新课标2012高考二轮复习专题资料3古诗词鉴赏专项突破 28页

‎2012届高考语文二轮复习 第三专题 古诗词鉴赏专项突破 ‎【备考攻略】‎ 高考考查的是中国古典诗歌，主要包括对作品的形象、语言和表达技巧进行初步的鉴赏，对作品的思想内容进行评价。 　　进行诗歌鉴赏，首先要了解诗歌的特征，即要懂得“诗家语”，具备“诗歌思维”意识。 　　诗歌语言与其他文学样式的语言相比，更具抒情性、含蓄性、精炼性、跳跃性，理解诗歌的难点在于诗歌表达的含蓄性，而理解诗歌的重点在于其抒情性。要在短短的二十几个字里表达出丰富的情感，就需要诗人精心选择词语和意象，大多数诗歌总是力求情感的含而不露，把情感借助意象及意境委婉地表达出来。 　　对读者来说，鉴赏就是一个反过程，需要读者通过对诗歌词语、意象的品味来把握诗人要表达的丰富情感。在这个过程中，特别需要读者具备联想与想象力来补充诗歌留白，在品味中领悟诗歌妙处，这就是“诗歌思维”。 　　不少同学觉得诗歌难理解，其中一个原因就是没有把诗歌当成诗歌读，不能根据诗歌的意象和意象组合展开联想和想象，通过对意象和意境的品味领悟诗歌所要表达的情感。这就需要在平时阅读鉴赏的时候注意培养这种素养。如， 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　绝 句 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 　 　杜 甫 　　　　　　　　　　　　　　　　　迟日江山丽，春风花草香。 　　　　　　　　　　　　　　　　　泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。 　　注：此诗写于诗人经过“一岁四行役”‎ 的奔波流离之后，暂时定居成都草堂时。 　　问：此诗描绘了怎样的景物，表达了诗人怎样的感情？请简要分析。 　　【思路解析】描绘诗中展现的图景画面，应抓住诗中的主要景物，用自己的语言再现画面。描述时一要忠实于原诗，二要用自己的联想和想象通过诗歌中所给的意象加以再创造，形成画面感，进而力求用优美的语言表达出来，缺少联想和想象就会使答案成为诗句的简单扩展，造成失分。 　　【参考答案】此诗描绘了一派美丽的初春景象：春天阳光普照，四野青绿，江水映日，春风送来花草的馨香，泥融土湿，燕子正繁忙地衔泥筑巢，日丽沙暖，鸳鸯在沙洲上静睡不动。这是一幅明净绚丽的春景图。表现了诗人结束奔波流离生活安定后愉悦闲适的心境。再如， 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　春行即兴 　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　李华 　　　　　　　　　　　　　　　宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。 　　　　　　　　　　　　　　　芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。 　　古人在谈到诗歌创作时曾说：“作诗不过情、景二端。”请从“景”和“情”的角度来赏析这首诗。 　　【答案参考】作为一首“绘景”诗，此诗属于最为基本的范式，重在描绘实景。这首诗写了作者“春行”时的所见所闻：有草有水，有树有山，有花有鸟，可谓一句一景，且每个画面均有特色。但诗人又不是纯粹写景，而是景中含情，情景交融。诗中“花自落”、“鸟空啼”之景都显出了山中的宁静，从中更透出一丝伤春、凄凉之情（因对眼前景物有所感触，即兴抒发了国破山河在、花落鸟空啼的愁绪）。‎ 全国新课标卷近三年诗词考点分析一览表 ‎ 年份 体裁 考查内容 考查角度 朝代 作者 诗题 ‎2009‎ 词 南宋 辛弃疾 ‎《鹧鸪天　代人赋》‎ ‎1.分析景物特点。‎ ‎2.鉴赏诗歌表达技巧、分析诗歌思想感情。‎ ‎2010‎ 律诗 南朝 江总 ‎《雨雪曲》‎ ‎1.分析诗歌景物环境特点、关键句含义、表达技巧。‎ ‎2.理解诗歌思想情感。‎ ‎2011‎ 律诗 唐 ‎  周朴 ‎《春日秦国怀古》‎ ‎1.分析诗歌的表达技巧。‎ ‎2.理解诗歌思想情感。‎ 命题特点 ‎1.从时代看，以唐宋为主，也涉及明清等。‎ ‎2．从作者看，多为名家，也重视非名家的名作。值得说明的是对名家的考查多为其非名作。‎ ‎3．律诗绝句为首选，且律诗、绝句是考查的主体，也兼及词、古体诗。从题材看，写景、抒怀、羁旅、送别、慨世、咏物、哲理为选材重点。‎ ‎4．连续三年都是对单首诗词的阅读鉴赏考查。从题型看，全为鉴赏、评价、分析的主观题。2012年高考考查的重点可能仍将是分点设置，一首诗拟2道小题，一个题侧重于考查局部（手法、关键词、情感等），另一个题着眼于几个方面的综合。‎ ‎5．复习范围上应以诗为主，词、曲次之；2012年的高考，必须注重诗歌思想内容、作者观点态度、表达技巧的复习，在尽可能大的范围里，选择那些语言优美、意蕴丰富、爱国情怀、离别思念的诗篇来提升应考能力。‎ 一、鉴赏诗歌形象 ‎ 高考考查鉴赏诗歌形象一般有两大类别：一是鉴赏人物形象；一是自然景物形象，既包括多种景物综合描绘，即借景抒情、融情于景、情景交融的一类，也包括单一景物的刻画，即以物喻人、托物言志的一类。‎ 鉴赏人物形象的几种方法。‎ ‎（一）从人物本身的描写入手，抓住人物的语言、动作、外貌、心理等描写来分析。人物形象的塑造离不开人物的语言、神态、动作、心理等方面的刻画，诗歌也不例外。古典诗词中的人物形象一般不如小说中的形象丰满、完整，它可以是人物的一个神态、一个笑容、一个动作、一个微妙的心理变化，或一组人物的语言、声音，等等。诗歌往往通过精当的描写，以简练的笔法刻画人物的形象，表现人物的性格，反映人物的思想感情。‎ ‎（二）从对比烘托中来理解人物形象，即侧面描写。侧面描写具有间接性，可以避免镜头过多对准描写主体，和正面描写相结合，可以使诗歌虚实相生，拓展意境和想象的空间，可以使人物摇曳多姿。侧面描写或景物烘托人物，或借助他人的反应来表现此人，或用其他人物的对比，使所刻画的对象更为鲜明，更为突出。侧面描写对描写对象周围的事物须慎加选择，要选择确能起烘托作用或产生对比效果的事物，忌一般化、无明显特点的事物。‎ ‎（三）细节中见精神。此外，人物形象的分析离不开对其生活经历、文化背景、家庭环境等因素的考虑，即古人说的“知人论世”。高考诗词一般都注明了作者，这些作者绝大多数在课本中出现过，是考生比较熟悉的。虽不是考查他们的代表作品，但一般是接近主创风格的。这就为我们理解诗歌，把握人物形象提供了条件。另外，背景的了解对把握人物形象也有重要作用。我们可以从诗歌内容中揣摩其写作背景，更多的时候，出题者会在诗词后附注释给我们以暗示。‎ 诗中的景物形象是情中景，诗人感情的载体，是诗歌中浸染了作者感情的东西。抒情诗往往是借助客观物象（山川草木等）表现出主观的感情形象，鉴赏景或物的形象的同时，往往要联系鉴赏诗人的形象。‎ 基本方法是先找出诗句描写的客观物象，即诗中写了哪些具体的景和物；然后抓关键词（主要是各种修饰语或特殊句式）分析物象的特点（声、色、形、态、味、香等），注意写景的角度（上、下、高、低、远、近、俯、仰等）以及表现手法（点面结合、动静结合等）和修辞手法（比喻、拟人等）；其次要注意各种物象的关系（主次、对比、意象的组合等）。‎ ‎ 不管哪种类型，都必须先认真分析诗歌具体描述的形象，抓住其特点，这是最基本也是最根本的方法，脱离了对具体形象的分析，架空了来谈论诗歌形象是毫无意义的，其结果就是泛泛而谈，千人一面，千面一孔。 ‎ 二、体悟思想感情 ‎（一）整体把握，分清类型。我们在阅读和分析时，一定要从把握诗歌的整体入手，即主要写了哪些景象，景象的总体特征是怎样的，作者感情的基本倾向等，既要深入体会，又要宏观把握。‎ 古代诗歌从其取材范围、内容和所表达的情感来看，可以分为以下九种类型。一是送别类。一般根据时间、地点来描写景物，表达的多是离愁别绪，依恋不舍。二是怀古类。有两种基本类型：一类是通过昔盛今衰，古今变化，来借古讽今；另一类是通过赞扬古人建功立业的事迹，表达自己渴望建功立业的心情，同时委婉地对现实进行批评。三是边塞类与思乡类。‎ 边塞诗大都以描写战争为主题，或表现战士们奋勇杀敌，或揭露战争的残酷性；而思乡诗则往往反映人们厌倦战争，渴望与亲人团圆，渴望安宁的平静生活。四是闺怨类。分两小类，一类是妇女对丈夫的思念，对家乡亲人的思念；另一类是对易逝青春的哀怨，对自由自在的幸福生活的向往。五是借景抒情类和咏物言志类。借景抒情类通过描写景物，抒发自己的忧愁哀思或远大抱负；咏物言志类是通过对独特事物的赞扬，来表达自己的精神、品格或理想。‎ ‎ 如果我们能确定诗歌属于什么类型，就非常有利于准确理解诗歌的思想内容和所表达的感情。‎ ‎（二）研读题目，知人论世。诗歌题目通常涵盖了作品的主要内容，否则就有文不对题的弊病。研读诗歌的题目，就能大致推断它的思想内容和作者的写作意图。‎ ‎“诗言志，歌咏言。”一切优秀的诗歌作品，都应是时代的产物；一切优秀的诗人，都应该用自己的作品深刻地反映丰富的社会和时代精神。同时，任何作品都会不同程度地烙上作者个人人生经历的印记。因此，鉴赏时要顾及作者以及他所处的社会状态、时代背景，这才可以较确凿地思考作品的意旨，评价作者的思想态度，进而深思“义理”。‎ ‎（三）抓住意象，体味意境。在古代诗歌中，有些意象其意义指向比较明确，而且有比较特定的内涵。如“羌笛”本义是羌族人吹的一种乐器，曲调哀怨，多含思念；后来就用“羌笛、竹笛、羌管”来作思乡的代名词。掌握常见意象的基本内涵，是有助于对诗歌内容的理解的。‎ 诗歌中的意象不是纯客观自然的，而是作者思想感情和客观自然和谐统一的产物，即作品的意境。鉴赏古诗，就应当深入作品的意境中去，理解诗人是如何借助抒情客体来表现自己鲜明的个性色彩的，表现了自己的爱与憎、痛苦与欢乐、希望与追求等。‎ ‎（四）重视注释，关照尾联。诗歌的语言和内容都具有高度的概括性，如有时出于表情达意的需要，常常运用典故等，这无疑增加了理解的难度，为此，给出一定的注释是很有必要的。注释虽然只有短短的几个到几十个字，却是命题者给考生的暗示：介绍写作背景，那是暗示思想内容或现实意义；介绍相关诗句，那是暗示用典或其意境；介绍作者，那是暗示诗人的写作风格，等等。一定要仔细研读注释。‎ 诗歌中的尾联常常是表达作者感情和观点的句子，或直抒胸臆，或借景抒情；或慨叹古今，或冀望未来。 ‎ 易错提示 ‎（一）以译代析，没有鉴赏。鉴赏离不开理解，没有理解就没有鉴赏，因此鉴赏诗歌时往往有诠释一下诗句内容的必要，但是这种诠释只是鉴赏的前提，而不是鉴赏本身。回答时如果只是对诗句作简单的翻译，没有根据题干的要求进行阐述，显然不符合鉴赏题的要求。“以译代析”的结果是没有赏析。‎ ‎（二）浮在表面，缺乏分析。有的考生的答案表面上似乎该答的都已经一网打尽，无一遗漏了。按说该万无一失了，其实不然。如果是回答像“怎样表现”一类的题目，能将诗歌中用以表现的意象等答全是必要的，但它的重点在“怎样”，也即艺术技巧。考生如果只是将意象当作一个个例子，用来证明自己的某些观点，缺少结合诗句本身的分析，将导致观点与例子之间只是一种水与油的关系，观点脱离诗句本身，诗句成了观点的外衣，停留在“观点”加“例子”的层面上，不能体现诗句蕴含的思想内容，没有分析出“意象”的寓意，更没有分析这样表现的艺术技巧。‎ ‎（三）望文生义，任意发挥。诗歌中的词语往往具有多义性的特点。不少考生在答题时不领会具体语言环境，常常用词的基本义替代词的语境义，望文生义、牵强附会，以致误入歧途。如由“春”想到“万物复苏”，想到“希望”，想到“热爱生活”，就是典型的以基本义替代语境义的错误。不少考生在答题时抛开诗歌的思想内容大谈自己的感想，结果离题万里。这种任意发挥的答案，无视诗歌鉴赏的根本前提是“鉴”，信马由缰，偏题在所难免，也是失分的症结所在。‎ ‎（四）无中生有，盲目套用。即考生喜欢先从政治角度切入，绞尽脑汁地从字缝里发掘诗的所谓政治意义。结果往往是下笔千言，离题万里。如有的考生可以由“春”想到“热爱生命”“为国效忠”“怀才不遇”，乃至“渴望一展雄才的豪情壮志”。这种凭着自己的想象而出现的随意答案，其原因是想用一些名词术语当作万能钥匙，盲目照搬，乱贴标签，以图能骗得一些分数。还有一种就是盲目套用。如鉴赏山水田园诗时就套用“隐逸”“闲适”“热爱自然”；诗词中若有花落飘零之景，就认为是“伤春惜春”；若作者是杜甫、白居易，则主题多是忧国忧民……这种推测，某些时候会侥幸“命中”部分答案，但如果不结合诗人的生平、思想、艺术风格，尤其是诗歌作品本身进行理解判断，分析综合，其结果只能是千人一面、缺乏个性与灵性，这种所谓的鉴赏只会让阅卷老师产生厌倦。 ‎ ‎【模拟演练】‎ ‎1．阅读下面这首唐诗，完成问题。（11分）‎ 观魏博①何相公猎 张　祜 晓出禁城东，分围浅草中。‎ 红旗开向日，白马骤迎风。‎ 背手抽金镞，翻身控角弓。‎ 万人齐指处，一雁落寒空。‎ ‎ 【注】 ①魏博，古地名。‎ ‎（1）诗歌前两联描写了怎样的场景？有什么作用？（5分）‎ ‎　　答：______________________________________________‎ ‎　　（2）结合诗歌后两联，简要分析“何相公”的形象。（6分）‎ ‎　　答：______________________________________________‎ ‎（1）【答案】 这两联为我们描绘了一幅色彩艳丽、壮阔宏大的晨猎场景（晨猎图），（分析概括3分）烘托了晨猎的氛围，为人物的出场做了铺垫。（作用2分）‎ ‎【解析】 可以从“浅草”“红旗”“白马”，分析得出写环境色彩的艳丽，从“分围”“向日”“迎风”等，分析得出写场面的宏大。阅读标题理解诗的内容可以得出它的作用。‎ ‎（2）【答案】 塑造了一个身手矫健、技艺高超的猎手形象。“背手抽”写出了取箭动作的娴熟利落。“翻身控”展现了猎手动作难度大，技艺高超。尾联通过描写人们的惊叹和大雁应声而落侧面表现出射箭技艺的高超。（形象概括2分，分析4分）‎ ‎【解析】 分析正面描写和侧面描写的内容，就可以思考出人物的形象，正面描写主要从动作上分析，侧面描写主要从“万人齐指”和“一雁落”上归纳。‎ ‎【诗歌赏析】‎ 总括诗的前半部分，一至三句，是以朝霞满天，晨风拂煦，绿草如茵，红旗向日，作为人物亮相之前的壮丽场景，紧接而来的“白马骤迎风”一句，是英雄人物跃马出场，施展浑身“帅”劲的亮相动作。由此而下，此诗便将写作重心转到这位骁勇骑士当众显露猎射飞雁，矫健灵活的杰出身手上去。“背手抽金镞”，是正面描写骑士背手取箭的动作，著一“抽”字，手势的利落可知，加之“背手”而“抽”，又可见身段之灵巧。“翻身控角弓”，弯弓名之曰“控”，这就进一步展现了射者臂力强劲的架势，“控”之而再来一个“鹞子翻身”‎ 的漂亮动作，造型又是多么健美！对于这位英雄射手的真正的评价，当然不是停留在一招一式的动作表面。‎ 关键所在，毕竟还有待于亮出他那百步穿杨的惊人绝技。果然，刹那之间，就在围观的人群中间，突然爆发出一阵哄然的欢呼，并且一齐指向遥远的天空。原来蓝天高处，一只带箭的鸿雁，垂着双翅，直向地面坠落下来。此处“寒空”之“寒”，虽有点出时令的作用，但主要在渲染高飞鸿雁的凌绝苍穹，从而加强了一箭高高命中的神异气氛。全诗至此，戛然而止。由于射雁成功而出现的欢声雷动的热烈场面，自可留给读者去想象了。 ‎ ‎2．阅读下面一首宋词，然后回答题目。（8分）‎ 阮郎归 绍兴乙卯大雪行鄱阳道中①‎ 向子　②‎ ‎　　江南江北雪漫漫。遥知易水寒。同③云深处望三关。断肠山又山。　　天可老，海能翻。消除此恨难。频闻遣使问平安。几时鸾辂④还。‎ ‎ 【注】 ①乙卯为绍兴五年（1135），诗人在大雪征途上怀想公元1127年“靖康之变”中被掳北去的徽、钦二帝。②向子　：南宋初年主战派大臣之一。③同：通“彤”。④鸾辂：帝王所乘的车驾。‎ ‎（1） 这首词的上片是怎样表现“断肠”的？（4分）‎ ‎ 答：______________________________________________‎ ‎ （2） 这首词表达了词人什么样的思想感情？（4分）‎ ‎ 答：______________________________________________‎ ‎【答案】 （1）①起笔设境，渲染氛围：江南江北，大雪漫天，阴冷苍凉。②展开联想，吐露悲意：易水清寒，国家蒙难，其悲不堪。③即景述怀，强化情感：彤云密布，关山重重，肝肠寸断。（评分建议：答出任两点即可，每点2分。） ‎ ‎（2）①对中原尽失、二帝被掳的伤痛之情。（1分）②对“靖康之耻”难以忘怀、难以洗雪的痛切之情；（2分）③对故国故君的思念之情。（1分） ‎ ‎【诗歌赏析】‎ 首两句写作者风尘仆仆于鄱阳道上，正值大江南北风雪迷漫，想起靖康二年徽钦二宗被俘北去，至今已近十年。“易水寒”意味着生离死别和誓杀强敌。“同云”两句，从“遥知”生发而来。“同云”亦作“彤云”，指下雪前密布天空的阴云。“三关”，泛指中原关塞。极目北望，只见山外有山，连绵不断，自己所熟悉的花都汴京和中原父老，已经是不可能见到了。思念及此，怎不令人心碎欲绝。‎ 下片承上而来。“天可老”三句是痛心国耻未雪。“频闻”两句表达了作者切盼和怀疑的心情。经常听说朝廷派遣使臣去金国向二帝问候，但究意何时两帝才能返回南宋呢？鸾，本为车上的鸾铃；辂，是车上的横木，此处以鸾辂代表帝王的车驾。作者在这结束的两句中针对主和派打着“迎还二圣，恢复中原”的旗号，实际上却在顺应着高宗不可告人的内心活动，即是并不打算部署军事力量，挥师北上，只求屈膝苟安，称帝于江左。这是因为如果南宋出师节节获胜，金国就会送还二帝，而他就得让位于钦宗。高宗既无北上恢复中原之意，二帝也不可能南归，亡国之恨也就难以消除。作者不能明说，只是以“频闻”、“几时”进行暗示，使读者领会其弦外之音。‎ ‎3．阅读下面这首元曲，然后回答问题。（7分）‎ ‎〔双调〕　碧玉箫 关汉卿 ‎ 秋景堪题，红叶满山溪；松径偏宜，黄菊绕东篱。正清樽斟泼醅，有白衣劝酒杯。官品极，到底成何济！归，学取他渊明醉。‎ ‎ （1）这首小令的前四句描绘了怎样的景象？有何作用？（4分）‎ ‎ 答：______________________________________________‎ ‎ （2）最后一句用了什么修辞手法？表达了作者怎样的思想感情？（3分）‎ ‎ 答：______________________________________________‎ ‎（1）‎ ‎【答案】 前四句描绘了一幅绚丽多彩的秋山图：（1分）金风玉露的秋季，漫山遍野的枫叶绚丽多彩，泉水清澈，苍松荫道，金菊绕园盛开。（1分）不仅表达了作者的赞美之情，（1分）也为后面的抒情作了有力的支撑。（1分）‎ ‎【解析】 前四句集中写秋天的景色。“秋景堪题”，是总写，是对秋景概括的赞美。以下三句，各自以绚丽的色彩展开对秋景的描绘。“红叶满山溪”‎ ‎，写远景。秋天来了，千山万壑到处是一片片殷红的颜色，经霜的树叶胜似二月的春花，意境开阔，引人入胜。一个“满”字给人增添了无限寥廓的感觉。‎ ‎ “松径偏宜”，写中景。稍近处有一条方便的弯曲小径，青松掩映，盘桓而上，直达山巅。青翠的松柏与满山的红叶形成色彩对比，加深了人们的视觉印象。“黄菊绕东篱”，写身边景物，是近景。盛开的黄花环绕着简陋的竹篱，一派农家氛围，一派田园风光。前四句，远处的红叶，近处的黄菊，通过青翠的松径联结成一个立体的完整画面，层次清晰，色彩绚烂，和谐宁静，秋意盎然。“一切景语皆情语”，作者描写秋景是为了抒写其超脱、隐逸的情怀。‎ ‎（2）‎ ‎【答案】 用典。（1分）最后一句借用陶渊明隐居山林的典故（1分）表达了作者绝意仕途、归隐山林、醉酒消忧的激愤之情。（1分）‎ ‎【解析】 陶渊明曾为彭泽令八十余日，赋《归去来兮辞》，自免去职，开始了“采菊东篱下，悠然见南山”的隐居生活。最后一句说学习陶渊明，表示了作者与仕途诀别、归隐田园的决心。‎ ‎【诗歌赏析】‎ 这首小令描写了秋山景色的绚丽宜人，诗人游山的诗酒豪兴和由此而生的归隐之叹，表现出作者对大自然的热爱和对污浊现实的不满。‎ 开篇首句，即豪情满怀，气盖全篇；一连四句，展现出秋山的壮丽景色：正是金风玉露的季节，诗人载酒游山，但见漫山遍野，枫叶流丹，层林尽染，状如云锦彩霞，宛如熊熊红火。火红的枫叶，金黄的菊花，色彩鲜艳明丽；清浅的山溪，幽邃的松径，氛围清新秀美。秋景如画，自然会使诗人逸兴遄飞，顿生灵感，欣然而叹“秋景堪题”了。‎ 作者一反诗词中草木摇落、红衰翠减、肃杀凄凉的悲秋情调，而以乐观豪情去写秋景的磅礴绚丽和勃然生机。且景中寓情：红叶、山溪，皆林泉之士所爱，红叶可题诗，可烧火煮酒；山溪可酿酒，又可供垂钓。苍松、黄菊，凌霜傲雪，经久不凋，象征超尘拔俗，志洁行芳，而为陶潜所赞。凡此皆为下文“学渊明醉”张本。而“堪题”、“偏宜”‎ ‎，赞美之情亦溢于言表。四句用隔句扇面对偶，写得有声（溪）、有色（红、黄）、有态（满、绕）；景致描绘又极有层次：一二句写全景，是出乎其外，三四句写局部，是入乎其内，绘出一幅绚丽多娇的秋山图。‎ ‎　　五六句写开怀畅饮的豪兴。值此绚丽宜人的秋景，正该让清樽斟满，开怀痛饮；难得与一伙布衣朋友相聚，正可举觞相劝。清樽、泼醅、白衣、酒杯，这些意象，又隐含着安贫乐道、浮云富贵、笑傲王侯之意。‎ 末尾四句一转，正面抒发不屑仕进的归隐之情：出仕做官，纵然品级升到极限，最终能有什么救助呢？意即亦无济于事的。故不如学陶渊明归隐，以醉消忧。本来，关汉卿何尝不想兼济天下呢？但处于这样的时代，统治者昏庸暴虐，杜绝贤路；官场黑暗险恶，阴谋倾轧；正直之士又不愿同流合污。所以作者发出了绝意仕进、愤世嫉俗的呼声。然而这毕竟只是愤激之词，事实上终其一生，他并未消极归隐，而是正视现实，紧握笔杆，创作杂剧，在仕隐两途之外开辟出一条新路，度过了他战斗的一生。 ‎ 第二节　鉴赏诗歌的语言与表达技巧 ‎【备考攻略】‎ 一、表达技巧 表达技巧是指作者在塑造形象、创造意境、表达思想感情时所采取的特殊的表现手法。它的含义非常广泛，既可以包括各种修辞手法、表达方式的使用，也包括各类表现手法和艺术构思上的巧妙使用。‎ ‎①对表达技巧的鉴赏，不仅仅要知道表达技巧“是什么”，更重要的是要知道“为什么”（这种表达技巧本身的表达效果）和“怎么样”（这种表达技巧对表达诗歌思想感情的作用）。在高考中，对表达技巧的鉴赏，重点考查的不是“是什么”，而是“为什么”和“怎么样”。在回答此类问题时，应注意在辨识表达技巧的基础上，熟练掌握“是什么”（叙）——“为什么”（析）——“怎么样”（评）这一答题思路。②把握表达效果。表达技巧是为主旨服务的。因此，在分析表达技巧时，必须密切联系诗歌的主要内容和其中渗透的诗人的思想感情。应当结合各种表达技巧的特点和诗词表达的思想内容，重点评析其作用、效果。‎ 答题思路：（1）指出什么地方用了什么技巧或手法。如果手法对应范围是全诗，就直接指出全诗用了什么手法。如对应的是句子，就指出哪个句子用了什么手法。如“‎ 官仓老鼠大如斗，见人开仓亦不走”这两句诗运用了比喻、夸张的手法。（2）分析怎样用的。如上例，诗人把贪官污吏比作大老鼠，刻画了贪官污吏胆大贪婪的无耻形象。（3）点出用这个手法有什么好处。要扣住塑造形象和表达主旨两方面来说。如上例这个比喻形象传神地塑造了贪官的形象，表达了人民对其的憎恶之情，批判了统治者的无耻。‎ 答题模式：诗歌（诗句）用了（什么技巧），写了什么景物或图景，突出了（事物）什么特点，表达（抒发）了作者的什么思想感情。 ‎ 二、语言鉴赏 诗歌语言从内容的角度可分为意象语言、情感语言、象征语言、特定称谓语言。意象语言是指诗歌中所描绘的被人们赋予了特定内涵和承载了作者特定情感的物象，诗人常常借助它们来表达一定的思想感情，如“松”象征顽强不屈，“菊”则象征不畏霜冻的坚强，而“莲”则代表洁身自好。情感语言指能直接表露诗人情感倾向的词语，如“悲”“冷”“忧”等明显带有喜怒哀乐的情感色彩。象征语言指诗中含有象征意义的词语或句子，如“落日”常常用来指事物即将结束、消亡，而“朝阳”则象征着新生的事物或力量。特定称谓语言指那些具有特殊称呼的词语，如“秋水”指眼睛，“鸿雁”指书信，“盗泉”喻不义之财等。弄清楚这些语言类型，一则有利于我们更好地理解诗歌内容，二则有利于我们准确地把握鉴赏的侧重点，以便更好地确定答题的方向。‎ 诗歌语言的鉴赏有两个层级的能力要求，一是对诗句字面意义的解读，一是透过语言对诗歌思想内涵和感情态度的把握。因此，鉴赏诗歌语言首先必须读懂诗句，意思都不懂，又何谈鉴赏呢？仅仅理解了词语的字面意义是粗浅的，重要的是理解其言外之意，意外之味。其次要注意语言的组合，相同的词语，其组合方式的不同，表达的思想和情感是有千差万别的。‎ 答题思路：（1）该字词（运用了什么手法，有就写，没有就不写；或者解释该字词在诗中的具体含义）具体形象地刻画了什么形象（景、物、人）特点。（2）把该字词放入原诗句中简要描述景象，注意突出特点。分值少的此点可省略。（3）点出该字词收到了什么样的表达效果，表达了什么情感。‎ 答题模式：这个字词的意思是什么（或者运用了什么手法），具体生动地刻画了什么形象或景象，烘托了什么意境，表达了什么情感。 ‎ ‎ 易错提示 ‎1．南辕北辙，答非所问。鉴赏诗歌的题干往往都有具体的要求，如果题干要求回答“怎样表现”，而考生却回答“表现什么”，这就是南辕北辙、答非所问。“怎样表现”也就是作者使用了何种方法、技巧、手段去表现；而“表现什么”一般却是思想情感一类的问题。‎ ‎2．缺乏分析，无的放矢。不少考生在鉴赏表现技巧时，能准确指出诗词运用了哪种技巧，但是不能结合具体诗句来分析，或不能结合该技巧的特点来分析，结果得分不全。如比喻的修辞手法，考生可能只是简单地答运用了比喻，但不能明确分析诗词中把什么比作什么，并进一步分析这样比喻写出了事物怎样的特点，收到了怎样的表达效果。‎ ‎3．只见树木，不见森林。比如语言的鉴赏需要分两步走，第一步是对词语内容的正确理解，第二步是对其“表现力”也即表达效果的赏析。没有正确理解也就谈不上赏析评价；而正确的理解又来自对诗歌的整体阅读和把握。也就是说，鉴赏词语时眼里不能只有词语，而应该兼顾全篇，胸有全局。否则就很容易使分析离谱走调，造成只是分析了局部，而割裂了它和整体的联系，从而犯下“只见树木，不见森林”的错误。在整体把握上出现偏差，就会造成观点的偏差或者要点的遗漏。 ‎ 模拟演练 ‎1．阅读下面这首诗，完成问题。（6分）‎ 北斋雨后 ‎[宋] 文同 小庭幽圃绝清佳，爱此常教放吏衙。‎ ‎ 雨后双禽来占竹，秋深一蝶下寻花。‎ ‎ 唤人扫壁开吴画，留客临轩试越茶。‎ ‎ 野兴渐多公事少，宛如当日在山家。‎ ‎（1）颔联中的“占”能否改为“站”？为什么？（3分）‎ 答：_____________________________________________‎ ‎（2）诗人为什么会有“宛如当日在山家”之感？结合全诗简要分析。（3分）‎ 答：_____________________________________________‎ ‎（1）【答案】 不能改。“占”是占有之意，双禽占竹，写出了鸟雀在竹间跳跃争竹的活泼和欢喜得意。如改“占”为“站”，只写鸟雀站在竹枝上，就缺少了动感和情趣，索然无味了。（3分，明确观点1分，从正反两面写明理由2分。）‎ ‎【解析】 本题考查语言的鉴赏，可结合上下诗句的意义，联系两个字的不同意蕴、不同作用来回答。‎ ‎（2）【答案】 诗中所写的清幽环境和与友人观画、品茗的生活，勾起了作者对过去山居生活的回忆。“宛如”二字表达了对仕途生活的厌倦与对山居生活的向往。（3分，结合诗歌分析1分，情感2分。）‎ ‎【解析】 本题考查对诗歌内容主旨的理解。要结合北斋环境、雨后之景、闲适的乐趣、过去生活的回忆等内容来作答。‎ ‎【诗歌赏析】‎ ‎ 起联先总写北斋环境的幽静。北斋是作者在府衙内读书休憩的地方。庭院不大，园圃却极清幽，因为作者非常喜爱这个地方，所么常常免去属吏的例行参见，流连其中。这两句总掣全篇，又引起下文，下面各联，即分别从景、事、情三个方面，作具体描绘。颔联上承首句，扣住诗题，写北斋雨后之景。鸟雀和蝴蝶最怕雨，雨后天睛，它们也最先出来活动，所以作者最先听到竹上的鸟雀声。“占”是占有之意，写出鸟雀的欢喜得意神情，如改“占”为“站”，那就写成死鸟，索然无味了。上面写室外，下面转到作者在室内的生话。‎ 他们交谈时十分快乐欢畅。观画品茗，都是极其高雅之事，而一为独处之乐，一为交友之乐，情趣不同，而心情之恬淡闲适则相同。这清幽的景色和闲适的乐趣，勾起作者对过去山居生活的回忆，因而引出末联。这句是倒装句，是说因为公事稀少，所以野兴渐渐多了起来，并不是说为了多些野兴而少办公事。而公事之少，又与作者的治理有方有关，这里含着一些得意心情。末句表达了对旧日山居生活的向往。‎ ‎2．阅读下面这首宋词，完成后面问题。（8分）‎ 鹧鸪天 陆　游 ‎ 家住苍烟落照间，丝毫尘事不相关。斟残玉瀣①行穿竹，卷罢黄庭卧看山。‎ ‎　　 贪啸傲，任衰残，不妨随处一开颜。元②知造物心肠别，老却英雄似等闲！‎ ‎　　【注】 ①玉瀣：美酒。②元：同“原”。‎ ‎　　（1）这首词上片描写了哪些生活画面？表现了词人怎样的生活态度？（4分） ‎ ‎　　答：______________________________________________ ‎ ‎【诗歌赏析】‎ 上阕开头二句把自己所居住的环境写的是如此的优美而又纯净。“苍烟”犹青烟，字面已包含着作者的感情色彩。“落照”这个词里虽然没有表示颜色的字，但也有色彩暗含其中，引起读者的多种的联想。词人以“苍烟落照”四字点缀自己居处的环境，意在与龌龊的仕途作鲜明的对比。所以在第二句中就直接点明住在这里与尘事毫不相关，可以一尘不染，安心地过着隐居的生活。这两句的大意是说：喝完了玉瀣就散步穿过了竹林；看完了《黄庭》就躺下来观赏山中美景。一二句写居处环境的优美，三四句写自己生活的闲适，体现了作者惬意的生活。‎ 这几句可以说是旷达到极点也消沉到了极点，可是末尾两句陡然一转：“元知造物心肠别，老却英雄似等闲。”这两句可以说是对以上所写的自己的处境作出了解释。词人说原先就已知道造物者无情（他的心肠与常人不同），它白白地让英雄衰老死去却等闲视之。这难道不是在怨天吗？但同时也是在抱怨南宋统治者无心恢复中原，以致使自己英雄无用武之地。 ‎ ‎3. 阅读下面这首诗，然后回答问题。（7分）‎ 酬曹侍卿过象县见寄 柳宗元 ‎ 破额山前碧玉流，骚人①遥驻木兰舟。‎ 春风无限潇湘意，欲采蘋花不自由。‎ ‎　　【注】 ①骚人：指友人曹侍卿。‎ ‎　　（1）　请赏析诗中“碧玉流”一词。（3分） 　　‎ ‎　　答：______________________________________________‎ ‎　　（2）　说说“潇湘意”的具体含义。（4分）‎ ‎　　答：______________________________________________ ‎ ‎（1）【答案】 诗人用“碧玉”作“流”的定语，十分新颖，（1分）不仅准确地表现出柳江的色调和质感，（1分）而且连那微波不兴、一平似镜的江面也展现在读者面前。（1分）‎ ‎【解析】 此题考查炼字的能力。首先注意“碧玉流”运用的修辞手法，诗人把远看平静的江水比喻为一块“碧玉”，这不算新奇，新奇的是“玉”怎么能流动呢？而作者却偏在其后加了一个“流”字，如此修饰写出了江流怎样的特点呢？循此思路来思考，不难得出答案。‎ ‎（2）【答案】 主要表现了作者怀念友人曹侍卿之情，（2分）但也包含了友人寄诗句表达对作者的怀念之意。（2分）‎ ‎【解析】 这是一首怀人诗，其情感不外乎离愁别绪。值得思考的是，此诗是不是仅仅表达了作者的伤感呢？‎ ‎【诗歌赏析】‎ 诗一、二两句，切“曹侍御过象县见寄（经过象县的时候作诗寄给作者）”；三、四两句，切“酬（作诗酬答）”。“碧玉流”指流经柳州和象县的柳江。 ‎ 作者称曹侍御为“骚人”，并且用“碧玉流”、“木兰舟”这样美好的环境来烘托他。环境如此优美，如此清幽，“骚人”本可以一面赶他的路，一面看山看水，悦性怡情；此时却“遥驻”木兰舟于“碧玉流”之上，怀念起“万死投荒”、贬谪柳州的友人来。“遥驻”而不能过访，望“碧玉流”而兴叹，只有作诗代柬，表达他的无限深情。 ‎ ‎“春风无限潇湘意”一句，的确会使读者感到“无限意”，但究竟是什么“意”，却迷离朦胧，说不具体。但如果细玩全诗，其主要之点，还是可以说清的。春风和暖，潇湘两岸，芳草丛生，蘋花盛开，朋友们能够于此时相见，应是极好，然而却办不到。无限相思而不能相见，就想到采蘋花以赠故人。然而，不要说相见没有自由，就是欲采蘋花相赠，也没有自由。此句主要表现作者怀念“骚人”之情，但也包含“骚人”寄诗中所表达的怀念作者之意。 ‎ 这首诗语言简练，写景如画。从全篇看，特别是从结句看，其主要特点是比兴并用，虚实相生，能够唤起读者的许多联想。‎ 第三节　对比阅读鉴赏 点拨提升 ‎（一）认真品读，准确把握。‎ 读懂是鉴赏的前提，特别是比较鉴赏更应该细细品读，准确把握每首诗词的内容、思想、感情、风格，甚至诗句的句式特点与语气。‎ ‎（二）明确比较的角度，找准切入点。‎ 比较鉴赏的点主要有：1.比较创作背景。诗人总是最敏感的，他们往往比一般人更能感受到时代的脉搏，社会的声音。他们的呼声常常是历史前进的脚步声，了解诗人的创作背景，是我们把握诗人情感的重要途径。‎ ‎（三）充分利用提示信息。‎ 如诗歌的标题，诗歌中材料和材料之间的相互组合关系，词语的感情色彩，选取的意象，题干，作者与作品的背景，等等。‎ 在近年的古代诗歌的鉴赏题目中，比较鉴赏因其更加有利于考查学生的思辨能力和比较分析能力而逐渐成为新宠。它有利于引导学生采用比较分析的方法进行归类学习。命题者往往选取两首主题、风格、题材、体裁、作者等一两个方面相同的诗歌进行比较。其比较点往往是两首诗歌的相同点或相异点。考生要注意求同更要求异，最容易的失误是不能细致区分同中之异。如，同样写“愁”， 辛弃疾是“江晚正愁余，山深闻鹧鸪”，通过鹧鸪凄婉哀切的传递，使人闻之悲从胸涌，沉郁难耐；而李煜则是“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，以形象的比喻写出了愁之深，愁之绵绵不绝和内心的复杂。‎ ‎【高考真题】‎ ‎（全国新课标卷）‎ ‎（二）古代诗歌阅读（11分）‎ 阅读下面这首唐诗，完成8—9题。‎ 春日秦国怀古 周朴①‎ 荒郊一望欲消魂②，泾水萦纡傍远村。‎ 牛马放多春草尽，原田耕破古碑存。‎ 云和积雪苍山晚，烟伴残阳绿树昏。‎ 数里黄沙行客路，不堪回首思秦原。‎ ‎[注]①周朴(?～878)：字太朴，吴兴(今属浙江)人。②消魂；这里形容极其哀愁。③泾水：渭水支流，在今陕西省中部，古属秦国。萦纡：旋绕曲折。 ‎ ‎8. 这首诗表现了诗人什么样的感情？请简要分析（5分）‎ 答：表现了怀古伤今之情。诗人春日眺望经水之滨，不见春草，只见古碑，行客之路尽是黄沙，想当年秦国何等强盛，看如今唐王朝的国势日衰，眼前一片荒凉，于是“不堪回首”之情油然而生。‎ ‎9．你认为这首诗在写作上是如何处理情景关系的?(6分)‎ ‎ 答：①触景生情；②寓情于景； ③写哀景抒哀情。‎ 诗歌简析：‎ 这是一首怀古诗，首句统摄全篇点明作者的情感极其哀愁，这哀愁是由荒郊中看到的景色引起的：泾水弯弯曲曲靠在遥远的村子旁边；因为过多的放牧牛马，春天的草已经看不到多少了；原野上的田地没有人耕种，只有秦朝时的古碑还在，还能证明这里曾经的兴盛；天色已晚，云彩与积雪一道围绕在苍山上，几缕炊烟伴着残阳，绿树显得格外昏暗，行客之路尽是黄沙。看到这荒凉的景色，想当年秦国何等强盛，再回想唐王朝的国势日衰，眼前一片荒凉，于是“不堪回首”之情油然而生。‎ ‎ 诗歌用了触景生情、寓情于景的手法，借泾水、春草、古碑、苍山、残阳、绿树、黄沙等凄凉败落的景物，表达了自己的怀古伤今之情。在情景处理上，用极富特征的荒凉景物抒发了对唐王朝国势日衰的悲叹。颈联采用拟人，写景细致入微。‎ ‎（全国大纲卷）‎ ‎12.阅读下面这首宋词，然后回答问题。‎ 关河令 周邦彦①‎ ‎　　秋阴时作渐向暝。变一庭凄冷。伫听寒声②，云深无雁影③。 ‎ 更深人去寂静。但照壁孤灯相映。酒已都醒，如何消夜永！‎ ‎【注】①周邦彦（1056-1121）：字美成，号清真居士，钱塘（今浙江杭州）人。②寒声：指秋声，如风声、落叶声、虫鸣声等。③雁：古人认为雁能传书。‎ （1） 从上、下两阙的首句看，这首词是以什么为线索来写的？请简要说明。‎ 答案：是以时间推移为线索写的。上阕写的情景发生在日间“渐向暝”时；下阕写作者难以入眠的情景已经推移至更深、人去、夜寂静时。‎ 解析：答出以时间为线索的给1分，能简要说明的给2分。意思答对即可。‎ （2） 简要分析作者在这首词中所表现的心情。‎ 答案：作者在词中表现了思家、孤寂的心情。上阕写作者站在庭院等候亲人的消息，但盼来的只是“无雁影”‎ ‎；下阕写作者本想借酒浇愁，酒醒之后，却愁上加愁，于是感叹不已，使孤栖之愁更深一层。‎ 解析：答出心情的，给2分；能简析表现的，给3分。‎ 赏析：‎ 此词以时光的转换为线索，表现了深秋萧瑟清寒中作者因人去屋空而生的凄切孤独感。作者意写心境、写情，但主要笔墨却是写环境，而白日萧瑟清寒的环境浸透了主人公的凄清之感，夜半沉寂冷落的环境更浸润了主人公的孤独感。‎ 词一开篇就推出了一个阴雨连绵，偶尔放晴，却已薄暮昏暝的凄清的秋景，这其实很象是物化了的旅人的心境，难得有片刻的晴朗。这样的环境中，孤独的旅客，默立客舍庭中，承受着一庭凄冷的浸润，思念着亲朋。忽然，一声长鸣隐约地从云际传来，似乎是鸿雁声声；然而，四望苍穹，暮云璧合，并无大雁的踪影。‎ 过片“更深人去寂静”把上下片很自然的衔接起来，而且将词境更推进了一步。“人去”二字突兀而出，正写出身旅途的旅伴聚散无常，也就愈能衬托出远离亲人的凄苦。同时“人去”二字也呼应了下文孤灯、酒醒。临时的聚会酒阑人散了，只有一盏孤灯摇曳的微光把自己的影子投射在粉壁上。此时此刻，人多么希望自己尚在酣醉之中呵。可悲的是，偏偏酒已都醒，清醒的人是最难熬过漫漫长夜的，旅思乡愁一并袭来，此情此景，人何以堪！这首词全无作者贯有的艳丽之彩，所有的只是一抹凄冷之色。‎ 这首词本名《清商怨》，源于古乐府，曲调哀婉。欧阳修曾以此曲填写思乡之作，首句是“关河愁思望处满”。周邦彦遂取“关河”二字，命名为《关河令》，隐寓着羁旅思家之意。自此，调名、乐曲跟曲词切合一致了。这首词不仅切合音律，而且精于铸词造句。“秋阴时晴”，一个“时”字表明了天阴了很久，暂晴难得而可贵。“伫听寒声”两句写得特别含蓄生动。寒声者，秋声也。深秋之时，万物在萧瑟寒风中发出的呻吟都可以叫做寒声。此词中孤旅伫立空庭、凝神静听的寒声，原来是云外旅雁的悲鸣。鸣声由隐约到明晰，待到飞临头顶，分辨出是长空雁叫，勾引起无限归思时，雁影却被浓密的阴云遮去了。连南飞的雁都因浓云的阻隔而不能一面，那是何等凄苦的情景。整首词中几乎无一字一句不是经过刻意的琢磨。可以说通篇虽皆平常字眼，但其中蕴含的深挚情思却有千钧之力。这也是周邦彦词的一大妙处。‎ 此词自然浑成主要表现在语言平易无雕琢，而意象鲜明，人与物、情与境，浑然融为一气。故戈载评曰：“其意淡远，其气浑厚。”（《宋七家词选序》）。‎ ‎（北京卷）‎ 阅读下面这首诗，完成12、13题 示秬秸 张耒 北邻卖饼儿，每五鼓未旦，即绕街呼卖，虽大寒烈风不废，而时略不少差也。因为作诗，且有所警，示秬，秸。 ‎ 城头月落霜如雪，楼头五更声欲绝。 捧盘出户歌一声，市楼东西人未行。‎ 北风吹衣射我饼，不忧衣单忧饼冷。 业无高卑志当坚，男儿有求安得闲。‎ 注释：秬秸：张耒二子张秬、张秸。张耒，北宋著名文学家，曾官太常寺少卿。‎ ‎12.（7分）‎ 下列的理解和赏析，不正确的一项是（3分）‎ A.诗前小序交代了本诗写作的起因和目的，凸显了诗作内容的真实性。‎ B.“歌一声”，是说卖饼儿沿街呼卖时有腔有调，生动形象并富于童趣。‎ C. 卖饼儿衣着单薄，凛冽的寒风吹透了他的衣衫，他去担忧饼冷难卖。‎ D. 作者在诗的最后，对两个儿子提出了谆谆告诫，点明了本诗的题旨。‎ ‎【参考答案】B ‎【试题分析】应为突出卖饼儿起得早。‎ 这首诗的写景叙事，平实而富有韵味，请结合具体诗句作简要分析。（4分）‎ ‎【参考答案】要点一：平实，没有华丽词藻，明白如话，通俗浅显。如“捧盘出户”“市楼东西”等。‎ 要点二：有韵味，写景、叙事，蕴含丰富。如，开篇两句，从视觉和听觉两方面描写了清冷空寂的景色，透露出作者对卖饼儿生活际遇的同情和关怀。‎ ‎【试题分析】审准题是解答这道题的关键，这道题隐含了两个要求，平实和有韵味，答题时不可偏废。‎ 13． 这首诗是张耒为教育自己的孩子而作，请对其中的教育内容和所用的教育方法加以概括，并联系实际谈谈自己的感受。（不少于200字）（10分）‎ ‎【参考答案】第一问：教育内容：要点一：无论从事何种职业，都要意志坚定，不畏艰辛。要点二，要有追求，持之以恒，勤勉而不懈怠。‎ 第二问：要点一，艺术性，以诗诫子，而不是枯燥说教。要点二，形象性，以卖饼儿为榜样，激励自己的孩子。‎ ‎【试题分析】要解合文本并有自己的感受。 ‎ ‎（天津卷）‎ ‎14.阅读下面的诗，按要求作答。（8分）‎ 骤雨 【宋】华岳 牛尾乌云泼浓墨，牛头风雨翩车轴。‎ 怒涛顷刻卷沙滩，十万军声吼鸣瀑。‎ 牧童家住溪西曲，侵早骑牛牧溪北。‎ 慌忙冒雨急渡溪，雨势骤晴山又绿。‎ ‎——《四库全书》‎ ‎（1）第三、四句中“卷”“吼”两个词有什么表达效果？请结合诗句简析。（2分）‎ ‎（2）请结合全诗，赏析“雨势骤晴山又绿”一句。（3分）‎ ‎（3）有人说，本诗第五、六句可以放在开头，你认为好还是不好，为什么？（3分）‎ ‎【参考答案】（1）卷从视觉角度，写出了骤雨来时的迅猛态势；吼从听觉角度，写出骤雨声势之大。‎ 二、 骤晴写雨来得急、去得快，暗扣诗题；山又绿写出了下雨前后景色变化，隐含牧童因雨停而轻松的心情；‎ 三、 不好，开篇写骤雨至，先声夺人，和结尾雨的骤然停止形成呼应，体现出作者谋篇布局的艺术匠心。如果把第五六句放在开头，牧童就成了描写的重心，冲淡了艺术效果。‎ 好。先写牧童悠然自得的情状，衬托出骤雨初至的紧张场面，给读者提供了一个阅读视角，增强了身临其境的艺术效果。而按现在的顺序，在表达上略显突兀。‎ ‎【试题分析】第一题考查炼字。第二题考查对某一句的赏析。第三句考查谋篇布局。‎ ‎【高考考点】鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧，评价文章的思想内容和作者的观点态度 ‎【易错提醒】第二问使用的表现手法分析不出，主要是平常对表现手法的理解主要局限在大概了解上，没有做到具体分析。‎ ‎（重庆卷）‎ ‎12. 阅读下面这首诗，然后回答问题。(6分)‎ 渡江 ‎[明]张 弼 扬子江头几问津，风波如旧客愁新。‎ 西飞白日忙于我，南去青山冷笑人。‎ 孤枕不胜乡国梦，敝裘犹带帝京尘。‎ 交游落落俱星散，吟对沙鸥一怆神。‎ ‎（1）“客愁”在诗中表现在哪些方面？请加以概括。（4分）‎ 答案：奔波忙碌(几问津、忙于我)，孤身在外(孤枕)，思念家乡(乡国梦)，朋友零落(交游落落)。‎ 解析：首联起总括作用，从其它三联中归纳出与愁的表现有关的关键词语，进行总结即可。‎ ‎（2） 指出“吟对沙鸥一怆神”中“沙鸥”意象的作用。（2分）‎ 答案：以到处飞翔的沙鸥衬托作者的孤单漂泊。‎ 解析：沙鸥，是诗人们常常用来抒发内心因漂泊无依而伤感的意象。如杜甫《旅夜书怀》“名岂文章著，官应老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥。”诗人即景自况以抒悲怀，水天空阔，沙鸥飘零，人似沙鸥，转徙江湖。本诗也是如此，用沙鸥的到处飞翔衬托作者的孤单漂泊。‎ 诗歌翻译：在这扬子江头我已经是几度经过渡口了，江中的风波还像以前一样作为客人的我却又添了新愁。在船上，看到向西飞去的白日比我还要忙碌，向南走去的青山冷冷得讥笑我这个失意的人。独自睡去，却又为思念家乡的梦惊醒，破旧的衣服上还沾有京师的尘土。朋友都像星星一样零星的散落在各地，面对着江上飞来飞去的沙鸥吟诗，联想到自己孤单漂泊的情形，心中立刻产生了怆然之情。‎ ‎【模拟演练】‎ ‎1．阅读下面这首诗，完成问题 。（8分）‎ 秋　夜 朱淑真 夜久无眠秋气清，烛花频剪欲三更。‎ 铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明。‎ 江上秋夜 道　潜 雨暗苍江晚未晴，井梧①翻叶动秋声。‎ 楼头夜半风吹断，月在浮云浅处明。‎ ‎　　【注】 ①井梧：即井边梧桐。 ‎ ‎（1）两首诗中诗人都深夜未眠，其原因各是什么？（4分） ‎ ‎　　答：______________________________________________‎ ‎______________________________________________________‎ ‎______________________________________________________‎ ‎______________________________________________________‎ ‎______________________________________________________‎ ‎　　（2）两诗的最后一句有相似之处，但在诗中表达的情感却不相同，请简要分析。（4分） ‎ ‎　　答：______________________________________________‎ ‎______________________________________________________‎ ‎______________________________________________________‎ ‎【答案】 （1）第一首：诗人因孤寂伤感而无眠。第二首：诗人因夜雨风急而难眠。（各1分）‎ ‎　　（2）第一首：“月在梧桐缺处明”展现了梧桐萧萧，秋月悬挂的高远、疏朗秋夜月色图，衬托了诗人孤寂落寞之情。（2分）第二首：“月在浮云浅处明”展现了风停雨住，月出浮云的清新、宁静秋夜月色图，表达了作者宁静、愉悦的心境。（2分） ‎ ‎【诗歌赏析】‎ ‎《秋夜》‎ 前两句叙事。首句直奔诗题，各点“夜”“秋”二字，交代了时间、心态、环境。“夜久无眠”已见怨妇愁绪满怀，而时又逢秋，秋风萧瑟，夜气清凉，锦衾单薄，佳人永夜难寝，更添一层愁苦。次句紧承“无眠”‎ ‎，写人事活动。既然辗转反侧难入梦，那么如何打发漫漫长夜呢？空房寂寥，红烛高烧，百无聊赖中，她只好剪烛花以消遣寂寞了。这一句明写屋内月色之凄美，暗表人心之失落，虚实相生，韵味悠远。末句写窗外梧桐之月，以景语作结，留给读者无穷的想象空间。‎ 该句承上句，以顶真手法过渡，从床上之月光、树影写到高天之皓月，表达了诗人望月怀人的乍喜还忧的心理。全诗次序井然，先由屋外（秋气清）而室内（烛花频剪），又由室内（铺床凉）到室外（月在缺处明），逐层递进地反复渲染独处的苦闷。‎ ‎《江上秋夜》‎ ‎　　首句写阴雨笼罩中的苍江到晚来还没见晴，这句是从大处落墨，第二句则是从细处着意。井边的梧桐翻动着叶子，飒飒有声，是风吹所致，此时倘若还是“梧桐更兼细雨”，便应是“到黄昏点点滴滴”的另一番景象了。由梧叶翻卷的动静辨别风声，可见此时风还不大，始发于树间，因此这细微的声息暗示了风一起雨将停的变化，又是秋声始动的征兆。‎ 第三句写半夜里风声才停时的情景，“吹”与“断”说明风曾刮得很紧，从楼头判别风声，就不同于从桐叶上辨别风声了，必定要有相当的风力和呼呼的声响才能听出是“吹”还是“断”。所以这一句中的“断”字放在句断之处，与上一句井梧翻叶相应，虽只是写风的一起一止，却概括了风声由小到大，吹了半夜才停的全过程。这两句全从江楼上的人的听觉落笔，真切地写出了秋声来时江上暗夜中凄清的气氛。这个“断”字还承上启下，带出了最后一句精彩的描写：风停之后，乌云渐渐散开，但尚未完全放晴，月亮已在云层的浅淡之处透出了光明。 ‎ ‎2．阅读下面的元曲与唐诗，然后回答问题。（7分）‎ ‎〔中吕〕　醉高歌·感怀 姚　燧 岸边烟柳苍苍，江上寒波漾漾。《阳关》旧曲①低低唱，只恐行人断肠。‎ ‎【注】 ①阳关旧曲：阳关，古地名，古代出塞必经之路。所谓旧曲，指王维的《送元二使安西》，后人将其谱成送别曲来唱。‎ 黄鹤楼送孟浩然之广陵 李　白 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。‎ 孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。‎ 请简要分析上述元曲与唐诗在所表达的感情与写法上的异同。‎ 答：_____________________________________________ ‎ ‎【答案】 感情上：相同：两者都表达了惜别之情。（1分）‎ 不同：李诗重在抒发送行者的感受，虽有离别的惆怅，但笔调却显得轻松快活；（1分）而姚燧的小令不仅表现了送行者对友人的一片深情，也表达了行者离别的哀伤。（2分）‎ 写法上：相同：都抓住送别时的典型场景，以“江水”的绵绵不尽来烘托离别的难舍。（1分）不同：李诗选取的场景是友人乘船离去之后，诗人还站在岸边，痴情远望。（1分）而姚燧的小令，却选取了友人的船只欲去未去之际，离歌送行。（1分）‎ ‎【解析】 首先明确这两首所写的内容都是送别，其感情应当不超乎离愁之外，此其一；其二，送别在写法多借景抒情。其次，在表达感情的方式上，每个作者都是匠心独运，各有千秋，即使选用的景物相同，也需认真分别其描绘的侧重点。 ‎ ‎3．阅读下面两首唐诗，然后回答问题。（7分）‎ 采莲曲 王昌龄 荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。‎ 乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。‎ 采莲曲 白居易 菱叶萦波①荷飐风②，荷花深处小船通。‎ 逢郎欲语低头笑，碧玉搔头③落水中。‎ ‎【注】 ①萦波：在水波上旋转浮动。②飐风：在水中摇摆。③搔头：古代妇女绾发的簪子。‎ 请简要分析两首诗中采莲少女的形象和所用手法的异同。‎ 答：______________________________________________ ‎ ‎【答案】 两首诗中的采莲少女都热爱劳动，辛勤劳作。（3分）王诗中少女美丽、欢乐，充满青春活力；（2分）白诗中少女羞涩、纯真，情感真挚。（2分）‎ ‎【解析】 此题要求赏析两首诗中的人物形象。两首诗都写到同样的人：采莲少女；同样的事件：采莲；同样的物象：荷花、荷叶。但两首诗在刻画人物形象上却有较大的不同，人物形象也是各有风姿。‎ ‎【诗歌赏析】‎ 王昌龄诗中并不正面描写采莲少女，而是用荷叶与罗裙一样绿、荷花与脸庞一样红、不见人影闻歌声等手法加以衬托描写，巧妙地将采莲少女的美丽与大自然融为一体。‎ 诗的前两句描写亭亭玉立的碧绿荷叶和妙龄少女的绿色罗裙融为一体，娇嫩的荷花映衬着少女美丽的脸庞。荷叶和罗裙，荷花和面庞相互衬托，交相辉映，让人感觉到这些采莲少女简直就是美丽的大自然的一部分。这里写采莲少女的衣着容貌，色彩鲜艳而不俗气，洋溢着浓厚的生活气息。后两句写动景，由于荷叶和罗裙、荷花和人面融为一体，所以采莲姑娘稍微一动就不见了踪影，直到听见歌声才知道她们在荷塘中采莲。一个“乱”字，一个“始”字，使整幅画面充满了情趣。‎ 这幅画的中心自然是采莲少女们，但作者自始至终不让她们“露出庐山真面目”，而是让她们融入田田荷叶和艳艳荷花丛中，若隐若现，似有似无，使全诗别具一种引人遐想的优美意境，留下了悠然不尽的情趣意味。前两句侧重于客观描写，后两句侧重于写主观感受，客观描写与主观感受相结合的手法，很好地表现了人花难辨、花人同美的引人遐想的优美意境。在人与自然的和美中我们感受到了采莲少女的快乐与青春的活力。‎ 白居易描写的是一位采莲姑娘腼腆的情态和羞涩的心理。前两句写风中婀娜舞动的荷叶荷花，从荷花的深处有小船悠然划出，画面充满了动感。后两句转入人物描写，采莲姑娘遇到一个小伙子，正想说话却又突然止住，羞涩得在那里低头微笑，不想一不小心，头上的碧玉簪儿落入了水中。诗人抓住人物的神情和细节精心刻画，一个含羞带笑的鲜亮形象宛如就在我们眼前。‎