高中书法教案第3课第3节 5页

高中书法教案第3课第3节3课题　楷书源流与赏析――楷书的延续共3课时第3课时.课型书法理论、欣赏课、技法练习课教学目标介绍宋代及以后的楷书的成就，代表书法家的作品风格。熟悉主要楷书大家的风格及主要作品课程分析课程要求学生掌握楷书在延续时期能够的名家及主要作品。教学重点楷书延续时期名家书帖的欣赏及各家艺术特征的分析与总结楷书的结字与点画特征的分析，临习技法技巧。教学难点宋代，楷书的技法原则已基本确定和稳定下来，此后的发展主要体现为书法家个人风格的差异。对于宋代及以后有代表性楷书名家经典作品，应该主要以书法家个人审美追求的表现来认识和体会。学情分析学生对楷书的熟悉程度较好，所以理解起来不算困难。但书写临习课更多要从书写技巧（笔法）加以讲解，让学生回到规范上来，还须进一步引导。设计理念故事导入，多媒体展示、情境体验教学辅助教师：书法工具，演示作品或多媒体等学生：教材，练习书法的工具教学流程教师活动学生活动活动说明Ａ．组织教学：按美术课教学常规进行．B.创设情境出示作品观看两幅作品：《张猛龙碑》、《神策军碑》对比欣赏，找出之间的变化C．进入新课一、唐代之后楷书的发展出示示意图1）、楷书自唐代之后的发展状况2）、元代著名书法家赵孟頫介绍以及代表作品《小楷道德经》赏析3）清代楷书二．苏轼在楷书上的成就第5页\n高中书法教案第3课第3节3出示作品[一]、苏轼其人　苏轼（1037－1101），北宋文学家、书画家。字子瞻，又字和仲，号东坡居士。汉族，眉州眉山（今属四川）人。与父苏洵，弟苏辙合称三苏。人生遭际很多坎坷。虽官至端明殿侍读学士、礼部尚书，然在政治斗争中的漩涡里，苏轼屡遭排挤和打击，最终在常州他的寓所里寂寞地走完了他六十六载人生。于诗文书画，苏轼是一位天才人物。[二]、苏轼的艺术成就他在文学艺术方面堪称全才。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为唐宋八大家之一；诗清新豪健，善用夸张比喻，在艺术表现方面独具风格，与黄庭坚并称苏黄；词开豪放一派，对后代很有影响，与辛弃疾并称苏辛；诗文有《东坡七集》等，词有《东坡乐府》。书法擅长行书、楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称宋四家；画学文同，喜作枯木怪石，论画主张神似。[三]、代表楷书作品故宫博物院所藏这件《题林逋自书诗卷》（图为作品局部），为纸本，通幅纵32厘米、横57厘米，是清宫旧藏。它向我们透露了苏对林的钦敬之意：“先生可是绝俗人，神清骨冷无由俗。我不识君曾梦见，眸子瞭然光可烛。”可谓诗美字清，情动于怀，脱俗入神。苏字向来不以法度取悦于人，而以情来摄人心魄。他曾言：“我书意造本无法，点画信手烦推求。”又曰：“天真烂漫是吾师。”故笔者以为赏读苏轼之作当从情态、韵致、意境三方面去品咂，不可一味拘泥于法度。尽管苏轼不太注重对法度的承袭，但其书仍然颇有所自。这件楷书受徐浩、颜真卿的影响很大，丰厚沉着，横向取势，然在笔意上多取杨风子的清新率意，甚为可人；章法上平稳中寓小字破之，可以说是开当今手卷章法之先河。第5页\n高中书法教案第3课第3节3　　这是一件内容与形式高度相谐和的佳作，不愧为才子之书。关于东坡之书，黄庭坚多有推崇：“余谓东坡书，学问文章之气郁郁芊芊，发于笔墨间，此所以它人终莫能及尔。”又言：“东坡简札，字形温润，无一点俗气。今世号称能书者数家，虽规摹古人，自有长处，至于天然自工，笔圆而韵胜，所谓兼四子之产有以易之，不与也。”　　三．赵体楷书出示作品[一]、赵孟頫其人赵孟頫（１２５４～１３２２），字子昂，号松雪道人，又号水精宫道人、欧波等，世称“赵松雪”。宋太祖子秦王德芳十世孙。吴兴（今浙江湖州）人，后人称“赵吴兴”。幼聪慧，读书过目成诵，为文操笔立就。他出仕后，从元世祖到元英宗，共经历了五个皇帝，先后在济南、浙江任职，又在中央担任兵部侍郎、集贤直学士、翰林侍读学士、翰林学士承旨等职，“荣际五朝，名满四海”。卒后追封“魏国公”，谥“文敏”。所以后世又称他为“赵集贤”、“赵承旨”、“赵文敏”、“赵魏公”等。《元史·赵孟頫传》说：“（仁宗）以赵孟頫比唐李白、宋苏轼子瞻。又尝称孟頫操履纯正，博学多闻，书画绝伦，旁通佛、老之旨，皆人所不及。”　　[二]、赵孟頫的书法成就赵孟頫以全面向古典尤其是晋唐学习的方式，在楷、行、草、隶、篆等各个领域重新建立严谨的法度，树立古典风格的权威价值，从而矫正了南宋书法学时风、轻法度的巨大缺陷，使书法发展迈入一条较为健康的轨道。他自己的书法，行书深入右军堂奥，风神雅致，潇洒流美，楷书融唐铸晋，既端庄朴实，又流畅婉丽，形成独特的体势，获“赵体”之称。他的书法思想、风格，不仅主宰了整个元代的书法，甚至直接影响了明代前中期书法的发展。第5页\n高中书法教案第3课第3节3他的楷书与唐代颜真卿、柳公权、欧阳询并称“欧、颜、柳、赵”。小楷精绝，他曾说：“余临王献之《洛神赋》凡数百本，间有得意处……亦自宝之。”同时名家鲜于枢说：“子昂篆、隶、正、行、颠草俱为当代第一；小楷又为子昂诸书第一。此卷（指赵孟頫所书《过秦论》）笔力柔媚，备极楷则。”[三]、代表作品《道德经》是他的小楷代表作之一，书于延佑三年（公元1316年），时年六十三岁，字体工整秀丽，笔法稳健，独具风格。四、明代楷书出示作品明代楷书有成者首推董其昌。董其昌是有明一代伟大的书法家之一，他的书法对后世影响极大，在全国风靡达二百年之久，可谓风头占尽。《翰林院箴》轴给人的第一印象是秀美典雅，这也是董书一以贯之的审美风格。从他在《画禅室随笔》的自述可知，他的取法历程是沿着秀美典雅一路走过来的。此轴楷书的基本架构，一看便知是出自颜真卿的《多宝塔碑》，但是其中的艺术元素和笔墨语言更加丰富，因而也更加耐人寻味。我们从中可以品味到成熟颜体结体宽绰、雍容大度的富态之美，虞世南端庄静穆的庙堂之气，钟繇的典雅蕴藉，王羲之的不激不厉而风情万种和米芾的奇宕萧散、时出新致。特别是此作疏淡简远、状若天女散花的章法布局，在董其昌笔下调和得浑然天成，不见斧痕。五．清代楷书出示系列作品第5页\n高中书法教案第3课第3节3艺术的创作贵在创新，王羲之一变汉魏以来的质朴书风，创妍美流便的新体而被后人尊奉为书圣；王献之以大胆的才智冲出父亲的风格束缚而创造出更加妍美神骏的“大令体”而与父齐名；颜真卿创造了雄浑之书风而影响百代。艺术生产作为人类特有的精神生产，必然会带有创作主体的感情，也必然会留下创作主体所处的时代烙印。书法作为抽象线条的造型艺术，只能间接取法自然和生活，更多的还是学习古人，书家通过这抽象的线条造型表达自己丰富的情感并在习古的基础上创造出富于个性和时代特色的风格，其难度胜过其他艺术门类。而要创造个人风格和具有时代气息，则必须要有“变”的思想。南朝以习二王书为能事，因而没有时代特色。艺术的创作贵在创新，变则通。清代碑学的兴起就是对书法学习与创作的“变”。代表：何绍基、赵之谦、吴昌硕、康有为、F.安全教育：教育学生遵守课堂纪律。对同学态度友好。不将画材画具用于嬉戏。G．板书设计：一、唐代之后楷书的发展二．苏轼在楷书上的成就[一]、苏轼其人[二]、苏轼的艺术成就[三]、代表楷书作品三．赵孟頫在楷书上的成就[一]、赵孟頫其人[二]、赵孟頫的书法成就[三]、代表楷书作品四、明代楷书五、清代楷书H．教学后记：班次应到实到缺勤学生名单第5页