限悲愤之中显示了对被扼杀的人才的深厚同情。“纵之顺之，毁其盆，悉埋于地，解其棕缚”，就是说要破除封建统治阶级对人才的束缚、扼制，让人们的才能获得自由发展。“必复之全之”，一定要恢复梅的本性，保全梅的自然、健康的形态。这正反映了作者要求个性解放，“不拘一格降人才”的迫切心情。由此可见，本文表面写梅，实际是借梅议政，通过写梅来曲折地抨击社会的黑暗，表达自己的政治理想。三课文的语言特点本文用词十分准确、形象。如谈到一些人对梅的审美观时，用“曲”和“直”，“欹”和“正”，“疏”和“密”六个形容词，准确简练、对比鲜明地摆出两种截然不同的看法。对于封建统治阶级摧残人才的手段，作者用了“斫其正，养其旁条，删其密，夭其稚枝，锄其直，遏其生气”，语言十分精当：“斫”字揭露他们对正直人才的粗暴摧残；“养”\ng3字形象地点出封建统治阶级豢养奸佞小人的不良居心；“删”字暗喻大批人才遭到压抑迫害；“夭”字象征新生力量被扼杀；“锄”字直喻大量正直忠贞之士遭清洗；“遏”字指不让人才发扬蓬勃的朝气。写作者疗梅的行动和决心，主要是通过“纵”“顺”“毁”“解”和“复”“全”“贮”这些准确而精练的动词表现出来的，这一连串动词显示的是一系列行动，充分表现了作者的满腔悲愤和战斗激情。本文还用了许多整齐、富有感情色彩的语句，增强了语言的节奏感和抒情色彩。比如：“梅以曲为美，直则无姿；以欹为美，正则无景；以疏为美，密则无态”，这几句形成排比，一气呵成地写出了那些人的评梅标准。又如：“有以文人画士孤癖之隐明告鬻梅者，斫其正，养其旁条，删其密，夭其稚枝，锄其直，遏其生气……”，这几个整齐的句子，写尽了统治者扼杀人才的种种手段，也蕴含着作者的满腔悲愤。解题指导一通过回答问题，理解课文的主要内容。1.三句引用的话，表面是说明一些人对梅的审美标准，实际上是影射封建统治阶级选用人才的标准。他们扼杀那些有才能、有骨气的正直的人，专门选用那些邪佞、毫无生气的庸才。“固也”是“固然如此”的意思，表示前后部分的让步转折关系：先退一步，暂且承认有的人是有那么一种对梅的审美观，然后逐步转入作者要表达的同这引用的话相反的意思，直揭“文人画士”利用这种审美观的险恶用心和摧残梅花的罪恶行径。\ng32.这里，“明告鬻梅者”的人实际正是文人画士的帮凶，是封建统治阶级的帮凶；“斫其正……遏其生气”，这些残梅病梅的手段，也正是封建统治阶级扼杀人才的卑鄙伎俩，他们迫害有才能、有作为、有骨气的人才，所企求的则是一些卑鄙无耻、唯唯诺诺的奴才。3.作者明知他的思想行为不容于封建统治阶级，会受到他们的攻击和迫害，但他毫不畏惧，决心迎接斗争，衬托出他坚定地追求个性解放的政治理想。二了解多义词的不同义项。使1.又不可以使天下之民斫直，删密，锄正(让，命令)2.是时以大中丞抚吴者为魏之私人，周公之逮所由使也(主使)3.人皆得以隶使之(使唤，驱使)4.秦王使使者告赵王(派，命令)病1.君之病在肌肤，不治将益深(疾病，重病)2.予购三百盆，皆病者，无一完者(有病)3.以夭梅病梅为业以求钱也(使……病)4.向吾不为斯役，则久已病矣(困苦)5.君子病无能焉，不病人之不己知也(担心，忧虑)\ng3解1.悉埋于地，解其棕缚(解开，解下)2.后虽经婉解，虽不谓吾言为是，而亦无词相答(解释)3.有不解处，望请其指教(明白，理解)4.太后之色少解(缓和)本1.予本非文人画士(本来，原本)2.故有舍本而问末者耶(根本，基础)3.抑本其成败之迹，而皆自于人欤(考察，推究)穷1.穷予生之光阴以疗梅也哉(使穷尽，用尽)2.四时之景不同，而乐亦无穷也(完结，终了)3.问其深，则其好游者不能穷也(走到尽头)4.穷且益坚，不坠青云之志(不得志)三结合课文及相关诗句，理解作者的政治理想和战斗意志。这一题可自由发挥，写出自己独特的见解，不要人云亦云。教学建议\ng3一本文是一篇托物言志的小品散文，篇幅虽短，但寓意很深刻。由于学生与那个时代相隔很远，理解文章的寓意可能有一定的困难。可先从两个方面入手，帮助学生理解课文。首先，可从龚自珍的《己亥杂诗》引出本文，用诗中所表现的主题托出本文的寓意。其次，可简单介绍一下作者的思想及其写作本文的时代背景，帮助学生进一步了解课文所要表现的主题。二在疏通文意的基础上，引导学生反复朗读课文，通过朗读，体会本文句式整齐、感情强烈的特点。看看这样的特点与作者感情的抒发是如何统一在一起的。有关资料一译文江宁的龙蟠里，苏州的邓尉山，杭州的西溪，都产梅。有的人说：“梅以(枝干)曲折算作美，直了就没有风姿；以(枝干)横斜算作美，端正了就没有景致；以(枝干)疏朗算作美，稠密了就没有美态。”固然如此。这些文人画士心里明白它的意思，却不便公开宣告、大声号召，来约束天下的梅；又不可以使天下的人，砍掉笔直的，删掉繁密的，锄掉端正的，把梅弄成奇形怪状，弄成病态，拿这作为职业来赚钱。梅的(枝干的)横斜、疏朗、曲折，又不是蠢蠢地追求金钱的人能凭他们的智慧能力办得到的。有的人把文人画士这种偏嗜成瘾的情趣明白告诉卖梅的人，砍掉那端正的(枝条)，培养那横斜的枝条，删掉那些繁密的(枝条)，使那些嫩枝弯曲，锄掉那些笔直的(枝干)，阻碍它的生机，(这样)来谋求高价：于是江苏、浙江的梅都成为病态的。文人画士所造成的祸害的酷烈，竟到了这个地步啊!\ng3我买了三百盆(梅)，都是病残的，没有一盆完好的。已经为它们流了三天泪，于是发誓要治好它们：放开它们，使它们顺着(天性生长)，毁掉那些盆子，(把梅)全都种到地里，解掉它们棕绳的束缚；以五年为期限，一定要恢复它们(的生机)，保全它们(自然的形态)。我本来不是文人画士，甘愿受到(他们的)辱骂，设立一个病梅馆来贮存它们。唉!怎样才能使我有很多空暇时间，又有很多空闲的田地，来大量存贮江宁、杭州、苏州的病梅，尽我一生的光阴来治疗病梅呢!二作者简介龚自珍(1792—1841)，字(sè)人，号定庵，清代浙江仁和(现在浙江杭州)人。自幼展露才华，38岁中进士后在北京担任国史馆校对、内阁中书、礼部主事、宗人府主事等职。48岁辞官回南方。《病梅馆记》是归寓江苏昆山时所作。后来他先后在杭州紫阳书院和江苏丹阳的云阳书院讲学。1841年逝世于云阳书院。龚自珍是清代后期著名的思想家和文学家，是资产阶级改良主义的先驱者之一。他生在清代“乾(隆)嘉(庆)盛世”的后期。当时清朝统治的衰败现象已日益显露。他反对帝国主义侵略中国，支持林则徐查禁鸦片。他对清朝严酷的思想统治和腐败的政治深感不满，力主“更法”“改图”，废科举，重真才，以求挽救危局。他同林则徐、魏源等人组织宣南诗社，讲求经世致用之学，宣传改良主义思想。但即使是改良主义，也仍然为保守势力所不容，所以他一再遭受排挤打击。在北京辗转十年，都只是当小官，最后还被迫弃官回乡。但他的革新思想在当时以及后来都产生很大的社会影响。\ng3龚自珍著述丰富，有散文三百多篇，诗词近八百首，在这几方面都有出色的成就。他的散文大都表现自己的政治主张和社会思想，才气横溢，意气飞扬。他的诗词表现了对黑暗现实的不满和要求改革的渴望，气势磅礴，色彩瑰丽。他的作品收在《龚定庵全集》里。三课文赏析之一龚自珍生活在满清帝国腐朽没落、行将崩溃的时代。他敏锐地预感到封建王朝的新危机，也看到了人民的痛苦和灾难，因此切望革除弊政，复兴国家。对内，他主张改革农田占有、海疆通商、科举考试、币制等方面的陋规；对外，他主张坚决抵御帝国主义的侵略，甚至打算亲自去前线筹划抗英斗争。对我国西北地区的安全，他也十分重视，提出过巩固西北边防的有远见的重要建议。他殷切地希望“不拘一格降人材”，出现一种新的社会力量的“风雷”，以扫荡“万马齐喑”的局面。当然，龚自珍的改革主张，还是想维护满清政府的封建秩序，而不是对封建统治提出根本性的革除。况且，他的改良设想，也因保守派的反对和他自己所处的无权地位而难于实施。但是，他的爱国主义精神，他的批判旧制度的勇气，还是应该肯定的。他的改良主义思想，在当时的历史条件下，是有进步意义的，对以后康有为、梁启超等人的维新运动有着重要的影响。\ng3龚自珍的创作成就以诗为最高，语言瑰丽、奇巧、多彩，内容大都表现他的政治主张和社会理想。他的散文，内容广泛，形式多样，纵论古今，侧重于批判现实，倡言改革。由于当时思想统治的严酷和他所受的时代、阶级的局限，某些作品带有晦涩艰深的缺点。《病梅馆记》就是一篇针砭时弊而又寓意隐晦的小品散文。作者以托物取喻的手法，隐晦曲折地表达了自己的见解和思想感情。全文分为两部分，前一部分写“病梅”，后一部分写“疗梅”。文章开头，在简要叙述了梅的产地以后，笔锋一转，引出一段关于评梅的美丑标准的议论，用“固也”一语轻轻收住。接着，用犀利的文笔详写病梅的原由。原来在“文人画士”的心目中，梅花“以曲为美”，“以欹为美”，“以疏为美”，但又“未可明昭大号”，也不便号召种梅的人“以夭梅病梅为业以求钱”，于是暗通关节，让第三者来转告花农，让花农们“斫其正，养其旁枝，删其密，夭其稚枝，锄其直，遏其生气”以投“文人画士孤癖之隐”。正因为这样，弄得“江浙之梅皆病”了。作者面对所购置的三百盆病梅，足足哭了三天，决心要“疗之：纵之顺之”。他下定决心要“疗梅”了。他准备花五年时间使这些病梅“复之全之”，并且“甘受诟厉”，专辟一个病梅馆来调理疗养病梅。作者还表示，要是“多暇日”，“多闲田”，愿尽毕生的精力来疗治江浙一带大量的病梅。这篇文章，表面上是句句说梅，没有一句题外的话，而实际上却是以写梅为名，以喻人为实，字字句句讥切时政，寓意十分深刻。作者借文人画士不爱自然健康的梅，偏爱病态的梅，致使梅花受到严重摧残为例，影射满清王朝施行严酷的思想禁锢，摧残人才的罪恶行径。那“文人画士孤癖之隐”\ng3，正暗指封建统治者这种见不得人的私心；他斫直，删密，锄正，暗示出这些封建统治者是怎样残酷地迫害有才能、想作为、有骨气的人才的。他们所企求的是一些顽钝无耻、冥顽不灵、唯唯诺诺的奴才，以维持那黑暗腐朽、摇摇欲坠的反动统治，这就是他们认为梅花以曲、欹、疏为美的真实意思。关于这一些，龚自珍在他的《乙丙之际著议第九》一文里明确地作过正面说明，他指出到了“衰世”，“才士与才民出，则百不才督之、缚之以至于戮之”，“戮其能忧心，能愤心，能思虑心，能作为心”。不管是士子还是一般老百姓，只要你有才能，想作为，就要受到迫害。他在另一篇文章，《古史钩沉论一》中进一步指出，封建统治者为了维护他们的黑暗统治，是决不让有才能的人有所作为的，他们“去人之廉以快号令，去人之耻以崇高其身，一人为刚，万夫为柔”，竭力摧毁人们的廉耻，让天下人服服帖帖地做他们的奴才。所以说，这篇《病梅馆记》，作者只不过是托物喻人，借梅议政，用艺术形象来隐晦曲折地表达自己的见解罢了。作者决心疗梅、救梅，使梅花得以自然发展，这就表示了他对于被侮辱被损害者的深切同情，和他那种正视现实，渴望冲破黑暗时代的战斗情绪。然而，龚自珍是清醒地估计到自己的力量是十分有限的，要疗治“江宁、杭州、苏州之病梅”的宏愿是难以实现的。所以，文章以感叹作结，发出深沉的感慨。(节选自方铭、阮显忠编《古代散文选析》，安徽教育出版社1983年版)四课文赏析之二《病梅馆记》作于1839年(据吴昌绶《定庵年谱》，为道光十九年)。这是一篇作者返回故里杭州为自己新辟梅园命名“病梅馆”而作的散文。题目又名《疗梅说》。\ng3从题目字面上看，写作对象是“梅”，落笔重点在“病”字上，十分醒目，引起读者深思。文章这样定题说明作者“歌泣无端字字真”，是有的放矢、有感而发的。“记”是记事文体的一种，更见本文所写内容的真实。从文章内涵来看，托物言志，以梅议政，对封建统治的腐朽、黑暗以及庸俗现象作了无情的揭露和批判，对追求个性解放和要求变革的进步思想作了真切的反映，是一篇语含“酸辣”的十分精彩的小品文。全文共三段。第一段，剖析产生病梅的根由。第二段，表明自己疗梅的行动和决心。第三段，抒写自己辟馆疗梅的苦心。开头从梅的产地入题，列举出江宁的龙蟠，苏州的邓尉、杭州的西溪，都盛产著称于世的梅花，引出叙议的对象。在我国的民族文化传统中，古代历来以青松、翠竹、白梅、黄菊等具有自然天性的事物来比喻志士仁人，以它们的苍劲、坚韧、俊俏、雅洁的特性来比喻人的坚贞、高洁的品格。这里自然是以梅喻人，托物言志，喻意深刻，富有韵味和情致。“皆产梅”，一字“皆”，既说梅分布之广，又说梅产地之多，暗喻天下人才不可胜数，江浙一带尤为人才济济，为下文“江浙之梅皆病”先垫一笔。这里，作者调动读者的艺术知觉去回味这点石成金之笔。鲁枢元在《作家的艺术知觉与心理定势》一文中这样说过：“优秀的作品，字里行间似乎包含着诉之不尽的意蕴和情致，一个词就是一个表象，一句话就是一个意象，一段话就是一种意境，作家仿佛把生活中的有关经验、意绪、思维、情趣全部浓缩在作品之中了，这样的作品令人陶醉，令人回味无穷。”\ng3本文起手就把读者置入一片梅林之中，包含“江山代有才人出”的意蕴。先写梅的产地，也为全文的叙议打下了基础。下文接着从三个方面层次清楚地分析了病梅产生的缘由。一是有些人以陈腐的审美情趣和赏梅观点去品梅。这些人认为梅“以曲为美”“以欹为美”“以疏为美”，而“直则无姿”“正则无景”“密则无态”，以他们的好恶作为品梅的标准。这里用“曲”和“真”、“欹”和“正”、“疏”和“密”六个意义相反的形容词，准确简练、对比鲜明地摆出了两种截然不同的审美观：曲、欹、疏为美，直、正、密为丑。这里显然是托梅写人，影射封建统治阶级选用人才的标准。清朝统治者，为了维护其封建专制，实行严酷的思维统治，戕害刚正、忠贞、富有朝气的人才，钳制人们成为屈曲、奸邪、蝇营狗苟、唯唯诺诺的庸才和奴才。作者入木三分地揭露了产生病梅的黑暗社会现实。二是文人画士正是以上述品梅观点来夭梅、病梅的。文中写道，这些封建文人画士，“心知其意，未可明诏大号”。说明他们有见不得人的意图，有不可告人的目的。“以绳天下之梅”，才是他们的本意。他们就是要把“曲”“欹”“疏”作为标准，而将“天下之梅”“斫直”“删密”“锄正”，以达到他们“夭梅”“病梅”的罪恶目的。寥寥数语，严正地揭露和批判了文人画士的居心不善、用意邪恶。这里的文人画士正是代表了清朝封建统治者，他们大兴文字狱，连“清风不识字，何故乱翻书”的诗句也会引来祸殃；他们以八股文取士，天下出现了“万马齐喑”、令人窒息的沉寂局面。“斫”“删”“锄”，一字一箭，连连戳穿了产生病梅的社会原因，也惟妙惟肖地刻画出封建统治阶级摧残人才的狰狞面目。对于封建统治阶级扼杀人才的罪恶，作者还这样写道：“才士与才民出，则百不才督之缚之，以至于僇(lù同“戮”)之，”“\ng3徒僇其心，僇其能忧心，能愤心，能思虑心，能作为心，能有廉耻心，能无渣滓心”(《乙丙之际著议策九》)。只要出现了有才能的士或人，封建统治阶级的帮凶就群起而督责、束缚，以至于摧残、扼杀他们。这就是斫正删密锄直，“以夭梅病梅”的具体内容。在这一层的字里行间隐含着作者极大的悲愤。三是有些人助纣为虐的卑劣行径。这是帮凶者所为。要养出横斜、疏朗、弯曲的梅花，不是那些一般愚蠢的只知道赚钱的人凭自己的智慧和能力所能够办到的，于是“有以文人画士孤癖之隐，明告鬻梅者”，强行地“斫其正，养其旁条，删其密，夭其稚枝，锄其直，遏其生气”。这里一连用六个动宾短语，揭露了封建统治者的帮凶们，趋炎附势，投合其主子的意图，极尽扼杀人才之能事，他们采取各种摧残人才的卑劣手段，排斥刚正不阿之士，剪除大量有用之才，扼制新生力量，清洗正直忠良，阻遏蓬勃生气，豢养奸佞邪恶的小人。六个动词用得十分精当：“斫”字揭露他们对刚正廉洁人才的粗暴排斥，“删”字暗喻大批有用人才遭到严重抑制，“夭”字象征新生力量惨遭扼杀，“锄”字比喻大量耿直忠良之士遭到清洗，“遏”字指蛮横地遏制、压抑人才蓬勃的朝气；而“养”字栩栩如生地勾画出封建统治阶级豢养、扶植奸佞小人的邪恶用心。从而强烈地谴责、抨击了封建统治者摧残、戕贼人才的罪恶。“江浙之梅皆病”正是“斫”“删”“夭”“锄”“遏”等罪恶行径所造成的后果。这句照应开头，“江浙之梅”是总括“江宁之龙蟠，苏州之邓尉，杭州之西溪，皆产梅”的文意；“皆病”点明受害面极广，病梅之多──这是“文人画士”戕害的恶果。于是笔锋直指文人画士：“文人画士之祸之烈至此哉”!“祸”“烈”总结了人才受害之惨。“江浙之梅皆病”，且“烈至此”，正是《己亥杂诗》中作者所写的“\ng3万马齐喑究可哀”，清王朝扼杀人才，到处是死气沉沉的局面。段末一叹，作者无限同情，满怀愤慨，无情地痛斥了封建统治阶级的罪恶行径。前面第一段揭示出了病梅的社会根源之后，第二段就写自己疗梅的经过和期望。“予购三百盆，皆病者”，紧扣上文“江浙之梅皆病”；“无一完者”，紧扣上文“文人画士之祸之烈至此哉”，哀怜、义愤之情洋溢、迸发，回肠荡气，自然引出“泣之三日”。为病梅而泣，正是为人才惨遭扼杀而痛心疾首。如泣如诉的语言，同情、愤激的情调，令读者“心有灵犀一点通”，激起了共鸣。作者俯视了病梅产生的社会现实，又洞察到产生病梅的社会根由，并不消极、低沉，而是“予购三百盆”，“誓疗之”，行动何等果敢，态度何等积极，语言何等深沉。“疗”梅的方法是“纵之顺之”，“毁其盆”，“悉埋于地”，“解其棕缚”。“纵之顺之”，就是要破除封建统治对人才的束缚，让人才获得自由发展，个性得到解放。“毁其盆”，“解其棕缚”，就是要摧毁封建统治禁锢人才的精神枷锁。“必复之全之”，就是一定要让人才发挥聪明才智，各种人才都能人尽其才。这里吐露了作者要求个性解放，“不拘一格降人才”的心声。作者“疗梅”的描写，曲折地反映了他对于残酷统治的愤慨和要求改革的迫切，以及对个性解放的强烈渴望。从遣词造句看，句式简短，节奏急促，笔力遒劲，让读者感受到“疗梅”急不可待，决心不可动摇。“购”“疗”“纵”“顺”“毁”“解”“复”“全”等动词写出了一系列疗梅的行动及其决心，充分表现了作者对专制主义压抑、束缚的满腔义愤和对抗现实社会中专制淫威的斗争激情。“予本非文人画士，甘受诟厉，辟病梅之馆以贮之”\ng3，旗帜鲜明地表现了作者的立场观点和斗争决心。“予本非文人画士”，表明与他们不是同流人物，也不同流合污。“甘受诟厉”，表现了敢于面对社会现实，针砭时弊，毫不畏惧，不怕打击，不怕迫害，决心与封建统治阶级斗争的思想。“辟病梅之馆”，点明题旨，收束前文。文章前两段，由写病梅到写病梅之馆。最后一段，写疗梅的心志。用“呜呼”这一叹词引出议论。“多暇日，又多闲田，以广贮江宁、杭州、苏州之病梅”，照应前文江浙病梅之多，期望有很多空暇的时间，空闲的田地。实际是慨叹自己暇日不多，疗梅的力量有限，慨叹自己的力量不足以挽回人才遭受扼杀的局面，所以用反问句式“安得使予……也哉”来抒写“穷予生之光阴以疗梅”的心志。末尾这一叹，以议论方式充分表现出作者坚持斗争的志向。龚自珍是我国19世纪上半期一个杰出的思想家和文学家。他生活的年代(清朝嘉庆、道光)是中国封建社会日趋解体、没落，面临崩溃，走向半封建、半殖民地的过渡时代的开始阶段。在这一历史新阶段，资产阶级刚从封建主义的土壤中露出一点嫩芽。他对封建国家的新危机，具有一种特殊的敏感性，思想带有极大的叛逆性。他以一种特有的敏锐的眼光观察现实，把文学创作与“当今之务”联系起来，在他的文学创作中表现了对清王朝腐败政治的不满，对于官僚的庸碌而不思振作的厌恶，对腐朽、黑暗的现实政治、社会进行了深刻的揭露和尖锐的批判，并发出改革的呼声，提出改良的主张。他首开近代文学史上的一种“讥切时政，诋诽专制”\ng3的风气；追求个性解放成了他诗文中的特有情调。《病梅馆记》是在这方面写得最动人而出色的散文精品。这篇议论小品文，以小见大，通过植梅的生活琐事，反映了作者在专制主义的压制和束缚之下，渴望人格的自由、求得精神解放的思想。文章中“疗之：纵之顺之，毁其盆，悉埋于地，解其棕缚”，就是要让梅树获得自由的舒展，勃发而健康地生长，反映了他对残酷统治的愤慨和要求改革的迫切。作者身处统一的封建国家面临没落、崩溃的时代，封建统治阶级以文字狱、八股文扼杀一切聪明才智，加强思想统治，奴役人民，“万马齐喑”的阴云笼罩着全国大地。作者眼见到清王朝现实统治为“日之将夕”，在《病梅馆记》中，他借梅喻人议政，强烈要求改革政治，摆脱摧残人性的专制淫威，打破严酷的思想统治，追求个性解放。病梅之所以病，原因是斫伤了它的天性，梅树应该以它蓬勃的生机，以它的自然形态健康生长，这样才符合于自然物理的个性。作者的这个思想认识正是他与束缚个性的现实社会对抗的表现。对腐朽的现实政治、社会进行无情的揭露和尖锐的批判是龚自珍中年以后作品的重要部分。他的散文，无论写什么题材，总是带着批判的眼光，从全局着眼，从政治、社会的高度看问题，作客观的、公正的对于现实政治、社会的批判，因而一般具有深刻的思想内容。写于鸦片战争前夕(1839年，作者48岁)的《病梅馆记》，篇幅不到三百字，其思想内容深刻的原因就在于此。\ng3适应其思想内容表达上的需要，文章的表现形式和手法也非常特殊。《病梅馆记》采用小品文样式，运用以梅喻人，借题发挥、托梅议政的曲笔，透过植梅、养梅、品梅、疗梅的生活琐事，由小见大，表现了破除封建束缚，追求个性解放的鲜明政治观点和主张。文章段段写梅，处处写梅，通篇写梅，产梅之地、夭梅之由、叹梅之病、疗梅之志、疗梅之法，层层写来，有叙有议，每一段，每一层，都影射腐朽的现实政治，矛头指向专制主义严酷的思想统治，抨击封建统治阶级对人才的压制、摧残的罪行，表达了作者要求改革政治，砸掉禁锢人才的精神桎梏和追求个性解放的迫切愿望，反映了在封建统治下觉醒了的知识分子的反抗情绪和改革时政的要求。(节选自《中国古代散文精品赏析》，北京广播学院出版社)