人教版高中语文必修四：教学设计23：第1课 窦娥冤 13页

窦娥冤 ‎【教学目标】 ‎ ‎（一）知识与能力目标 ‎1.知识目标：了解元杂剧的一般知识；理清节选的剧情，初步把握窦娥的形象，理解三桩誓愿的艺术效果。‎ ‎2.能力目标：培养鉴赏戏剧的能力（分析社会矛盾、赏析“三桩誓愿”现实主义和浪漫主义结合的艺术手法、语言特点及悲剧意义）‎ ‎（二）过程与方法目标 诵读法、问题导读法：理清戏剧情节；‎ 讨论法、研究型阅读法、分析法：赏析窦娥形象；‎ 情境创设法、发散法：深入课文主题。‎ ‎（三）情感态度与价值观目标 通过窦娥冤这一历史冤案，认识元代社会黑暗和统治者的残暴，认识当时阶级矛盾的尖锐，理解悲剧美的价值。‎ ‎【教学重点】‎ ‎1.掌握元杂剧的相关知识。‎ ‎2.窦娥形象及社会矛盾的分析。‎ ‎【教学难点】‎ 理解“三桩誓愿”的浪漫主义手法以及悲剧的教育作用。‎ ‎【教学时间】‎ 二学时 ‎ ‎【教学过程】‎ 第一课时 ‎［教学要点］‎ ‎ 熟悉元杂剧的特点，整体感知课文，在熟悉戏曲知识的基础上，了解剧情，分析人物形象，理解文章的主题。‎ 一、导入 （3分钟）‎ ‎ 同学们，如果你们受到委屈了，会怎样说呢？（请同学回答）‎ ‎ 现在人们自感委屈时常说：“我真是比窦娥还冤啊！”窦娥是什么人？窦娥有何冤？‎ ‎ 为何冤？冤何深？接下来，就让我们一起来学习关汉卿的《窦娥冤》，一起走进这千古奇冤。‎ 二、作者、写作背景简介（5分钟） ‎ 关汉卿，号己斋叟，金末元初大都（现北京）人。元代杂剧的代表作家，也是我国戏剧史上最早最伟大的戏剧作家，被称为“中国的莎士比亚”。他与郑光祖、白朴、马致远齐名，被称为“元曲四大家”。元人熊自得《析津志》说他“生而倜傥，博学能文，滑稽多智，蕴藉风流，为一时之冠”；关汉卿在《南吕·一枝花·不伏老》中自述“我是个蒸不烂、煮不熟、捶不扁、炒不爆、响当当的一粒铜豌豆。”这表现了关汉卿多才多艺，而不以仕途功名为念，为人豁达开朗，热情洋溢而不拘礼法。‎ 陈毅在为关汉卿戏曲创作七百周年纪念大会的题词说：“关汉卿接近下层人民，熟悉人民的语言和民间艺术形式，也深知人民的疾苦和愿望，所以能成为元代戏剧的奠基人，使他的思想上艺术上能发生炫耀万代的光辉。”‎ 元代的阶级矛盾和民族矛盾十分尖锐，关汉卿不满社会现实，不仅写作剧本，有时还登台演唱，借杂剧来揭露黑暗现实，寄托自己的社会理想。他一生创作杂剧有60多部，但大都散失，其中《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《拜月亭》《单刀会》等流传很广。1958年，关汉卿被世界和平理事会提名为“世界文化名人”，他的作品已成为中国人民和世界人民共同的精神财富。 ‎ ‎ 创作背景： ‎ 高利贷是封建剥削的特征之一，而在元代则达到了最高峰。帝王、后妃、贵臣、军官及寺豪强地主，都通过“斡脱所”这个法定机关进行高利贷剥削。债户若满期无力偿还，那么债户的牲畜、房屋、田地及妻室儿女便当做抵押品被抢走；再不够，就连累到子孙、宗族和亲友。‎ 泼皮无赖在元代社会是人民痛心疾首最不易对付又经常可以遇见的一种恶势力，也是种族压迫的象征之一。他们多是蒙古人，依仗着与统治者的某些关系，到处游荡，惹是生非，向普通老百姓进行勒索、讹诈和侮辱。‎ 衙门暗无天日、官吏贪污昏聩、毒刑冤狱接连不断，冤案多得数也数不清，而官吏们又都无心正法，这都是元王朝统治下的主要特征。‎ ‎《窦娥冤》是关汉卿在民间传说的基础上结合元代的社会现实而创作的，是关汉卿的代表作，它通过主人公窦娥无辜被杀的冤狱，反映了广大人民对元朝统治的不满和反抗。《窦娥冤》是有着深刻的思想意义和卓越的艺术成就的一部作品，是关汉卿成熟的艺术珍品。‎ 三、关于中国古典戏剧（7分钟） ‎ 中国古典戏剧与古希腊悲喜剧、印度梵剧并称为“世界三大古剧”。 中国古典戏曲在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代花部等四种基本形式。‎ ‎【中国十大古典悲剧】‎ ‎《窦娥冤》元·关汉卿 《赵氏孤儿》元·纪君祥 ‎《精忠旗》明·冯梦龙 《清忠谱》 清·李 玉 ‎《桃花扇》清·孔尚任 《汉宫秋》 元·马致远 ‎《琵琶记》明·高则诚 《娇红记》 明·孟称舜 ‎《长生殿》清·洪 昇 《雷峰塔》 清·方成培 ‎ 元曲四大家及代表作：‎ 关汉卿《窦娥冤》 马致远《汉宫秋》 郑光祖《倩女离魂》 白朴《墙头马上》‎ 元杂剧四大悲剧：‎ 关汉卿《窦娥冤》 马致远《汉宫秋》 纪君祥《赵氏孤儿》 白朴《梧桐雨》 ‎ 关于元杂剧：‎ 元杂剧是用北曲（北方的曲调）演唱的一种戏曲形式。金末元初产生于中国北方。是在金院本基础上以及诸宫调的影响下发展起来的。作为一种新型的完整的戏剧形式，元杂剧有其自身的特点和严格的体制，形成了歌唱、说白、舞蹈等有机结合的戏曲艺术形式，并且产生了韵文和散文结合的、结构完整的文学剧本。‎ 元曲包括散曲和杂剧。‎ （1） 结构：元杂剧一般是一本四折演一完整的故事，个别的有五折、六折或多本连演。‎ ‎ 折是音乐组织的单元，也是故事情节发展的自然段落，它不受时间、地点的限制，每一折大都包括较多的场次，类似于现代戏剧的“幕”。有的杂剧还有“楔子”，通常在第一折之前起交代作用。相当于现代剧的序幕，用来说明情节，介绍人物。 杂剧每折限用同一宫调的曲牌组成的一套曲子。演出时一本四折都由正末或正旦独唱。其他角色只有说白，分别称为“末本”或“旦本”。‎ ‎ 在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。楔子只能用一二支小令，不能用套曲。宫调，即调式，相当于现代音乐的C调D调等。曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调。如《窦娥冤》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】，表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。 ‎ ‎ （2）角色：扮演的角色有旦、末、、净、丑等。‎ ‎ 旦、末：元杂剧每本戏只有一个主角，男主角称正末，女主角称正旦。此外，男配角有副末（次主角）、外末（老年男子）、小末（少年）等；女配角有副旦、外旦、小旦等。‎ ‎ 净：俗称“大花脸”，大都扮演性格、相貌上有特异之处的人物。如张飞、李逵。‎ ‎ 丑：俗称“小花脸”，大抵扮演男次要人物。‎ ‎ 此外，还有孛老（老头儿）、卜儿（老妇人）、孤（官员）、徕儿（小厮）。‎ ‎ （3）剧本的构成：剧本由唱、科、白三部分构成。‎ ‎ 唱词是按一定的宫调（乐调）、曲牌（曲谱）写成的韵文。元杂剧规定，每一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。‎ ‎ 科是戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。‎ ‎ 白是“宾白”，是剧中人的说白部分。宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白：人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话；带白：唱词中的插话。‎ ‎ 宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生，方尽剧情之妙”，正说明这一点。‎ 四、整体感知 ‎（一）有何冤（10分钟）‎ ‎1.请概括讲述本课故事情节，并重点讲述第三折情节；并感受关汉卿本色的语言风格。‎ ‎（教师口述故事情节）‎ ‎ 楔 子：二人亮相，悲剧开始；窦父赶考，留下孤女。‎ ‎ 第一折：婆婆遭劫，二张搭救；父子逼婚，窦娥争理。‎ ‎ 第二折：驴儿下药，误杀己父；窦娥蒙冤，被判斩刑。‎ 第三折：窦娥怨恨，指斥天地；三大誓愿，昭示清白。‎ 第四折：父亲做官，冤魂诉冤；查明案情，冤屈昭雪。‎ ‎（请学生重述故事情节）‎ ‎2.分析讨论：‎ ‎ 窦娥人生过程：‎ ‎ 3岁——亡母 7岁——被卖 17岁——成婚 ‎18岁——守寡 20岁——被杀 表现了她童年凄苦、婚姻不幸到最后生命凋零的过程。‎ ‎ ①在整体把握故事情节的过程中，我们接触到了一位受冤枉的女性——窦娥，那么窦娥到底是一个什么样的人呢？‎ 文学史上典型的悲剧形象，关汉卿通过她个人的遭遇展示了一代社会的悲剧。‎ ‎ 集中表现了了窦娥的善良、安分守己、刚强、孝顺，以及她的强烈的反抗精神。 ‎ ‎3.在第三折中，窦娥的形象在剧烈的戏剧冲突中被塑造的感人至深，催人泪下，请思考：本折可以分几个场景？‎ 可分为三个场景：‎ ‎ 赴法场 ［端正好］、［滚绣球］‎ ‎ 见蔡婆 [倘秀才]至［鲍老儿］ ‎ 在刑场 [耍孩儿]至［煞尾］‎ 各场面表现了怎样的情感和窦娥怎样的性格？‎ ‎ 场面 情感 性格 押赴刑场 鸣冤（怨）（高亢激越，怨气冲天） 刚烈 婆媳诀别 诉冤（悲）（如泣如诉，哀婉凄惨） 善良 三桩誓愿 发誓（恨）（感情如火，激荡如潮） 反抗 曲词中除了“冤”贯穿全篇外，还有“怨”、“悲”、“恨”的思想感情。‎ 第一部分中，尤其是 〔滚绣球〕一曲，指斥天地、怒斥鬼神，是她绝望中的呼号，是她用生命换来的对现实的清醒认识，是对正义得不到伸张的现实社会的控诉、抗议，是对封建法制、封建秩序的否定，是对人世间不公的揭露。可以说，在这一曲中，窦娥的冤是由“怨”来体现的。‎ 第二部分中，以宾白为主，通过婆媳对话，交代了窦娥孤苦无依的身世和她屈招的无奈，实在令人悲从中来。 〔快活三〕 〔鲍老儿〕二曲，一字一泪，泪中含血。即使如此，她还劝婆婆不要烦恼哭啼，则更令人悲不自胜。‎ 第三部分中，窦娥把斗争矛头直指反动统治者。一个心地善良的妇女却喊出了“着这楚州亢旱三年”的呼声，并直斥“官吏每无心正法，使百姓有口难言”的腐败吏治，若不是“恨”到了极点，又如何能发出如此誓言？‎ ‎4.齐读【端正好】与【滚绣球】并思考：窦娥为什么要指斥天地鬼神？‎ 窦娥诉说自己莫名其妙犯法受刑，冤出之大可“动地惊天”。又因为窦娥的冲突对象隐于幕后，而天地鬼神便成了她的指斥对象。由于内心的悲愤难以控制，便构成了对天地的怨恨与控诉。‎ 天地，在古代人的意识里，是被看作能够主宰世间万物包括人的命运的最神圣的东西。是不容侵犯的。但由于窦娥的冤情深重，而天地面对人间的邪恶残暴竟无动于衷，所以窦娥 唱出：“……怎不将天地也生埋怨。”的唱词时，便自然得到了人们的共鸣。‎ 窦娥受神权思想影响，开始也相信“青天大老爷”能主持正义，赏善罚恶。而天地面对人间的邪恶残暴竟无动于衷。在残酷的现实面前，她把矛头就指向了天地。既抒发了自己的痛苦和悲伤，又表达了对不公正的封建法制和封建秩序的抗议和否定，集中地体现了窦娥的反抗精神。‎ ‎[滚绣球]一曲，指斥天地、怒斥鬼神，是她绝望中的呼号，是她用生命换来的对现实的清醒认识，是对正义得不到伸张的现实社会的控诉、抗议，是对封建法制、封建秩序的否定，是对人世间不公的揭露。可以说，在这一曲中，窦娥的冤是由“怨”来体现的。‎ 这两支曲牌，十分准确而深刻地概括了阶级社会中，统治阶级草菅人命、残酷压迫的反动本质。又由于这两个曲牌的唱腔高亢激越，音乐的艺术形式和思想内容和谐统一，自有一种强烈的感人力量。为此，这两个曲牌，就已把剧情推向了高潮。‎ ‎（二）为何冤（15分钟）‎ ‎1.在押赴刑场的路上，窦娥要求刽子手走后街不走前街，这一细节刻画对塑造窦娥形象和表现主题有什么作用？‎ 自己已走在通向死亡的路上，想到的还是如何不使年迈孤寂的婆婆伤心，这是何等的善良啊！而剧作家越是刻画她的善良，也就越发显出其冤屈，她的抗争与反抗也就越发令人同情。因此，这一细节的描写不仅使窦娥这个形象更其丰满动人，也使剧作对封建社会的批判更为有力和深刻。‎ ‎2.窦娥是一个善良、安分守己、刚强、孝顺的女子，但最终却落了个身首异处的悲惨结局，是谁之过错？‎ ‎（1）张驴儿父子和楚州太守桃杌，他们是窦娥悲剧的直接原因。‎ ‎（3）庸医赛卢医，他既是造恶者，又是助恶者，是窦娥悲剧的间接制造者。‎ ‎（2）其婆婆蔡婆，是窦娥悲剧的引发者。‎ ‎（4）其父窦天章他是窦娥悲剧的铺设者。‎ ‎ 总之，这是一个清浊不辨、是非颠倒、善恶错位、真假难分的世界，生活在这样一个暗无天日的社会里，窦娥这样的弱女子只能是受人摆布，任人欺凌。‎ 所以造成窦娥之死的根本原因就是那个清浊不辨、是非颠倒、善恶错位、真假难分的黑暗社会。‎ ‎3.从上面的分析看，当时的社会是个什么样的社会？‎ ‎（1）反映当时社会高利贷十分盛行；‎ ‎（2）反映了当时下层知识分子落魄；‎ ‎（3）反映了流氓无赖横行乡野；‎ ‎ (4)贪官污吏草菅人命。‎ 总之，在这个善恶不分的社会，黑暗充斥着整个社会，邪恶摧毁着美好的事物。‎ ‎4.分析戏剧的矛盾冲突：‎ 戏剧一般是通过矛盾冲突来塑造人物形象表达主题的，而戏剧冲突一般有三类：人物之间的冲突，人与环境的冲突，人物内心的冲突。那么本剧的主要矛盾冲突属于什么类型的？‎ 窦娥与现实生活有哪些矛盾冲突？这些矛盾冲突表现了什么?‎ ‎（1）张驴儿误把自己的父亲毒死，却诬陷清白的窦娥；‎ ‎（2）窦娥本想依靠衙门洗清自己的冤枉，却反而被 判以死罪； ‎ ‎（3）窦娥渴望清清白白地活着，却怕连累婆婆，自己心甘情愿担当死罪。‎ ‎ 表现了窦娥的孝顺和善良。‎ 从上面的分析可以看出，本剧的主要矛盾是人与社会环境的冲突。‎ 鲁迅先生说所谓悲剧就是把美好的事物撕碎给人看。《窦娥冤》活生生地展示了黑暗社会吞噬人的过程，使观众的情感得到涤荡，激起人们对黑暗社会的痛恨。 ‎ 五、课堂小结（2分钟）‎ 经过关汉卿的改造和天才创作，《窦娥冤》虽取材于“东海孝妇”的故事，但已不仅仅是这个民间故事的翻版，而是成为一部深刻地反映元代社会现实的激动人心的著名悲剧。它通过窦娥的悲惨遭遇，揭露了元代社会高利贷盘剥的残酷、社会的动乱、官府的腐败，并且使现实主义和浪漫主义成功地结合起来，深化了剧作主题，使人物和剧情有了强烈的感染力量。‎ 六、拓展及作业（3分钟）‎ 一、有人将杜牧的《清明》改写成戏剧，请你也试着改写，要求不增减一字，但可改换标点符号。‎ 原诗：清　明　(杜牧)‎ 清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。‎ 答案：［清明时节，雨纷纷］‎ ‎ ［路上］‎ ‎ 行人：（欲断魂）借问酒家何处有？‎ ‎ 牧童：（遥指）杏花村 二、请同学们收集一些关于戏剧的对联。‎ 参考：①三五步走遍天下 六七人百万雄兵 ‎②家传耕读，乘闲时扮作生旦净丑 戏作君相，结局后仍是士农工商 ‎③愿听者听，愿看者看，听看自取方便 说好则好，说歹则歹，好歹只演三天 ‎④千万场秋月春风，弹指间蝴蝶梦里，牡丹亭中，琵琶弦下。‎ 三百付金尊檀板，关情处桃花扇府，西厢院内，燕子灯下。‎ 七、板书设计 ‎ 元杂剧 ‎ ‎ ‎ 古代妇女 ‎ 窦娥冤 ‎ ‎ 反抗形象 第二课时 ‎［教学要点］‎ ‎1.深入赏析“三桩誓愿”及了解本课文的主题思想。‎ ‎2.赏析本文的浪漫主义与现实主义相结合的手法。‎ 冤何深（25分钟）‎ 一、深入赏析“三桩誓愿”：‎ ‎1.窦娥临刑前发出了哪三桩誓言，运用了哪些典故？每桩誓愿表现了窦娥什么样的愿望？ ‎ ‎①血溅白练 运用了“苌弘化碧、望帝啼鹃”的典故，她希望刑场上的人们立刻了解她的冤情。‎ ‎②六月飞雪 运用了“六月飞霜”的典故，她希望自己 的冤屈能在天上得到反应。‎ ‎③亢旱三年 运用了“东海孝妇”的典故，她希望上天能惩治邪恶。‎ 文中典故作用大家谈：‎ 盗跖颜渊：黑白颠倒，善恶混淆； 苌弘化碧：清白如玉，天理昭昭；‎ 望帝啼鹃：含冤就死，心存不甘； 六月飞霜：冤情感天，冤狱重现；‎ 东海孝妇：孝行天鉴，人神共愤。‎ 苌弘化碧：‎ ‎《庄子·外物》：“人主莫不欲其臣之忠，而忠未必信，故伍员流于江；苌弘死于蜀，藏其血三年而化为碧。”周朝时期，刘文公的大夫苌弘一生忠于朝廷，不卑不亢，有浩然正气。后来蒙冤被周人杀害，传说他被杀的当时，有人慕名收集他的血液藏在家里，三年后这些干血块全都化为碧玉 。‎ 望帝啼鹃：相传战国时蜀王杜宇称帝，号望帝，为蜀治水有功，后禅位臣子，退隐西山，死后化为杜鹃鸟，啼声凄切，后常指悲哀凄惨的啼哭。 作宾语、定语；指冤魂的悲鸣。‎ 六月飞霜：相传，战国时人邹衍对燕惠王忠心耿耿，燕惠王却听信谗言把他囚禁了。他入狱时仰天大哭，当是正当夏天，竟然下起霜来。后用来表示冤狱。‎ 东海孝妇 ：出自《列女传》 与《汉书·于定国传》。孝妇很早死了丈夫，又没有儿子，但赡养婆婆非常周到婆婆因不想拖累她，上吊自缢。而孝妇却由此入狱，并屈打成招，最终被太守杀死。孝妇被斩时，许下三宗愿，如系冤杀，血将倒流、六月飞雪、大旱三年。孝妇被杀后三年，郡中果然大旱，直至新太守亲自祭奠孝妇之墓并表彰其德行，天才下起雨来。干宝在《搜神记》中记载孝妇死时青黄色的鲜血沿着长竹竿向上流，到了竿顶才沿着幡而流下。‎ ‎2.三桩誓愿是如何从时间、空间、地点及监斩官态度来写的？‎ 内容 雪溅白练 六月飞雪 亢旱三年 时间 瞬间 一段时间 三年 时间越来越长 地点 法场 荒野 山阳 范围越来越广 监斩官态度 答应 不信（呵斥）‎ 怒喝 态度越来越强烈 ‎3.她的三桩誓愿与【端正好】和【滚绣球】中对天地的指责是什么关系呢？是否矛盾呢？‎ 高尔基说：“悲剧的戏剧性，一方面来自于性格之间的冲突，另一方面来自于性格内部的冲突。”在黑暗的史制下，窦娥反抗着，又无奈着；挣扎着，又找不到出路，这是普通劳苦民众在黑暗封建社会里必然的悲剧结局。‎ 窦娥对天地鬼神的严厉指斥和要感动天地，显然是矛盾的。可见，窦娥诉冤过程中对天的怀疑和依赖是始终交织在一起的。这正反映了作家的历史和阶级的局限，一方面，他通过窦娥指天斥地从根本上批判封建统治阶级，表达自己变革现实的愿望。另一方面，又不能从根本上提出救民于水火的办法，只能靠天地动容来昭雪窦娥的冤案。‎ ‎4.娥的三桩誓愿明明是幻想，却偏偏写成现实，明明是不合理的偏偏写成合理的，这说明了什么？‎ 这说明在当时的历史条件下，除了乞求天地鬼神申诉冤屈以外，没有别的办法，作者采 用这种浪漫主义的表现手法，一是表明社会的腐败黑暗，二是刻画窦娥强烈的反抗精神，三是表达人民要惩治邪恶的愿望。‎ ‎5.窦娥所发的三桩誓愿在现实情况下能够应验吗？作者为什么要这样写？‎ 明确：在现实生活中，这三桩誓愿都不可能实现。‎ 其实，这正是作者运用积极浪漫主义手法，显示了正义抗争的强大力量，并寄托了作者鲜明的爱憎，反映了人民伸张正义、惩治邪恶的愿望。这也正是本折剧最成功的地方，是全剧刻画主人公形象最着力的一笔，使悲剧气氛更浓烈，人物形象更突出，故事情节更生动，主题思想更深刻。既洋溢着浓郁的生活气息，又充满着奇异的浪漫色彩，具有震撼人心的艺术力量。在本折剧中，作者把现实主义和浪漫主义完美地结合在一起了。‎ ‎6.“煞”就是结尾的曲牌，为什么关汉卿要把“煞”分成[二煞][一煞][煞尾]三个曲牌呢？‎ 说明蓄积在窦娥胸中的怒火再也无法控制，犹如地岩浆，冲向决口。也说明剧作家意犹未尽，他要把窦娥的无辜受害，要把人们对窦娥的同情，要把人们对统治者的愤恨表现得痛痛快快，淋漓尽致。于是在结尾处一波三折，把高潮推向顶峰。‎ 二、研析《窦娥冤》的思想内容 （15分钟）‎ 分析点拨：（请找出体现中心的点睛之笔）‎ ‎“这都是官吏每无心正法，使百姓有口难言”。‎ 关汉卿的剧作深刻揭露了元代的黑暗，是元代社会残酷的民族压迫和阶级压迫的一面镜子。‎ ‎《窦娥冤》写一个弱小无靠的寡妇窦娥，在各种迫害下，被诬为“药死公公”，最终斩首的故事。她冤狱有巨大的典型意义，作家以“人命关天关地”的高度社会责任感，提出“官吏每（们）无心正法，使百姓有口难言”这个带普遍意义的问题，这具有概括性的语句，是主人公认识的结晶，也是剧本的点睛之笔，一语道破形成这千古奇冤的社会根源。‎ 强烈地控诉了封建制度与民为敌、残民以逞的罪恶，揭露了封建吏治压迫人民、贪赃枉法、草菅人命的腐朽黑暗本质。作品表明，窦娥的悲剧是社会的悲剧。‎ 三、探究艺术手法 ‎1.本色的语言风格：‎ ‎ ①语言的适俗性。如：[滚绣球]中窦娥指天骂地，毫不遮掩、毫无顾忌，酣畅淋漓，用最通俗、最简洁、最激厉的语言发泄出自己满腔的愤怒，诅咒了颠倒黑白的黑暗社会。一字一句，都发自肺腑，没有一丝一毫的做作与雕琢，使观众听来也不由怒火中烧，热血上涌。‎ ‎ ②语言的个性化。[滚绣球]中窦娥冤的语言深沉悲亢，塑造了坚强善良的窦娥形象 ‎③语言的浅显化。[快活三]、[鲍老儿]两支曲子是窦娥去法场路上嘱咐婆婆的话，全是日常口语，非常朴素，如泣如诉，具有真情实感，听来真切感人，使人落泪。‎ ‎2.课文写窦娥临刑前发出三桩誓愿，她的冤屈和抗争感天动地；《孔雀东南飞》写刘兰芝和焦仲卿双双殉情，化为双飞鸟。这在现实生活中都是不可能的。试就这种写法谈谈你的看法。‎ 学生讨论后明确：课文写三桩誓愿，不仅表明窦娥的冤屈深重、反抗强烈，而且显示她愤怒抗争的强大力量，寄托了作者鲜明的爱憎，反映了当时人民的反抗情绪和伸张正义、惩治邪恶的愿望。‎ ‎《孔雀东南飞》写刘兰芝和焦仲卿殉情后合葬，墓上梧桐“枝枝相覆盖，叶叶相交通。中有双飞鸟，自名为鸳鸯，仰头相向鸣，夜夜达五更”。他们的精魂化为鸳鸯，生时离散，死后团聚，朝夕相伴，情意缠绵。这里所显现的情形和所蕴含的感情很美，委婉地表达了对二人忠贞爱情的赞颂和对他们被迫害而死的无限同情，反映了人们追求婚姻自由和向往爱情幸福的美好愿望。‎ 两篇作品都运用了大胆的想象。这种想象可以使悲剧气氛更浓烈，人物形象更突出，故事情节更生动，主题思想更深刻；既洋溢着浓郁的生活气息，又充满奇异的浪漫色彩，具有震撼人心的艺术力量。两篇作品通过想象和夸张，以超现实的情节，让美好的愿望在作品中得以实现，以寄寓作者的爱憎，反映人民的情绪和理想。并反映了中华民族传统的喜爱“大团圆”结局的文化心理和审美习惯，以及传统的文学作品奖善惩恶的教化功能。‎ 我们把《窦娥冤》看作是一个现实主义和浪漫主义相结合的优秀作品。分开看来，它的现实主义主要表现在前两折里，浪漫主义主要表现在后两折里。‎ 窦娥发出三愿前，依次讲出三句话：“若是我窦娥委实冤枉”，“若窦娥委实冤枉”，“我窦娥死的委实冤枉”。剧作家通过这多次的重复，重在说明：由于社会的黑暗，吏治的腐败，才使得孤苦无告的窦娥惨遭杀戮，蒙此奇冤。所以她受刑前发的三愿——血溅白练、六月飞雪、大旱三年，这些现实生活中不可能发生的事情，才能一桩桩都应验，真个是，连“皇天也肯从人愿”。可见，“冤”“怨”二字是贯穿始终的。‎ 这些在现实中不可能发生的事情在作品里发生了，并且显得那样地合情合理，一点也看不出有牵强的痕迹，以致我们读了之后，相信它符合于生活的真实。这就是作者的浪漫主义精神和浪漫主义手法的一种成功的表现。如果没有那些现实主义的描写，就不可能使我们深刻地认识到窦娥冤狱的典型意义，认识到封建制度的残酷、吃人的本质。同样地，如果没有那些浪漫主义的描写，也就不可能使我们如此强烈地感受到受压迫者的至死不移的反抗意志，感受到真理的不可战胜的力量。  ‎ ‎ 总之，正是这些描写，创造了浓郁的悲剧气氛，使主题逐步地深化，构成了全剧的高潮，充满了激动人心的艺术魅力。 ‎ 四、课文小结（2分钟）‎ ‎ 关汉卿是一位熟悉舞台艺术的戏曲家，也是一位熟悉民间疾苦的艺术家，他用本色又当行的语言为我们塑造了一位善良、勤劳而又敢于抗争的女性形象，深刻地揭露了时代的黑暗、社会的腐败，并且为世界文学画廊增添了一个永不磨灭的形象，《窦娥冤》的确不愧为元曲之首。‎ 五、拓展训练及作业（3分钟）‎ ‎1.明代人叶宪祖把《窦娥冤》改编成《金锁记》： ‎ ‎ 窦娥的丈夫并没有夭折，而是在赴京赶考途中，落水黄河，被龙王招为驸马。三年后又入京参加科举考试，一举状元及第。而窦娥也在行刑时，因天降大雪，提刑官惊骇，急 令刀下留人，得以不死。最后窦天章平反冤狱， 窦娥得以昭雪获释，与丈夫蔡昌宗舟中相遇，父女夫妻欢庆团圆。正是“翁做高官婿状元，夫妻母子重相会”。叶宪祖这样一改，真正符合了大家的愿望，不知大家有何感想。‎ ‎ 请讨论一下：这样改好不好？为什么？‎ 观点：（一）喜欢，这个团圆的结局符合了中国读者的期待心理，因为生活的美满是每个人的向往与追求。‎ ‎（二）如此一改，虽然符合了人们的愿望，却削弱了原剧的战斗性，流于一般的戏曲大团圆结局的俗套，把一出控诉封建统治者迫害无辜百姓的悲剧，蜕变成一出歌颂神明、歌颂清官的庸俗喜剧。 中国古典悲剧以凄、苦、悲、怨作为审美效应，以令人泣下的悲怆为美，以弱者的苦境、苦情博取观众的眼泪。“中国的剧作家总是喜欢善得善报、恶得恶报的大团圆结尾。”鲁迅指出“大团圆”模式的本质是“瞒和骗”，是中国国民性弱点在艺术上的反映，几千年的封建名教历史，妥协平和中庸的思想已成为浸透中国传统文化骨髓的一种主导性精神倾向，它禁锢和束缚着人们的心灵。‎ ‎2.背诵【端正好】与【滚绣球】。‎ 五、板书设计 ‎ ‎ ‎ ‎ 三桩誓愿 ‎ ‎