山东高考基本能力音乐知识点整理2013 7页

音乐部分 一.音乐要素及音乐语言 ‎1．音乐的基本要素： 高低（由频率决定）长短（发音体振动时间）强弱（振幅决定） 音色（乐器种类决定）。‎ ‎2.．音乐的形式要素：节奏、旋律、和声、音色、力度、速度、调式、曲式、织体等。‎ ‎3.．节奏，是指音乐运动中音的长短和强弱。‎ 节拍节奏 ‎2/4 强、弱 ‎ ‎3/4 强、弱、弱 ‎ ‎4/4 强、弱、次强、弱 ‎3/8 强、弱、弱 ‎ ‎6/8 强、弱、弱、次强、弱、弱 进行曲：节奏清晰，结构方整，为使队列行进时步伐一致的乐曲，常用偶数拍子（2/4、4/4)。‎ 华尔兹（圆舞曲）：起源于奥地利民间的三拍子舞曲。‎ 切分音节奏性（新疆音乐、黑人音乐）：‎ ‎4．力度，音乐中音量的强弱程度。‎ pp 很弱 p 弱 mp 中弱 mf 中强 f 强 ff 很强 sf 某一音特强crese(渐强) decrese（渐弱）‎ ‎5．音色：（发音体的质地、形状、振动方式，发音方法、泛音多少强弱决定）‎ ‎6．音符：如：6— — — （全音符） 6— （二分音符）6（四分音符）6（八分音符）6(十六分音符)6（三十二分音符）•符点，是前面音符时值的一半。‎ ‎7．调式，包括大调式，小调式，五声民族调式（宫商角徵羽）‎ 二．多彩的民歌 ‎1．民歌是由人民群众口头创作的，特点：口头性，即兴性，集体性，变异性等。‎ ‎2．民歌的体裁：劳动号子（农事号子）（船渔号子）、山歌（花儿）（山曲）（赶马调）（信天游）、小调、儿歌、风俗歌等。‎ ‎3．西北民歌 ‎ 代表曲目：《脚夫调》（陕北信天游）、《赶牲灵》（陕北信天游），《上去这高山望平川》（青海花儿）、《下四川》（甘肃河湟花儿）、《刨洋芋》（山西民歌） ‎ 风格特点：以花儿和信天游最具代表性，花儿流行在青海、甘肃、宁夏一带的山歌，旋律高亢、悠长、多用假声或真假声结合的方法。信天游是流行在陕西、甘肃、宁夏一带的山歌。节奏自由、旋律高亢辽阔、起伏较大、节奏工整、表达感情较为细腻。‎ ‎5．中原民歌 代表曲目：山东民歌《沂蒙山小调》，又名《沂蒙山好风光》；河南民歌《王大娘钉缸》是《好 汉歌》的创作素材；河北民歌《孟姜女哭长城》江苏民歌《茉莉花》‎ 风格特点：民歌以小调为主，其次是秧歌、号子，山歌极少。‎ ‎6．南方民歌 代表曲目：云南民歌《弥渡山歌》《小河淌水》，浙江民歌《对花》《对鸟》，湖北民歌《幸福歌》《龙船调》、江苏《孟姜女》《茉莉花》《无锡景》、湖南《铜钱歌》‎ 风格特点：歌词含蓄内在，善用比兴；旋律婉转、流畅、细腻、抒情；结构形式大多短小精悍。‎ 7． 蒙古音乐：长调和短调 ‎ 代表歌手:宝音德力格尔、德德玛、腾格尔等 ‎ 代表曲目：长调《牧歌》《辽阔的草原》，短调《嘎达梅林》《森洁德玛》 ‎ 常用乐器：马头琴、四胡、胡毕斯、火不思等 ‎8．藏族音乐：民间音乐、宗教音乐、和宫廷音乐 常用乐器：扎木聂、竹笛、扬琴、藏京胡等 ‎ 代表曲目： 《唱支山歌给党听》、《翻身农奴把歌唱》《北京有个金太阳》《北京的金山上》《宗巴朗松》《天上飘着彩虹》《酒歌》 ‎ 代表歌手：才旦卓玛、泽娜卓玛、宗庸卓玛等 著名歌手韩红演唱的《天路》,形象的表达了藏族儿女对铁路建成通车的喜悦心情。《酒歌》，又名《年轻的朋友》，相互敬酒时所唱 ‎９．维吾尔族音乐：民间歌曲、歌舞音乐、器乐曲、说唱音乐、木卡姆 代表曲目：《半个月亮爬上来》《阿拉木汗》《送我一枝玫瑰花》《掀起你的盖头来》《牡丹汗》《《新疆好》《达坂城的姑娘》等。‎ 常用乐器：冬不拉、手鼓、弹布尔、热瓦普 木卡姆：集歌、舞、乐于一体的大型综合艺术形式。‎ ‎10．南方民歌多使用五声调式，北方多用七声。‎ 小调特点：词曲比较明丽婉转、优美流畅、节奏规整，结构严谨，感情表达细腻、委婉。‎ 长调特点：旋律舒展悠长，节奏自由，句幅较大。‎ 短调特点：节奏整齐，句幅较窄，字多腔少，具有叙述性。 ‎ ‎11．民歌与创作歌曲的区别 民歌 创作歌曲 作曲 群众口头创作 根据作曲法则创作 歌词旋律 流传中有变化发展 固定不变的 流传 口耳相传 记谱传流 风格特点 民族地方特性 作曲者的个性特征 三、乐器舞蹈 ‎1．民族乐器：‎ ‎“金—钟、铙；石—磬；土—埙、缶；革—鼓、鼗；丝—琴、瑟；木—柷、敔；匏—笙、竽；竹—箫、篪。”，称作“八音”。‎ 吹管乐器：笛、管、笙、唢呐 弹拨乐器：琵琶、三弦、阮、扬琴 拉弦乐器：板胡、高胡、二胡、中胡、大提琴、低音提琴 打击乐器：镲、锣、鼓、木鱼、梆子 ‎2．中国的十大古曲：古琴曲：《流水》《广陵散》《阳春白雪》《平沙落雁》《梅花三弄》《渔樵问答》《胡笳十八拍》琵琶曲：《十面埋伏》《夕阳萧鼓》（春江花月夜）《汉宫秋月》‎ ‎3．地方剧种 ‎ ‎①山东：吕剧（《李二嫂改嫁》）、柳子戏（2006年第一批国家级非物质文化遗产）、茂腔（2006年第一批国家级非物质文化遗产）、五音戏、柳琴戏、两夹弦 ‎ ‎②江苏：昆曲（《牡丹亭》《桃花扇》）、锡剧 ‎③安徽：黄梅戏（《天仙配。《女驸马》》、凤阳花鼓 　　　　　 ④上海：沪剧 ‎⑤广东：粤剧（红梅记）、潮剧 　　⑥山西：晋剧 　　　　　　　　　　　⑦陕西：秦腔 ‎ ‎⑧浙江：越剧(《梁山伯与祝英台》《红楼梦》《西厢记》) 　　　　　 ‎ ‎⑨河南：豫剧（《穆桂英挂帅》）　　　　　　　　　　　 ⑩河北：评剧（《花为媒》）‎ ‎⑾四川：川剧（《变脸》） ⑿湖南：花鼓戏（《刘海砍樵》）‎ ‎4．民族舞蹈 木卡姆：维吾尔族（民歌、歌舞、器乐）一体。‎ 嚢玛：藏族传统歌舞 筷子舞：蒙古 锅庄：藏族民间歌舞 芦笙舞：贵州、湖南、广西、云南的苗族、侗族、纳西族 ‎ 长鼓舞：朝鲜族、广东、广西湖南的瑶族 孔雀舞：傣族 ‎5．被称为“五世同堂”的是：《快花六板》《花六板》《中花六板》《老六板》，五曲同出一宗，多在喜庆之日成套演奏。‎ 四． 歌剧/戏剧 ‎1．世界三大古老戏剧文化：希腊的悲剧喜剧，印度的梵剧，中国的戏曲。‎ ‎2．中国新歌剧发展阶段：‎ 探索阶段：（1919—1944）黎锦晖《麻雀与小孩》聂耳《扬子江暴风雨》‎ 奠基阶段：（1944—1955）《兄妹开荒》《夫妻识字》《刘胡兰》《小二黑结婚》‎ 深入探索阶段：（1956——）《洪湖赤卫队》《江姐》《伤逝》‎ 新歌剧代表作：‎ 中国歌剧 经典唱段 ‎《白毛女》 《北风吹》《十里风雪》《扎红头绳 》《恨是高山愁是海》‎ ‎《洪湖赤卫队》 《洪湖水，浪打浪》《没有眼泪，没有悲伤》《看天下劳苦人民都解放》‎ ‎《江姐》 《红梅赞》《绣红旗》《我为共产主义把青春献》‎ ‎《小二黑结婚》 《清粼粼的水蓝莹莹的天》‎ ‎《伤逝》 《一抹夕阳》《紫藤花》《不幸的人生》‎ ‎3．外国歌剧 　　　　　　　经典唱段 作者 ‎《卡门》　　　 《卡门序曲》《斗牛士之歌》《哈巴涅拉舞曲》 比才-地中海艺术的太阳 ‎《茶花女》　　　《饮酒歌》 威尔第-歌剧之王 ‎《图兰朵》　　 《今夜无人入睡》 意大利普契尼 ‎《费加罗的婚礼》 《你们可知道》 莫扎特-音乐神童 ‎《罗恩格林》　　《婚礼进行曲》 德国瓦格纳 新中国第一部歌剧：《白毛女》（马可）‎ 中国第一部清唱剧：《长恨歌》（黄自）‎ 最早民歌集：《诗经》‎ 五．京剧 ‎2．四大徽班：三庆、四喜、和春、春台。‎ ‎3．四大名旦：梅兰芳、荀慧生、尚小云、程砚秋。‎ ‎4．四大行当：生（老生、小生、武生等）、旦（青衣、正旦、花旦、刀马旦等）、净（花脸）、丑（文丑武丑）。‎ ‎5．京剧的唱腔：分为二黄和西皮两种。二黄的旋律平稳、节奏舒缓，唱腔较为凝重、浑厚稳健，适合于表现沉郁肃穆、悲愤激昂的情绪。西皮的旋律起伏变化较大，节奏紧凑，唱腔较为流畅轻快善于表现欢乐坚毅的情绪。‎ ‎6．京剧的板式：一板一眼（相当于2/4拍）；一板三眼（4/4拍）；一板无眼（相当于1/4拍）；无板无眼（称为散板）。‎ ‎7．京剧的伴奏称为“场面”。分为“文场”和“武场”两部分。文场为唱腔伴奏，为管弦乐部分；武场配合身段表演，为打击乐部分。‎ ‎8．古典京剧的代表曲目：《看大王在帐中和衣睡稳》（京剧《霸王别姬》选段）；《海岛冰轮初转腾》(《贵妃醉酒》选段)。‎ ‎9．现代京剧的代表曲目：梅兰芳《孽海波澜》《邓霞姑》《抗金兵》；程砚秋的《荒山泪》《青霜剑》；‎ ‎10．八大样板戏是指：京剧《红灯记》《沙家浜》《奇袭白虎团》《智取威虎山》《海港》芭蕾舞剧《白毛女》《红色娘子军》交响音乐《沙家浜》‎ ‎11．京剧的脸谱：①红色：忠勇义烈，如关羽、常遇春。②黑色：刚烈、正直、勇猛甚至鲁莽，如包拯、张飞、李逵。③黄色：凶狠残暴，如宇文成都、典韦。④蓝色粗豪暴躁、窦尔敦、马武。⑤白色：奸臣、坏人，如曹操、赵高 六．亚州音乐 ‎1．亚洲可分为五个音乐文化区：东亚、南亚、西亚、东南亚、中亚。‎ 地区 国家 代表曲目 风格特点 东亚 中国、日本、韩国、朝鲜、蒙古 蒙古《四岁的红鬃马》（呼麦）‎ 呼麦，是一种一个人同时唱两个声部的歌唱艺术。是蒙古族人民中特有的一种民间唱法。‎ ‎2009年世界非物质文化遗产 东南亚 印度尼西亚(千岛之国)、泰国 ‎《星星索》《梭罗河》‎ 这是一首印度尼西亚克隆宗歌曲。曲调缓慢悠扬，带有哀伤色彩，每句前紧后松，唱法柔和松弛。‎ 南亚 印度、 孟加拉（音乐之邦）‎ ‎《欢迎》萨朗吉（被称为印度的小提琴）演奏 印度音乐的特点：有很多滑音和装饰音，波浪形和曲线式的旋律，多变的即兴演唱、演奏，器乐曲中多持续音，歌声中略带有鼻音色彩。‎ 西亚 阿拉伯、伊朗、阿塞拜疆 ‎《巴雅提木卡姆》卡曼贾演奏 ‎《木卡姆》是一种由多首乐曲组成的组曲，通常由某一特定调式为主贯穿全曲。伊斯兰文化，风格柔和、持重 中亚 乌兹别克斯坦 ‎《信号》‎ 中亚和西亚属于伊斯兰文化，风格柔和、持重。‎ ‎ ‎ 藏族·扎木聂　蒙古族·马头琴 朝鲜族·长鼓 瑶族·长鼓 维吾尔族·热瓦甫 维吾尔族·手鼓 维吾尔族·冬不拉 维吾尔族· 弹布尔 ‎ ‎ 印度·萨朗吉（印度的小提琴）印度·西塔尔 朝鲜族·伽倻琴 七．非洲歌舞音乐 ‎1.代表作品：加纳民歌《非洲赞歌》（歌唱与马林巴演奏），布隆迪圣鼓《鼓舞》，坦桑尼亚民间乐曲《门库尔雅》（马林巴琴演奏），塞内加尔《男孩之舞》（舞蹈鼓乐）。‎ 非洲音乐的特点：高度发展、复杂多变、强烈奔放的节奏。（功能性；自娱性质）‎ ‎2．特色乐器：马林巴琴、拇指钢琴姆比拉、鼓及各种敲击乐器。‎ 马林巴琴 拇指钢琴姆比拉 卡曼贾 ‎　竹筒琴 鼓（非洲音乐灵魂）‎ 六、欧洲民间音乐 ‎1．欧洲民间音乐代表曲目：保加利亚民歌《鸟儿在歌唱》 苏格兰风笛演奏《优雅》‎ 罗马尼亚排箫演奏《森林的多伊那和妇女的舞蹈》‎ ‎2．特点：音阶呈多样化，主要是七声音阶，除东欧的节奏比较复杂外，其他地区大多采用均分拍，歌曲多采用分节歌结构。‎ ‎3．欧洲歌曲的体裁：叙事歌曲、爱情歌曲、节庆歌曲。‎ ‎4．特色乐器：‎ 苏格兰风笛 爱尔兰风笛 罗马尼亚排箫 意大利曼陀林 ‎　　‎ 七、拉丁美洲音乐 ‎1．代表曲目：秘鲁民间乐曲《告别》（演奏乐器：排箫、盖那笛、恰朗戈）‎ ‎　　　　　　　墨西哥歌曲《美丽的小天使》（体裁“松”）‎ 探戈舞曲《小伙伴》（阿根廷最著名的探戈舞曲。音乐特点是运用多种多样的切分音）‎ ‎2．拉丁美洲音乐大体上可分为：印第安人音乐、拉丁美洲民间音乐、以黑人为中心的非洲—美洲音乐三个类型。具有欧洲音乐、印第安音乐、非洲音乐的特点 ‎3．特点：旋律美妙、节奏独特、和声浓郁、色彩丰富，旋律大都以七声音阶为基础，歌舞音乐是拉丁美洲音乐的灵魂、非洲黑人音乐相融合的产物。‎ ‎4．特色乐器:秘鲁排箫、盖那笛、恰朗戈 ‎ ‎ 秘鲁排箫 盖那笛 八．音乐界的美誉 巴赫（德国）：音乐之父，复调大师 德彪西 ( 德 国 )：印象派大师 莫扎特 ( 德 国 )：音乐神童 贝多芬 ( 德 国 )：乐圣 集古典主义之大成，开浪漫主义之先河。‎ 舒伯特 ( 德 国 )：艺术歌曲之王 韩德尔 ( 德 国 )：音乐神灵 卡拉杨 ( 德 国 )：指挥之王 肖邦 ( 波 兰 )：钢琴诗人 李斯特 ( 匈牙利 )：钢琴之王 老约翰.施特劳斯( 奥地利 )：圆舞曲之父 小约翰.施特劳斯( 奥地利 )：圆舞曲之王 海顿( 奥地利 )：交响乐之父，弦乐四重奏之父 帕格尼尼 ( 意大利 )：小提琴之王 威尔第( 意大利 )：歌剧之王 柏辽兹 ( 法 国 )：交响乐诗人 比才（法国）：地中海艺术的太阳 格林卡（俄罗斯）：俄罗斯民族乐派之父 路易斯·阿姆斯特朗（美国）；爵士乐之父 柴科夫斯基 ( 俄 国 ）：舞剧音乐大师 乔羽：词坛泰斗 聂耳、冼星海：人民音乐家 德国“三B作曲家”：（巴赫、贝多芬、勃拉姆斯）‎ 维也纳被称为“音乐之都”；孟加拉被称为“音乐之邦”。‎ 九．欧洲音乐发展史 ‎１．巴罗克时期：1600—1750年音乐特点：作品大都宏伟壮观，以充满动力、线条复杂的复调音乐为主。‎ 代表人物：巴赫（德国《马太受难曲》顶峰《十二平均律钢琴曲》比中国晚100年），亨德尔（清唱剧《弥赛亚》），斯卡拉蒂 ‎2．古典主义时期：1750—1820年音乐特点：崇尚理性，结构严谨，以简洁明快的主调音乐为主。‎ 代表人物：海顿（奥地利）清唱剧《创世纪》《四季》‎ 莫扎特（奥地利）：歌剧《费加罗的婚礼》《魔笛》《唐璜》‎ 贝多芬（德国）：第三交响曲（英雄）第五交响曲（命运）第六交响曲（田园）第九交响曲（合唱）钢琴奏鸣曲《月光》《悲怆》《热情》‎ ‎3．浪漫主义时期：1820—1910年，艺术歌曲与标题交响音乐是典型代表。‎ 代表人物：舒伯特（奥地利）：《魔王》《鳟鱼》《菩提树》‎ 肖邦（波兰）：《夜曲》《C小调革命练习曲》 李斯特（匈牙利）‎ 柏辽兹(法国，首创标题音乐)：《罗密欧与朱丽叶》《幻想交响曲》‎ 李斯特（首创交响诗题材）《匈牙利狂想曲》《爱之梦》‎ 门德尔松、《奥涅金》‎ 比才：法国，歌剧,《卡门》‎ 约翰.施特劳斯：奥地利作曲家，《蓝色多瑙河》‎ ‎4．民族乐派：1860年左右，瞬间的主观印象，重视和声乐器色彩，意境幽静朦胧飘忽空幻。‎ 斯美塔那（捷克 交响诗套曲《我的祖国》）、德沃夏克（捷克 《第九（自新大陆）交响曲》）、西贝柳斯（芬兰）、格林卡（俄国）‎ 柴可夫斯基（俄罗斯）：舞剧《天鹅湖》《胡桃夹子》《睡美人》歌剧《黑桃皇后》管弦乐曲《1812年序曲》‎ ‎5．印象乐派（19世纪末20世纪初）：德彪西( 德 国 ):《亚麻色头发的少女》《意象》（钢琴曲）《大海》（素描交响）‎ ‎5．表现主义时期（20世纪后）：表现内心孤独，苦闷，恐惧，绝望等情绪。‎ 勋伯格（奥地利）、贝尔格、韦伯恩 6．爵士乐（20世纪初）‎