人音六年级上册神奇的童话教学设计 5页

第五单元《神奇的童话》‎ 教 学 目 标：‎ ‎1、喜欢以音乐方式所描述的童话——《洛列莱》、《魔法师的弟子》和《黄鹤的故事》。乐于主动了解其创作过程、文化背景及表现形式。知道法国作曲家迪卡斯。 ‎ ‎2、能以叙述的口吻、平静的呼吸、有表情地齐唱或独唱《洛列莱》。能运用不完全小节的知识划分乐句，标记换气记号。 ‎ ‎3、聆听《魔法师的弟子》、《黄鹤的故事》。能听辨《魔法师的弟子》、《黄鹤的故事》的主题及主奏乐器的音色与在音乐中的表情作用。 ‎ ‎4、能依据《三个小和尚》的故事，集体创编表演，每个学生都能在活动中承担任务。 ‎ 教学重、难点：‎ ‎1、用正确的发音方法和略带忧伤的心情演唱歌曲。 ‎ ‎2、聆听乐曲，能听辨主题音乐及音色。 ‎ ‎3、创编音乐短剧。 ‎ 教具准备：录音机、磁带、光碟、多媒体设备、电子琴。‎ 课时安排：四课时 第  一  课  时 教学内容：学习歌曲《洛列莱》‎ 教学目标： ‎1、指导学生以叙述的口吻、平静的呼吸、有表情地齐唱或独唱《洛列莱》。‎ ‎2、能运用不完全小节的知识划分乐句，标记换气记号。‎ 教材分析: ‎ 歌曲《洛列莱》C大调、6/8拍、单乐段结构。它用三段词精炼地概括了这个古老的传说。它的曲调带有很浓郁的德国民歌特色，朴实无华。它是基于第一句的主题发展而成的，而歌曲中先后三次出现第一句的主题。歌曲为弱拍起唱、速度适中、带有叙述性。‎ 教学重点： ‎ ‎    有感情地演唱歌曲的旋律。‎ 教学难点： ‎ ‎    弱起小节的学习。‎ 教学过程：‎ 一、导入新课： ‎ 师讲述《洛列莱》的故事：‎ 在古希腊神话中，有一个动人的传说：音乐之神阿波罗的儿子奥尔菲斯，他美丽的歌声能使猛兽俯首、顽石让路。一次，他率船队在蓬托斯海航行，遇上两座浮动的岩礁。多少年来，这岩礁上的女妖用迷人的歌声诱惑来往船只上的海员，使他们不由自主地寻声而去，结果船被岩石撞得粉碎，人也随船葬身海底。奥尔菲斯知道这个危险，当歌声刚一传来，他便用棉球堵住了海员们的耳朵，又把自己的身子让人捆绑在桅杆上，使之无法寻声而去。奥尔菲斯弹着里拉琴，高声歌唱，终于带船队闯过了险境。‎ ‎（设计意图：故事导入，激发学生学习歌曲的兴趣。）‎ 二、新歌学习 ‎1、歌词学习 A学生只有读歌词 B学生用自己的话总结歌词的内容 C分析歌词的情绪 D根据歌词的含义猜想歌曲的旋律 ‎2、歌曲学习 A师播放歌曲《洛列莱》‎ 设问：歌曲的情绪怎样？‎ 生听后回答：情绪比较抒情。‎ B指导学生复听歌曲.‎ 设问：《洛列莱》是几拍子歌曲？第一小节为什么只有一拍？‎ C生相互交流，师小结：‎ ‎《洛列莱》是6/8拍歌曲，第一小节称为弱起小节，即：‎ 歌（乐）曲的开头或歌（乐）曲中某一段的开头，由弱拍或强拍的弱部分开始叫做弱起小节。 ‎ ‎3、带领学生找出歌曲中相同的旋律，并用色笔标出，并唱一唱：‎ a. 5 | 565  176 | 5  4  4 | 333  212 | 3  305 | ‎ b. 5 | 565  176 | 5  4  4 | 3 3  542 | 1  103 | ‎ ‎4、师：这个古老的故事在欧洲广为流传，在不同国家又和本国民间故事结合在一起。《洛列莱》就是德国诗人海涅根据德国民间故事编成的一首叙事诗。在德国，这个女海妖叫洛列莱，海变成了莱茵河。歌曲《洛列莱》是海涅同时代作曲家西尔歇用海涅的同名诗谱成的一首叙事歌。《洛列莱》已成为德国最著名的一首艺术歌曲。‎ ‎5、学习歌谱，突破难点。‎ A请学生跟琴演唱歌谱。‎ B教师讲解弱起小结。‎ C带领学生演唱弱起小结。‎ 三、小结全课 第   二   课   时 教学内容：复习歌曲《洛列莱》‎ 教学目标：‎ ‎1、继续学唱歌曲《洛列莱》，感受歌曲的情感、了解作曲家的生平。‎ ‎2、能依据《三个小和尚》的故事，集体创编并表演，每个学生都能在活动中承担任务。‎ 教材分析：‎ ‎《洛列莱》这个古老的故事在欧洲广为流传，在不同国家又和本国民间故事结合在一起。《洛列莱》就是德国诗人海涅根据德国民间故事编成的一首叙事诗。歌曲《洛列莱》是海涅同时代作曲家西尔歇用海涅的同名诗谱成的一首叙事歌。《洛列莱》已成为德国最著名的一首艺术歌曲。‎ 教学重点：‎ 有感情地演唱歌曲。‎ 教学难点：‎ 进行音乐剧《三个和尚》的创作表演。‎ 教学过程：‎ 一、导入新课 ‎1、师带领学生复习上节课所教的歌曲旋律。‎ ‎2、师：今天我们将进一步学习歌曲《洛列莱》的歌词部分。‎ 二、新课讲授 ‎1、师播放歌曲《洛列莱》，设问：‎ 你准备用怎样的感情来演唱歌曲？‎ ‎2、生听后回答：‎ 深情地。‎ ‎（设计意图：提出问题让学生自己回答，可让学生逐步了解歌曲所表达的内涵。）‎ ‎3、师弹琴，指导学生轻声演唱歌曲的歌词。提醒学生注意用深情的歌声来表达。‎ ‎4、分组演唱歌曲。‎ ‎5、请学生以不同的形式演唱歌曲，如：‎ 独唱、齐唱等。‎ ‎6、要求学生做简单的歌表演。‎ ‎7、师简介作曲家弗雷德里赫?西尔歇：‎ ‎     ‎1789年6月27日出生在沃腾堡，是19世纪德国有名的作曲家和民歌搜集家。西尔歇从小随父亲学习音乐，后师从奥伯兰学弹管风琴。1815年他定居在斯图加特，师从克罗采和赫默学习钢琴和作曲。1817年，他成为艾尔万里卡学院的作曲教师 。西尔歇的主要作品是歌曲。‎1860年8月26日逝世，终年71岁。‎ 三、创编表演 ‎1、可请学生讲述《三个和尚》的故事。‎ ‎2、全班集体设计念经的节奏、挑水、抬水、没水吃的节奏。‎ ‎（设计意图：让全班学生设计节奏，提高了学生的参与活动的积极性。）‎ ‎3、分组寻找适当的音源进行表演，例如回旋曲的主部念经都用相同的节奏：‎ ‎4、指导学生边念边敲出木鱼声。而插部可以为甲、乙、丙三个和尚 —— 一人挑水吃、二人抬水吃、三人 没水吃，设计不同的节奏，创作或选择不同的乐器音色进行伴奏。‎ ‎5、再请三位学生扮演。主部可以全班或全组伴奏，插部则可由少数人伴奏。‎ 教学注意点：‎ 音乐剧的创作与表演是艺术综合形式的学习，对学生艺术综合能力的提高极有价值，教学中要予以重视音乐剧的创作与表演的主体是学生，教师一定要明确。不要指手划脚束缚学生的手脚。但是教师仍然要发挥引导学生自我评价、评价别人、完善创作及表演的作用。此外，还要注意教学节奏、秩序的调控，以使学生在创作与表演过程中全面提高。如果学生不喜欢《三个小和尚》的故事，可以用其它故事、诗歌来替代。但要符合通过创作感觉体验音乐回旋曲式结构的要求。‎ 四、小结全课 第   三   课   时 教学内容： ‎ 聆听乐曲《魔法师的弟子》‎ 教学目标： ‎ ‎1、指导学生聆听乐曲《魔法师的弟子》，了解交响诗这一音乐体裁。‎ ‎2、能听辨出乐曲的主题及主奏乐器的音色与在音乐中的表情作用。 教材分析：‎ ‎《魔法师的弟子》为交响诗。全曲分成序奏、谐谑曲和结尾三部分。序奏部速度 较慢，9/8拍。小提琴和单簧管先后奏出的两个动机： 都描写了魔法师的弟子轻声咕哝、诵念咒语的情景。‎ 教学重点：‎ 能根据乐曲的情节发展，展开丰富的想象。‎ 教学难点：‎ 能够听辨并能用语言表述出它们在情感上、风格上的差异。‎ 教学过程：‎ 一、导入新课 师讲述《魔法师的弟子》的故事情节：‎ 魔法师的徒弟经多次窥察，从师父那里学得一句咒语，能使扫帚代人取水。一日，师父外出，徒弟趁机念起咒语，于是扫帚取水不止，徒弟乐不可支。水越来越多，徒弟忽然发现自己未学会使扫帚停止取水的咒语，眼看流水滚滚不止，徒弟惊慌失措，一斧头将扫帚劈成了两半。不料，分成两半的扫帚变成两把扫帚，轮流取水，大水泛滥成灾，徒弟大呼救命。正巧师父赶到，急念咒语，才解救了灾难。‎ ‎（设计意图：通过讲述故事，让学生熟悉故事情节，为欣赏乐曲作铺垫。）‎ 二、欣赏乐曲《魔法师的弟子》‎ ‎1、指导学生初听乐曲，设问；魔法师神气地命令扫帚拎水的主题音乐在乐曲中出现了几次？用自己喜欢的方式记录下来。‎ ‎2、生仔细聆听并做好记录。‎ ‎3、师再次播放乐曲，指导学生复听旋律。‎ 教师随着音乐讲解故事的发展，引导学生展开联想。‎ ‎4、师简介交响诗： ‎ ‎　　交响诗是按照文字、绘画、历史故事和民间传说等构思创作的一种大型管弦乐曲。它是标题音乐的主要体裁之一。通常采用含有套曲因素的奏鸣曲式、变奏曲式等单乐章曲式。结构较自由。文学性的交响诗也称为音诗；以童话故事为题材的交响诗有时称为交响童话。‎ ‎（设计意图：在欣赏的过程中简介乐曲的体裁有助于学生更好地理解音乐。）‎ ‎5、指导学生分析乐曲中的角色主要由什么乐器演奏的?在速度、力度、音色上有什么变化?这些变化和故事情节的发展、魔法师、魔法师弟子的形象、心态有什么关系。 ‎ ‎6、介绍曲作者：‎ 迪卡斯 (1865～1935) 法国作曲家、音乐教育家。他遵循古典音乐传统，吸收现代音乐(特别是印象主义)的某些因素，坚持表现自己的个性，在法国被称为“独立派”。其音乐成就主要表现在大型管弦乐曲方面。例如，《C大调交响曲》兼有古典主义的严谨和浪漫主义的热情；交响诗《魔法师的弟子》有生动的节奏和绚丽的配器，是他独创性最强的作品，被德彪西誉为一部“作曲法讲义”。我国著名作曲家冼星海在法国曾随迪卡斯学习过理论作曲。迪卡斯创作的主要作品有：《C大调交响曲》、交响诗《魔法师的弟子》等 。‎ ‎7、将学生分成小组，根据《魔法师的弟子》的音乐编创音乐剧。并进行表演。‎ ‎（设计意图：以表演的形式表现乐曲，能更生动、形象地反映作品内涵。）‎ 三、教师总结 师生再见 第   四    课    时 教学内容：欣赏交响诗《黄鹤的故事》‎ 教学目标：‎ ‎1、通过欣赏交响诗《黄鹤的故事》，了解基本的故事情节。‎ ‎2、能听辨各乐器的音色。‎ 教材分析：‎ 这部交响诗是根据一个古老的民间传说写的。故事大意是：很早以前的江南水乡，人们辛勤地劳动着。在这些善良的人们中间，有一位豪爽乐观的民间艺人老马，他常以美妙的竹笛声为人们驱散忧愁、带来欢乐。一天老马要远去，为了不使朋友们失去欢乐，他在墙上画了一只黄鹤，并唱道：“黄鹤黄鹤快跳舞，千万别去老爷府；在我的笛声下，给人们多跳舞。”老马走了，黄鹤从墙上飞下来，人们高兴地唱道：“老马老马好老马，画只黄鹤顶呱呱，黄鹤啊，给我们跳舞吧!”黄鹤高兴地为人们跳着舞。突然，丑陋愚蠢的官老爷闯进来，抢去了黄鹤。从此，黄鹤不再起舞，人们失去了欢乐。过了些时候，老马回来了， 他那悠扬悦耳的笛声，使官老爷惊慌失措。黄鹤终于迎着笛声冲出官府，与勤劳的人们一起，欢歌飞舞，共庆胜利。‎ 教学重点：‎ 听辨各乐器的音色。‎ 教学难点：‎ 理解乐曲所表达的音乐形象。‎ 教学过程：‎ 一、导入新课 师：上节课我们欣赏了外国的一首神话音乐，今天我们将欣赏以交响诗形式出现的乐曲《黄鹤的故事》。‎ 二、新课讲授 师：完整地播放乐曲 生：学生聆听乐曲，感受乐曲的整体情绪。‎ 师：指导学生完整听赏 ‎1、 师播放引子的主题：‎ 让学生感受双簧管与长笛的音色。‎ ‎2、指导学生聆听艺人老马的主题，设问：‎ 这段音乐模仿的是什么乐器发出的声音？（竹笛）‎ ‎1、播放由竖琴演奏的副部第一主题，设问：‎ 这段音乐让你联想到什么情景？（黄鹤边唱边舞、抒情优美的动人形象。）‎ ‎（设计意图：通过分段欣赏，让学生逐步理解音乐所描绘的主题。）‎ ‎2、带领学生用动作模拟竹笛和竖琴的演奏姿势。‎ ‎3、简介作者施咏康：‎ 施咏康 (1929～ ) 作曲家。《黄鹤的故事》是施咏康1955年在上海音乐学院的毕业作品，1956年首演于北京第一届全国音乐周，此后曾被一些世界著名交响乐团演奏。‎ ‎4、指导学生复听乐曲，以故事的形式讲述给同学听。‎ 三、小结全课     ‎